现代儿童歌舞艺术舞台的重要一页——黎锦晖儿童歌舞艺术舞台美术初探

黎锦晖首创了儿童歌舞这一崭新的艺术体裁,并集编、导于一身。舞台布景以适合儿童需要,为儿童服务为宗旨,便于歌舞艺术的普及;为了更好地刻画剧中人物的性格和形象,为表演提供了极富表现力的动作支点和道具;同时还创造了一种在传统戏曲写意虚拟手法的基础上吸收西方戏剧的写实手法,作品充满了浪漫的气息。从黎锦晖为其儿童歌舞设计的舞台美术中不难看出他的别具一格——儿童性的体察,也为当时儿童歌舞的舞台美术开启了启蒙之窗。     

现代广告设计的美学内涵

从理论上分析了广告的三个特性、四个方面的美学内涵，以及实现广告美学价值必须遵守的三个原则。     

关于歌舞诗《达达瑟》的美学思考

黎族歌舞诗《达达瑟》在赴京、津、沪、穗历时近一个月的访问演出中 ,赢得了连场喝彩 ,被誉为“祖国少数民族文艺舞台上的一朵奇葩”、“反映民族精神的优秀作品”、“海南民族文化的艺术瑰宝”。它的成功 ,既离不开海南本土所具备的丰厚的文化底蕴 ,也离不开演职人员对民族文化美学意义的刻意追求。在不绝于耳的叫好声中 ,有必要进行一番理性思考 ,以便获得更高层次上的升华。歌舞诗是集歌曲、舞蹈、诗歌于一体的综合文艺形式。它与音乐舞蹈史诗相类 ,但更侧重于通过人的肢体语言来演绎诗的蕴涵 ,是一种灵动的特殊诗体。黎族歌舞诗《达达瑟…     

黎锦晖儿童歌舞出版作品图像的艺术风格

音乐图像学作为一名独立而又交叉的学科,现如今正被一些音乐史学家们重视。它是以美术作品为线索进行音乐史研究,是对美术作品中的音乐题材内容进行分析与解释的有关音乐史。本文从黎锦晖出版的儿童歌舞作品的文字刊物图像进行分析,探索黎锦晖儿童歌舞作品的纯朴童真和符合时代气息的儿童形象,进而分析黎锦晖儿童歌舞作品艺术风格形成的成因。     

黎锦晖儿童歌舞音乐创作的美学思想探究

20世纪20-30年代,黎锦晖创作的歌舞剧和表演曲风行全国,有的作品甚至家喻户晓。他从最简单的儿童行为特征出发,用最能上口的旋律创作了歌舞剧和表演曲这两种儿童歌舞音乐的艺术形式。有专家评论说,黎锦晖的作品流行不仅对当时中小学音乐教育的发展起到积极的促进作用,而且对社会教育也有重要影响。黎锦晖的儿童歌舞音乐作品有如此感人的力量,这是因为作品适应当时的时代思想倾向,具有深刻的美学思想意义。     

黎锦晖儿童歌舞音乐的美学诉求

黎锦晖是上个世纪儿童歌舞剧的创始人,但由于种种原因,人们对其儿童歌舞音乐的评价仍存有争议。因此,重拾历史遗留问题,将其抽象到音乐美学的高度来分析问题,是十分有必要和有意义的。本文结合黎锦晖的儿童音乐作品和论著,分别从音乐的内容、形式等方面对黎锦晖的儿童歌舞美学思想的理论来源、基本观点、思想实质进行深入的探讨,以此来解析黎锦晖儿童歌舞音乐的真正内涵。     

略谈满族歌舞的美学意蕴

满族是一个有着几千年历史的勤劳、善良、勇敢、豪爽且能歌善舞的民族,满族歌舞是各民族文化园地的奇葩,本文通过在艺术、文化习俗几方面对满族歌舞影响而进行了诠释以及它在民族音乐文化中的美学价值.     

优秀儿童的标准

如何鉴别优秀儿童?关国学者里恩提出了十七条标准，它们是：     

对联英译的美学标准

对联是我国汉民族独特的一种文学艺术形式,对联的英译极具跨文化传播意义。文章以《红楼梦》中的一副对联为例,分析了对联的美学特征和文化风格,比较了两种译文的特色和优劣,探讨了对联英译应遵循的美学标准。     

娱乐和教育的经典结合——意大利童话《木偶奇遇记》和《洋葱头历险记》之比较

童话是一种独特的艺术样式,以其幻想为根本特征而深受儿童喜爱.在诸多的童话经典中,意大利的<木偶奇遇记>和<洋葱头历险记>以其极端的娱乐性和鲜明的教育性在儿童文学界获得了世界性的声誉.该文旨在分析这两部童话的艺术特征并探究了这两部童话被儿童所广泛接受的原因.     

