歌剧大腕《托斯卡》飙歌打擂

作为歌剧泰斗普契尼的巅峰之作《托斯卡》,自1900年首演之后,几乎是世界所有歌剧节的“必选剧目”。剧中有三段咏叹调一百年来被古典歌唱家反复在音乐会中演唱,因此也被称作歌剧演员的“试金石”,所以作为国家大剧院首届歌剧节开幕大戏的新版《托斯卡》,自然少不了唱功了得的中外歌剧大拿。     

歌剧翻译之歌

作为“中华翻译研究丛书”的第五种《歌剧翻译研究》尚在组编之中,我倒想到写一篇有关歌剧与歌剧翻译的文章,算是将有关此书的背景预先作番介绍。歌剧(opera)是综合音乐、诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的一种戏剧形式。与其他戏剧形式相比,其明显区分是歌剧的精彩台词用歌唱而不是用语言表达。歌剧分大歌剧、正歌剧、轻歌剧、喜歌剧、滑稽歌剧等。歌剧最早产生于16世纪末意大利的佛罗伦萨。第一部     

歌剧的源与流——从古希腊到20世纪

本文把1600年意大利歌剧的产生作为研究对象,对歌剧历史渊源进行了分析。通过对歌剧的雏形、成熟及传承结合各个历史时期的特点进行了探讨学最后得出结语：歌剧在古希腊时期有了“萌动”之后,经历了中世纪漫长的缓慢“萌动”、经历了文艺复兴时期的“预热”之后,欧洲音乐开始了巴洛克时期的“加速度”,而古典主义、浪漫主义的“起飞”也即将开始,到20世纪前半叶“飞到”了中国．     

迷茫的“中国化”歌剧之路

近五年来,围绕西洋歌剧的中国化,在创作上一派热闹景象,但都以“民族化”定调。如今《赵氏孤儿》则藉由指挥家和歌唱家的出色发挥,初显“正歌剧”的影子     

三高就是F4

大概是20来年到北京来演出的好男高音实在是太少了。也大概是“三高”们在歌剧圈以外的家喻户晓,以至于人们总是错误地把“三高”当作歌剧艺术前无古人后无来者的顶峰,又天真地希望“三高”后继有人香火不断。 今年内北京已经来过四个著名男高音,远远多于往年,克里斯蒂安也成为继“三高”后第四位在中国开独唱音乐会的     

从《白毛女》开创中国式歌剧

很多人说歌剧在中国没有基础，其实不然。 歌剧是一种综合了音乐、诗歌、舞蹈等艺术并以歌唱为主的戏剧形式。近代西洋歌剧发源于文艺复兴时期的意大利，并经过威尔第和普契尼的发展传向欧洲各国。而“五四运动”将它带到了中国．中国的音乐者们开始探索中国的歌剧之路。[第一段]     

我心中的戏剧家

在《歌剧艺术》编辑部工作的这些日子,使我有机会接触认识了一些文化艺术界的名人。其中黄佐临先生、周小燕、张骏祥夫妇给我留下了很深的印象,让人难以忘怀。一幅传神的“双象图” 1989年9月,著名歌剧《弄臣》在市府礼堂隆重上演,这是周小燕歌剧艺术中心排演的第一部世界著名歌剧。曾经培养过许多优秀声乐才子的周小燕教授便成了人们议论的中心。     

高雅艺术乘着传媒的“翅膀”飞翔──从《阿依达》看不同媒体的传播特色

两年前的９月,当张艺谋导演 的歌剧《图兰朵》轰动北京城时,上海的艺术舞台也上演了一部经典歌剧──意大利著名作曲家威尔第的杰作《阿依达》、其时正值上海大剧院“闪亮登场”不久;因此在当时,《阿依达》无疑是一部“超重量级”的剧目。 时隔两年,《阿依达》这艘“豪华巨轮”再次驶进上海,并以全新的形式展现在观众面前。这次演出推出了景观歌剧”的概念,无论在舞台美术制作上,还是在艺术家的阵容及演出场地的规模上均超过上一次演出。并达到世界之最;而且作为第二届中国上海国际艺术节的重头戏,此剧的外力合作者──美国梅耶斯…     

郑小瑛：乐池里的堂·吉诃德

只要郑小瑛做指挥,歌剧表演也可以是堂课。 “大家好,我是郑小瑛,演出开始的时候,请大家安静。”开场前,她面向观众,向台下做简单解释或者交代。     

《玫瑰骑士》,百年经典的秘密

“好的歌剧脚本就像哑剧,要的是一看就懂的意象,大部分歌词都无关紧要,说穿了．对白写得再好,听众也不去关心的”     

毛泽东评舞台上的毛泽东

1951年建军节的前夕,由北京人民艺术剧院演出的三幕九场大型歌剧《长征》在首都正式公演了!它似一幅气势磅礴．波澜壮阔的历史画卷．把中国工农红军二万五千里长征的壮举再现在舞台。当歌剧演至第六场．“毛泽东”第一次出现在舞台时．顿时全场掌声雷动．一片欢腾!“毛主席万岁”的欢呼声响彻大厅．速便是我国戏剧史上第一次出现毛泽东艺术形象时的情景。     

