爱德华·拉济恩斯基的称雄之作

50岁的爱德华·拉济恩斯基跻于苏联最享盛名的剧作家之列已逾25个春秋,他的戏剧卖座率极高,总是在国家一流剧场上演。仅在莫斯科就上演过他的七部戏剧。拉济恩斯基的戏剧从一开始就是批评家们注目的焦点。苛刻的非难与诚心的赞美兼而有之,芬兰报纸《新芬兰报》曾载文称他为“俄国的皮兰德娄”。近三年间,拉济恩斯基的戏剧已在纽约上演。公演过他的戏剧的地方还有巴黎的欧洲大剧院、赫尔辛基的国家剧场、瑞典的省会城市延雪平、丹麦哥本哈根的皇家剧院,以及联邦德国等。     

一部契合当下社会的戏剧——观德意志剧院话剧《维也纳森林的故事》

德国戏剧一如德国人严谨内敛的特点,往往不动声色之间便撼动人心。作为第六届戏剧奥林匹克参展剧目,德意志剧院《维也纳森林的故事》日前在国家话剧院剧场首演,再度让中国观众见证德式戏剧的震撼力。首演翌日,该剧导演迈克尔·塔尔海默不顾纾解巡演的疲惫,便在与观众交流中阐释其艺术理念。     

艺术与自然最完美的结合——记英国著名的米奈克剧场

在英国西南海岸有一个叫波斯科诺（Ｐｏｒｔｈｃｕｒｎｏ）的小镇．虽然它地处偏远的天涯海角，可却每天吸引着许多来自世界各地的游客。因为这里有一个英国乃至世界稀有的悬崖剧场．即米奈克剧场（Ｔｈｅ ＭｉｎａｃｋＴｈｅａｔｒｅ）。米奈克在康沃尔（英郡）方言里意为岩石，由于剧场三面临海且建造在崖石和峭壁上因此得名米奈克剧场。 米奈克剧场是一个半圆形的露天剧场．由于它形状颇似希腊古剧场而被人们称为２０世纪的“古典”剧场。该剧场的舞台为一块 １００平米左右用花岗石铺就的平地和一块１０平米大小突出的圆台，舞台的背景…     

查明哲及其“战争三部曲”

对于留学莫斯科国家戏剧学院的查明哲博士,国内业界同行和观众却是从《死无葬身之地》那阴暗如晦的审讯室、跨过《纪念碑》旁那触目惊心的少女尸体旁和《这里的黎明静悄悄》中那薄雾笼罩的白桦林的聚光灯下认识他的。人们通过查明哲的戏,认识查明哲,熟悉查明哲,佩服查明哲。对于查明哲来说,戏剧既非文人的纸上谈兵,也不是某些大师的“灵光一闪”,戏剧纵横弥漫着人类的情感和思想,是一座寄托人类精神的圣殿。他尤其对俄罗斯人“没有戏剧,无法生活”的剧场情结感慨万千。数年留学生活使他看到,即使在俄罗斯人民那些白天为黑面包、土豆泥发愁的…     

古代雅典的戏剧文化

在古代希腊,雅典的戏剧表演是最杰出的艺术表现形式,也是影响力极广的公共文化活动。它们是与祭祀仪式有关的节日庆典和体育比赛的一部分。在雅典节庆中,整个城邦的人和成百上千的外邦人,连续几天聚集在剧场观看戏剧表演,共同感受戏剧所带来的情感上的冲击和思想上的启迪。在当时,雅典政府组织戏剧演出,并按照城邦的规则和法则来组织。城邦从公民中选出十名戏剧裁判官,授权他们从戏剧比赛参与者中选择一个胜利者。每年,雅典的大法官都要为狄奥尼修斯节选出三位剧作家,让他们各自呈交四部剧目。三部是悲剧,另一部是萨提罗斯剧(satyr)。萨提罗…     

孟京辉:小剧场里掀大浪

1998年时近岁末,话剧《一个无政府主义者的意外死亡》（以下简称《无》剧）在北京海淀剧场上演。该剧是门97年度诺贝尔文学奖获得者、意大利戏剧家、演员达里奥·福的代表作。此次在京上演的《尤》剧是由近年活跃于中国话剧界颇具影响而被人们喻为“着魔的实验者”的孟京辉导演的。孟京辉以其独特的视点,执导中央实验话剧院一个强大的班底向观众诠释着他们对于达里奥·福的戏剧精神及现实生活的理解。作为一个普通观众,我翻阅着节目单等待演出开始,脑海里充斥和索绕着“无政府主义者、意外死亡、意大利喜剧、意大利幽默、达里奥·福”等…     

