陌生化追求:动画艺术的形式审美特性

本文通过阐释动画作品在充分调动绘画、音乐、戏剧、文学、舞蹈等一系列综合性的艺术表现手段,借助变形、压缩、象征、隐喻等动画独有的艺术技法和手段使作品呈现出全新的视觉体验这一过程,进一步论述了这种完全崭新的形式符号新体现出的艺术作品的生命再现,从而引发出一种完全不同于实拍影视作品的情感体验和审美欣赏愉悦.     

论《艺术与视知觉》所蕴含的审美价值

美学是艺术自身价值的体现,是近代西方美术史重要的理论依据.鲁道夫·阿恩海姆的《艺术与视知觉》是以知觉层面的视知觉理论为内容撰写的一部美学力作,开创性地将心理学理论应用到艺术感知中.书中提出艺术表现审美新境界、新价值,明确了视知觉形式动力在知觉层面把形式和情感统一起来这一特征,丰富了美学审美标准,为品评现代艺术作品提供了新的理论依据.     

科技期刊版式美学研究

根据科技期刊的版式美学形式与绘画构图法则的一致性原则，论述科技期刊版式设计美学特征和科学技术结构要素美学特征，同时分析目前我国科技期刊版式安审美误区及其现状,科技期刊编辑工作者只有走出审美误区，才能改变我国科技期刊版式美学设计的落后面貌。     

声音艺术的美学观念与形式语境

"声音艺术"因其内涵的模糊性和所涉媒材的复合性,使得这一术语在艺术界内部也未曾获得能够达成共识的精准定义。本文以声音艺术的知觉形式和审美体验为核心,首先就"声音艺术"的概念指涉,从主体观念、形式构成和审美判断上明确声音艺术的内涵;其次,通过归纳不同阶段的声音艺术的形式特征,探究美学观念对声音意识的创作驱动,把握声音艺术"语境化"的听觉谋划及形态表征;最后,针对当代声音艺术作品的形式意涵和美学指向进行辨析,从中发现声音艺术潜在的批判性表述及其思想价值。     

新媒体艺术传播中的人文价值

本文旨在通过对新媒体艺术的历史概述和内涵界定,以人文价值的体现为背景,分析新媒体艺术作品的先锋姿态、交互性和作品中传递出的对人类自身价值审思.探讨新媒体艺术在科技和艺术完美整合的同时,如何释放特有的美学价值和人文关怀,创造独特审美共鸣,以及为艺术发展带来的无限可能性.     

当代油画与审美意向

文章首先从分析视觉冲击就是运用视觉艺术,使你的视觉感官受到深刻影响,能给你留下深刻印象。他的表现手法可以通过构图、造型、颜色等展现出来,直达视觉感官。利用眼睛感官的瞬间接受、来捕捉视觉点。 再利用视觉幻象得空间感来突出整体画面的视觉中心,这是人们在第一时间里得到的画面信息。然后,大脑会分析出这些画面中“抢眼”或“视觉震撼力”的内容是否含有刺激性和诱惑性的意味,来判断此画的好与坏。最后,有视觉冲击力的画得到了大家的关注。本文的视角选择在视觉审美这一核心上,由阐述艺术作品切入视觉审美本身,将当代绘画纳入这个视觉范畴加以分析,通过当代艺术家独特的创作视讯和铽作方式椿诂视瓷冲击为担当代绘画奇是否具有重要性。     

浅谈中国绘画的文化特征

中国绘画的传统渊源流长,历数千年而不变,蔚为中外画史之奇观。从中国绘画已形成的独特审美符号中,领略到中国绘画所体现的文化内涵。在中国绘画的研究中,一些学者都不约而同地从中国的经典哲学里,找到了绘画美学的起点,看出了中国绘画所包容的文化特征和哲学深度。     

音响在视听艺术中的美学功能

音响是语言和音乐之外视听艺术中所有声音的统称。音响在视听艺术中所展现出来的审美价值,是面面、语言、音乐无法替代的,音响所负载的美学信息,有着奇特的审美效果。从音响的本质特点来说,尽管音响较难代替画面、语     

论电影艺术的审美接受

电影是诉诸视听的具有非凡艺术感染力的独特艺术样式,电影审美接受是电影美学研究的重要内容,对于电影艺术创作实践也具有重要指引作用。本文经多维度地深入讨论电影审美接受的现象与规律,最终强调了电影审美接受是电影艺术作品创造与艺术价值实现的中心环节这一重要接受美学理念。     

写出导语的“具象美”

导语靠什么吸引读者?窃以为写出“具象美”的意境,给人以审美愉悦和享受,当属重要的途径之一。“具象美”是绘画美学中的一个名词,指艺术作品中“摹拟”客观生活现象的艺术形象。这里谈的新闻导语“具象美”是指借鉴绘画的手法,在导语写作中摆脱概念化、公式化的窠臼,     

谈电视固定画面的摄拍

拍摄固定的电视画面,是电视摄像工作者的基本功。固定画面拍摄得怎么样,能够反映出一个摄像者的基本素质和真正水平,它是对摄像者构图技巧、造型能力、审美趣味和艺术表现力的综合检验。拍摄电视固定画面有以下规律:第一,拍摄电视固定画面要注意三不变原则以及美术摄影作品的不同审美特点。固定画面,是摄像机在机位不动、镜头光轴不变、镜头焦距不变的情况下拍摄的电视画面。机位不变,则摄像机不做移、跟、升、降等运动。光轴不变,则摄像机没有摇摄。焦距不变,则摄像机不做推拉运动。固定画面是一种静态造型方式,因为排除了推拉摇移等运动因素,所以从形式上很接近美术作品和摄影作品。但是,由于电视固定画面具有时间上的连续性,具有表现运动的特性,所以,电视固定画面又不能简单地与美术作品和摄影作品划成等号。比如,在电脑固定画面中人物可以运动,可以出画入画,同一画面内的光影可以发生变化等等。这些都是在美术作品和摄影作品中不可能做到的。因此,我们在拍摄固定画面时一方面要注意吸取和借鉴绘画艺术和摄影艺术的成功经验。注重固定画面的构图,要注意艺术性、可视性。要从视觉形象的塑造,光色影调的表现,主体陪体的提炼等多个层面上加强锻炼和创作,拍摄出构图精美画面主体突...     

