家藏彩绘瓷瓶欣赏

粉彩又称软彩,属釉上彩,出现于清代康熙中期,是在康熙五彩的基础上,受珐琅彩工艺影响而创烧的一个新的品种。粉彩画面颜色鲜艳、柔和,比五彩更加淡雅华丽、丰富多彩,深受人们的珍爱。乾隆时期粉彩瓷器大放异彩达到高峰,以后历代均有烧制,至清末民国时粉彩瓷器已非常普及,成为中上家庭女子结婚的陪嫁品。     

墨色浓淡 雅洁宜人——墨彩描金牡丹纹帽筒赏析

有关墨彩在辞书中是这样注释的：瓷器装饰彩之一,以黑色为主兼用矾红、本金等材料,在瓷器上绘画,经彩炉烘烤而成。墨彩始见于清康熙年间,是五彩、珐琅彩、粉彩瓷器中常见的色彩。到雍正、乾隆年间,墨彩器用国产料仿烧水墨珐琅效果的瓷器。墨彩是在白瓷器物上以墨料绘画纹样,再经低温烘烤而成,犹如在白纸上作画,墨色浓淡,雅洁宜人,可与水墨丹青媲美,     

卓而不群的乾隆粉彩瓷器笔筒

乾隆一朝60年,是清代封建社会发展的鼎盛时期,瓷器生产也取得了空前的繁荣,粉彩瓷达到了登峰造极的程度。景德镇御窑厂规模庞大,且荟萃了一批名师名匠,在督陶官唐英的管理下,每年烧造各种瓷器数十万件,烧出的瓷器无论是工艺技巧还是装饰艺术都已达到了炉火纯青的地步。     

瓷板杂谈

午太平洋2000年春季拍卖会的瓷器专场巾，清朝到民国期间的瓷板格外引人注目。其中第20l号清乾隆粉彩四季花鸟瓷板4片，成交价为36万元，第342号民国粉彩四景山水瓷板，一套4件，以30万元的高价成交；民国时期王大凡等人的粉彩瓷板，也拍出了10万元以上的高价。整个珠山瓷拍出了390万元的天价，成交额几近本次拍卖成交额的旧分之一。这足以令藏界对瓷板这种艺术品重新认识。     

藏鉴有约

粉彩人物纹盘盘内锦地开光,盘沿绘山水纹,盘心绘人物纹。人物构图为一家人在院中戏耍,此种纹饰一般称作"满大人",寓意家庭幸福美满。粉彩用色多样、丰富,人物绘画精致、细腻,生动传神。胎体轻薄,圈足规整。年份为清乾隆。     

彩之有粉 浮翠流丹 沈阳故宫博物院藏粉彩瓷

粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种。粉彩是在五彩所用颜料内掺入一部分俗称“玻璃白”的氧化铅、硅、砷的化合物,利用其乳浊作用,使彩色出现浓淡凹凸的变化,同时使用纸本绘画的渲染和没骨画法,布局和笔法都具有传统的中国画的特征。     

登峰造极的彩瓷——清代康熙、雍正、乾隆时期的珐琅彩瓷器(上)

珐琅彩瓷器是中国瓷器生产工艺发展到顶峰时期的产物,堪称中国古代彩绘瓷器中的佼佼者。它是在清代康熙晚期按照康熙皇帝的授意,将从欧洲传入的金属胎画珐琅技法成功移植到瓷胎上而创烧的釉上彩瓷新品种,以雍正、乾隆时期的产量最大,乾隆以后即少有制作。珐琅彩瓷器的制作工艺非常考究,成本高,产量低,属于专供皇帝和皇后玩赏的艺术珍品。所用白瓷胎由景德镇御窑厂提供,彩绘和烧成则由宫廷画家同专门的技术人员在清宫造办处和圆明园造办处内完成。几乎都是适合把玩的小件器物,不见大     

