王维诗歌意境小议

王维这位亦官亦隐的诗人,擅长于山水田园诗,诗画成就俱高。后人称赞他的诗是“诗中有画,画中有诗”。他的诗“无我之境”表现得很充分,其诗意境深远。“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗”。东坡论摩诘诗画之语,常被解作：摩诘诗入画三味,而其画则入诗三味。     

彩笔绘诗画

苏东坡在《书摩诘蓝田烟雨图》中说：“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”所谓“诗中有画”,是说王维的诗,能通过无形的语言,唤起读者的联想和想象,使读者在自己的头脑中形成一幅幅有形的图画。     

诗境画境人境

谈及王维的诗与画,苏东坡说过一句很精彩又耐人寻味的话:“味摩诘之诗,诗中有画.观摩诘之画,画中有诗.”注意,他没说王维“诗如画”,或“画如诗”,而是说,“诗中有画”“画中有诗”.一字之差,颇能显出苏东坡的眼光与下笔的高明.那么,高在哪里呢?     

说苏轼赞王维“诗中有画”

宋代大诗人苏轼评价王维的诗和画时曾作过一个著名的评价 :味摩诘之诗 ,诗中有画 ;观摩诘之画 ,画中有诗。诗曰 :“兰溪白石出 ,玉山红叶稀。山路元无雨 ,空翠湿人衣。”此摩诘之诗也。或曰 :“非也 ,好事者以补摩诘之遗”(《东坡题跋》卷五《书摩诘兰田烟雨图》 ,按 :王维《山中》诗原句“兰溪”为“荆溪” ,“玉山”为“天寒”。)苏轼赞王维“诗中有画” ,目前学界一般认为是指以画理画法入诗 ,这当然是正确的 ,也是一个要点 ,但也并非就专指此一点 ,其所指应该是多方面的。其一是指诗的题材。苏轼是在评王维的《兰田烟雨图》这幅描绘自然…     

《山居秋暝》的诗画之美

“诗画一律”是古代诗论家、画论家的著名观点。这是因为诗在内容上很多都是写景、咏物,从而极易呈现出与画相关联的描述性和呈现性的特点。郭熙认为：诗是无形画,画是有形诗,把诗画的联系描述得非常准确。这其中的集大成者是王维。苏轼就指出：味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。     

韩偓诗歌艺术技巧上对中国古典绘画手法的借鉴与继承

古希腊时代的西蒙尼底斯（公元前556-前496）很早就这样说过：“画是无声诗，诗是有声画”。中国古代类似的诗歌评论也很多，最著名的是宋代著名文人苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中称赞王维的诗与画：“味摩诘之诗，诗中有画：观摩诘之画，画中有诗。”苏氏还进一步提出：“诗画本一律，天工与清新”，这砦评论均指出了诗歌和绘画在艺术特质上具有相通性。     

诗歌中的“立体”教学艺术

苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》评论唐代王维的作品中指出：“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”。由此看来,诗歌不但是语言的艺术,也是绘画的艺术,更是“立体”的艺术。     

谈王维的两首小诗:《鹿柴》、《竹里馆》

王维(公元七○一年——公元七六一年),字摩诘,是唐代的大诗人之一.王维的诗,以写景见长.宋朝苏轼《题蓝田烟雨图》说:“味摩诘之画,画中有诗;味摩诘之诗,诗中有画.”“诗中有画”,正是概括了王维全部写景诗的艺术特色.而《辋川集》中的二十首五言绝句,又正是王维写景诗中的精华.     

小议题画诗

诗和画，都是通过艺术加工，把思想感情表达出来以感染于人的文艺创作。众所周知，中国画十分重视“情景交融”，表达深远而富有诗意的意境。宋人说：“画是无声诗，诗是有声画”，这就清楚地说明了诗和画是密切联系着的。苏东坡也曾评王维的诗、画时说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”即道出了中国画与诗的结合，注重诗意表达的特色。     

论“诗中有画,画中有诗”在苏轼诗画创作中的体现

苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中写道：＂味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。＂十分精当地指出了王维诗歌有画意、绘画有诗情的特征。在过去,人们大多是从王维的诗与画的角度来分析＂诗中有画,画中有诗＂。本文试从苏轼的诗与画的创作入手,来看＂诗中有画,画中有诗＂在苏轼诗画中的具体体现,这也指明了苏轼的诗画创作遵循了诗画一律的原则。     

