《声临其境》节目的创新元素分析

湖南卫视推出的《声临其境》是国内首档原创声音类综艺节目,节目从播出到收官,不断创造收视佳绩,成为2018年的综艺爆款节目.其成功的背后得益于节目全方位的创新.本文主要从节目内容、节目形态、节目价值三个层面对节目的题材、规则、嘉宾、结构、渠道及价值等元素的创新进行分析,探究《声临其境》的成功原因,以期对我国原创综艺节目未来的发展有所启迪.     

《超级演说家》的节目创新探讨

由于近年来引进和歌唱类节目的出现越来越频繁,导致严重缺乏电视节目的创新精神。《超级演说家》作为一项演说类节目,以原创精神在众多的综艺节目中脱颖而出。本文通过分析《超级演说家》这档节目的成功经验以及在策划过程中显现出来的创新,以期为其它综艺类电视节目提供启发和借鉴意义。     

原创文化节目的现实图景与发展路径

原创文化节目发展的“春天”已经到来了吗? 就我国电视综艺节目的总体格局而言,原创文化节目尽管在数量和市场价值方面不及娱乐类综艺节目,却从未远离观众的视线.近年来曾先后出现了三次原创文化节目热:2005年前后,建构时代常识、享受智慧人生,让专家、学者为百姓服务的《百家讲坛》引发了全社会读历史、品经典的热潮.2013年的《中国汉字听写大会》《汉字英雄》重新点燃了中国语言文字热.在其带动下,《中国谜语大会》《中国成语大会》《中国诗词大会》《成语英雄》《中华好诗词》《国色天香》《中华好故事》《最爱是中华》《Hello中国》等一大批以传统文化为核心的原创节目相继在中央电视台和各大卫视播出.     

国内原创真人秀节目模式探索——以浙江卫视《我不是明星》节目为例

在刚刚过去的一年中,国内综艺节目战场依然硝烟弥漫,轻松娱乐的大综艺时代已经过去,"泛真人秀现象"成为中国电视荧屏上一道瞩目的风景,在这一环境下,浙江卫视《我不是明星》作为全国首档原创明星子女励志真人秀节目横空出世,位列全国省级卫视同时段综艺类节目排名第一。不仅如此,该节目还成为2014年戛纳电视节唯一组委会官方推荐的中国原创电视综艺节目。可以说,作为国内首档自主研发的原创类真人秀节目,《我不是明星》的成功有许多值得探讨和借鉴的地方。     

论电视综艺节目对"自我"的幻想与塑造

当前的电视荧屏上,选秀类综艺节目、明星访谈类综艺节目、益智类综艺节目、生活服务型综艺节目、生活体验型综艺节目……可谓类型众多、喧闹非凡,这些节目在本文中,会根据参加节目的嘉宾身份不同而被分为"明星秀"节目与"造星秀"节目,实际上都属于真人秀节目.     

从引进改造到创造:电视节目模式的创新发展路径

正近年来,海外引进节目模式在我国电视荧屏呈现"井喷"态势。据不完全统计,2013年就有近30档来自海外模式的综艺节目陆续在电视媒体亮相,其中《开门大吉》、《中国好声音》、《我是歌手》、《爸爸去哪儿》等,基本都是对引进节目模式的本土化改造而获得收视佳绩的。海外节目模式引进为原创力不足的中国电视综艺节目"补血",但令人担忧的是,对"补血"一味依赖则会引起"造血"功能缺失,进而削弱原创能力。2013年7月国家新闻出版广电总局就对扎堆现象严重的歌唱选拔类节目下发整改通知:要求对这类引进节目实行总量控制,并要求各卫视提高原创节目比重。从某种     

《演员的诞生》演员表演艺术的呈现

《演员的诞生》是一档原创表演类综艺节目,节目以演员演技为视角、正面引导观众欣赏表演艺术为宗旨,自开播以来受到广泛的关注.本文从本节目的艺术表达策略、节目表演呈现的艺术效果、舞台艺术与影视艺术呈现效果的不同以及对节目未来呈现形式的展望等方面进行了分析与讨论.     

文化类综艺节目《儿行千里》的创新性探索

随着人们对文化需求的日益增长,文化类综艺节目备受青睐.2017年8月27日晚上10点,一档全新的原创文化类综艺节目《儿行千里》正式登陆湖南卫视.据湖南卫视公布的数据显示,该节目首期全国网收视率0.36%,市场份额2.44%,播出以来好评不断.微博话题#儿行千里#的阅读量、相关话题的讨论量和网络播放量也在不断走高,豆瓣评分更是高达9.2分.节目以家风传承为主线,从传播内容、传播模式、传播对象、传播特效四个方面体现了节目的情感,实现了节目与受众的情感共鸣,具有良好的传播效果.     

从益智答题类节目看广东广播电视台综艺频道的发展

专业化的综艺频道在广东广播电视台系列频道中收视靠后,原创节目则依靠《开心吧》等搞笑哑剧抢占市场份额。这样的节目其内容和风格都不足以成为一个综艺频道的立足之本。作为综艺频道,开发自己的原创综艺节目才是长远之道。本文分析了广东广播电视台综艺频道的现状,提出了综艺节目存在的相关问题,分析了综艺节目专业化道路如何推进。     

使用与满足:视觉传播中的受众心理解析

《喜剧总动员》是由浙江卫视携手欢乐传媒共同打造的原创季播喜剧竞演综艺节目.该节目自2016年9月10日播出以来,受到了广大观众的支持和喜爱.通过观看节目,受众深刻体会到了喜剧的魅力.本文通过传播学中的"使用与满足"理论深入剖析该节目的受众心理,进而指出节目的成功之处,为其他综艺节目的制播提供了一些可资借鉴的经验.     

