徐肖冰:透过硝烟的红色镜头

倘若不是生于战乱纷飞的年代．徐肖冰的一生可能厮守在浙江桐乡那个虽已没落却也不失温馨的家庭．挑起长子对家庭的责任：亦或在上海滩做个有名的摄影师．执著于拍摄民众喜闻乐见的电影故事。可是,从旧中国黑暗的背景下走出来．走向红色之都——延安．徐肖冰的命运从此与“红色摄影”相联。     

“徐肖冰、侯波摄影展”成为爱国主义教育的课堂

“徐肖冰、侯波摄影展”自8月15日开展以来，已接待全国各地参观者近万人，许多单位和个人把参观“徐肖冰、侯波摄影展”作为爱国主义教育和保持共产党员先进性教育的一个重要内容。此次展览共展出了120幅中国共产党抗战时期的历史照片。     

夏衍：“中国电影的根”

“夏衍”的名字，在中国现代文化史册上，是不可或缺的；在中国电影史册上，更是举足轻重的。在 95年的人生征途上，他用挥洒自如的笔，为后代留下了历史的纪录与时代的风貌；他用毕生的心血，为中华民族的新文化事业做出了重大的贡献；他用自己艰苦卓绝的奋斗，为中国电影做出了不朽的业绩。　　打开夏衍的电影剧作，立即可以感受到浓郁的时代风貌扑面而来，不论是他的处女作《狂流》，还是他的收山作《烈火中永生》；不论是直面社会的《上海二十四小时》，还是况味人生的《憩园》等等。他总是动用自己富有个性特征的艺术手法，通过来自生…     

从色彩开始的纯爱电影

色彩是电影感官中不可忽视的一部分。对于纯爱电影而言,色彩既能建立一种认知,也能表达一种情感,甚至还在粉色调的基础上生发出冷暖的区别。同时,不同国家和地区的纯爱电影在色彩的运用上也会存在差别和各自的特点。     

我们一起“看”电影——对电影视觉优先特性的初探和思考

一门艺术的形成必然有其自己的特性",第七艺术"的诞生把电影与其他六门艺术区分开来了,综合论者认为电影是综合艺术,事实上大凡每门艺术都有其综合性,但每门艺术也都有其独立的特性,否则电影就无"第七艺术"的诞生可言了,电影有别于其他六门艺术,最重要的就是视觉优先的特性,就此我们不妨通过不同角度和内容对"看电影"进行探讨,一起对电影视觉优先的特性做一番思考。     

互联网进军电影产业：“狼来了”还是机遇来了

许多传统行业在互联网时代“死亡”或“重生”之后,中国电影产业也迎来了与互联网深度融合的时代。     

浅析欧美电影在“十七年”电影创作中的作用

电影自诞生起,就得到了全世界的瞩目,世界各国都对电影艺术进行着不断深入的研究和探索。中国作为电影艺术起步较晚,基础较弱的国家,在电影领域的生产创作中,一直都在学习吸收和借鉴欧美的先进技术和理论,"十七年"时期的中国电影,受到了多种外国电影流派的影响更甚,形成了中国电影史上一段繁荣的时期。     

从“大片”到“后大片”——中国电影的“七年之痒”

文章梳理了中国电影大片的7年流变,分析了成败得失,认为当下中国电影进入了"后大片"时代。合理的产业结构、主流形象的优化、资本与文化的接轨是"后大片"时代必须直面的问题。     

舞台与电影艺术中“刘三姐”的比较研究

随着1961年电影《刘三姐》的风靡以及前后各种形式的艺术手段的塑造与传播,“刘三姐”现已成为广西壮民族民间文化的重要叙事文本。与在舞台艺术中不断被演绎的盛况相比,“刘三姐”却在当代电影作品的建构与创作中逐渐缺席。作为一个被口口相传的民间传说,“刘三姐”故事的想象性和浪漫性、歌曲元素的表现性、地域风光的展示性等先天为舞台艺术提供了大量适合表现的空间,却也成为更加强调再现真实生活的银幕艺术的创作掣肘。只有找寻到适合不同艺术表现的具体路径,文化与艺术才能实现良好的交融与互文。     

浅析新时期电影的色彩美学风格

电影从黑白片进入到色彩片时代,银幕影像发生了质的变化。从国内外大量优秀影视作品中我们不难发现,电影的色彩创作取向已经从单一的客观色彩运用向多元化的主观色彩运用转变。利用不拘一格的色彩创作,赋予电影色彩深刻的美学意义。作者在对各种风格的影片进行色彩美学风格分析的同时,探求电影的主流色彩美学创作理念,给予今后电影的色彩美学创作更多的创作空间。     

