简析民族声乐演唱技法与艺术风格的有机统一

民族声乐是我国民族文化的重要组成部分,只有深入地探究和了解民族声乐,才能够使民族声乐得到更好的传承与发展。民族声乐的演唱技法,在一定程度上能够体现出艺术风格,而如何将演唱技法与艺术风格加以统一,则更值得我们进行深入的研究。本篇文章分析了民族声乐演唱技法的相关注意事项以及不同的艺术风格,浅谈了两者之间如何进行统一,对于民族声乐的发展与研究提供了一些参考意见。     

从李怀秀姐弟之歌唱看中国民族声乐教育

一、从李怀秀姐弟之歌唱看原生态歌唱发展现状 中国民族声乐经历了几千年的传统民族声乐发展历程,在20世纪逐渐向现代民族声乐转型。在这个发展过程中,如何保留民族的、有生命力的元素,在日渐成熟的音乐教育手段推动下,更好地促进中国民族声乐发展是非常重要的。     

高校民族声乐的多元化教学研究

从近年来统计的数据中我们可以得出,市场对人才的需求,呈现出多样化和高要求的趋势。作为高校中学习民族声乐专业知识的学生,是民族声乐领域的人才,对我国民族声乐的发展起着重要的作用。因此,学校阶段的民族声乐知识的学习和积累是非常必要和关键的,相应地对民族声乐方面的教学也提出了较高的要求。本文从民族声乐自身的角度出发,对民族声乐所包含的内容进行分析,以及着重从这几方面入手,进而阐述民族声乐多元化基本特点。同时也对民族声乐多元化教学的现状进行简单的归纳,并对其存在的问题和现象给予一些解决的意见和建议。     

浅析我国民族声乐艺术审美取向

中国是一个拥有56个民族的国家,不同民族都具有其独具特色的民歌,这极大地促进了我国民族声乐演唱艺术的发展。民歌的传承和演唱代表着各个民族的音乐风格和对音乐的审美特征及审美取向。因此,对我国民族声乐艺术的研究有助于提升我国人民的整体音乐艺术水平。本文从民族声乐艺术的内涵入手,分析了民族声乐艺术的审美取向,探讨了民族声乐审美取向的发展趋势,希望通过本研究能够对中国民族声乐艺术的发展有所帮助。     

浅析中国民族声乐教育的发展对策

近年来,我国民族声乐领域呈现出生机勃勃的景象.但也存在一些问题,不能很好地适应当前民族声乐教育的发展.本文对当今民族声乐教育的发展对策作了一些探索,归纳为:创设独特的音乐学派,建立完善的民族声乐教学体系,加快培养高素质的民族声乐艺术人才,整合与利用本土民间传统声乐资源,不断提高民族声乐教师的综合素质,健全和完善民族声乐教育教学机制.     

民族声乐艺术指导的民族性思维研究

声乐艺术指导又叫做声乐钢琴伴奏,是通过钢琴伴奏对合唱、独唱和重唱进行辅助表演,在某种意义上也是一种对伴奏者的称呼。民族声乐指导是民族声乐艺术学习的一个重要内容,指导的准确与否直接关系着表演者在台上的表现是否能够吸引和打动观众。因此,为了更好地进行民族声乐的艺术指导工作,必须运用民族性思维,通过积累深厚的民间艺术造诣,为民族声乐的艺术指导能更加完美的呈现和表演提供可能。     

美声唱法影响下的民族声乐如何发扬民族性以走向世界

我国的民族声乐是依托中国传统文化产生、发展而来的,其表演形式及演唱技巧无不彰显着独具特色的民族性。但是,自20世纪初美声唱法传入我国以来,在美声唱法与民族声乐的相互影响、融合的进程中,民族声乐开启了发展的新阶段。如何科学、理性地看待美声唱法,使民族声乐在充分汲取其精华的同时,又能够保持自身的民族特色,以便更加有效地展现民族声乐的独特魅力,从而对美声唱法影响下的我国民族声乐如何发扬民族性以走向世界作出有益的思考与探索。     

民族声乐的传承与借鉴

中华民族历史悠久,民族众多,不同民族的文化观念、风俗习惯具有很大的差异,这是民族声乐繁衍生息的重要条件。民族声乐在形成与发展过程中,不能没有继承,这是立足点,也是＂根＂,民族声乐没有国界,应相互借鉴,促进创新与发展。在各民族文化剧烈碰撞的今天,适度地吸收与借鉴,是民族文化自强不息的充分体现。     

浅析多元文化视野下的民族声乐教育探索

随着时代的不断发展,在多元文化的影响下,民族声乐也呈现出这样一种发展态势,就是多元化的发展态势,这对我国的民族声乐教育提出了新的要求。为了更好地适应社会对人才的高要求,高职民族声乐教育需要紧跟时代发展的脚步,积极地吸收一些新的教育理念,使民族声乐既能继承传统,保持一些民族性的特征又能开创未来与世界声乐文化联系起来,为民族声乐的发展做出更大的贡献。     