朝版《红楼梦》诞生始末

目前,朝鲜国内正掀起一股“红楼梦热”。尽管朝鲜不少民众早就看过中国版的电视剧《红楼梦》,对贾宝玉、林黛玉这些角色也不陌生,但这部“反封建”的歌剧,还是让众多朝鲜观众涕泪涟涟。     

刘恒：每个人都要在困境中承担责任

作家、影视编剧到戏剧编剧,刘恒的每一步跨界都更趋抢眼,他也不讳言自己满意这样的“成长”,并在其中“寻找属于自己的幸福”。接下来,他还有兴趣尝试歌剧、导演……甚至更多的未知领域     

小泽征尔的中国缘

2006年10月的北京,日本指挥大师小泽征尔带来了他的“音乐塾”,开始在国内巡演罗西尼的歌剧《塞维利亚的理发师》。小泽征尔的“音乐塾”有点像一个专门为年轻人开放的国际音乐短期集训班,集中了32名中国学生。     

甘肃省档案馆征集《向阳川》等甘肃优秀剧目档案资料进馆

甘肃省档案馆将征集面辐射到文学艺术领域。近日,征集到《向阳川》《咫尺天涯》《大梦敦煌》等甘肃优秀歌剧、舞剧档案资料。《向阳川》是甘肃省歌剧团上世纪60年代创作的一部优秀歌剧,反映了当时历史时期的时代精神,以洮河流域的农村生活为背景,塑造了在洮河放筏的人物,运用的唱词是洮河两岸人民群众喜闻乐见的“花儿”,深受广大观众欢迎。该剧曾于1965年赴京汇报演出,毛泽东、刘少奇、周恩来、邓小平、陈云等中央领导亲切接见了剧组人员。《向阳川》被周总理誉为“继《白毛女》《刘胡兰》《洪湖赤卫队》之后叉一出好戏”。     

广播戏曲初探之二——“解说”浅论

“解说”广泛应用在各种文艺形式之中。尤其是在文艺广播中,如舞台戏剧(戏曲、话剧、歌剧、舞剧)录音剪辑、电影录音剪辑、广播文艺晚会、文艺专题节目等,更离不开它。“解说”在广播戏曲的剧本布局中,也是不可忽视的环节。下面我们就广播戏曲“解说”的产生及功能、形式及运用、人称及语音等问题,谈谈我们的认识。     

回归现实,直面时代阴影 ——评《山倒之时:永远的新娘》

吉尔吉斯著名作家、俄语文学界的重量级人物钦吉斯·艾特马托夫在沉寂十余年后携新作《山倒之时:永远的新娘》重回读者视野。小说的主人公阿尔森·萨曼岑是位记者,他对歌剧女演员艾达娜·萨马罗娃一往情深。为了赢得芳心,阿尔森决定根据“永远的新娘”的古老传说为心上人度身打造一部歌剧。可艾达娜却抵挡不住     

赏析《后宫诱逃》

《后宫诱逃》是莫扎特的舞台作品,是他的第一部喜剧杰作,也是他生前最为成功、最频繁上演的作品。这部“德国歌唱剧”显露出启蒙时代与人文主义的特征．使剧中人物可以在舞台上用他们富有表情的歌唱来充分表达他们的感情和情绪。在这部歌剧中洋溢着青春之羡,看这部歌剧就如纪念莫扎特青年时代,毕竞谱写此剧的时期,是莫扎特短暂生涯中最幸福的时代。我们不难发现．剧中女主角的名字就和莫扎特妻子的名字一样。     

《图兰朵》备忘录──《图兰朵》与《中国公主杜兰朵》对话及潜对话

“歌剧是独立的艺术,不可能轻易变为另一种艺术形式……要是将来能建立起不同艺术的‘血缘关系’就算完满了。”─—穆索尔斯基1877年8月一、渊源1926年4月15日之夜,音乐大师的遗作在米兰的斯卡拉剧院首次公演。在第三幕的合唱“可爱的柳儿,善良的柳儿！安息吧,深情的柳儿”之后,乐声戛然而止。托斯卡尼尼放下指挥棒,然后转身面对着台下座无虚席的观众说：“写到这里,这位伟大的作曲家去世了。”为了纪念已经离开人世的普契尼,当夜仅演出到他所写的最后一个音符为止,而这部尚未完成的歌剧就是《图兰多》。1920年夏天,戏剧评论家西…     

突发事件与直觉价值判断

突发事件是指“那些突然发生、带有异常性质、人们缺乏思想准备的事件”①。它的显著特点是“突发性”,因为其突如其来且稍纵即逝,故常令人措手不及,然而由于突发事件往往具有重大的新闻价值而备受中外记者们的青睐。在对突发事件的采写中,除了深入现场、细致观察以外,直觉判断是最重要的一种方式并常常被成功记者所提到。如曾获普利策新闻奖的作品《歌剧明星在舞台上猝然死去》就是美国记者桑奇·戴·格拉蒙从电视直播中的一个意想不到的镜头捕捉到的新闻。1969年3月4日晚,美国电视里正在直播意大利著名歌剧《命运的力量》,忽然,男中音歌唱…