近代中国音乐的创造性转化——礼乐文明视野下的学堂乐歌

清末民初，学堂乐歌随着维新思想、民主革命思想而传播，与中国社会封建体制向近代民主主义体制的转折相连，它作为一种新型音乐文化产物出现，在新文化发展背景下的学堂中广泛传播。学堂乐歌作为近代音乐文化转型的代表，其诞生与发展是被儒家思想传承和影响的，学堂乐歌推动了中国近现代音乐文化发展，在乐歌的歌曲内容、表达形式和社会功能等方面，实现了传统音乐的创造性转化。     

西洋音乐入传中国始末

中国是世界上音乐文化发展最早的国家之一。考古学家们根据“地下材料”已向世人证明：早在距今8000年前，中国人便创造出自己的乐器—“七音孔骨笛”（1986年出土于河南舞阳），已经拥有“音乐文化”。有此时，欧洲音乐史上的“黎明时代”尚未到来。然而，当历史进入文明时代之后，西洋音乐与西方文化共进，后来居上，逐渐形成了别具特色的音乐文化体系；而且，到16世纪，伴随着西方资本主义的发展及向全球扩张，开始向东方传播，抢先与中国音乐交流对话。西洋音乐最早传入中国，始自16世纪葡萄牙人定居澳门。当时，澳门教堂的风琴十分悦耳…     

中国音乐面向世界的姿态和语言

写下这个题目，既因为中国音乐近年来正在越来越多地走出国门，无论是通常意义上的严肃音乐、民族音乐还是流行音乐；同时也因为走向世界正在成为中国音乐界包括媒体的热门话题。这个话题引发严肃的思考。也不乏带有强烈功利目的的炒作。值得重视的是，我们如何评估当下“走向世界”的一系列实践和事件，     

"士"的崛起与春秋战国时代文化的转型

中国文化的早期发展是夏商周三代。夏文化的详貌目前尚难确定，真正奠定中国文化之基的是殷商西周。那时中国社会的文化政策，则是所谓“学在官府”，教育文化完全为官府垄断，平民百姓不敢问津。那时候，执掌文化大权的是“巫”、“史”、“祝”、“卜”等官员，他们是一批世袭的职业文化匠师，大凡卜筮、祭祀、书史、星历、教育、医药、音乐歌舞、婚庆葬丧等诸般文化活动，均由他们操纵。     

人家的饭菜总是香吗？

中国有句老话，叫做：孩子是自己的好，饭菜是人家的香？     

音乐考古学和《中国音乐文物大系》

音乐考古学和《中国音乐文物大系》□王子初一在现代意义的考古学诞生以前，人类对自己历史的了解只能根据文献史料。这些史料最早可能来自人们一代又一代的口耳相传，后来用文字记载下来就成了“历史”。但是，在口耳相传或传抄转载的漫长岁月中，这样的“历史”被不断地...     

百年百老汇音乐剧

百老汇音乐剧作为美国化的重要组成部分，一个世纪以来始终风靡全球。几十年前，根据经典音乐剧改编的《音乐之声》、《窈窕淑女》等影片就被引进中国。近年，随着《歌剧院幽灵》、《悲惨世界》等名剧目的上演，中国观众进一步感受到了百老汇音乐剧所具有的独特魅力。     

民乐也流行

39长期以来，古典音乐和流行音乐并领风骚，在音乐王国中各有一片领地，而惟独中国民族音乐被冷落一旁。其实，中国民族音乐和中国民族乐器与中国文化一样悠久，并在历史的长期积淀中形成了自己内容丰富的特点和魅力。但，如果中国民族音乐在时代巨变的今天，不创新、不发展，必然难以避免由于落后于时代而被人忽视的尴尬局面。终于，我们高兴地看到，当今中国乐坛上活跃着一支名为“闻风”乐队的特殊乐队。之所以说其“特殊”，是因为这不是一支可以简单地划入通俗音乐或古典音乐的乐队。事实上，它是以中国民族乐器为基础，演绎流行曲风的…     

音乐爵士爱德华·埃尔加

19世纪上半叶，欧洲大陆音乐名家如繁星璀璨，古典主义、浪漫主义大师不断涌现，隔海相望的不列颠岛感受着来自欧洲大陆的艺术气息，与此同时，也期待着自己的音乐艺术家们快快成长，从而使得英国音乐得以复兴，在欧洲乐坛占有一席之地。     

阿甫夏洛穆夫与中国

阿甫夏洛穆夫与中国刘江俄国犹太人阿龙·阿甫夏洛穆夫（１８９４—１９６５）是一位把自己毕生心血全部献给中国民族音乐事业的作曲家。他曾入美国籍，改苏联籍，后又入美国籍。从本世纪２０年代起到６０年代中期，他长期不屈不挠地苦苦奋斗，为提倡中国音乐的民族化和现...     

