基础教学的艺术化--由当代艺术引发的对艺术教育中基础教学的思考

文章认为，在基础训练中应培养创作的艺术思维。首先，作品纵观艺术史，艺术家在造型观念和表现形式上进行分析。其次，论述在基础训练中变化探索和创造的原则是适应现代艺术发展的必然手段和基石。只有这样才能为将来的艺术实践做思想和技术上的准备。第三，论述了在艺术教学实践中主观化的四种手段。总之，形式不是手段而是目的．艺术作品是表现方式的演化，使我们从新的角度对艺术表现有了新的认识、体验、追求，这一切都不能违背心灵中的艺术真实。     

论绘画艺术的真实性

一、艺术是真实情感的表现形式艺术是情感的表现,但并非所有情感的表现都是艺术。那些单纯发泄情感的活动,如大哭、大笑、生气以及摔东西、咆哮、大叫等都不是艺术创作活动,这些只是情感的存在形式,而不是表现形式。表现形式是一种积极的、有意识的反思活动,而艺术的存在形态就是真实情感的表现形式。真实情感很重要。有许多貌似艺术的东西也可以说是情感的表现形式,但却没有真实的情感,也就并非“艺术”。中国的某一时期的雕像或绘画作品均是千篇一律的工人阶级紧握拳头,义无反顾的投身革命的坚强、英勇形象等,都不是真实的情感,而是冷静的制造出来的“情感”,是与罗丹的《加莱义民》截然相反的情感。在这两种气氛之下引起的不同情感,前者会使艺术走入歧途。艺术家的创作与心理学家的不同之处就在于艺术家所要表现的情感是自身深切体验到的真实情感,而不是为了某种目的伪造的情感。     

浅谈艺术的感情特征

艺术是客观的社会生活经过艺术家头脑反映的产物。这样,艺术家的思想感情便不可避免地渗透在艺术作品中。情感是创作主体(艺术家)意识的心理尺度,也是接受主体(欣赏者)对对象主体(艺术形象)能否得到满足的深层情绪反映。审美情感体验无论对创作主体还是对接受主体,都会引起心理的昂奋和精神的愉悦。之所以如此,是因为艺术作为审美意识的存在,无论在艺术创作还是在艺术鉴赏中,总比人们一般的意识、一般的体验来得更强烈更深刻,可以使人或欢乐振奋、或悲哀沉郁,在心中激起情感的波澜。因而,艺术活动中的感情体验就不是一种偶然现象,而是体现了     

教学案例——水

[课型]艺术课[年段]第四学段[教学目标](1)通过认真观赏、仔细分析、共同讨论,学习艺术家的表现方法,探索和体验艺术作品中的情感,并与自己的情感联系起来,尝试用不同的艺术形式进行表现与交流。(2)对经典性艺术作品进行欣赏,使学生认识到生活中的真、善、美,提高学生的整体艺术素质。[教学重点]学习艺术家的表现方法,并应用到各种艺术形式中。[教学难点]引导学生探索和体验音乐与美术的互补和互通。[教师教具]多媒体电脑,音乐、书法、诗歌、绘画等素材库资料,大屏幕实物投影。[学具]每小组一小塑料桶水,彩笔,油画,色彩(水彩、水粉颜料)。[…     

论彩色照片在写实油画创作中的合理运用

在写实油画创作中合理地运用彩色照片,不但无损于写实油画自身的艺术特性和审美价值,相反有利于写实油画艺术形式的不断完善和发展。这种合理的借鉴利用,不是简单地对照片进行原封不动的翻版,而是借题发挥,创作出倾入画家情感的生动的艺术作品,这样才能使油画创作在保持自身特有艺术表现形式的同时更开放地吸收现代艺术形式。如何将照片作为素材合理地运用到油画创作中,一直是画家探究的课题。     

论油画笔触的鉴赏审美心理

笔触作为油画艺术中的重要表现语言,随着油画艺术的发展、变更,在不同时期或不同风格流派和艺术家那里各有表现特色,不同艺术家以其自身的艺术才质和内心情感体验赋予了笔触丰富的表现形式及审美韵味,这也决定了它在油画艺术领域中必然会扮演着重要的角色。     