试论巴塘藏族弦子歌舞的文化审美

巴塘藏族民间弦子歌舞文化体现出成熟的美学思想、健康高尚的审美追求和丰富的创美技艺。圆和转的形式美特征,健康向上的文化品位,产生于音乐歌舞实践而又对音乐歌舞实践起着指导作用。藏族音乐歌舞的审美方式和佛学修心养性、完善人生的方式是一致的。     

如何开展舞蹈教学

随着国家大力推进素质教育,舞蹈课越来越得到人们的重视。舞蹈教学属艺术教育、情感教育,也是美育的一个重要组成部分,在素质教育中舞蹈艺术对促进学生全面发展具有不可替代的作用。本文作者对如何有效地开展舞蹈教学进行了实践探索。     

舞蹈教学与学生身心素质的相关性研究

舞蹈对人的身体、心理、生理有明显指涉,影响复杂。客观看待和研究舞蹈教学与学生身心素质的相关性具有重要的教育学意义。舞蹈教学可以促进学生心理健康发展,但不是决定因素。舞蹈教学会给学生身心健康带来负面影响。学生身心素质对舞蹈教学具有反作用,应高度重视身心素质与舞蹈的紧密结合。     

舞蹈教学中加强脚部基本功训练的研究

在舞蹈中最重要的基本内容就是脚腕能力的训练,通过地面、扶把以及把下练习,可以跳过脚腕基本功能力,防止出现脚下松懈的状态,使舞者的基本功更加扎实。加强脚腕方面的训练,并与机器相结合,不仅可以使舞者的身体和舞蹈动作结合的游刃有余,更能使舞者的跳动、安稳性提高,使演员在舞蹈方面的能力表现达到更好的发挥,也是创造出具有高水平舞蹈艺术所需要的身体表现语言和手段的必要条件。     

高职院校舞蹈教学实践方法的探讨

舞蹈教学是高职教学中的重要组成部分,然而,由于种种原因,致使高职院校在实施舞蹈教育的过程中遇到了许多阻碍,而教学方法的过于老化则是其中重要的原因。为此,本文结合高职院校舞蹈教育现状尝试讨论改善高职院校舞蹈教学的三种方法。     

试析音乐舞蹈教学最优化模式运用

随着我国社会对人才需求的不断变化,高校人才培养方案也随之不断进行调整,培养复合型的人才是当前时代的主流方向。音乐舞蹈教学作为国内众多高校开设的课程,本文对其教学现状及如何优化进行了研究。文章首先就音乐舞蹈教育教学中的制约因素进行了总结与归纳,进而从教学目标、教学内容、课程设置、师资力量四个方面对其最优化教学模式进行了探讨与分析,以期为音乐舞蹈教育教学改革提供有益参考。     

浅析舞蹈教育对提高高校学生综合素质的积极影响

在当今社会,舞蹈教育对当代大学生的素质教育功能日益凸显。舞蹈教育有利于提高学生的审美素质,有利于增强学生集体荣誉感,团队精神,有利于提高学生的文化素质,有利于学生创造力的培养。     

伍家沟民间故事的审美内涵

伍家沟丰富多影的民间故事充分反映了下层民众的审美理想，具有丰富的审美内涵，具体表现为以善为美、以义为美、以孝为美、以忠贞为美、以智慧为美。     

试论如何提高民族民间舞蹈教学的实效性

民族民间舞蹈教学伴随着我国教育的发展迈向了新的台阶,针对未来的发展问题,我们有必要对其进行探讨,以进一步教育水平的提高。本文主要针对如何提高民族民间舞蹈教学的实效性进行探讨,希望能够对教育事业的发展提供有益的建议。     

高校有氧舞蹈教法初探

有氧舞蹈是当前最热门的大众性健身活动之一,是各高校主要课程项目和选项课之一。笔者调查、访问及查阅各种文献资料对其进行了初步的研究,找出了几种较重要的有氧舞蹈教法,从而激发学生们对有氧舞蹈的兴趣。