试论贺绿汀中西融合音乐思想

文章分析了中国作曲家、音乐教育家、音乐评论家贺绿汀的中西融合音乐思想。认为这一音乐思想,是他在艺术实践中不断探索的思想结晶,这一思想贯穿了他的一生,是他一生不懈的追求。     

试论莫扎特的音乐成才之路

莫扎特是18世纪奥地利名的音乐家,他一生创作了大量的交响曲和歌剧,有些作品成为传世之作,为西方音乐的发展开辟了崭新的道路。他在家庭的熏陶下走上了音乐成才之路;在吸纳欧洲各国音乐精华的基础上,他的音乐艺术臻于完美;在自由翱翔中,攀上了音乐艺术之巅。他的成才之路给我们许多有益的启迪。     

论瓦格纳的美学观点对十九世纪浪漫主义音乐的影响

十九世纪是德奥音乐最辉煌的时期,瓦格纳以改变西方音乐传统轨道,从而引起极大争议。他的乐剧创作与文艺评论著作中的思想和观念,影响了西方音乐发展的进程,也成为整个艺术界和思想哲学领域所关注分析的对象。瓦格纳将戏剧与音乐统一,阐述了人类的许多严肃而深刻的主题,无论在形式还是内容上都体现出浪漫主义的美学观。     

关于音乐的记忆碎片

小学考中学时的一次灵光乍现让我进入了人大附中,并由此改变了我的一生。我开始热衷于科学,经常和小伙伴们一起探讨中子和原子理论,以及星云和光年的问题。那时我们的音乐老师姓张,因为他非常瘦,我们都叫他张老干。听说他曾经是音乐学院的高材生,因为作风问题     

勋伯格声乐作品的典范之作——《月光下的彼埃罗》

阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg,1874-1951)是美籍奥地利作曲家,是20世纪新维也纳乐派的伟大领袖、著名的表现主义音乐大师。他的一生为后世留下了大量珍贵的艺术遗产。从早期模仿19世纪末德奥浪漫派作曲家的风格到逐渐形成自己的风格,从开拓音乐领域中的表现主义到首创十二音作曲法,勋伯格的音乐风格一直处在变化与革新之中,他以独特的方式改变了既定的音乐语言并拓展了音乐的表达范围。对于这位创立了序列主义音乐理论的时代巨人,后人曾给予他这样的评价:勋柏格的伟大之处不仅在于他的创作本身,而且还在于他的艺术胆略以及对20世纪音乐强烈而深远的影响。     

蔡依林 张韶涵 梁静茹 11岁台湾男孩原音重现——记台湾天籁童声徐杰

他只有11岁,却拥有天籁般纯净的嗓音;他是台湾一个普通家庭的孩子,从小热爱音乐;他不爱说话,除了微笑,只剩下音乐和你交流;他可以将梁静茹、张韶涵、蔡依林等女歌手的歌曲唱得犹如原音重现;他一路从台湾的综艺节目走到了大陆的综艺节目;他,叫徐杰。他的歌声感动了无数人,也引来了无数争议,可他说:我只是想唱歌而已!     

贺绿汀钢琴作品《摇篮曲》曲式结构分析

贺绿汀是我国著名的作曲家、音乐理论家、音乐教育家,他一生创作的音乐题裁多种多样,尤以民族音乐见长。他所创作的作品结构严谨,音乐发展富于逻辑性,为我国民族音乐的发展做出了巨大的贡献。贺绿汀先生一生创作了六首钢琴作品,其中《摇篮曲》是他在1934年完成的一首钢琴小品,本文着重对这首作品的音乐结构进行分析与论述,以期更加清晰、全面地解读这首钢琴作品。     

萧友梅的音乐教育思想及对中小学音乐教育启示

萧友梅是我国非常著名的音乐理论家和作曲家,他是现代音乐教育事业的奠基人和开拓者.萧友梅的一生,可以发现所有的音乐经历、音乐活动都是和音乐教育紧紧分不开的.他的音乐教育思想、创作理念以及音乐实践和他那高尚的人格深深地影响着一代又一代的音乐学子.他的音乐教育思想里有许许多多值得我们去认真学习和借鉴的宝贵之处.     

以情感为核心欣赏作品

我在欣赏音乐的过程中以感性的体验为核心.贝多芬创作音乐为了让世人感受音乐;歌德认为音乐具有人类不可抗拒的力量;门德尔松对音乐充满的憧憬,童话式的音乐让他一生充满了希望.音乐是情感的最初语言,人们不再希望作曲家只是用音乐技巧来解释他们的音乐,而是用自身情感.     

烛影摇红——刘天华的艺术思想和实践以及对我国近代音乐的影响

刘天华先生是江苏江阴人,1895年出生在一个主张新学的知识分子家庭,他对新音乐有着多方面的了解与实践,对中国传统音乐特别是民间器乐有着广泛的知识和出色的掌握,是我国20—30年代有着重大影响的音乐教育家。他的一生为改进国乐而奋斗不息,刘天华的一生是短暂的,但其关于国乐改进的思想与实践,对我国近代音乐的影响是多方面的、深远的,也是宝贵的。     

人生就是人生

触碰琴键,他在黑白的音乐云端神游;灯下伏案,他在五线的字宙中畅想。忘记身处破旧的楼阁,却铭记音符的奇妙与神圣;忘记残酷现实的欺压与海辱,却铭记挚爱的母亲和妻子。这样的他,倾尽一生的心血,让自己在音乐中交融、结合。他音乐的结晶,仿佛让世人忘记了社会的黑暗与无奈,而永远铭记了这位享誉世界、流芳千古的音乐伟人。     