概述画面组织

画面组织就是艺术作品的构成,本主要从构成画面分割透视和格局三个宏观方面来阐述如何使艺术作品达到内容与形式的完美结合。     

电视民生新闻的艺术整体性论析

艺术整体性是对一件艺术作品从内容到形成的完整的要求，具体表现为统一性、节奏性和平衡性。电视新闻从作品总体性而言，其审美结构上不外这几点。本文即以此角度来分析当前活跃的电视民生新闻。     

试论吴冠中油画作品中的中国元素

“融合中西”是吴冠中艺术探索的目标和方向,他所取得的巨大成就有目共睹,其油画作品运用西式技法表现和传达浑朴天成的中国意境美可谓独树一帜,作品含蓄又强烈的表现了中国元素的深刻内涵。本文试图从吴冠中画作对形式的变革谈起,并由此引发其作品带给我们启示。     

移动视象在宋代山水画中的运用

宋代的山水画分为全景山水和边角山水两种绘画风格,在形式上为立轴和手卷,这两种形式都是为了内容的表达,手卷作品多采用游移的视点,使画面的景物向左右或上下方向自由发展,能够达到万里江山尽收眼底的艺术效果。宋代山水画的构图不局限于焦点透视和固定的视点,不局限在同一视域范围内截取画面,它突破了时间、空间的局限,可以把不同空间的物象集中表现在一幅画里,     

王盛烈现实主义绘画研究

王盛烈是现实主义水墨画的杰出代表人物,是将笔墨和素描巧妙结合的优秀艺术家.他一生都在坚持追求现实主义的绘画艺术,在他的很多作品中,都实现了中西方绘画艺术创作的有机结合,并且他的很多绘画作品都是切实反映社会现实和平凡人生活的,具有很强的真实性和时代性.而且王盛烈的现实主义绘画艺术作品也在现代社会中产生了很大的影响.因此,本文对王盛烈的现实主义绘画艺术进行了具体的探究和分析,并进一步阐释了王盛烈现实主义绘画的影响和意义.     

“元绘画”作品的知识关联和语义描述研究——以明代“元绘画”作品为例

绘画作品是艺术领域的重要图像资源，对绘画作品进行知识关联和语义描述研究，能够深度揭示绘画作品语义信息和关联关系，提高其语义检索效率。以明代“元绘画”作品为例，首先从物理表现层、逻辑表现层和语义表现层3个方面描述图像特征，并从图形意义、场景布局、故事情节、人物角色、画中之画和作者审美情感6个方面揭示“元绘画”作品蕴含的语义信息；然后，进一步提出“元绘画”作品的元数据框架，并在此基础上构建作品本体；最后，基于关联数据理论构建作品的知识关联组织模型。本文能够揭示“元绘画”作品的语义信息，进一步整合与“元绘画”作品相关的其他知识和资源；同时，本文是对绘画作品智慧化研究的一次尝试，能够对现有艺术领域的知识关联和语义描述研究进行补充，并为后续研究提供一定借鉴。     

线条在绘画艺术中的魅力

线条,是最简单的审美符号,也是绘画艺术最基本的原素,勾勒着多彩的世界,蕴含着丰富的生命情感。西方画坛泰斗毕加索曾对中国画赞誉有加:“中国画真是神奇。齐白石先生画水中的鱼,没有一点颜色,用一根线画水,却使人看到了江河,嗅到了水的清香,真是了不起的奇迹！有些画看上去一无所有,其实却包含着一切。”本文从绘画中线条的源起、线条美的表现及线条在绘画中所体现审美意味几个角度,展示线条艺术的魅力和线条美的最高形式——有意味的形式。       

浅析韩国电视剧美学风格的运用

中国电视工业从上世纪90年代开始引进了国外的很多电视剧作品,使得中国电视市场受到了很人的冲击(目前更足受剑了韩国电视剧的冲击).中国电视剧当下的社会角色是艺术事业和文化产业,观众喜欢看通俗的艺术作品,但是通俗并不意味着庸俗,这就要求在电视剧作品中既能体现观众的审美心理又具有一定的美学特征,要紧密地抓住美学和人牛的关系,中国己播出的韩剧在这方面做得较为成功,可以开阔我们的思路.     

主旋律电影形式与内容的时代性表征——以电影《湄公河行动》为例

电影作为一种大众喜闻乐见的艺术形式,其所蕴含的审美教育意义,影响了一代又一代的观众.从美学意义上来说,艺术作品所具备的审美教育功能,不仅在于艺术美的形式,还在于艺术作品的内涵,电影艺术的表现形式——视听语言,可以为受众带来最直观的感官刺激,好的电影语言可以为受众带来审美趣味性,进而在潜移默化中提高受众的审美水平;而在内涵上,将电影反映社会、传达主流意识形态的审美教育功能隐含于文本之内,才能使受众易于接受,在此基础上,深刻地反映社会、揭示真理,唤起受众强烈的情感共鸣,才能取得良好的社会效应.审美活动具有地域性和时代性,由于时代的变迁、地域的差异,审美主体对审美客体存在着不同的审美理解.