鲁彦周的《归来》及其戏剧创作

鲁彦周的创作虽以小说为主 ,但他戏剧创作的成就也不可忽视。自独幕剧《归来》一举成名以来 ,他还创作了《王金凤》、《波澜》、《大河春秋》、《人在春风里》等多部剧本。这些作品大都深入生活 ,关注社会 ,揭露阴暗 ,弘扬正气 ,塑造了个性鲜明的人物形象 ,充分发挥了文艺的警世作用     

论《咖啡店之一夜》的艺术结构

田汉是中国现代话剧的奠基人之一,其创作的话剧凸显时代氛围的同时又能表达出温馨、轻柔的浪漫韵致,在中国现代话剧的艺术领域中占有重要的地位。他以中国民族传统戏剧文化为蓝本,结合西方文化的戏剧精华进行创作,实现浪漫主义与现实主义的高度融合。本文以其独幕剧作品《咖啡店之一夜》为例,对其话剧作品的艺术结构进行了浅要的分析。     

评胡适的《终身大事》

反对中国的旧戏,提倡戏剧改良(改革),这是“五四”新文学运动的一项重要内容。如同倡导白话诗(新诗)的写作一样,胡适在这一方面也是身体力行,作出了值得肯定的成绩的。他的独幕剧《终身大事》(刊于《新青年》第六卷第三号,1919年3月)的创作成就以及戏剧改革的理论,即可说明这一点。     

浅析《三块钱国币》中的幽默元素

丁西林是中国现代新喜剧的开创者,他创作的风格独特的独幕讽刺喜剧,带动了中国喜剧事业的发展,因此他被誉为"独幕剧的圣手"、"‘五四’时代在戏剧创作上最努力的一     

从《酒后》管窥丁西林喜剧的特色

在中国现代话剧史上,专门从事戏剧创作的丁西林是个“独特的存在”。他善于通过机智幽默的语言、巧妙的戏剧结构、略带反讽的语气道出生活中“几乎无事的喜剧”,来写普通市民家庭中“无事的喜剧”,在看似轻松的故事中展现的却是人生的无奈和荒诞。据凌叔华的同名短篇小说改编的独幕剧《酒后》也是如此。     

一个人的戏剧——析聚斯金德的独幕剧《低音大提琴》

帕特里克.聚斯金德是德国著名的剧作家,单人独幕剧《低音大提琴》是他的处女作。作品中低音大提琴手讲述了他一个人的生活——家庭,职业,爱情。作者运用戏剧独特的舞台表演形式展示了一个现代人孤独的生存状态,继承了西方文学中书写小人物的传统,对中国戏剧具有启示意义。     

尤金·奥尼尔对存在意义的追寻——从存在主义视角解读奥尼尔晚期作品

尤金·奥尼尔是二十世纪上半叶美国最著名的剧作家,也是美国首位获得诺贝尔奖的剧作家。他的戏剧作品揭示了现代人的生存境遇及内心体验,真实地再现了美国二十世纪的生活与精神。奥尼尔的后期四部剧作《送冰人来了》《长夜漫漫》《休伊》《月照不幸人》被一些评论家认为是他毕生的巅峰之作。以存在主义的思想为着眼点,探讨奥尼尔在其晚期作品中对于存在意义的阐释具有重大的意义。     

这出独幕剧的教学使命是什么——《公仪休拒收礼物》教学反思

《公仪休拒收礼物》是苏教版四年级下册教材中的一出独幕剧。历史上,公仪休是春秋时期鲁国的宰相,一直遵守法度,按原则行事。在他的影响下,百官品行端正,奉公守法。教材中的《公仪休拒收礼物》便是根据《史记》中的内容改编的,但其体裁由历史散文变成了戏剧。独幕剧《公仪休拒收礼物》的教学使命是什么呢?或者说,从"文化的传承与理解"这一语文"核心素养"的层面来看,我们应该如何设定其教学目标,并且如何     

关于契诃夫的独幕剧

契诃夫的独幕剧是契诃夫戏剧创作的先声,它从各方面为多幕剧的诞生作了准备。独幕剧里的独白剧是"独白"功力的一种实习和锻炼,表现了契诃夫驾驭语言的技巧和能力。契诃夫的独幕剧大多具有通俗喜剧的特点,但又不是低俗的搞笑,而是在喜剧的外壳下揭示社会和人生的深层问题。他的独幕剧和短篇小说之间有着不可分割的血缘联系,从小说原作和改编后的剧作比较中,我们看到了小说家契诃夫与戏剧家契诃夫溶为一体的过程。     

浅析《三块钱国币》中的幽默元素

丁西林是中国现代新喜剧的开创者．他创作的风格独特的独幕讽刺喜剧。带动了中国喜剧事业的发展。因此他被誉为“独幕剧的圣手”、“‘五四’时代在戏剧创作上最努力的一员”。他的创作比较注意在趣味性上下功夫,作品多为带有诙谐意味的趣剧,剧情简洁集中,浑然一体,能在较为轻松平淡的戏剧冲突中反映社会现实．所以有人说丁西林的讽刺喜剧“惯于在世俗风情的描绘中蕴含着对民族历史文化的反省与批判,对改造国民性的艰难探索”。     