以肖邦钢琴作品《波兰舞曲Op.40 no.1》的演奏手法所折射的钢琴基本技巧训练

波兰伟大的音乐家肖邦是浪漫主义音乐的代表。肖邦的音乐创作与19世纪上半叶波兰特定的历史社会境况和社会心理有着深刻的联系,他音乐的民族根源既深又广,因此他是位民族作曲家和民族艺术家;同时,他的一生几乎不离钢琴,创作的都是脍炙人口的钢琴作品,且旋律极富歌唱性和诗意,因此被称为"钢琴诗人"。     

浅谈格什温《三首前奏曲》的节奏和旋律之美

乔治·格什温是近现代音乐时期美国最为著名的作曲家,他一生创作了大量的流行歌曲、音乐剧和歌舞表演,是百老汇舞台和好莱坞的名作曲家。他的音乐属于典型的现代爵士音乐,但同时他的音乐也继承了浪漫主义音乐的风格特点。所以他的音乐作品具有很深的音乐美学研究价值。本文,笔者将以美学的视角对格什温《三首前奏曲》的音乐创作进行浅显分析。     

刘半农与中国音乐

刘半农先生是我国著名的文学家、诗人．为我们留下了许多优秀的新诗、散文及杂文,但是他在音乐方面的成就并不为人所知。他投入了大量的时间和精力对中国音乐进行了广泛的研究和探索,取得了丰厚的成果;支持刘天华的音乐事业,使其取得巨大成就;积极引导刘北茂继承和发扬刘天华遗志．并最终成为我国民族音乐大师,等等,这些都是刘半农对中国音乐作出的不可磨灭的贡献。本文从刘半农的音乐研究方面入手,共同追忆他短暂却不平凡的一生。     

美国音乐的先驱人物--乔治·格什文

乔治.格什文是美国音乐史上的杰出代表,他一生创作了数百首流行歌曲、歌剧、电影音乐、钢琴曲和管弦乐,其中大量吸收了黑人灵歌、布鲁斯、拉格泰姆及爵士乐等的音乐元素;他通过自身的感悟,把严肃音乐和流行音乐有机地结合在一起。乔治.格什文的作品成就与音乐风格具有鲜明的民族特色,充分地演绎了美利坚的民族精神,使其成为音乐领域中的民族文化象征。他的创作思想和经验,对当今如何发展我国的民族音乐具有一定的启发和借鉴意义。     

“家具音乐”探究——浅论埃里克·萨蒂的音乐创作魅力

埃里克·萨蒂的一生只为音乐而存在,追寻自己的理想。他主张返璞归真的＂家具音乐＂,否定音乐的情感功能和艺术审美目标。他的音乐创作和思想具有很强的创新性,远远超过他的音乐作品的影响,展现出了个人独特的性格和魅力。     

浅谈贝多芬钢琴奏鸣曲的分期风格

贝多芬创作32首钢琴奏鸣曲,几乎贯穿了他的一生。他高度总结了从巴洛克时期到维也纳古典乐派时期欧洲钢琴音乐的创作经验,他的贡献在于发展和提高了钢琴奏鸣曲的音乐表现力,开创了浪漫音乐的先声,被称为钢琴家的“新约全书”,是人类宝贵的文化财富。     

永世不朽的巴赫

J·S·巴赫出生在一个音乐世家.他是巴氏家庭最出色的一位音乐家.他一生平淡,但创作了大量音乐财富流传至今,他对世界人民的音乐贡献很大.巴赫是一个宗教徒,但他的音乐却世俗化.他的音乐不是抽象的为宗教服务,而是扎根于人民为人民服务的音乐.他的作品浩如烟海,都是＂以人为本＂人性化的表现.现代人要学习巴赫、认识巴赫,＂古为今用,洋为中用＂.让巴赫古典音乐永世不朽.     

施光南——青年们的良师益友(刘延东在施光南作品研讨会上的讲话)

今天,我们在这里举行施光南音乐泎品研讨会,这是我们许多关心、喜爱、尊敬光南同志的专家、学者和广大音乐爱好者们盼望已久的事。这次研讨会将对光南同志音乐创作、音乐理论、音乐思想进行很好挖掘、提炼,总结。在此,我代表全国青联向关心这次研讨会的各位专家,学者以及出版光南同志《我怎样写歌》一书的湖南文艺出版社表示衷心的感谢! 光南同志的一生是献身社会主义文艺事业的一生,是为人民而高歌、为时代而呐喊的一生。他热爱社会主义祖国,热爱我们的党,热爱生养他的那片故土。在他创作的歌曲中充满着对故乡的热恋,对生活的执着追求     

乐谱后的罗中旭

说起罗中旭,人们会情不自禁地哼起《星光灿烂》;也会有人说,他是个音乐才华横溢的帅哥;更有人讲,也许罗中旭是注定为音乐而生的……似乎讲起罗中旭,人们就离不开音乐,见到他总是在舞台上放声高歌,或是忘情弹着钢琴谱着曲谱……那么,究竟躲在乐潜后的罗中旭又是个怎样的模样?铺在音符上的人生又如何?他的方方面面,点点滴滴.相信都是他每一个知音部渴望了解的。以下,就是关于罗中旭和他情结一生的音乐故事。相信很多人都不敢相信年纪轻轻的罗中旭歌龄已有13年,他是如何走上歌坛,对这段歌唱生涯又有何感慨呢?