黑色电影的构图张力与光影魅力研究——以《南方车站的聚会》为例

《南方车站的聚会》采用黑色电影的视觉呈现和形式表现,将黑色电影特有的构图空间张力及光与影的美学魅力表现得淋漓尽致。在烘托氛围,推动情节,塑造人物的同时,为观众带来了一场别样的视听盛宴。     

共和国航空事业的重要奠基人和开拓者-访中国空军第一师首任师长方子翼

中国空军伴随着共和国前进的步伐，现已经发展成为一支强大的空中力量。当年中国空军成立刚刚一年，前辈们就和苏联空军一起翱翔于朝鲜半岛上空，在鸭绿江和青川江之间开辟了著名的“米格走廊”。回顾人民空军走过的不平凡之路，在中国空军的史册上。方子翼这个名字格外引人注目，他从红军到新疆航空学校第三期飞行班第一个单飞上蓝天；从东北老航校第一飞行大队政委到新航校第五航校校长；从空军11团团长，空3旅旅长到空1师首任师长。在抗美援朝战争中，他受命率先出征，     

被戛纳迷醉的华语电影

如果单看入围戛纳的选片,在评审团的成员以及最终的奖项归属上,会给人“亚洲影片崛起了”的第一印象。而这种印象有可能只是戛纳组委会特意制造的“错觉”     

王朔与新时期中国电影的文化转型

1988年,有四部王朔小说被改编为电影,这一年被称为"王朔电影年"。"王朔电影年"的出现是新时期中国电影商业化、世俗化趋向的表征,标志着中国大陆的文化空间的再次分裂与转型,以及中国影视文化格局在八九十年代之交的变化:从形而上学的精英话语空间过渡到世俗化的大众话语空间。     

嬗变、驱动与表征：奥斯卡电影里中国形象的意指实践

奥斯卡电影是美国文化的“先行军”,研究其中的中国形象有助于把握美国社会对中国的态度及其背后的文化意图。奥斯卡电影里百年中国形象经历了从“东方古国”到“落后中国”“摇摆中国”再到“多元邻国”的嬗变,总体表现为多重性和复魅化的奇观社会。奥斯卡电影全球票仓布局与“两个美国”共同促成了这一形象的生成,美国电影文化力又按照自身价值体系改写中国文化,所塑造的“球土化”中国形象表征着西方对东方文化的拼贴与重组,也带给中国人身份认同的迷思和反思。     

微电影：商业色彩下的电影梦

2011年,2000多部微电影在各大网站上线,新浪、搜狐、优酷等都举办了各种微电影活动,微电影热潮悄然兴起。微电影是指专门在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的视频短片。在文化产业蓬勃发展的今天,微电影作为新兴的文化载体从默默无闻到日渐规模化,发展成为不可忽视的新文化现象。正如导演陈力所说：     

中国电影产业的“三次售卖”盈利模式

中国电影产业的制度改革正在按部就班地进行,中国电影产业的盈利模式也逐渐呈现出自身的特点。国际流行的"三次售卖理论",虽然是指在欧美发达国家期刊经营的三种商业模式,但是同样适用于电影产业。在这种模式下提出扩大收入的相应措施,将有可能取得更为有力的效果。     

加强农村电影放映队伍管理的思考

普及农村电影放映,实施农村电影数字化放映“2131”工程,是国务院对基层电影放映工作的基本要求．也是一项惠及干家万户的民心工程。搞好农村电影放映工作的关键,就是加强对电影放映队伍的管理。当前．在电影放映队伍的管理中还存在一些薄弱环节,比如农村电影队伍的管理归属、乡镇在农村电影放映过程中的角色定位、数字电影普及之后放映人员的选配和培训机制、农村放映员的基本保障等等。     

“寻找”的故事模式及其变形——《偷自行车的人》和张艺谋电影的故事模式比较分析

意大利电影《偷自行车的人》和张艺谋电影的故事模式有较多相似之处,这种模式具有＂寻找＂式中心事件、危机感不太强烈的悬念、单一线索、单向进展等特征,电影语言注重＂在路上＂场景的营造;张艺谋电影对这种模式有所发展、改造,故事的结局更加圆满,表现出二者不同的审美走向。