民国时期景德镇窑瓷器上的款识

正北京艺术博物馆收藏的民国瓷,以景德镇窑瓷器为大宗,且大多带有款识。具有时代标志性的款识有洪宪款、堂名款、人名款、厂名款、纪年款等五类,此外仿古款也较为特殊。洪宪款北京艺术博物馆藏洪宪款瓷器主要有"洪宪年制""洪宪御制"两种,分红彩楷书和蓝彩楷书,有的带方栏,有的则无方栏,一般施于器物底部。瓷器装饰以粉彩为主,造型多为瓶类。瓷器的质量良莠不一,有些工艺十分粗糙,显然为时人臆造品。有些则工艺精细,胎质细腻,釉面润泽,且绘画水平较高。其是否专为复辟烧制,仍为历史之谜(图1、图2)。     

阳春布德泽 万物生光辉——乾隆粉彩春蔬图盘之意味

一、一只清新简淡的官窑粉彩盘景德镇粉彩瓷创烧于清康熙晚期。雍正官窑粉彩以秀逸清丽的特色闻名于世,发展到乾隆时期,官窑瓷艺术风格繁缛绝艳、华丽至极,叹为观止。亦偶见题材独特、形式新颖、风格淡雅之作,令人     

中国国宝传承工程之“盛世瓷王”大纪实 2.5亿元震惊世界!依清宫档案再造天价瓷

景德镇史上最强专家阵容景德镇陶瓷协会权威监制完全遵循故宫原始档案已近失传的宫廷轧道纹工艺一举创造瓷器拍卖神话刷新了中国艺术品世界拍卖纪录2010年10月7日,在香港苏富比拍卖会上,一件清乾隆浅黄地洋彩锦上添花万寿连延图葫芦瓶,经45轮竞价,终以2.5266亿港元成交,被誉为盛世瓷王,创下中国瓷器拍卖新高,再一次引爆中国粉彩瓷关注热潮,令世界为之瞩目。     

浓妆淡抹总相宜 新乡藏清代青花与粉彩瓷

在清康熙、雍正、乾隆时期,官窑和民窑俱盛,彩绘和色釉并茂,瓷器装饰精细华美,如繁花般绽放,青花和粉彩占了极大比重。新乡市博物馆收藏历代陶瓷器3000余件,藏品来源以新中国成立初期成立的平原省博物馆旧藏和故宫调拨为主,其中不乏清代官窑上乘之作及民窑精品,现从中选取有代表性的加以介绍鉴赏。     

粉彩瓷

粉彩瓷(图1)与青花瓷(T166—2)、玲珑瓷(图2)、颜色釉瓷(T166—1)合称"景德镇四大名瓷"。在景德镇五彩(T166—3、4)的基础上,受珐琅彩的直接影响,粉彩萌发于清康熙末年,在洁白胎釉的衬垫下,粉彩的秀丽雅致、粉润柔和得到完美展现。2010年,一件乾隆粉彩镂空瓷瓶拍出5160万英镑(约5.5亿人民币)的天价,足见珍贵。我们可在明信片上欣赏到北京故宫珍藏的乾隆粉彩开光人物茶壶(图3)。     

多件艺术精品将登伦敦邦瀚斯拍台

<正>5场中国艺术品拍卖接连登场、诸多私人珍藏名品“现世”、书画瓷器乐器文房雅玩不胜枚举……在将于11月举办的伦敦亚洲艺术周期间,伦敦邦瀚斯将为藏家带来出自英国与欧洲诸方藏家珍藏的中国艺术精品佳作。其中,作为伦敦邦瀚斯的“王牌”专场,此次“中国艺术精品”专场拍卖将于11月2日举槌,包括瓷器、乐器、书画、青铜和玉器等多个门类均有力作现身。一件清乾隆时期的青花粉彩榴开百子小梅瓶是其中重点拍品。本品出自英国私人收藏,底书青花“大清乾隆年制”篆书款,造型精巧,     

登峰造极的彩瓷——清代康熙、雍正、乾隆时期的珐琅彩瓷器(下)

