服饰图案的形成与风格设计

图案作为附丽于物品外的装饰纹样，它跟随着人类发展的脚步，能反映出时代特色及人们生活的方式。服饰图案是一种专业图案，它和服装一样有着相同的功能性和审美性。我国素有“衣冠王国”的美称。自古以来，人们都在不断地追求形式的美，因此服饰图案显得比较重要。例如：我国古代服装，无论是正式的礼服还是燕居便服，都用图案装饰着。这些图案旧时北方称“绦子”，南方称“阑干”，起初是为了使服装结实耐穿，后来发展成了一种固定形态，到了清代甚至形成了一种女服的特色———“镶滚乡彩”。在现代，我国西南少数民族仍保留着“花边”装…     

苗族服饰元素在现代服饰设计中的运用

文章阐述了在现代服饰设计中﹐对苗族服饰元素“去其糟粕、取其精华”﹐活化运用﹐使设计作品更具创意﹑更有深度。     

基于传统服饰图案的服装设计研究

传统服饰图案是中华民间民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果,具有鲜明的中国民族特色,体现了中国人文哲学精神。文章介绍了传统图案的风格特点,分析了传统服饰图案的结构造型,探讨了传统服饰在服装中的应用形式。     

试论中国传统服饰艺术的观念统摄

中国传统服饰艺术之所以呈现出独特的形制特征,除与历史上特有的自然气候条件,经济发展水平,中西文化交流等重要因素相关外,更与长期盛行于中土的“天人合一”观念及儒、释、道,伊观念对它程度不一的统摄分不开,这些观念既赋予中国传统服饰艺术一种追求“乃顺承天”、“服位有等”之伦常目标的衣规服制,又普遍赋予人们一种追求中庸节俭,重生厚死,崇祖念旧,坚固实用的服饰消费社会心理。     

小议现代图案装饰——以服饰图案作为主要研究对象

本文立足于对服饰图案的分析,通过与传统图案装饰的对比,总结出现代图案装饰的特点。对图案研究和服饰设计有一定的指导作用,在服饰设计这一领域有一定的实际意义。     

现代图案设计在街头服饰中的运用研究

街头服饰作为年轻人所喜爱的次文化,渗透在我们生活的每一个角落.街头服饰主要起源于美国,发展自日本,诞生出许多经典品牌和无数经典设计.本文从排版拼贴与组合元素、控制空间比例、字体设计、创建品牌logo这几方面着重分析了街头服饰的图案设计,同时简单介绍了国内街头服饰的现状与发展前景.     

中国传统图案在周代服饰中的运用

中国传统图案历史悠久,图案的思想内容取决于社会的经济基础,也是古代社会政治、经济、道德、伦理的反映。周代传统图案不仅象征奴隶主阶级的权威,在服饰中区分贵贱,而且是对当时社会文化的直接反映。周代传统图案形式多样,表现出雄伟、稳重、庄严的艺术效果。     

传统服饰手工艺在服装中的设计创新研究

本文针对传统服饰手工艺产品存在的问题,从现代设计的角度对传统服饰手工艺产品设计进行了研究,提出从新的设计理念、新的服装形制、新材质和新的装饰手法等方面对设计方法进行创新,以期能为传统服饰手工艺产品设计提供参考.     

立体构成艺术在服饰图案设计中的应用研究

随着国内服装业的快速发展,服饰图案设计显得愈发重要,而国内服装行业的批量化生产和单一的设计,直接制约了服饰图案设计的发展。从立体构成艺术与服饰图案设计的契合点出发,探究通过各种自然材料和人工材料的综合运用去开发具有三维空间的服饰图案的可能性,这些材质变化会给人带来服饰图案视觉上的新感受,满足消费者追求品味、时尚与服饰个性的需求。     

浅析高级时装造型的雕塑性

本试图通过高级时装造型与雕塑共性的分析，说明了解、运用雕塑手段可促进和丰富服装的造型设计。     

从市场需求看服装设计教育

服装的功效性最终表现在它的实用价值上，即服装的实用穿着性。市场是衡量使用价值的尺度，结合市场，准确定位，走特色办学之路，培养专业的优秀人才，是现代服饰化教育的必由之路。     

秋冬家居服市场调研

家居服作为新兴的服装类别,以特有的舒适感和温馨优雅而倍受广大消费者的青睐。本文针对目前家居服市场的发展趋势,家居服流行的风格、色彩、材料、价格和消费对象,进行市场调研。     

中国结在传统服饰上的运用

中国结是传统服饰中的重要组成部分，结在服饰上的运用与中国的传统化有着密切的关系，中国结始于古、兴于唐、宋、盛于明、清，经过 几千年时间，它从实用绳结技艺演变成为今天这种精致华美的艺术品，在现代化反朴归真的今天，中国结情系天下，倍受人们的青睐，如今唐装的流行预示着中国将在21世纪再创辉煌。     

瑶族服饰研究综述

国内外众多的学者从不同角度阐释了瑶族多姿多彩的服饰文化及其深层次的文化内涵,著述颇丰。但目前多学科综合研究尚不够深入,宏观研究多于微观研究。未来研究重点应在于各学科对瑶族服饰的综合应用研究方面。探索瑶族传统服饰与现代生活的有机结合,不断推陈出新,这是繁荣瑶族地区文化和经济,也是瑶族传统文化得以延续的有效举措。     

从性别学视角解读维吾尔族传统服饰文化

新疆维吾尔族的传统服饰是世界民族服饰的一朵奇葩。通过分析新疆维吾尔族服饰中男女着装的各个方面的差异,探寻其生产方式、经济因素、宗教信仰、审美观念及文化的积淀等几方面因素对传统服饰的影响。     

试论清末民初汉装复兴的际遇

"恢复华夏衣冠"既包括在政治和思想意识上,恢复华夏民族的统治地位;又指恢复华夏族人的外在形象、仪容即服饰。清末民初的政局变化为汉族传统服装的复兴提供了一次历史机遇,由于服饰近代化的"西化"取向等历史与现实的原因,汉装的出现被认为是个别人的"复古"情结而受到忽视,其中蕴含的政治文化意义有待挖掘。今天,传统汉装的再现街头恰是前次事件的重演和继续。     

民族服饰的神话象征艺术研究

神话来源于原始社会时期,是人们借助于幻想企图征服自然的表现。象征,是艺术诞生的一种原生形态。从服饰神话入手,运用象征艺术理论对其分析研究,对服饰神话上表现出的太阳、火光、英雄的表层原始意象进行阐述,并解释如何产生这些原始意象的象征艺术思维,深入探讨民族服饰神话象征这个斑斓多姿的意义世界,力图对民族文化载体之一的民族服饰神话有所把握。     

徽州古民居雕饰艺术在现代服饰设计中应用方法探讨

徽州古民居雕饰艺术表现为思想与文化相结合、实用与装饰相结合以及朴素简洁与清丽淡雅相结合的特征。通过其关学思想、图案装饰、造型装饰、工艺装饰等艺术表现形式,结合设计实例,分析得出徽州古民居雕饰艺术在现代服饰设计中应用方法,包括模仿法、解构重构法、嫁接法和极限法,是设计和开发具有“徽派”风格特点的现代服饰及服饰产品的有效方法和途径。     

服装衣领造型设计浅谈

脸部是人的视觉中心，服装的领子最靠近脸部，对脸部能起衬托作用。一件流行时装的款式造型如何，往往取决于衣领造型。衣领的造型设计要综合考虑各种设计元素如人的脸型、流行趋势、服装整体造型、面料、装饰手法等等，并恰当运用，以达到最佳效果。