论艺术的审美接受

任何有生命力的艺术作品,既离不开主体的审美创造,又离不开欣赏者(接受主体)的审美接受。艺术作品的审美价值只有经由审美接受的过程才能最终体现出来。艺术的审美接受是一种接受主体精神上、情感上的认同和欣赏过程。艺术的审美过程包括两个方面:一是艺术作品,二是接受主体(欣赏者)。艺术的审美接受中投入了接受主体的全部心理因素且这一过程是一种情理交融的体验过程,内含多种心理现象。艺术作品包含艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次:与这三个层次相关的则是接受过程中主体的审美直觉、审美体验和审美升华三种心理状态。     

论接受美学理论中的读者

接受美学理论对取决于传统阐释的“作家”和“作品”中心进行了反拢，提出了决定作品社会价值与意义的只能是不同层次的读者。读者的作用可以从历时性和共时性的角度得到证明。但读者的话语权力也不是至尊至上、一言九鼎，他（她）要受到多方面制约。读者受到哪些方面的制约？接受美学理论对此语焉不详，这又不清楚地显示了其理论的不足。     

论咏红诗作者的接受心理

《红楼梦》巨大的艺术魅力形成了二百余年绵延不绝的传播阅读史,是中国文学接受研究难得的对象,研究其接受面貌和规律成为有价值而又极富挑战的新领域。咏红诗是《红楼梦》接受反应形式之一,对于探究《红楼梦》的接受心理具有重大意义,我们认为咏红诗比较全面地体现了《红楼梦》阅读接受过程中的补恨心理和崇情心理。     

“艺术兴学”的接受美学观照

用接受美学来观照＂艺术兴学＂的办学理念,我们会发现,从认识论来说它可以＂兴＂学生本体,从方法论来说它可以＂兴＂学生的学习。它不仅是一种方法,而且是一种对话、创造与构建,有利于提升学生的综合素质。构建起＂艺术兴学＂的学习语境,不仅可以激发起学生的求知动机,还可以培养学生的创新＂期待＂,有利于让学生由＂实际的读者＂顺利地靠近或变成＂隐含的读者＂,让学生在学习时多些＂顺向相应＂,少些＂逆向遇挫＂,从而实现学生与教师及知识之间的＂视域融合＂。     

论电影艺术接受的参与性

从观众对艺术影象的感知角度来看.被动性是电影艺术接受的一个显著的基本特征。由这个基点出发,我们同时看到,在电影艺术的整个过程,即使是在被动的感知过程中,也始终离不开接受主体的积极参与。只有将被动性与参与性结合起来,才构成对电影艺术接受特性的比较完整的认识。因此,本文拟从接受主体的角度,分析论述观众是如何参与接受活动,并在对影象的审美感知及对影象审美内涵的把握中如何发挥主体的能动性的。     

论电影艺术接受的被动性

在当今接受美学风靡一时的情况下,提出电影艺术接受具有被动性,这似乎有些不合时宜,然而这却是电影艺术接受在初始感受阶段的一个基本特征。造成电影艺术接受被动性的原因,主要在于接受客体——艺术影象的动态物象性、接受环境的黑暗封闭性以及传达方式的单向性。本文将从这三个切入点入手,具体分析论述它们何以造成了电影艺术接受的被动性。一、影象的动态物象性拒斥观众的想象参与     

论《野草》与鲁迅的艺术接受心理

《野草》是我们这个民族复杂心灵史的凝聚和浓缩,是鲁迅这位东方哲人心灵阵痛和冲突的艺术结晶。探讨鲁迅创作《野草》时对现代主义艺术的接受心理,以说明鲁迅对中国新文学的现代化作出的突出贡献。     

艺术接受的主体心理图式

本从哲学、心理学角度分析了主体心理图式及其在艺术接受过程中的作用。     

论沈从文的接受美学思想

无论是文艺评论还是创作实践,沈从文都以强烈的读者意识注重对读者大众的关爱、阅读对象的论析和接受效果的评价。他的接受美学思想深植于对黑暗现实的不满和民族危亡的隐忧,高扬着"民族重造"的文学理想和严肃文学的奋斗旗帜。尽管他游离政治的人性书写和艺术探索有悖于革命读者政治需求的期待视野,但他始终以伟大而沉重的历史使命感关注文坛动向,瞩目读者变化。他强调文学社会价值、重视作品接受效果、坚持艺术品质创新和对读者高度负责的理论主张正是其接受美学思想的鲜明表现。     

论李煜词在接受过程中的艺术价值

李煜词作主要反映了个人经历和不幸遭遇,或反映宫廷享乐、或写艳情、或写离愁别绪、或写亡国之痛,从这个角度看,他的词作没多少接受价值.可是他的词作却是词学发展史上的一座丰碑,历来受到人们的高度评价.本文试图从接受美学的角度探讨李煜词的艺术价值,从而更大限度地挖掘李煜词作的深广内蕴.     

