佳瓷配佳茗宋代饮茶瓷器赏析

中国饮茶之风“兴于唐,而盛于宋”。宋人蔡倏《铁围山丛谈》有言：“茶之尚,盖自唐人始,至本朝为盛,而本朝又至佑陵时益穷极新出,而无以加矣。”孟元老《东京梦华录·朱雀门外街巷》亦载：“以南东西两教坊,余皆居民。或茶坊,街心市井,至夜犹盛。”宋代茶文化之繁荣由此可见一斑。在此以瓷质茶具为媒,让我们在茶香余韵之间,领略宋人的精神世界和美学风尚。     

宋代四川广元窑绿釉和黄釉瓷器赏析

在四川成都和重庆的古玩市场,有时会见到一些壶、瓶、盏、炉等造型的绿釉和黄釉瓷器。因为绿釉的表面常泛出银白色,所以有的古陶瓷爱好者认为它们是汉代绿釉陶器,有的虽然能从造型上看出它们属于宋代器物,但是对于它们的窑口却一无所知。其实这类绿釉和黄釉瓷器是宋代四川广元窑产品。根据窑址发掘与调查材料,以及我个人所见的实物标本,本文拟对宋代四川广元窑的绿釉和黄釉瓷器进行简单介绍,以期有关古陶瓷研究者能予以关注。     

春花飞上银瓷面 广彩瓷器主题装饰纹样赏析

在中国历史进程中,各种造型的纹样与人们的社会生活意息相关,一直随社会文明的演进而发展。而卢彩为借胎上彩,由釉彩表达的图案纹样可以说是广彩的灵魂。在《中国纹样词典》中,“纹样”,为装饰器物表面的花纹、“纹”酒“文”,所以中国古代又称之为“文章”,现在俗称“花样”或者“花纹”。     

邛窑瓷器精品赏析

四川邛崃县境内的邛窑,包括十方堂、尖子山、固驿山、瓦窑山等主要窑址,在南朝时就刨烧出了青瓷产品,唐、五代时期达到鼎盛时期,直到南宋中晚期停烧,历经800余年。虽然从总体上考察,邛窑还是属于一个庞大的民窑青瓷体系,主要生产各类生活性实用青瓷器,但其中不乏烧造出了许多造型别致和釉色各异的值得文物和收藏界研究和珍视的精品。     

异彩纷呈 宋代高温单色釉瓷器

正宋代是高温单色釉瓷器装饰工艺发展的繁盛时期,烧造窑场众多,品种异彩纷呈,形成了独特的时代审美意蕴。下面即以北京艺术博物馆藏品为基础,简析这一时期不同窑场烧造的高温单色釉瓷器的艺术特色。青釉青釉是最早出现的高温单色釉品种,技术源于夏商周时期的原始青瓷。历经两千多年发展,至宋代取得新的成就,涌现出许多名窑名瓷,同时赋予了丰富的文化内涵。     

明清纹章瓷赏析

五爪龙纹是中国封建皇朝的象征,在历朝瓷器上比比皆是,形象丰富生动、威猛有力。西方皇(王)室也有着各自不同的象征之物——皇室纹章。明末清初时,在中国外销欧洲的瓷器上,常常应欧洲客商的要求而绘制一些西方国家的皇(王)室纹章图案,这类纹章瓷是中国外销瓷中最炙手可热的品种之一。     

康熙绘画瓷赏析

一、五彩荷塘水鸟戏莲图大盘盘高6．7厘米,口径38．5厘米,足径23厘米。敞口,弓形壁,双圈足(此足为顺治及康熙大瓷盘所特有的造型),底部青花双线圈内绘花记款。大盘内满绘五彩荷塘水鸟戏莲图。图中荷花、荷叶,花繁叶茂,摇曳多姿。水中鹭鸟戏水玩要于莲实之间,空中两只水鸟戏逗穿梭飞翔,颇富灵性,栩栩如生,恬静自得。     

西方皇室御用瓷德国麦森瓷器

麦森瓷器厂于1710年在德国麦森镇建立,此镇位置接近德国东部的德雷斯顿。从麦森瓷器厂创立至今,麦森瓷器成为欧洲第一个最负盛名和最矜贵的瓷器制品。3个世纪以来,每一件麦森瓷器都是由工艺师手工塑型、手工绘画并镀上24K金。麦森瓷器在创制及出品初期,几乎完全是由欧洲皇室和贵族使用的,并且常常作为皇室之间馈赠的礼物。例如俄国的...     

