试论素材思维——创作准备阶段艺术家思维活动探微

素材思维,即艺术家从事艺术创作前在生活中搜集、把握、储存创作素材时的思维,是一种表象、情感活动与逻辑思维活动互动、互补、有机统一,为艺术家所特有的思维形式,同时,它直接与艺术家的形象思维相联系,是艺术家形象思维的逻辑起点,为艺术家创造艺术形象提供思维原料。     

略谈形象思维在艺术创作中的作用

形象思维是人类在进行审美创造中的独特的思维方式,在文学艺术中属于想象的形象思维,在艺术创造中形象思维根据形象传达媒介有所区别,空间艺术创作的形象思维则属视觉形象思维。艺术家在创作实践过程中,为了寻求独特的艺术个性,他们往往舍弃逻辑思维面面俱到的做法,关注人的生命、宇宙与自然的呼应关系。形象思维始于艺术家的灵感,在艺术作品构思的初级阶段起到了关键作用,但是构思过程又离不开抽象思维和逻辑思维过程。     

论教师在美术教学思维训练中的主导作用

形象思维又称"艺术思维".在艺术欣赏和艺术创作过程中所进行的主要的思维活动和思维方式.意大利维柯在<新科学>中提出"诗性智慧",即用最具体的感性意象来理解事物和进行创造的想象功能,已把想象视为一种思维方式.俄国别林斯基在<艺术的概念>中提出艺术"用形象来思维".形象思维在艺术创作和欣赏的整个过程中是以审美感知为起点,经过联想、想象和幻想,形成审美意象,并从中获得美的愉悦.     

浅谈文学创作中的形象思维

形象思维作为人类的一种思维形式,集中地体现在艺术创作中,其本质是人对世界的艺术掌握。本文通过对形象思维含义及其以表象作为思维运动的材料、始终伴随着强烈的情感活动这两大特征的阐述,以深入了解形象思维在文学创作中的重要意义。     

小说艺术构思漫谈

从广义上讲,艺术构思指作家、艺术家对艺术创作的总体设想和宏观把握,不仅包括作家、艺术家对作品的艺术构思,也包括他们的世界观、审美理想以及各自的创作个性。狭义的艺术构思指作家、艺术家从一定的创作意图出发,在孕育艺术形象的过程中所进行的一系列的思维活动,具体内容因艺术种类不同而不尽相同,而角度的选择和对情节的安排则是其中的重要内容,对作品的成功与否起着非常重要的作用。本文拟从角度的选择和情节的安排两方面谈谈小说的艺术构思。     

形象思维对艺术创作的重要性——浅谈“狂人”形象

形象思维是艺术创作的灵魂。塑造鲜明、生动的人物形象,是作家、艺术家认识和反映生活的一种手段,是文学艺术反映现实生活的特殊形式。文学作品的思想意义,不是通过作家的推理、议论,而是通过栩栩如生的形象来反映的,所以高尔基说艺术作品是用形象、图画来描写现实。要用形象和图画来描写现实,那就要用形象思维。也就是说,在创作过程中作家的思维活动,自始至终不能脱离生活形象必须把作家对现实的认识体现在具体感性的形式中,把作家丰富的感性经验(生活经验、审美经验和艺术表现经验)概括和组织到作品中来。没有生动的、具体的感性经验,也就没有艺术形象。当然,人类对现实的认识不能停留在感性阶段,文学艺术也不是纯感性的认识,但它一定要以感性经验为基础,通过想象,联想等感情活动去达到理性认识。感性经验在这里有着特殊的意义,     

形象思维中的判断与推理

从思维的角度看,任何艺术形象,都是艺术家的判断与推理之表现;任何门类的艺术创作,都是对形象的判断和推理.没有判断和推理,就无以形成形象的统一的逻辑结构,就无以表现形象的统一的逻辑运动.形象思维中的判断,就是对形象、形象逻辑的判断;形象思维中的推理,就是对形象运动的必然性和可能性的推理.判断和推理是思维的基本形式,无论是抽象思维或形象思维,都必须遵循这个基本法则.形象思维和抽象思维的区别,不在于有无判断和推理,是否运用判断和推理;而在于认识、把握对象以及表现形式的不同.如抽象思维主要把握事物的属性,而形象思维主要把握事物的形象.由于把握对象的不同,从而表现对象的方式也就有了区别.抽象思维运用概念去反映对象的属性,而形象思维则运用艺术形象去再现、表现生活形象.如果说,在有些艺术门类中,如音乐、绘画、雕塑、舞蹈等,概念不被用来作为艺术形象表现的手段,就是说,在这些艺术门类中可以摆脱概念而再现、表现生活形象;那末,即使是这些艺术门类的艺术形象,也都是艺术家的思维的判断与     