情感与认知视域下的音体美学生个体差异探究

以认知因素和情感因素为主的个体差异性与语言学习效果关系密切。调查结果显示:1.音体美学生学习策略使用、学习动机和自我效能总体上不理想。他们的学习风格明显趋向视觉型、实践型和个体型。2.高分组与低分组在学习策略、学习动机及自我效能上都有显著性差异,但在学习风格上没有显著差异。3.音体美学生的学习策略、学习风格、自我效能和学习动机四因素两两之间都达到显著性正相关。     

情感与认知视域下的音体美学生个体差异探究

以认知因素和情感因素为主的个体差异性与语言学习效果关系密切。调查结果显示：1.音体美学生学习策略使用、学习动机和自我效能总体上不理想。他们的学习风格明显趋向视觉型、实践型和个体型。2.高分组与低分组在学习策略、学习动机及自我效能上都有显著性差异,但在学习风格上没有显著差异。3.音体美学生的学习策略、学习风格、自我效能和学习动机四因素两两之间都达到显著性正相关。     

审美主体的个体差异性与翻译——以《我若为王》的两译本为例

审美主体具有个体差异性。不言而喻,翻译者作为翻译的审美主体,也存在各种各样的个体差异。以张培基和刘士聪翻译的《我若为王》为例,从翻译技巧的使用、原文风格的再现、原文思想的传达三个层面来探讨,分析审美主体的个体差异性与翻译的关系。     

意境与意象两种至境艺术形象的审美差异

意境和意象是至境艺术形象的两个并列的理论范畴。两者之间的审美差异主要表现在五个方面 :意蕴的情韵悠长与思致隐奥 ,质地的空灵透莹与朦胧幽晦 ,气势的飞动流转与凝重沉滞 ,形态的清水芙蓉与笔补造化 ,心意的直觉圆融与玄思穷究     

关于艺术衍生品的文化思考

艺术衍生品的批量化生产是当代艺术派生出的独特的文化现象。艺术衍生品带来了艺术家创作方式与生存方式的变化,艺术衍生品带来了消费文化的新时尚;艺术衍生品推动了工艺品的产业升级;艺术衍生品带来了新的生活观与幸福观。以审美为目的的艺术消费正在我国迅速发展,艺术衍生品是这种个性化艺术消费的大众化形式,艺术衍生品行业的发展体现了“艺术就是生产力”的文化创意产业理念。     

传统山水艺术的美学精神

以山水诗、山水画、山水园林、山水城市等艺术形式为代表,传统山水艺术蕴含了宜游、宜居、宜农、宜学的美学精神,反映了中国人追求人与自然山水和谐相处的精神祈愿。     

Teaching Strategies Used for the Students Individual Differences

One of the biggest problems teachers face is a lesson where the students are at different levels-some with quite competent English,some whose English isn't very good,and some whose English is only just getting started.Students from the same class are different from one another in many aspects such as aptitude,motivation,personality,and attitude.Teachers face this problem every day,so what are the possible ways of dealing with the situation.In this article,the author can suggest how can we teachers design classroom activities to cater for the students'individual differences.     

一个不应被遗忘的艺术角落--试论水族鞋垫刺绣的艺术性

本文主要从水族民间刺绣的艺术形式及水族长期积淀的审美心理等方面论述水族服饰文化中的奇葩“鞋垫刺绣”的艺术特征，同时论及了民族民间艺术在挖掘、继承和开发中所面临的一些迫切需要解决的问题。     

艺术思维的影像承载——谈艺术逻辑下的接受机制对艺术电影的建构

不可否认,艺术电影作品的传达中存在着接收者特殊的接收机制,它直接影响着作品的组成元素与其传达的多意性,文章通过对艺术思维的分析,探讨这一特殊性对艺术电影影像形态的影响。     

人心中的希腊艺术与审美价值

古希腊艺术总是被当作古代世界的一种最优秀的艺术。这种观念并未充分考虑到古希腊人反对艺术的思想,更多地体现了古希腊时代之后的人们偏爱古希腊艺术的审美趣味与选择。透过有关古希腊艺术及其审美价值的争端,我们可以看到,任何民族历史上的艺术及其审美价值往往取决于后人的审美选择。