“文革”后内蒙古诗歌批评综论

与诗歌创作的基本情况相呼应,＂文革＂后的三十年来内蒙古诗歌批评也表现出不同特征的几个阶段：＂文革＂结束至1984年,为诗歌批评的恢复期,批评观念可以看作是＂十七年＂诗歌批评的复归与延续,以社会历史批评方法为主;1985年至1990年为诗歌批评的激变期,受西方文学理论的强势影响,新的诗歌观念确立,批评方法呈现多样化;1991年至今为调整期,诗歌创作走入了低潮,出现了一批总结性的批评文本。     

论艾略特诗歌创作与诗歌批评的轨迹和特征

诗人艾略特在其惊世骇俗的诗作中,一反前人的种种成规,别出心裁地运用现代诗歌技巧,创造出＂荒原＂的诗歌世界,从而改变了20世纪英美诗歌发展的方向。批评家艾略特依托＂传统＂、＂非个性化＂等话语,追求诗歌批评与社会批评的＂秩序＂,开创了20世纪英美批评的先河。诗歌创作与批评之间的龃龉构成艾略特一生的主轴,也体现了他的诗歌观念与政治观念的冲突。从文学批评到文化批评,艾略特展现了一位现代主义先锋诗人与现代性语境里的知识分子的困境与抉择。     

陈祚明西晋诗歌批评论略

陈祚明的西晋诗歌批评范围较广,内容较多。总的来说,他对西晋诗歌的创作成就及艺术特色多有肯定,这与自中唐以来一直持续的、特别是明代七子派的否定批评颇为不同,既在清初的西晋诗歌批评中具有一定的特色,且在西晋诗歌批评史上具有一定的地位。     

论叶橹的诗歌批评

新近出版的《叶橹文集》汇集了叶橹主要的诗歌批评.他的诗歌批评善于发现问题并展开讨论.他的诗歌批评体现了自由精神,推动诗歌创作的多元化.他在诗歌批评中推崇“智慧个性化”,进而与诗人诗作展开对话.叶橹的诗歌理论和批评实践具有他自己的特色,对于当代诗歌理论建设与文学史建构具有不可替代的意义.     

新世纪以来诗歌传播的三个关键词

新世纪以来,诗歌能否重新走向大众,主要依赖于传播,当下诗歌的诸多问题其实就是传播的问题,这是我们必须正确认识的一个事实。＂民刊＂、＂网络＂、＂诗歌节＂都对新世纪以来的诗歌传播起到了很大的作用,但是三者对诗歌的传播并非尽善尽美,优点和不足并存。     

从“底层写作”到“打工诗歌”的批评综述

近年来,＂底层写作＂特别是其典型代表＂打工诗歌＂成为学术界讨论的热点。作为一种新兴的文学现象,＂打工诗歌＂是当代文学研究中一个不可回避的话题,具有研究价值。文本试图对当下批评界对＂底层写作＂特别是＂打工诗歌＂的研究作一个综述与评介,总结＂打工诗歌＂研究现状及＂打工诗歌＂的创作特征,确认＂打工诗歌＂在当代文学中所处的文学地位与彰显出来时代精神与现实意义。     

我们应当如何从事诗歌批评——邹建军教授访谈录

本次访谈围绕我们应当如何从事诗歌批评与研究而展开。华中师范大学人文学科资深教授邹建军结合自己从事诗歌批评与诗歌研究的经验,畅谈了可以从哪些方面进行诗歌研究、如何进行具体的诗歌文本研究、如何形成独特的诗歌批评风格、如何在诗歌批评上做出自己的创新等问题,提出了自己独到的理解。最后邹教授指出了从事诗歌批评,关键在于认识到从事诗歌批评研究的重要性。     