什么是艺术活动？──读朱光潜《诗论》札记

朱光潜在《诗论》中提出的艺术活动公式，只注重于语言的传达媒介作用，而对于情感意象是否伴有语言问题，采取一种矛盾的态度。要解决这个矛盾，必须把直觉意象与想象思维加以区别，前者是内隐的，模糊的，不能用清晰语言表达的；后者是外显的，分解的，是语言思维的结果。艺术创造与艺术创作是有差异的。常人直觉到美本身就是一种艺术创造。艺术家的艺术活动是一个包括审美事实（情感意象）、艺术创造（内显语义式思维和外显语言规范思维）和概念思维（主要是对传达媒介的思考）的全过程。艺术活动是人类认识现实、认识自我的一种精神活动。     

中国工艺美术史教学法初探

如何了解中国工艺美术的发展过程，更好的掌握中国工艺美术的发展史，这需要一整套科学的教学方法和一整套科学的学习过程。为了学生能尽快的掌握并能深刻理解中国工艺美术史的全过程和先人的文化内涵，我在教学过程中，逐步摸索出一套循序渐进的教学教法。 一从形象思维的教学方法入门 众所周知，艺术以形象思维反映生活，这是艺术区别于其它社会科学的重要特征。艺术的这一特征同艺术工作者的特殊思维方式—即形象性有关。每一位艺术家在着手准备进行艺术创作时，首先想到的是内容中包括哪些形象，这些形象在艺术家的创作中有着特殊的重要…     

刘勰论形象思维

在我国古代文艺理论的著作和论述中,虽然没有使用过形象思维这个术语,但对形象思维的特点却作过相当鲜明而生动的描写和论述。南朝齐梁时代的文学理论批评家刘勰,在《文心雕龙》一书中就详细地论述到形象思维问题。他把作家在进行创作中的艺术构思活动称之为“神思”(有时用“思理”或“文思”),其内涵与形象思维相近。他在研究了过去的文学作品、总结了历代作家的创作经验和借鉴了前人有关文学理论批评的著作和论述之后,认识到作家在观察生活、提炼素材、塑造形象的整个过程中,在进行艺术构思的过程中,思维活动的方式是具有自己的特点的。他把这种特点概括为“神与物游”,并对“神与物游”的内容归纳为:“物用象通,情变所孕。物以貌求,心以理应。刻镂声律,萌芽比兴。”     

谈主观思维在绘画创作中的作用

绘画创作中的主观思想是画家们在艺术创作过程中所采取的一种特殊的创造活动和思维形式,是画家对现实生活进行观察、体验、分析、研究并自始至终伴随着的精神活动,通过塑造具有典型意义的艺术形象,以反映生活和表现艺术家的思想感情、理想、趣味等内在本质。因而绘画创作不单是技术技巧之事,更重要的是一种很强的艺术思维活动和心理动势。这种思维活动被绘画艺术作为精神产物所创作,其本身就是一种极为复杂的心理活动过程。一般而言,绘画创作思维是在主观思想的牵动下形成感知、投情、心象、想象、直觉、灵感等重要环节,最终创造出一幅崭新的视觉图像,以体现画家思维主体的审美和艺术境界能力直接影响绘画的创作。     

化学的形象思维:概念、过程和结构

认为形象思维既是完整的科学活动不可缺少的一种思维形式,也是整个科学发展不可缺少的一种思维形式.阐释了形象、形象思维、科学形象思维、化学形象思维等概念,讨论了化学认知中的形象及形象思维、化学形象思维的过程机制以及化学形象思维的分析结构.     