《失去的孩子》在中国

1998年9月至10月,北京中央戏剧学院举办了’98国际戏剧邀请展,其中有～出来自英国的戏格外弓外瞩目,这就是英国大卫·格拉斯剧团访华演出的《失去的孩子》三部曲中的第一部“汉森和格瑞泰机器”。该剧之所以令人关注,其原因之一,当时恰逢英国首相布莱尔夫妇访华;其二,这是一部不借助语言的形体戏剧,对广大的中国观众来讲还是一个新鲜事儿。10月8日,该剧的首场演出在中央戏剧学院剧场举行,观众中有许多是中国戏剧界的专业人士。该剧是根据格林童话改编,然而,节目单除了对剧团的介绍外,对剧情却只字未提,这对观众的理解力无疑是…     

现代戏剧谷春夏和秋冬演季

4月28日,为期3周的现代戏剧谷春夏和秋冬演季“壹戏剧秀”开幕．孟京辉、田沁鑫、赖声川、李国修、詹瑞文、林奕华等戏剧大师带领剧团来沪演出,推出各类剧目60余种,演出600余场,受众达1000000人;同时推出10元站票及向1000名退休工人赠送免费戏票,使戏剧文化普惠于民。在演季期间,现代戏剧谷创新推出国内首个“市民戏剧节”——“壹戏剧秀·市民剧场”,选址上海静安区800秀时尚秀场,并在秀场内搭建复合式功能的“移动剧场”,     

“中国孤儿”在欧洲

17至18世纪初,欧洲剧场里的“中国戏”流行不衰。其实这些戏的作者们对中国并无什么真切的认识,只不过是取来一个所谓中国角色或题材,借以演绎欧洲人的英雄美人故事。舞台上的所谓中国人往往拖着长长的辫子,戴着尖得像宝塔的小帽,以此取悦当时观众对异国情调的期盼。直到元杂剧《赵氏孤儿》法译本（1735年）刊行后,欧洲戏剧舞台才真正开始体现中国戏剧的影响。     

生死场上的中国魂──话剧《生死场》观后

在“五四”以后的中国新文学史上,萧红是一位风格卓异而且富有时代敏感的优秀作家。她的作品不仅长久地受到中国读者的喜爱,而且也引起了世界上一些国家的读者的兴趣,受到了中国文学研究者的注意。最近,萧红的代表作《生死场》被中国中央实验话剧院改编成了话剧搬上了舞台。在首轮演出的一个多月中,这出强有力地抓住了观众并使他们受到一次灵魂的洗礼的好戏成了北京话剧界乃至文艺界的一个兴奋而激动的话题。剧评家们纷纷撰文盛赞它;现代文学研究者按照各自的思路探究着它成功的奥秘;有些热情的观众则一遍又一遍地到剧场去观看。有人…     

繁荣乡镇演出市场的思考

乡镇演出市场主要是影剧合一的影剧院(大会堂)的模式，经营电影(录像)放映和歌舞、戏剧的演出。近几年来，乡镇演出市的经济效益日趋衰落，由此原因，演出场所逐渐减少。为我区的原有12个剧场已锐减到6个，个别剧场由于票房极差而处于摇摇欲坠中。如最近一个辽宁的文化团体来我区一剧场演出，观众的人数几乎与演员相等，     

莎士比亚在我们中间──’94上海国际莎士比亚戏剧节漫议

为纪念莎士比亚诞辰430周年，’94上海国际莎士比亚戏剧节在金秋时节隆重举办。来自两岸的中国戏剧家和英国、德国等外国戏剧界人士共计几百名欢聚在申城。11台风格、样式各异的莎士比亚戏剧的演出又一次让人们领略了莎士比亚这位属于“所有的世纪”的“巨人”的风采，而其剧作中的丰富而深速的内涵又一次深深地撞击着人们，引起人们对于生活、对于时代、对于艺术的感唱……或许，和1986年在北京、上海两地同时举办的中国首届莎士比亚戏剧节相比，无论是剧目或是剧种，这次活动的规模显然要小了许多；但是作为中国第一次举办莎士比亚戏剧的…     

易卜生与中国现代戏剧

谈到西方现代戏剧家，人们常说一句话，叫做“条条大路通罗马”，意思是他们都有一个共同的宗师，这位宗师就是挪威戏剧家亨利·易卜生。只要考察一下萧伯纳、霍普特曼、奥尼尔、斯特林堡等人的创作风格和精神脉络，就可以发现此言不虚。实际上从易卜生延伸出的这条大道，在中国戏剧界也是四通八达。易卜生不但是最早被介绍进入中国的西方戏剧家之一，而且是影响最大最久远的西方戏剧家。在中国现代戏剧发韧之初，他是戏剧革命的旗帜，在近一个世纪后的今天，他的剧作依然是作家创作的范本。他是当之无愧的中国现代戏剧之父。20世纪初，正是…     