论地方民族音乐院校在我国民族声乐多元化建设中的地位和作用

提倡音乐教育向多元化方向发展,是当今世界音乐教育的发展潮流。一个时期以来,社会各界对我国民族声乐“千人一面”现象的批评,反映了群众对民族声乐多元化的呼唤。我国地方民族音乐院校应当敏锐地洞察到这些变革,结合自身实际,深刻理解音乐教育多元化在各学科中的含义,积极地把民族声乐学科的发展融入其中,把社会需求与本校民族声乐学科的生存发展结合起来,在民族声乐多元化建设中发挥应有的作用。     

民族声乐发展重在师资队伍建设

教育是推进民族声乐发展的前提和动力,目前的民族声乐在繁荣发展景象之下仍存在诸多问题。如何建设一支成熟有序的民族声乐教师队伍,逐步形成一套科学系统的教学体系,是当今民族声乐取得顺利发展所亟待解决的问题。为了培养出合格的音乐人才,实现我国民族声乐的良性发展,必须提高音乐教师的各方面素质,建立新时代的教师职业道德观,并逐步完善教师管理机制。     

中国民族唱法特色的探讨

中国民族唱法是从事专业音乐和声乐教学的一个重要组成部分,它是在继承我国传统民族声乐艺术的基础上去借鉴和吸收西洋唱法的精髓,建立适合中国国情的民族唱法体系。     

民族声乐教学对越剧演唱元素的借鉴

越剧在戏曲文化艺术中占据着非常重要的地位,它对现代音乐的发展有很大的促进作用。在民族声乐教学中汲取越剧的经验,借鉴越剧的吐字发声、归韵、唱腔情感,可以促进民族声乐的教学质量,完善教学体系,丰富教学内容形式,实现民族声乐教学的多角度、多层次、多元化发展。戏曲元素与民族声乐相互借鉴,旨在可以更好地提高民族声乐教学,帮助学生了解更多的音乐体系,促进中国音乐理论的不断发展。     

试论民族声乐作品的演唱

民族声乐是祖国民族文化艺术的一朵奇葩,有着悠久的历史和深厚的群众基础。文章从声音、语言、歌曲的风格、画面感、民族音乐文化的积累几个方面入手,通俗地阐述了怎么样演唱一首民族声乐作品,怎样唱好一首民族声乐作品。     

浅论民族声乐体系中的戏曲唱法

在民族声乐演唱系统当中,戏曲唱法是中国传统唱法中最具代表性的唱法,它集中国历史歌唱方法之大成,又经过了宋元明清历代的锤炼,因而形成了既符合于自身审美特征又适应于自身发展的艺术范式,其许多训练方法是值得声乐界所关注的。文章以民族声乐戏曲唱法为题,试图窥探出戏曲唱法的训练规律,为民族声乐教学探索一条新路。     

谈民族声乐的表象信息及其对受众审美取向的影响

论述了跨入21世纪的民族声乐现状,举例说明了普遍声乐艺术的表象信息,分析了中国民族声乐的表象信息及对其受众审美取向的影响。指出探讨表象信息对审美取向的直接影响以及影响程度是发展中国民族声乐必须面对的重要课题之一。     

传播学视野下的中国民族声乐价值现状与发展对策研究

在传播学视野下,“二级传播”理论使得中国民族声乐被更多人所接受;“议程设置”理论为中国民族声乐奠定更为牢固的群众基础;传播学理念的“传承特性”,为弘扬与创新民族声乐艺术,提供了根本性保障。运用传播学理论促进中国民族声乐科学发展,应注重借助新闻发布会的组织传播功效积极造势;注重发挥大众传媒强大的传播功能;要努力做好中国民族声乐文化继承与发展这篇大文章;要敢于破除陈旧观念,摒弃单一化,走多元化发展之路。     

戏曲在民族声乐中的解构与建构

民族声乐的艺术风格是我国多民族以及多种艺术表现形式下形成的艺术风格,是区别于其他声乐艺术的显著特征,也是民族声乐能够长存于历史艺术舞台的一个重要因素。本文欲通过分析研究戏曲演唱和民族声乐演唱,吸取戏曲艺术中的精髓和借鉴在漫长的发展道路中始终立于经久不衰的历史地位、保持民族特色的成功经验,以发扬我国的民族声乐应有的风格和特点。使民族声乐在与美声、流行唱法等各种声乐表现艺术的共同发展道路上利于不败之地,具有其他艺术门类所不可替代的艺术价值。     

民族声乐语言的艺术魅力

民族声乐语言是民族声乐艺术的一个重要组成部分,只有充分了解民族声乐语言的特点,才能使民族声乐艺术得到更好得发展。文章结合我国民族语言文化的特点,阐述了民族声乐语言独特的艺术魅力,从而使人们对民族声乐语言有进一步的了解,使民族声乐艺术作品的创作与演唱、实践与理论共同促进、相互发展。