艺术的观念化——谈对后现代主义的认识

英国美术评论家赫伯特·里德在《现代绘画简史》中对人类艺术史的发展有过经典的概括:“整个艺术史就是一部关于视觉方式的历史。”这个特定意义下的“艺术史”有着明显的界定性。自杜尚把自行车轮固定在一把凳子上起,先锋艺术家们就开始频频向理论家发难。传统的视觉艺术已拓宽到视觉、听觉、触觉等各种刺激器官。艺术创作也逐渐转变为艺术家思维与艺术活动的一种组合。里德的这一理论同样也受到了新的挑战。     

论文学欣赏的形象思维特征

形象思维是一种想象的思维方式,是人类艺术地掌握世界的一种思维方式。文学欣赏是以文学作品为对象的一种审美认识活动,是整个文学活动中一个极为重要的环节。因此,它不可缺少形象思维。所谓整个文学活动,一般包括文学创作和文学欣赏两个方面。没有文学创作活动,就不可能有文学作品,文学欣赏也就无法进行;反之,没有文学欣赏活动,就不能实现文学作品的审美价值,发挥文学作品的社会作用。     

论哲学反思对艺术活动的作用

哲学反思是在思维与存在的关系中思考人类社会的价值和意义的思维方式。深刻的哲学反思是对反思结果的不断反思,是对人的存在的本真状态不懈追求的过程。艺术活动是人的活动的一种特殊形式,其性质是审美的。哲学反思是艺术创作的活化动力、在艺术创作中促成艺术创作者哲学意识的建构、引导艺术欣赏者对艺术作品哲学内涵的发掘和解读、影响艺术活动的审美情趣及其发展和走向。哲学反思与艺术活动的结合,使艺术活动者将艺术情思内化为自我的生命过程,净化心灵,升华品格,创造自我人生的价值,获得解读艺术的自由,达到一种自由的愉悦。     

观念与理性的超越——论朱自清早期抒情散文的审美心理

艺术感觉是艺术创作中一个基本而又重要的概念，是艺术创作审美心理过程中的一个重要组成部分。它是指作家、艺术家的感受力，是对于客观事物的审美的观察力、想象力、理解力和艺术表现力。艺术感觉又是艺术创作的一个重要灵感源，它包括着审美主体个性的情感运动和个性的艺术思维过程。     

形象思维与数学教学

在数学教学研究中,长期以来对抽象思维研究较多,对形象思维研究极少。这是因为,一直存在着某些说法,一种说法认为,科学家使用抽象思维,文学家、艺术家使用形象思维,这是两种不同的思维方式。还有另一种说法认为,人类只有通过抽象思维方式才能认识事物的本质,世界上只存在一个单一的思维方式,即抽象思维。并断言:不用抽象、不要概念、不依逻辑的所谓形象思维是根本不存在的。其理由是:思想是大脑的一种认识活动,离不     

浅谈音乐教学中艺术创造能力的培养

艺术创作是人类特有的、复杂的精神生活和实践活动,艺术创作是艺术家把自己在社会生活中体验到的思想感情运用艺术语言和艺术技巧转化为具体的、生动的、感人的艺术形象,把自己的审美意识和生活体验用物质的手段表现为艺术作品。艺术创作的过程是复杂的,不同的艺术家、不同的艺术种类、     

两种思维协调发展写作方能文丰意远

写作需要两种思维协调发展 过去一段时期里,在文学心理学研究领域中,围绕“思维”的讨论有两种倾向：一种足忽视形象思维在认识活动中的独立性,认为作家创作文学作品必须“以抽象思维为中介”;另一种是过分地夸大了形象思维的独立性,认为文学创作活动中可以没有抽象思维。     

化学课也应重视形象思维的培养

形象思维是依靠形象材料的意识领会得到理解的思维。形象思维往往具有形象性、非逻辑性、粗略性、想象性等基本特点。形象思维与抽象思维是两种基本的思维形态,过去人们曾把它们分别划归为不同的类别,认为：“科学家用概念来思考．而艺术家则用形象来思考。”这是一种误解。形象思维并不仅仅属于艺术家,还是科学家进行科学发现和创造的一种重要的思维形式。爱因斯坦著名的广义相对论的创立实际上就是起源于一个自由的想象。一天,爱因斯坦正坐在伯尔尼专利局的椅子上,突然想到,如果一个人自由下落,他是会感觉不到他的体重的。爱因斯坦说,这个简单的理想实验“对我影响至深．竞把我引向引力理论”。