王维的"诗中有画"

王维的诗歌富有诗情画意。早在唐代天宝年问,殷璠《河岳英灵集》即有“在泉为珠,着壁成绘”的赞誉;到了宋代,大豪苏轼《书摩诘蓝田烟雨图》说：“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗099从此,“诗中有画”便成了王维诗的定评。     

诗情画意的和谐统一——论王维山水诗的“诗中有画”

“品摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗。”苏轼称赞王维的话,反映了一种美学趣味。王维的山水诗能享有“诗中有画,画中有诗”的称赞,不仅与诗和画两种艺术形式的美学特质有关,同时与中国山水诗画的发展有关。王维的诗歌创作,融入了绘画方面的观念,把握了诗画共同的美学追求,致力与达到情与景、意与境、人与自然的和谐统一,成功地做到了诗情画意的和谐统一。     

试析杜诗的诗情画意

“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗。”自苏轼对王维诗画下此评语后,“诗中有画”就成了人们公认的王维诗作的艺术特点。然而,被人们誉为“诗圣”的杜甫,他的大量作品也同样具有“诗中有画”这一特色,对此问题,清代画家及画论家方薰在其有名的《山静居画论》中云:     

从王、孟两首诗看二者诗风之异

从王、孟两首诗看二者诗风之异周俊南盛唐之诗，王维、孟浩然并称，为山水田园一派代表。作为同一诗派的代表诗人，其风格在总体上是基本一致的。二人的山水田园诗都有“清远恬淡”特色，且“诗中有画”。“味摩洁之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。①虽然苏拭此语...     

布局合理巧着色,诗情画意亦荡漾——写景作文升格指导

[问题聚焦]北宋文豪苏轼赞美唐代诗人王维的作品说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”自古以来,是否富有诗情画意是判断文章好坏的一条重要标准,尤其是对于写景类的文章。     

源于绘画的写作手法

苏轼在《书辋川烟雨图》中说:“味摩诘之诗,诗中有画;味摩诘之画,画中有诗。”这两句评语很精辟地道出了诗画密不可分的关系。其实,不少文学创作手法就是从绘画技巧中借鉴过来的。     

“诗中有画”与“画中有诗”

不少读者对“诗中有画,画中有诗”一语,只明其意,不知其来由,其实个中有典故。 据史考查,我国秦汉时期的绘画,大都以人物故事为主,山水画是以后才发展起来的。唐人开元年间,出了个山水画家叫王维,字摩诘,他不但擅长画画,诗也写得很美妙。后来辞官归故里,以诗画自娱,闲来描绘家乡的林木山川,画图饶有诗意,在我国山水画中,他独创了一格。 北宋年间,有位亦能工画的诗人叫苏轼,号东坡,大为赞赏王维的画说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”名士苏东坡这一评议,不但中肯、精辟,而且很有感染力,“诗中有画,画中有诗”一语就广为流传了。自此,人们把王维这一派画中含有诗意的佳品,称做“无声诗”;反之,赞其抒写山水情调的     

论王维山水诗的构图美

我国文学艺术史源远流长,其中诗和画结下了不解之缘,苏轼在看了王维《蓝田烟雨图》之后说：“味摩诘之诗,诗中有画。观摩诘之画,画中有诗。”这说明王维采用了诗人的构思和画家布局的特长。的确,作为我国唐代著名诗人和画家的王维,     

王维山水田园诗的画意美

山水田园诗大多以自然景观为主要对象,读者常常希望见到栩栩如生的山水和农村的风光。这就要求诗人们在山水田园诗创作中要富有画意。苏轼说：“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”这个评语指出了王维的山水田园诗富有“诗情画意”的艺术特色。     

文学作品教学不妨用用“水墨”技法

自古以来。诗情画意的融合是写作者一种自觉的美学追求。苏东坡云“观摩诘之诗,诗中有画：观摩诘之画。画中有诗”,好的文章其表现手法往往与中国画的技法有着非常紧密的联系。作为一门艺术,文学与国画有着许多触类旁通之处,它们在表达方式上常常也有着异曲同工之妙。