浅谈《经典咏流传》节目的创新与思考

央视新综艺《经典咏流传》以精心的策划编排、内容以及表现形式的独特性赢得观众好评,节目融思想性、艺术性、观赏性于一体,进一步扩大文化类综艺节目的影响力和传播力。央视坚持在中华优秀传统文化中深耕细作,坚持原创,用实际行动践行了国家媒体的使命和责任,树立文化综艺节目行业新标杆。     

方言类网络综艺节目《十三亿分贝》的成功之道——以媒介生态位理论为视角

在方言类节目和音乐类节目泛滥的当下,爱奇艺另辟蹊径地推出了首档全民互动型方言音乐类的纯网综艺节目——《十三亿分贝——中华方言歌唱大赏》,获得了极高的关注度。为了探析该节目成功的原因,本文借助了媒介生态位理论,发现该节目采用了生态位分化的媒介发展策略,和同类综艺节目实现时间、空间和功能生态位的分化,积极拓宽营养生态位的宽度,力求不与同期播出的同类节目发生收视冲突,从而在同类综艺节目中脱颖而出,获得了巨大的成功。     

《声临其境》的成功之道分析

2019年1月,湖南卫视推出的原创声音竞演类真人秀节目《声临其境》(第二季)正式播出。该节目在文娱大数据发布盛典上荣获年度最具全网口碑指数的综艺节目,豆瓣评分8.2分,《人民日报》《光明日报》等多家主流媒体都予以高度肯定,将其视为“综艺界的一股清风”“一次综艺节目价值本位的回归”。     

国内综艺节目何去何从

一 近几年,国内电视界向国外购买综艺节目的版权,引进国外节目运作经验,如《中国达人秀》《中国好声音》《(奔跑吧兄弟》《出彩中国人》等.再就是国内各大卫视之间“相互借鉴”,比如在《极限挑战》和《偶像来了》节目中都出现了“拉飞机”的游戏场景,《超级演说家》和《我是演说家》节目中嘉宾和节目板块雷同.原创节目是目前我国综艺节目需要突破的重点.     

原有“真人秀”语境下的转型模式——以《非凡搭档》为例

2016年是一个综艺大爆炸之年,真人秀节目呈现多元化的发展趋势,新的节目层见迭出,与以往不同的是2016年的真人秀节目开启了原创模式, 《非凡搭档》就是一例.该节目在拍摄过程中,采取国际竞速的形式,经六个国家和十二个城市,寻找最适合自己的非凡搭档.本文旨在从节目内容、传播特性到后期制作等方面进行解析,希望能为原创综艺节目的发展做出一点贡献.     

解析台湾综艺节目的娱乐元素——以《康熙来了》为个案

台湾综艺节目发展至今已有四十年的历史,早期的节目主要是歌唱和短剧表演,而今,随着电视竞争的白热化,综艺节目不断推陈出新、花样翻新,娱乐气息浓厚。     

电视综艺节目主持人“团队现象”研究

主持人的“演艺式”表现是电视综艺节目中出现的新现象.它的出现也是源于更多的观众希望看到主持人本身在综艺节目中成为娱乐主体,这就要求主持人对节目的参与不仅仅停留在语言阶段,而是要求主持人通过在节目中展示表演、歌唱、舞蹈、曲艺等才艺,使综艺节目与主持人更紧密结合起来,造成一种既是演员又是主持人的特殊身份.“主持群体”与“团队主持”的概念也是在此类综艺节目中逐渐发展成型的.作为最晚出现但却最具活力的节目类型,演艺式综艺节目主持充满了鲜明的时代特征.     

网络综艺节目《脱口秀大会》第五季广告植入特色探析

原创棚内喜剧脱口秀竞技综艺节目《脱口秀大会》第五季除了节目本身的喜剧特性抓人眼球外,广告植入与其他网络综艺节目也有不同之处。节目通过“花式”口播、小剧场演绎、对话式植入、以“梗”联结等方式来植入广告,传达广告产品的功能、理念,丰富并扩展了网络综艺节目中广告植入的形式。同时,广告植入方式凸显出节目自身的喜剧特色和鲜明个性,为其他网络综艺节目的广告植入提供了新思路。     

解析网络综艺《奇葩说》的成功之道

《奇葩说》这部堪称“现象级”的网络综艺节目刷新了业内外对于娱乐综艺节目的传统认知,从节目的宗旨、选手和导师的选择、节目剪辑、辩题的设置、话题的讨论与观点的交锋等等都充斥着后现代主义的血液,正是由于这种后现代主义的风格才得以使《奇葩说》成为中国综艺史上跨时代的原创娱乐综艺节目,本文旨在通过后现代主义视角全面解析《奇葩说》,并深刻挖掘其背后的文化动因,同时为中国未来的综艺节目指明前进方向.     

大众文化视阈下情感观察类综艺节目的创新性研究

近年来,情感观察类综艺节目横空出世,迅速占领我国综艺节目市场.情感观察类综艺节目在吸引受众上做了很多创新性尝试,而在探索的过程中,其大众文化属性也日益突出.本文从情感观察类综艺节目的发展现状,情感观察类综艺节目的创新探索,情感观察类节目所体现出的大众文化属性三个模块来分析这类节目的突围之路.