儿童戏剧艺术的盛会──记’96全国儿童剧新剧目评比演出活动

由中华人民共和国文化部和武汉市人民政府共同举办的“’96全国儿童剧新剧目评比演出”于1996年9月在武汉举行。这次演出是儿童戏剧艺术的一次盛大聚会。来自北京、上海、昆明、成都、苏州、西安、辽宁、青岛、青海、广东的12台剧目参加了演出。它们以题材的广泛，演出风格和样式的多样，以对当代儿童心理和儿童生活的深入挖掘和充满童稚、生动活泼的舞台表现，集中展示了近两年来中国儿童剧创作演出的实绩，展示着中国儿童剧艺术队伍的壮大和儿童戏剧事业的进步和发展。四）f！省歌舞剧院创作演出的《远山的花朵》将人们带到了偏僻贫脊的大…     

古代雅典的欢剧文化

在古代希腊，雅典的戏剧表演是最杰出的艺术表现形式，也是影响力极广的公共化活动。它们是与祭祀仪式有关的节日庆典和体育比赛的一部分。在雅典节庆中，整个城邦的人和成百上千的外邦人，连续几天聚集在剧场观看戏剧表演，共同感受戏剧所带来的情感上的冲击和思想上的启迪。     

干载风雨梨园史话——记中国现存早期戏剧舞台

中国戏剧起源很早,原始社会的乐舞与宗教祭祀即为其雏形。一般研究者认为,中国戏剧正式形成于宋代（约11～13世纪）。尽管实物早已不复存在,但在宋代文献与碑刻中,“露台”“舞亭”“舞楼”和“勾栏”等表演场所的相关记载却屡见不鲜。“露台”为高出地面的方形台子,“舞亭”“舞楼”则是在或长或方的台基上立柱、盖顶的舞台,“勾栏”是大城市中的商业性剧场,有舞台与观众席,且四周有围墙。中国现存早期戏剧舞台有十余座,为12～14世纪金元时期建筑,全部位于山西省中南部乡村的神庙中。     

梨园剧场

在北京，来观光的外国游客都知道有个梨园剧场，都要来这里看京剧。梨园剧场“一年四季，每晚有戏，专演京剧”，在京城可谓独此一家，满足了来京外宾的“登长城，吃烤鸭，看京剧”的三大愿望，深受游客欢迎，许多国家的领导人也慕名前来。梨园剧场位于前门饭店内，由北京京剧院和前门饭店共同创建于1990年，内设京剧茶座，有千余座位。梨园剧场以“弘扬民族文化，促进旅游发展”为宗旨，6年来演出2200余场，平均上座率达70％以上。来梨园剧场看戏的多为外国游客，为了让他们领略京剧艺术的魅力，北京京剧院精心挑选了50多出剧目，以节奏快…     

壹起来戏剧 今日最生活

现代戏剧谷是上海市静安区立足服务国际商务港和特有的文化比较优势,以现代戏剧产业链为依托,以现代音乐剧、都市话剧,现代歌舞剧、时尚戏曲等为主要艺术产品形态,以现代戏剧专项资金为引导,以“壹戏剧演季”、“壹戏剧教育”、“壹戏剧论坛”等十大项目为重要平台,整合上海戏剧学院等核心创意资源和美琪大戏院等剧场资源,联手世界中外知名戏剧公司和机构,     

聆听辰河高腔的魅力

<正>辰州,一个古老的地域名称,一个充斥着巫傩神秘的文化符号,于今已成为湘西地域文化的象征。千里沅水奇在辰河,万代旧梦尽藏湘西。古往今来,这滔滔不尽的辰河水不知创造了多少文明的奇迹,长河上下至今仍回荡着历史千年不绝的绵绵涛声。在这里有一个传唱于辰河流域,五百年生生不息的古老戏种,它的前身甚至可以追溯至远古湘西先民的巫傩演艺,享有"中国戏剧活化石"之     

阿斯潘多斯剧场的前世今生

2012年,中国文化年＂丝路之源,魅力中国＂在土耳其拉开帷幕,其中非常值得一提的是中央歌剧院的艺术家们将首次登上安塔利亚国际阿斯潘多斯歌剧芭蕾艺术节的舞台,在充满历史感的古罗马剧场演绎中国的歌剧经典。在古希腊、古罗马留下的众多圆形剧场遗迹中,阿斯潘多斯剧场（Aspendos）是保存最为完好的一座。虽历经两千年的历史沧桑,不仅仍巍然屹立,而且每年还组织承办各种音乐会、芭蕾舞、歌剧表演。古希腊、古罗马剧场的历史悠久,