论陶渊明田园诗的艺术风格及其成因

陶渊明是我国文学史上田园诗派的开创者，他的田园诗成为中国田园诗创作的第一座里程碑，对中国古典诗歌的发展贡献甚大。本文认为，陶渊明田园诗艺术风格，主要体现在：平淡自然的独特风格；“似癯实腴”的“田家语”；“气象混沌，难以句摘”浑融的意境。陶渊明田园诗艺术风格的形成，主要受到三方面影响：独特的生活经历以及个性、心境；儒、道两家思想，特别是老庄哲学；时代风气。     

陶渊明诗歌艺术风格及其田园诗

晋宋之际的大诗人陶渊明,现存诗一百二十多首。诗人生活在极端黑暗的社会里,却坚持高远的理想和志趣,表现出守志不阿的耿介品格。     

冲淡平和 旷洁悠远——陶渊明田园诗艺术风格初探

东晋建立后一百年间,诗坛几乎被玄言诗占据着。陶诗则像一座里程碑标志着古朴的诗歌所能达到的高度。他成功地将诗歌与日常生活结合,开创了田园诗题材。田园寄托了他的人生理想。也构筑了他以及后世文人士大夫痛苦世界中的一座精神避难所。陶诗的个性品格、题材内容、情感情理、风格特色,无不表现了对自然的追求。萧统在《陶渊明集序》中赞扬道“:其文章不群,辞采精拔,跌宕昭彰,独超众类,抑扬爽朗,莫之与京。横素波而旁流,干云霄而直上。语时事则指而可想,论怀抱则旷而且真。”这确是陶明诗歌的总体特征。日常生活的诗化历代文人大多不屑于…     

浅论陶渊明田园诗的艺术风格

田园诗的集大成者是唐代诗人王维,而开创者是东晋诗人陶渊明,他"少无适俗韵,性本爱丘山",厌恶官场的尔虞我诈,愤然离职回乡归隐,在田园生活中,他领略了山水田园的美好,民风的淳朴,大自然孕育了他,给了他灵性,使得他的田园诗恬淡自然、质朴无华。     

冲淡平和 旷洁悠沅——陶渊明田园诗艺术风格初探

东晋建立后一百年间，诗坛几乎被玄言诗占据着。陶诗则像一座里程碑标志着古朴的诗歌所能达到的高度。他成功地将诗歌与日常生活结合，开创了田园诗题材。田园寄托了他的人生理想。也构筑了他以及后世文人士大夫痛苦勘界中的一座精神避难所。     

陶渊明田园诗论

陶渊明的分裂在于他隐居以求安宁却并未如愿，他挂念的既不是仕途，也不是自然，而是生命自身，怎样实现日常中的价值，在形而下中实现形而上的意义。他在田园的“栖居”是极为短暂的，他的精神生命最终走在了肉体生命之前，所以，陶渊明为自己的生存找了很多理由：自然、邻人、读书、回忆、写诗、颜回式的固守清贫、庄子式的纵情自然，并构想了乌托邦，写了挽歌辞、自祭文，但最终未能摆脱源于生命自身的形而上的孤独。陶渊明的田园诗折射了人类共同的生存困境。     

论田园诗歌的艺术美感——从陶渊明的田园诗谈艺术之美

田园诗歌具有很强的美感,从语言到修辞,从质朴到恬淡,田园诗流露出了一种意境悠远的美。作为田园诗歌的著名代表,陶渊明巧妙地将情、景、理三者结合起来,创作的诗歌恬淡醇美、本色自然,受到了历代诗歌理论家和文学爱好者的高度评价,为我国古典诗歌开辟了一个新的境界。本文主要对从陶渊明诗歌中所绽放出的艺术美感和艺术魅力作重点论述。     

浅析陶渊明的田园诗

陶渊明是东晋诗人,开创了田园诗一体。本文探讨了其田园诗的创作背景、个人生活经历,诗歌反映的生活内容、社会理想,多角度介绍诗人的思想情感。     

浅析陶渊明的田园诗

陶渊明是东晋诗人,开创了田园诗一体.本文探讨了其田园诗的创作背景、个人生活经历,诗歌反映的生活内容、社会理想,多角度介绍诗人的思想情感.     