乾降时期的珐琅彩瓷器乾隆时期珐琅彩瓷器的艺术水准总的来说要逊于雍正时期。从档案记载来看,这或许与造办处珐琅作内人员更替和缺乏有关。另外,与雍正、乾隆两朝皇帝审美趣味的差别也有密切关系。据造办处档案记载,"乾隆元年三月十五日,首领吴书来说:乾清宫总管苏培盛等交小太监四名,何德禄、王成祥、杨加福、魏喜。传旨:着给珐琅处学烧珐琅。钦此。""乾隆元年四月十四日,催总默尔参峨为画珐琅人不足用,另欲将画珐琅     

乾隆青花矾红描金彩盘鉴赏

我国古代瓷器到清代乾隆时期,可以说是发展到了极致。瓷器品种繁多,造型丰富,装饰技法多样,制瓷技艺达到鬼斧神工的境地。由于乾隆帝本人对瓷器的酷爱,各地官窑都烧制了精巧无比的瓷器,而民窑亦受其影响,也出现很多精美之器。     

乾隆官窑御制诗文瓷器两例

清代乾隆帝是历史上在位时间最长的皇帝,也是作诗最多的皇帝,有《御制文集》和《御制诗集》传世。据《乾隆皇帝全传》统计,他一生总共写诗达4万多首,其中,咏瓷诗文即有近200首。乾隆还常命人将自己所作诗文装饰于瓷,从而开启了官窑瓷器装饰艺术的新境界,北京艺术博物馆珍藏的红地描金开光粉彩御制诗文壁瓶和仿石釉开光御制诗文双联笔筒...     

台北故宫镇馆之宝 乾隆洋彩描金“福寿连绵”赏瓶复烧成功!

雍正、乾隆两朝督陶官唐英这样表述:"洋彩器皿,本朝新仿西洋珐琅画法,圆琢白器,五彩绘画,模仿西洋,故曰洋彩,其人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神。"乾隆洋彩因其原料珍贵、工艺繁杂、精美绝伦而被称作"彩瓷之冠",为盛清宫廷工艺的旷世杰作,代表了中国陶瓷制作的最高水平。近年来,乾隆洋彩瓷器屡屡拍出数亿元天价,不断刷新中国艺术品拍卖的世界纪录。     

浙江丽泽、广东嘉禾联袂春拍

浙江丽泽、广东嘉禾春拍定于7月13日下午在广州花园酒店举行,本次拍卖会由业内著名鉴藏家麻利等资深专家全程策划,本着"求珍、求精"的征集宗旨,汇集了明清传世精品瓷器103件,明代铜鎏金佛像13尊。着力推出康、雍、乾三朝制瓷鼎盛时期的官窑瓷器,部分是宫廷御制品,囊括粉彩、青花、五彩、素三彩、单色釉、斗彩等主要瓷器品种。拍品中的明清官窑瓷器达到了品高、质精、物稀、     

清乾隆御用“清宫壶王”首度成功复原推出

中国官窑传承行动系列——中国官窑传承行动再续经典首款诗、书、画完美融合的宫廷国宝【作品介绍】左清乾隆粉彩开光人物茶壶高现藏北京故宫,此壶粉彩淡雅,诗画相配,相得益彰。纹饰取材清乾隆七年御制《雨中烹茶泛卧游书室有作》诗意,用淡雅粉彩描绘出人物在庭院中烹茶的情景,构图疏朗、描绘细腻,题诗书法精妙、壶盖与底均采用皇室描金工艺,华美尊贵。(高1 2.6厘米)     

乾隆时期仿青铜尊造型瓷器探析

仿青铜尊造型瓷器,是指仿照青铜尊造型烧制的瓷器,其中一部分瓷器在仿青铜器造型的基础上,也注重模仿青铜器的工艺和纹饰;另一部分则结合传统瓷器的经典纹饰,运用当时流行釉色。仿青铜尊造型瓷器最早兴起于宋代,元、明进一步发展,在清乾隆时期发展至顶峰。目前,对于仿青铜器瓷器的研究,多集中于整体的祭祀瓷礼器,而少有对某一类仿青铜器瓷器进行的梳理和研究。本文以乾隆朝仿青铜尊造型瓷器为研究对象,结合时代背景,从器型、工艺、纹饰三方面分析总结其特点。