高师音乐专业声乐教学心理分析

声乐学习过程是一个复杂的心理——生理双向互动协调渐进过程，在这一过程中，学习心理占着非常重要的位置。学生在声乐教学实践过程中的初学、练习，演唱这三大阶段里都会发生因心理牵动而产生的许多问题。这种由心理——生理互动趋向而产生的问题，如果不重视和研究它，会极大地影响声乐学习的进度和质量。因此，认识和了解声乐学习心理在声乐教学中的重要作用对声乐学习是十分必要的。     

浅析歌唱心理在歌唱中的作用

歌唱心理是研究演唱者心理现象、心理特征的一门新科学,了解歌唱心理有助于深刻认识歌唱与发声的内在规律,从而最大程度提高和完善声乐表演艺术。掌握歌唱心理和心理状态,对于声乐学习、演唱发挥起着积极的作用,也是学习声乐的重要环节。     

浅谈声乐发声的心理感知问题

声乐艺术活动是以发声为基础的，而准确的发声依赖于准确地把握其心理感知。对声乐发声影响较大的心理感知形式主要有听觉、肌体觉以及心理错觉等。由于听觉、肌体觉具有模糊性的特点，所以正确声乐发声更多地依靠声乐实践的积累，同时也需要借助一些外部的因素。在从事声乐艺术活动的过程中，了解和掌握相应的心理学知识，准确地把握发声的心理感知，有着十分积极的意义。     

如何培养学生良好的歌唱心理

声乐歌唱艺术是人类的一种高级心理活动，因此在声乐教学中，要适当安排培养良好歌唱心理状态的课程；另外声乐的学习大部分还是课后练习，平时注意培养，良好的歌唱心理便能逐渐形成。培养良好的歌唱心理应从平时练习做起，从个人单独练习做起。     

心理效应在声乐教学中的艺术运用

声乐是一门实践性很强的艺术,而声乐学习过程更是一个复杂的心理、生理共同参与、协调渐进的过程。在这一过程中,心理因素无时不影响着学习效果。作为声乐教师面对的是有着鲜明个性差异的个体,善于洞察学生的内心世界,掌握一定的心理活动规律,对教学有着重要的作用。     

声乐表演中的心理调控措施研究

有关于声乐心理学的研究实际上已经有很长的历史了,主要是针对在歌唱的学习、训练还有表演过程中,表演者的心理感受、心理作用和心理调控范围.表演者自身需要具备良好的心理素质,才能够达到积极兴奋地表演状态,从而拥有最佳状态.本文分析了声乐表演中的心理特征变化,描述了容易出现的心理障碍,以及产生原因,重点研究了声乐表演过程中的心理调控措施.     

浅谈声乐教学中的心理调控

随着声乐艺术的不断发展进步,越来越多的声乐教育者开始重视用心理调控的方法解决声乐教学实践中的问题。本文分析了声乐学习中常见的不良表现,提出如何在声乐教学中进行心理调控。通过对这一问题的深入研究,为声乐教师提供心理调控的理论依据,对传统声乐教学改革做有益补充。     

论声乐教学中师生的心理交际与调适

声乐教学除了要注重对学生歌唱的技能技巧训练外，还必须高度重视对学生歌唱心理素质的培养。声乐教学的过程也是师生双方心理交际与调适的过程，它体现在情感的交流、想象力的培养、理性认识的参与、灵感的捕捉和意志的训练等方面     

浅谈声乐教学中心理调控体系的建构

在多元化发展的今天随着声乐艺术的不断发展进步,越来越多的声乐教育者开始重视用心理调控的方法解决声乐教学实践中的问题。本文主要研究了如何在声乐教学中构建心理调控体系的问题。通过对这一问题的深入研究,为声乐教师提供心理调控方面的理论依据,并为歌唱者找到科学的声乐学习方法提供帮助,同时也是对传统声乐教学模式的有益补充。     

培养良好的歌唱心理，促进声乐教学

教学中心理活动起到很大作用,本文根据心理学和声乐学习的联系,浅析良好的歌唱心理在声乐学习中的重要性,在教学过程中,调整学生学习情绪和培养学生良好的歌唱心理和控制能力,能激发学生对声乐学习的兴趣,使学生自觉地保持高涨的情绪来学习声乐知识,从而达到理想的教学效果。     

心理调控策略在声乐学习中的实践应用浅论

心理调控策略是指学生在声乐学习过程中,积极调整自己在认知、情感及个性心理等方面行为方式策略的总和。心理调控策略的内涵建构非常丰富,它是一个复合策略系统,其中,声音感知、作品认知和情感控制等策略是其三大重要子策略,它们在整个声乐学习过程中有着重要的实践意义和具体要求。声乐学习者应树立起策略意识,并自觉运用相关策略来指导自己的声乐学习,以减少不必要的折腾,提高声乐学习的成效。     

