性格与声乐学习之间的关系研究

在对性格类型与特征进行简要介绍的基础之上,探讨了性格差异在声乐学习过程中的重要作用。同时,还对声乐学习对性格塑造的影响进行了分析,进而对性格与声乐学习之间的关系进行研究。并得出不同的性格在声乐学习的动机、兴趣以及成就等方面表现出很大的差异,而通过声乐学习可以塑造学生良好的性格的结论。     

声乐基础与技巧训练的结合研究

声乐是一门歌唱艺术,包括语言、歌唱、创作、舞台等方面的表演。作为音乐的重要内容,声乐能够提高公众的审美观、审美情趣。对学习声乐者而言,学习声乐包含学习声乐基础和声乐技巧的过程。本研究分别分析了声乐基础训练和声乐技巧训练,并对在歌唱训练过程中正确认识两者的关系进行了探讨。     

关于高师声乐教学现状之思考

高师声乐教学随着音乐教育事业的发展,伴着人类文明和科学进步进入了崭新的时期。为了适应时代的发展和需要;为了培养合格的音乐师资力量,既要遵循声乐教学和学习的客观规律,又要突出高师声乐教育的特征;提高声乐教学质量,培养合格师资。在声乐教学中寻求同中存异,实施因材施教。同时值得重视的是不同音乐教师岗位的需求必然提出新的问题,带来教学体系的变化和音乐课程、教学模式的相应调整,这是音乐教育发展的必然。     

声乐初学者心理活动浅析

声乐学习者的队伍随着艺术事业的普及逐渐壮大,其普遍性和受欢迎程度得到社会各界的一致认可。从这个队伍构成来看,初学者是主要的构成部分,这包括：幼儿、中小学生、刚刚入学的音乐专业学生、业余爱好者等等。声乐学习作为一种动作技能的学习伴随复杂的心理过程,初学者需要及时地了解补充此项学习过程中的必备心理知识,方能提高学习效率。本文根据声乐学习的客观规律,选取四个比较主要的心理活动进行浅析,为声乐初学者提供参考。     

音乐修养在歌唱中的重要作用

声乐是一门抽象的、不同于其他学科的艺术,由于人声音生来各式各样,音色和音质也千差万别,因此能产生不同的演唱效果,逐步形成演唱风格。要想唱好一首作品,是需要多方面的条件才能达到,较好的声音固然重要,而音乐修养同样也是声乐学习的一重要环节,与声乐技巧有同等重要的地位,并直接影响着歌唱者的艺术表现。     

声乐虚假嗓音技巧的教学应用

声乐艺术是一门技术性很强的学科,声乐课程教学包括很多的歌唱技巧和发音技巧,包含很多的音乐知识、音乐表演技巧。众所周知,声乐技巧的教学中虚假嗓音技巧教学是一个很重要的部分,在民乐中的应用很广泛,是音乐学生学习的一个重要内容。本文从虚假嗓音的定义、虚假嗓音发声的技巧、虚假嗓音发声需要注意的问题以及虚假嗓音技巧在教学的应用来进行探讨,方便学生了解学习虚假嗓音技巧的重要性,更好地掌握虚假嗓音的发声技巧和不同的演唱风格。     

浅谈高职音乐专业声乐教学策略

高职声乐教学迄今为止依然是教师的口传心授式教学,在日常教学实践中,大多数声乐老师常做的还是“以教为主”而非“授以学法”。本文着重探讨高职声乐教学中实施学习指导的意义以及学习指导的内涵、形式和具体做法。     

高校声乐线上教学的现状与对策研究——以张家界学院为例

高校声乐课从常规化的线下课程教学转变为线上声乐教学,在布置作业、练声、唱歌(还课)等方面均存在不同。从声乐教学的形式来看,线上教学将腾讯会议、QQ、微信等平台作为网络教学方式,打破了以唱歌、练声为主的传统化教学方式;从声乐教学的内容来看,线上教学转变为练声、唱歌、欣赏、论文、音频和视频等感受性学习;从学科发展来看,线上教学是对模拟音响、创设歌唱空间、歌词和歌唱机能等形成的创新研究。     

声乐教育与情感教育的辩证关系研究

声乐教育是训练人们用声音艺术的表现人类情感。声乐教育也是音乐学中进行情感教育时具有较强实践性的专业之一,这一特点使它成为实施情感教育的绝好介质和载体。本文旨在通过对声乐教育特殊性的分析来探讨情感教育与声乐学习的密切关系以及声乐学习对情感教育的重要承载作用。阐述如何在声乐教育中实施情感教育,声乐教育中情感教育的基本方法和原则,就声乐教育中逐步实现对学生情感表达提出了可靠的理论依据。     