背叛与灭亡——《琼斯皇》中表现主义戏剧手法的研究

《琼斯皇》是尤金·奥尼尔的重要代表作之一,也是他以表现主义手法创作的第一部成功作品,开创了美国表现主义戏剧的先河。本文通过对《琼斯皇》中所运用的灯光与色彩、服装、音响和幻觉等表现主义创作手法的研究,揭示琼斯对自己种族的背叛是导致他最终灭亡的根本原因,同时也阐述了该剧中表现主义手法的成功运用及其强烈的戏剧效果。     

从霸王别姬看人的生存状态

作为诺贝尔文学奖获得者著名的小说家莫言,在话剧创作上也是卓有成就的。他以一种不同于传统戏剧又与当代极端的先锋戏剧有差别的创作姿态,创作了《我们的荆轲》《霸王别姬》《锅炉工的妻子》三篇优秀的剧作,显示出了其在戏剧创作上丰富的想象力和思想深度。文章主要从话剧《霸王别姬》中的女性形象来进行分析,从而彰显出莫言对于当下人的生存状态选择的一种思考。     

简论中国戏剧对布莱希特的影响——以《四川好人》为例

中国戏剧对布莱希特戏剧理论的形成及其戏剧创作均有较大影响。他借鉴和吸收中国戏剧的营养,创立了"史诗叙事戏剧理论"和以"间离效果"为核心的表、导演方法。以剧作《四川好人》为例,对以上观点进行论述。     

曹禺与基督教文化

曹禺的早期思想和戏剧创作具有鲜明的基督教思想资源,基督教既影响了他对社会和人性世界的复杂体认,拥有“悲天悯人”的宗教情怀,又渗透在他的戏剧结构、戏剧思维和表现方式上,成为曹禺戏剧创作的一个重要的精神结构。《雷雨》的“罪恶与拯救”、《原野》及《北京人》的“神秘”都显示了作者的宗教性眼光。     

浅析夏衍现实主义剧作的取材——以“三部曲”为例

现实主义是中国现代戏剧创作的一种重要手法,夏衍是将现实主义手法实践并取得显著成效的重要剧作家,他的戏剧创作在抗战期间尤为突出,以被称为"三部曲"的《上海屋檐下》、《法西斯细菌》、《芳草天涯》为代表。本文将以"三部曲"为例,浅析夏衍实主义剧作中独具特色的取材。     

从《茶馆》看老舍“小说式戏剧”的特征

经历了67个春秋的老舍先生．以长篇小说和剧作称于世，曾因创作优秀话剧《龙须沟》而被授予“人民艺术家”称号．又因创作《茶馆》而奠定自己在中国学史上无可替代的地位。老舍先生最开始是一位小说家．后来主要从事戏剧创作。他的剧作，一改中国传统戏剧的结构模式和创作方法，用写小说的构思和方法来创作戏剧，进行着新的尝试，他的这种尝试．开创了中国当代戏剧的先河——中国戏剧史上从此有了“小说式戏剧”。     

约翰·多恩诗歌在戏剧《W;t》里的应用

玛格丽特·埃迪森的《W;t》对约翰·多恩《神圣十四行诗》做了多处直接引用;他的另一首诗《病中赞颂上帝,我的上帝》虽没有在剧中出现,却堪称是该剧的创作蓝本。正是约翰·多恩的诗句的应用使这部普利策最佳戏剧不但充分地表现了主题,更使它在文学和艺术价值方面都获得了升华。     

《哈姆雷特》的人物形象分析

莎士比亚是英国文艺复兴时期的文学艺术巨匠。在文学创作中,他最擅长的是戏剧创作。《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》和《麦克白》是他戏剧作品中艺术成就最高的四部,有"四大悲剧"之美誉。选取其中的一部戏剧——《哈姆雷特》,对其主人公哈姆雷特进行形象分析,并具体阐述这部作品的艺术特色。     

浅谈主题式戏剧教育活动的组织与实施——以主题活动《小鸭的故事》为例

我们曾尝试分别从戏剧表达、戏剧创作、戏剧表演这三方面来开展独立的幼儿戏剧教育活动,如以戏剧表达为主的《吃水果了》《拍皮球》《小小按摩师》等;以戏剧创作为主的《想吃苹果的小老鼠》《宇航员的故事》等;以戏剧表演为主的《小兔乖乖》《狼和羊     

论何其芳<画梦录>的主体意识

在三十年代,发韧于“五四”时期的白话散文的生长荒芜而孱弱。面对“寒冷”的社会现实以及屡遭打击的生活经历,何其芳对人生充满了热情,充满了渴望。他创作《画梦录》,则极具主体意识的。他提出了自己独特的散文观：散文应该是一种独立的创作。他写《画梦录》,其实就是借此编织一些故事来抚慰他自已;以很少的文字制造一种情调,为抒情散文发现一个新的园地。