坠入庸常的诗歌——论新世纪诗歌的世俗化

进入新世纪以来,中国的当代诗歌进一步走向世俗化。这不但表现在诗歌写作题材上的世俗化,更体现在创作主体和创作意识的世俗化。新世纪诗歌呈现出的世俗化倾向是诗歌拥有更多阅读群的基本要求,也是文学走向大众化的必然结果,但是不管如何世俗化,诗歌毕竟是有独特文体优势的文学体裁,其基本的诗性不应该摒弃,否则将会滑向低俗甚至恶俗的泥淖。     

首届新红颜诗歌研讨会

新世纪开始以来的这十年,互联网和个人博客迅速发展,网络上出现的女诗人和作品越来越多,影响越来越大。针对这一现象,诗人、评论家李少君和张德明首先将其称之为“新红颜写作”,从而引起了媒体的广泛报道和诗歌界的关注与热议。2010年7月31日,由当代汉语诗歌研究中心、天涯社区、海口美丽道文化艺术中心联合主办的“首届新红颜写作诗歌研讨会”,在海口市美丽道画苑举行。     

论沈德潜的诗歌批评模式

沈德潜在几大诗歌评选及《说诗畔语》中对历代诗歌的品评表现出相对统一的批评模式,即先标宗旨,次论体法、音节,继论神韵。这一批评模式是对严羽和七子派诗歌批评方式的继承,也显示了沈德潜维护诗歌政教功能的用意,代表着儒家正统诗学思想与古代优秀诗歌批评方式的融合。     

1999～2002中国新诗状况述评

1999至2002年的中国新诗在写作实践与理论批评领域表现出极其活跃的态势,并构成了20世纪90年代后期以来逐渐发展成型的“多元化”格局。在世纪之交的中国诗歌界,出现了“书面语写作”、“口语写作”以及介于这两者之间的“复合型写作”这三种诗歌写作风格与倾向,并呈现出相对立疏离又互补互渗的复杂情状;与之相对应,在诗歌批评领域,也出现了“学院化批评”、“本土化批评”,“个人化批评”等不同的批评路向与多元化的批评格局。作为近三四年来值得关注的诗歌事件,“盘峰论争”、“龙脉诗会”、“衡山诗会”、“沈韩之争”、“70后”诗歌运动、“下半身”诗歌运动、“中间代”诗歌运动等在诗界引起争议与反响的“诗歌现象”,直接对当下的诗学建设与诗歌写作产生了积极的影响与一些负面效应,并在一种复杂的“合力”作用下,有效地促成了世纪之交中国新诗整体上良好态势与局面的出现与形成。     

“个性化”理论背景中的文本细读式批评——王春林的文学批评及新世纪长篇小说研究

近二十年来,王春林的文学批评差不多伴随了文学特别是长篇小说创作从“新时期”到“新世纪”的全过程。在量的积累上,他的批评逐渐显示出了清晰而鲜明的风格,“作品论”中的“细读”品格体现的别样的批评理念,既寄存着他个人的文学理想,也构成了20世纪90年代以来各种“主义”批评的反照镜子。尤其他为新世纪长篇小说立“史”的尝试,从实践的层面,可能给“重写文学史”之后的再重写提供了新的视角和新的方向。     

“她世纪”与中国女性写作的走向

从政治化、情绪化向学术化、理性化的转变,是前女性主义向后女性主义转变的主要标志,＂她世纪＂的中国女性主义也经历了这样的转变。在女性文学创作领域,＂她世纪＂的中国女性写作从性别对峙走向多元化书写。在女性文学理论批评领域,＂她世纪＂的中国女性写作大都从喧嚣和骚动中走出,从解构转向建构,进入到一个相对平静的建设性时期。＂喷发式＂的发展势头减弱了,少见有出类拔萃的重头论著,但一批有创意的出版物和新著的问世,一批理论新人的登场,使这个领域充满了新的生机,我们仍寄望于未来。     

历史性的认知及其逻辑——关于当下“诗歌标准”的问题

新诗的标准问题历来是新诗史研讨的重要课题之一,同时,也是新诗生存的“基础”。为了能够更好地把握新诗标准的界限及其可变性,我们采取回顾历史、梳理概念的方式,将这一问题作为一个历史的动态问题,进行现代意义的考察。新诗的特点及其变化一直离不开其存在的历史空间,在正视历史之后,讲求诗歌的写作伦理、外在的认识型构,以及规范的复杂多义性,正是建构“新诗标准”的重要逻辑起点。     