质而实绮 癯而实腴——浅议陶渊明田园诗的艺术风格

以“宁静致远．淡泊明志”来修身的陶渊明作为田园诗派的开山鼻祖．其田园诗既体现了“云无心出岫”的淡远洒脱。又表现了其独守本真、息交绝游的清明纯朴,更有其识命知性、重返本根的自信和欣慰。     

相异文化背景下的诗化自然：陶渊明与华兹华斯

中国厚重的儒道文化中“天人合一”的思想底蕴深深地影响着陶渊明的思想和诗风，他能把心身与自然和谐相处，融为一体；而在西方理性分析文化滋养下的华兹华斯却常常以充满情绪、累积经验与价值判断的“我”去观照自然。因此，在自然与人的关系中，即使他在深情地呼唤“依恋自然”、“回归自然，，的原始情感时，也始终没有忘记和真正消除自我与自然的相对独立性。这便是陶渊明与华兹华斯自然诗的显著差别。     

中西文化背景下的诗化自然——陶渊明与华兹华斯创作比较谈

陶渊明与华兹华斯在创作思想与作品风格上既有相同之处又有明显的区别,这源于他们文化背景的差异。中国厚重的儒道文化中“天人合一”的思想底蕴深深地影响着陶渊明的思想和诗风,他能把心身与自然和谐相处,融为一体;而在西方理性分析文化滋养下的华兹华斯却常常以充满情绪、累积经验与价值判断的“我”去观照自然。     

陶渊明《饮酒·其五》的"禅那"意境

陶渊明的《饮酒.其五》把人和自然融为一体,把人对自然山水的感悟,对生命的感悟融入禅的境界,从而开辟了一个山水田园诗的全新的审美层面。     

略论陶渊明的《挽歌诗》

陶渊明以田园诗名世,相比之下,其《挽歌诗》不太引人注意。其实,陶氏《挽歌诗》视死如“永归于本宅”的境界,将个体生命融入整个宇宙的意识和阔大的气度,使他超越了时代,超越了人生,超越了自我。这与其田园诗中表现的敝屣功名,崇尚自然,处世率真的人生态度是一致的。研究陶氏数量不多的“挽歌诗”,对于理解“挽歌诗”在魏晋南北朝时期的发展,对于深刻理解陶渊明田园诗中的抒情人格有重要的意义。     

一语天然万古新 豪华落尽见真淳——略论陶渊明诗歌的艺术风格

陶渊明诗歌语言清新自然,极少华丽辞藻,善于以平实的语言反映生活实际,抒发真情实感。内容题材和诗作艺术完美融汇,使其诗歌呈现出“平淡自然、意境深远、语言质朴、风格多样”的特点。     

论陶渊明的沉郁

从三个方面探讨陶渊明的沉郁。首先是他的忠义,因为他耻仕二朝,具有豪侠气概。其次是他的悲愤,包括英雄失路的悲情和贫民生活的悲惨。最后是他的热情,包括他对家人的强烈关怀。由此可知,陶渊明并非一味地冲淡平和,而是具备了一定的沉郁风格。     

论谢朓对陶渊明的接受

在东晋南北朝时期，陶渊明主要作为一名有操行的隐士而得到了人们的广泛认同；可是陶渊明的诗歌却由于在审美取向等方面与当时的文坛格格不入而被人们所轻视。但真正优秀的作品是不会寂寞的。陶诗以其独特的魅力影响着众多的诗人，其中就有齐梁时期的著名诗人谢朓。谢朓不仅接受了隐士陶渊明，还接受了诗人陶渊明，这在东晋南北朝时期是难能可贵的。     

真淳淡远的田园意趣--浅谈陶渊明诗歌的艺术风格

陶渊明乃东晋末年一重要诗人、辞赋散文家，中国田园诗的开创者。他的诗以描写田园为主，以胸中自然流出的感情，以简洁平淡的语言，生动传祥地创造出一种意境，达到了言有尽而意无穷，于平凡中见真淳的审美效果，对后世唐宋诗歌的繁荣影响甚大。本文从陶诗本身入手，分析“真淳”的思想情感和“似澹（淡）而实美”的艺术特性。     

论王维对陶渊明的接受

唐代诗人对于陶渊明的接受怀着一种褒贬共存的复杂感情。作为田园诗承继者的王维，一方面否定陶渊明避世的生存方式，走上了亦官亦隐的"朝隐"之路;另一方面在诗歌上，他却师宗陶渊明，喜欢化用陶渊明的诗句，并用其佛禅思想接受、融化陶渊明清腴、平淡、自然、闲适的田园诗艺术，形成了自己的特色和风格。这种褒贬共存式的复杂情感，使王维对陶渊明的接受呈现出鲜明的个性风格。     

艺术家艺术风格与观念的形成

艺术观念的形成是艺术家所处社会现实的映射,也是文化传统及外来文化影响的产物,同时也是艺术家个性使然,通过对毕加索艺术风格形成的探寻,可以获知艺术观念在形成过程中的起伏与变化,并更进一步的了解到艺术家在完成自我风格的同时,在艺术观念上寻求突破的轨迹。