歌唱心理在演唱和教学中的作用

心理状态、心理因素在声乐教学中占有重要位置，声乐教师在教学中应该用科学心理方法进行教学达到教学目的。     

如何建立正确的歌唱意识和心态

声乐教学中不仅是歌唱能力的培养，想象能力、精神状态、歌唱心理往往对学生学好声乐也是至关重要的。通过训练学生的想象能力，调整学生的精神状态，提高学生的心理素质，使学生尽快克服不良心理障碍，掌握发声、歌唱技巧。     

心理因素在声乐中的能动性体现

在声乐学习和教学当中,单纯的技能训练是远远不够的,社会文明的发展进步对声乐艺术提出了更高的要求。强调意识在演唱中的作用,注重心理在学习中的重要性,这似乎成为了一种必然、一种趋势,只有遵循规律,才能保证事物向着正确的方向发展,声乐艺术也是如此。     

凡音之起，由人心生——评邹长海《声乐艺术心理学》

邹长海先生在认真吸取前人研究成果的基础上，以社会发展和化观念变化为大背景，运用现代心理学原理，声乐发声原理，针对目前声乐教育、声乐学习、声乐演唱等方面的现实状况，在《声乐艺术心理学》(人民音乐出版社2004年新版)一书中，从心理反应、心理调控与控制、注意力、意志力、声乐艺术的思维特征、想象特征、情感特征等方面，详细地阐述、论证了心理因素在声乐艺术中的重要作用和运用声乐艺术心理学原理，提高教学、演唱的效率与质量；     

浅谈声乐教学中学生的心理调控

声乐艺术是一门以人声为主的音乐艺术,声乐是一种极为复杂的认知过程,它是指用人声演唱的音乐形式。声乐艺术的表现手段包括声音、感情和动作,其中我们常见的声乐指的是美声唱法。心理状态的调节对歌唱的效果好坏起着重要作用,实践证明只有心理调控能力好,歌唱技巧掌握得好,才能在歌唱中充分发挥自己的水平。因此加强对声乐教学理论的探讨,充分发挥心理调控在声乐教学中的重要作用,对于提高声乐教学效果具有极强的现实指导意义和理论意义。本文主要论述了声乐教学中学生心理素质的作用以及如何提高学生演唱心理素质。     

声乐学习必须重视综合能力的培养

声乐学习必须重视学生歌唱综合能力的培养,即正确的思维能力、准确的鉴赏能力、良好的心理调控能力的培养。     

歌唱表演与心理训练

歌唱表演实际上是一种复杂的心理活动 ,它要求歌唱者用自身具备的声乐技能技巧 ,把歌曲中表现的意境传达给听众 ,引起共鸣 ,从而使听众得到美的享受。在声乐学习的过程中 ,除了声乐技能技巧的学习外 ,进行声乐的表演和心理训练也是很有必要的。只有正确把握歌曲的意境和演唱的情绪 ,充分运用声音色彩变化 ,演唱的速度、力度变化 ,把握歌曲的风格特点 ,配合得体的表演动作 ,投入真挚的情感 ,才能获得良好的演唱效果 ;而合理的心理训练及演出前的自我心理调整 ,可使我们保持良好的精神面貌 ,有助于演唱水平的发挥     

论心理调控能力在声乐表演艺术中的作用

声乐表演作为二度创作,是赋予声乐作品以生命力的创造行为。不仅是忠实的再现原作,更要求通过演唱者的现场创造性表演进行二度创作。但是现场声乐表演受许多客观因素影响,在实际演唱中如何控制现场,从而发挥演唱者的真实水平,则取决于声乐表演者的心理调控能力,可以说表演者的心理素质在表演中发挥着巨大的作用。本论文以表演者在声乐表演艺术中的心理调控能力为切入点,试从表演者的心理调控能力的重要性,和它在声乐演唱中的实际作用进行探讨和总结。     

声乐教学中影响学生心理的因素分析

声乐教学与其他学科不同,其实质是启发学生通过自己的思维活动把握发声机能,从而进行正确地歌唱.这就要求教师在声乐教学中要注意学生歌唱发声时的思维活动和整个心理活动的过程.声乐教学中影响学生心理的因素有很多,学生主观方面的因素有:学习兴趣不浓厚、自信心不足、自控力不强等;客观方面受到教师的教学策略、教师的心理调节以及教师的综合素质等方面的影响.教师若善于调节学生的学习心理,使学生在积极、主动的心理状态中真正掌握歌唱技能,则会产生良好的课堂教学效果.