早期儒家音乐思想述略

音乐作为人类文化的重要形式之一，其历史可以最早上溯到原始时代社会生活的方方面面。在我国的古代典籍及后世出土文物中，我们可以发现大量的音乐活动记载和各种音乐器材。音乐是生活的艺术化。研究古音古乐，可以了解古人对社会存在进行艺术抽象的风格，进而从音乐层面客观生动地透视古代历史；研究古音乐，更可以继承古代丰富的音乐文化遗产。     

琉特琴概说

如果说音乐是一种文化，那么乐器就是这种文化直接的传递者，欣赏音乐便离不开对乐器的鉴赏。     

音乐之声跨越国界

有人问我：中国音乐在世界上占有什么位置？这木太容易回答。我们常以几千年历史所形成的灿烂文化而感到自豪，其中当然也包括音乐。但是当近两三百年西方音乐已实际发展成为一种国际性艺术时，中国音乐在世界范围的影响又如何呢？坦率地说，很长一段时间，在广泛的国际音乐生活中，只有极少数的专家学者研究东方音乐，影响甚微。中国国土辽阔、人口众多，其音乐却不能在国际乐坛起到与一个大国地位相称的作用，怎么木令人感到遗憾呢？我想，这主要是由于中国历史上一个相当长的阶段自我封闭所造成的后果。包括音乐在内的文化往往是在交流中…     

中国音乐家在美国

1992年11月，我接受伊利诺大学音乐学院的邀请去那里讲学并进行音乐研究，到1993年7月回国。这期间我除了在伊利诺大学工作之外，还应邀到匹兹堡大学音乐系和波士顿新英格兰音乐学院进行短期讲学，到过奥斯汀、休斯顿、芝加哥、锡拉可斯、纽约和华盛顿等地参观、考察，还应邀去波士顿参加了“第二届中国音乐国际研讨会”，去斯托克顿参加了“第七届国际大众音乐研讨会”。我在美国期间，接触了很多在美国的中国音乐家。他们以独具的才能和艰辛的奋斗，在美国形成了中国音乐网络；这在中国音乐史上是从没有过的。中国音乐走向世界的最好时机…     

巴蜀文化中的昆仑山文化因素与早期中外关系

一般的中国学者都主张古代的中国文明不是从西方传入的，而是由中国自己发展出来的。根据新的考古资料，作者怀疑此说法，认为在中国西部发现的考古资料在时间上及特征上都拥有过渡性。井从巴蜀文化中的昆仑山神话研究，说明早期西方域外文化对中华文化的影响。     

不开一瞬——艺术领域跨界合作之探索

近年常听到“跨界”这个名词。人们熟悉的雅尼、陈美、古典辣妹、莎拉&;#183;布莱曼、女子十二乐坊，虽其音乐风格各异，但均突破古典和流行的界限，属于跨界音乐的范畴。于是，跨界音乐以其时尚的形式，成为市场中一支势头强劲的生力军。     

倡导文化自觉 促进社会发展

“文化自觉”是中华炎黄文化研究会会长、著名社会学家费孝通教授为迎接21世纪高科技迅速发展、知识经济时代来临倡导的学说。中国人应当了解自己民族文化的因素、现在和未来。既要看到我国文化丰富的内涵和优秀的传统，要使之发扬光大；也要看到我国传统文化的不足之处，要善于吸取外来文化的精萃，弥补我们的不足之处。为了社会发展和民族振兴，必须大力倡导“文化自觉”。     

来自幻想之地的音乐诗人

几十年来，在强大的民族凝聚力之下，日本文化界出了很多出类拔萃的名人，例如宫崎骏、北野武、春上村树等，他们以自己独特的方式去感受生活，把日本文化的影响力推向世界，日本现代音乐艺术家久石让就是其中之一。因为久石让精湛无比的配乐，使日本动画在世界范围内更具知名度。在配乐的艺术道路上，久石让获得了无数的奖项。2001年，他为宫崎骏的《千与千寻》创作配乐，并凭该作获得“东京国际动画大赏音乐奖”及美国国际电影动画学会“最佳原著音乐”等奖项。2003年，日本动画大师宫崎骏的《千与千寻》获得第75届奥斯卡最佳动画片奖。2004年，久石让再凭宫崎骏的始尔的移动城堡》，获东京“国际动画最佳音乐奖”及美国洛杉矶影评人协会评选的“最佳原创音乐奖”。光秃的头顶下，一双炯炯有神的眼睛因音乐而焕发神采，微笑不语的时候，显得童心荡漾，沉思默想的时候，却有几分忧郁感，这就是日本杰出的配乐大师——久石让，一个可以让音乐充满魔力的老人。     

两难困境中的第三种选择——义宁陈氏一脉相承的文化精神

1927年6月，博学多识而又深深迷恋于中国传统化的王国维，在“独上高楼，望断天崖路”之后，再也承受不住因传统化衰落而带来的痛苦，终于在颐和园投湖自尽。时人对他的死因有种种说法，唯有陈寅恪从“化”的意义上提出了自己的看法。陈、王二人共事     

天·下·乐·音

New Age音乐 当今，New age(新纪元)音乐在世界乐坛崭露头角，被广大音乐爱好接受和喜爱并以迅雷不及掩耳之势流行。