西方皇室御用瓷 德国麦森瓷器

麦森瓷器厂于1710年在德国麦森镇建立,此镇位置接近德国东部的德雷斯顿。从麦森瓷器厂创立至今,麦森瓷器成为欧洲第一个最负盛名和最矜贵的瓷器制品。3个世纪以来,每一件麦森瓷器都是由工艺师手工塑型、手工绘画并镀上24K金。麦森瓷器在创制及出品初期,几乎完全是由欧洲皇室和贵族使用的,并且常常作为皇室之间馈赠的礼物。例如俄国的叶卡捷琳娜大帝、普鲁士的弗雷德里克大帝(他后来挖走一些麦森瓷器厂最优秀的人才,从而建立KMP柏林瓷器)、温斯顿·丘吉尔的家人和荷兰王室都是热爱麦森瓷器的佼佼者。即使时至     

滕州出土先秦原始瓷器赏析

中国被称为瓷器之国,是最早发明和使用瓷器的国家。瓷器的发明为中华民族悠久的历史文化奠定了基础。瓷器的产生及发展和其他器物一样,有着由低级到高级、由原始到成熟的发展过程。根据我国目前已经发掘的材料获知,最早的原始瓷器出现在二里头文化遗址中,在商代早期的遗址中有少量发现,到了商代晚期才大量出现。     

康熙青花绘画瓷赏析

康熙青花瓷器,经历了明末清初的短暂萧条后迅速崛起,烧造出许多新颖别致的器型和格调高雅、令人耳目一新的青花瓷器精品。康熙青花瓷器,色泽青翠艳丽,绘画优美精湛,器型赏心悦目,令世人所瞩目,在中国陶瓷发展史上占据着举足轻重的地位。     

民国刷花瓷赏析

陶瓷刷花始于清末,是景德镇釉上彩中新彩的品种之一,俗称筛色瓷,是受洋人传入的搪瓷喷花和西画的启发,结合中国民间丝网印刷工艺并融合民间剪纸艺术而发明的。波阳陶业学校学生冯完白将刷花技艺推广到景德镇。景德镇陶瓷刷花在民国时期最为鼎盛,讲究色块与色阶的交汇,造型与情感的融集,既有没骨法用笔的空灵,又有随类赋彩的化境,色彩明朗悦目,层次分明,民间艺术风韵浓厚,被誉为陶瓷艺坛中的一枝奇葩。     

吉林省博物院藏光绪瓷赏析

光绪时期（1875-1908年）,帝国主义不断入侵,内乱频繁,清朝政府的统治已接近尾声．景德镇瓷业虽然明显萎缩．但官窑、民窑仍不断烧造瓷器．与咸丰、同治二朝相比产品数量要多。     

顺治青花绘画瓷赏析

顺冶青花瓷器,处于明清过渡阶段,历史上的文献记载不是很多。过去人们对顺治青花的认识不太清楚,由于许多纹饰特征与明末崇祯青花风格相近,往往就把不易确认、模糊的明末民窑青花笼统地定为顺治青花,或者把一些顺治青花的年代定为明末清初。     

大师耀瓷新作赏析

在陕西省铜川市建市五十周年之际孟树锋先生作为耀州窑陶瓷世家出身、景德镇陶瓷学院毕业传统陶瓷中国工艺美术大师,又是国家授予的"国家级     

康熙青花绘画瓷赏析

清代青花瓷器,以康熙朝中期青花瓷为顶峰,在中国青花瓷史上也久负盛名。康熙中期青花瓷器,以其青翠艳丽的色泽、新颖多样的器型和著名的"青花五彩"而独步瓷史。特别是绘制戏曲故事和表现《三国演义》、《水浒》等军事题材的"刀马人"战争场面图纹和绘制笔触工整细腻、意境悠远     

康熙立龙图绘画瓷赏析

一、五彩云龙图大瓷盘:高6厘米,口径34．5厘米,足径20．5厘米。敞口,弓形壁,双圈足(为顺治及康熙大盘所特有的造型),青花双线圈内绘花押图记。盘内满绘火焰云五彩侧面立龙图。龙面目苍老,昂首舞爪,张嘴伸舌,神态凶猛。康熙朝画龙头大、上颚短、下颚长,鬃发分束向后。龙身常扭曲成弓形,腹有一段下坠,腹部画成似蛇腹形。龙鳞密集,立体感强,龙爪伸展舒张,龙尾强劲逐渐收小。四周云纹画成火焰状。     

宁越对抗 佳局赏析

为增强训练效果，应邀来访的几位越南国手与江苏部分大师、名手作了一场有10人参加的大循环赛，结果，继“汤沟杯”后笔者与童本平大师再度幸运地分获冠、亚军，越南国手阮宇军屈居季军。     

海岱瓷珍:青州馆藏名窑瓷器

正青州之名,始见《尚书·禹贡》:"海岱惟青州"。青州为《禹贡》所列九州之一,上古为东夷之地。从西汉开始设刺史部到明朝洪武年间,漫长的1400多年间,青州一直是山东省政治、经济、文化中心。青州市博物馆文物数量之大,品种之全,文物之精,名列县级馆之前茅,素有"小大博物馆"之称,为国家一级博物馆,馆藏各类文物4万余件,陶瓷收藏更是大项,馆藏瓷器窑口很多,现择其中的10件精品予以介绍。     

福建出土宋代铜镜赏析

铜镜是古人照容梳妆"正衣冠"的生活用具。其镜面,即镜的正面,光亮可以照面,镜背面多铸有纹饰或铭文,可分为内外若干区;镜钮,即在镜背中央,有孔可以系绳,可用手持或系在镜台上;钮座,即钮的周围,紧连钮的装饰部分。