“21世纪中国现代诗第四届研讨会”综述

21世纪中国现代诗第四届研讨会,就新世纪汉语诗歌写作的现状及问题、中国现代诗的理论建设、中国现代诗的发展态势等议题进行了研讨。这次研讨会回顾了中国现代诗发展的历程,总结了现代诗发展过程中的经验和教训,展望了现代诗的发展方向,对于汉语新诗的研究及创作具有重要意义。     

普林斯顿的追随者：抒情传统视野下的中国古典文学史叙事

作为20世纪后半期华语学界最为重要的古典文学阐释架构之一,海外及港台＂中国抒情传统＂研究,不仅致力于比较诗学论域中＂抒情美学＂的理论建构,同时也倾力于开拓抒情传统之文学史书写及重构的话语空间。其中,围绕着高友工的美典理论,其普林斯顿的追随者（孙康宜、林顺夫）构筑出抒情传统视野下的中国文学史叙事,为五言诗、律诗、词体等文类的演进及亲缘关系提供了独到而深入的解说,描绘出自汉末至宋末的一段抒情文学的风云传奇。     

主持人的话

3年前,北京《诗刊》曾组织一整年新诗标准讨论,百余人参加,说明诗歌标准问题,乃是一个绕不开的重要话题。《海南师范大学学报》“新诗研究”栏目拟从2008年第1期至第6期（12个月）,刊发有关诗歌标准的讨论文章。究竟有没有诗歌标准？有没有必要清理与重建诗歌标准？诗歌标准涉及哪些内涵？什么样的标准能获得基本共识？诗歌的审美底线在哪里？诗与非诗、好诗与庸诗的判断依据又在哪里？大标准与小标准、主观标准与客观标准、写作标准与批评标准,诸如此类,以及与此相关的问题（有关诗歌甄选、诗歌经典化等）都是我们所热切期盼的。     

从个人的场景到社会的场景——读王小妮《有什么在我心里一过》

自从王小妮90年代中期写出＂重新做一个诗人＂一诗之后,她的诗的确越来越独具个性,难以被一般的＂女性诗歌＂这样的范畴所包含。论文通过对王小妮近几年诗歌的细读,去发现诗人独特的语汇系统,她的词汇表和修辞方式,她在个人生活的细微之处所捕捉到的意义指向,即一种女性话语所具有的社会批评意义,揭示她诗歌的内在含义：她通过自己的诗所构建的具有女性主义诗学意味的话语,解构着这个时代占据支配地位的技术的和男性话语的＂象征秩序＂。     

新诗：在文化与文体的互动中演进

在新诗发展的规律性研究中,文化与文体构成了两个重要话题,前者涉及文学的＂外部规律＂,后者涉及文学的＂内部规律＂;前者属于＂他律＂,后者属于＂自律＂。以前者为主导就面对强调社会功能时代体验的文学史;以后者为主导就面对着重诗歌本体艺术传承的文学史。回顾新诗的发展历程可以看出,近百年来前者亦即文化因素要比后者亦即文体因素更有影响力,而且总是前者制约了后者的演化道路。正是由于文化观念制约了文体观念的自然演化,才会构成20世纪中国新诗发展的历史困境。     

另寻天涯：汉语新诗的“漂木”——论洛夫的“天涯”美学

在对汉语新诗的研究中,不能否认与忽视的一点是,百年来的汉语新涛诗路的发展态势是多元立体而非线性的。在此中,一种由离散主体所创作的诗歌——姑且以“天涯”离散诗歌为名,因跨越地理、历史、文化而获得了异质化的意义呈现。洛夫诗歌作为这种“天涯”离散诗歌的典型经典,充分体现了“天涯”美学从自我否定、另寻天涯、多方返照的哲学意义与美学内涵。