刍议高师声乐教学的几个环节

声乐学习是一个漫长而艰辛的过程。一般而言声乐学习的技巧训练至关重要。而技巧学习离不开老师的引导以及自身的努力。在声乐教学中,作为天分的嗓音是至关重要的,但仅有嗓音是不够的,情感与心理、文化与修养甚至良好的师生关系等都是声乐教学中需要注意的问题。     

辨证思维在声乐学习过程中的重要性

学习声乐是一个复杂的生理和心理活动,辨证思维在声乐学习过程中起非常重要的作用,本文着重论述如何应用辨证思维方法来指导在声乐学习实践中的放松与积极,对抗与平衡,技术与艺术之间的对立统一关系,以达到相互结合的目的。     

声乐艺术与声乐技巧

声乐艺术的基础主要在于发声和声音的质量.歌唱家只有了解了声乐艺术,声乐艺术对声乐技巧的重要性.才能在将来的学习中少走弯路,掌握准确的声乐技巧,以优美动听的歌声献给广大的观众.     

声乐--感觉的艺术--谈声乐发声中的感觉问题

声乐教学离不开感觉,这是声乐学习的特殊性。文章介绍了声乐学科中科学发声的各种感觉,阐明这些感觉对歌唱者的心理暗示作用及效果,通过各种感觉在教与学当中的具体实例来分析感觉对于声乐学习的作用及必要性,论证声乐就是感觉的艺术。     

学习声乐的四个重要因素

学习声乐,要通过呼吸、打开喉咙、放松下巴以及声音的高位安放来获得优美的声音。学习声乐是掌握歌唱方法的精髓,不是为声音而炫技的歌唱,而是为了更好地表达作品的内容。     

初学声乐者应该注意的问题

声乐是把语言旋律化,是语言的艺术。学习歌唱必须同语言、音符、感情、呼吸、发声、共鸣紧密结合融为一体。初学者一定要认真学习,掌握正确的、科学的唱法,刻苦反复地练习,才能学好声乐。     

声乐教学中良好歌唱心理素质的培养

歌唱者要想很好地掌握声乐技巧和充分表达出音乐情感方式,就必须有良好的歌唱心理,因为心理状态对声乐有着十分重要意义。情绪、性格对学习和歌唱表演有直接影响。在分析心理对歌唱的影响基础上,提出声乐教学中培养学生良好歌唱心理素质的方法。     

新视角下的中美声乐教育

本文通过对中美两国声乐教育现状的陈述,全面地总结了中美两国在声乐教育中教师自身素质、教学方法、学生表现能力等方面的差距,并对如何向美国声乐教师学习,借鉴他们教育体系中有指导意义的思维、方法等问题进行了思考。最后,结合自身的声乐教学过程,提出了对我国当今声乐教育的一系列建议。     

声乐教学中因材施教方法之行动研究——以呼伦贝尔学院音乐学院为例

在声乐教学中,准确的掌握学生特点,采用因材施教的教学方法能够有效地调动学生的学习积极性。本研究以呼伦贝尔学院音乐学院声乐方向学生为个例,研究探讨高师声乐教学中怎样能够更好的因材施教,从而提高学生学习水平,促进教学改革,提高教学效果。     

高校声乐课堂中融入多种演唱风格的教学模式构建方法研究

受到传统教育弊端的影响,许多高校声乐专业教学缺乏多样性。声乐教学是一门艺术课程,艺术课程教学过于单一,会影响到学生艺术素养、审美能力的培育。因此,在高校声乐课堂教学中,融入多种演唱风格,较为符合艺术教育特性,进而增强学生声乐学习能力。本文着重分析高校声乐课堂教学现状,论述高校声乐课堂中融入多种演唱风格的教学模式构建意义,提出高校声乐课堂中融入多种演唱风格的教学模式构建策略。     

略论民族声乐作品的处理与表现

民族唱法是以中国传统的民族、民间唱法为基础的演唱方法,例如:各地区民歌的演唱方法、中国各种戏曲的唱法、各类说唱音乐的唱法等等。它具有自己独特的发声、行腔、咬字等方面的理论和规律。为发展我国的声乐事业,国内不少民族声乐的歌唱家、学者就如何建立起中国的民族声乐学派进行了深入地科学研究和探讨。音乐界普遍认为:民族声乐艺术在学习和继承民族传统声乐的同时,必须注意吸收西洋唱法的科学理论,使之与民族声乐有机结合在一起。在演唱民族声乐作品时,