论艺术的情感特征

艺术作为审美对象,是客观的社会生活经过艺术家头脑反映的产物。经过这一反映,艺术家的思想感情便渗透在艺术作品中。情感是创作主体(艺术家)意识的心理尺度,也是接受主体(欣赏者)对对象主体(艺术形象)能否得到满足的深层情绪反映。审美情感体验无论对创作主体或是对接受主体,都会引起心理的昂奋和欢快,引起精神的通体愉悦。之所以如此,是因为艺术,作为审美意识的存在,无论在艺术创作还是在艺术鉴赏中,总比人们一般的意识、一般的体验来得更强烈、更深刻,可以使人欢乐振奋、悲哀沉郁,在心海中激起     

大胆的追求 辉煌的终止——评当代电影中的形式探索

内容与形式在美学范畴中是个对立统一的整体,艺术作品既没有无形式的内容,也没有无内容的形式;一切真正的艺术品,都是内容与形式的统一,思想性与艺术性的高度完美的统一。虽然形式不等于艺术性,但艺术家对生活独有的观照方式和情感方式等一些形式因素,都能够增强或削弱作品的艺术力量。正是从这种意义上,黑格尔才认为,形式具有双重性,作为返回自身的东西,“形式就是内容,并且按照其发展了的规定性来说,形式就是现     

思想意识与作品内容联系简析

社会在不断发展,我们的认识在不断变化,艺术作品的内容也在不断的变化。苏珊-朗格说：＂艺术是人类情感的符号形式的创造,一切艺术都是创造出来的表现人类情感的知觉形式,这种创造出来的形式是供我们的感官去知觉或供我们想象的,而它所表现的东西就是人类情感。＂在希腊语中,艺术一词兼有两种涵义：一是指美的作品;二是指创造、技巧、技艺。     

关于艺术性问题:有意味的形式?情感的形式?

本文从贝尔的艺术是一种“有意味的形式”这一艺术论题入手 ,论述了艺术形式的问题。认为艺术是一种关于具体和感性的思维 ,一种情感和形式的思维 ,艺术形式是一种情感的形式 ,只有有了具体的情感形式 ,才能使艺术作品成为“有意味的形式”。     

桑塔格"沉默美学"的意义解读

沉默美学是桑塔格对她形式美学的一种延伸和"阐释",它主要探讨的是艺术作品的产生以及和观者关系的问题,是关于现代艺术自身内部的局限性.当代艺术的反艺术冲动促使艺术家希望超越或消灭自身,因此以沉默、空白和简约的理念让观者以更直接的感性体验看视和倾听艺术的真谛.沉默美学所倡导的是"彻底关注"原则,其非透明性为阐释的话语开辟了无穷的可能性,然而这种消解一切意义的非理性体验也不免暴露出明显的神秘主义色彩.     

精湛的技艺是创作中情感传递的必要形式

艺术家通过任何一种艺术形式都能释放自己的情感，并接受别人的情感输出。绘画创作是内容与形式的统一，更是情感与技艺的统一，而在油画这门艺术表现形式中，真挚的情感与精湛的技艺更是相并存的两个重要因素。在油画创作活动发生前，需要精研绘画技巧，驾驭自己的技艺。技艺是由内容的需要而产生，而内容正是情感的释出。     

美术形式外在美的要素

艺术作品的美是通过具体形式传达给读者的。作为视觉艺术、造型艺术或空间艺术的美术,总是通过一定的艺术形式如线条、色彩、空间、构图和材质等形式要素及其组合关系构成的形式美作用于人的感观,使人们透过艺术作品的形式认识其内容,获得审美的感受。外在的形式美作为艺术作品的外在形式,给人以美感享受,所以艺术创作者必须充分认识和掌握这些要素。     

试析学前儿童艺术教育的原则

一、审美性原则。审美性原则是指在艺术活动设计过程中要把握好儿童的审美特点，以审美感知的培养、审美情感的激发为出发点，将审美的特殊性贯穿于感受、欣赏、表现和创造等活动形式之中。在贯彻审美性原则时应注意：①艺术活动的内容和形式应具有审美性。教师必须为儿童选择富有审美趣味和意境的艺术作品以及符合儿童特点的教育形式，并从艺术本身的审美特点出发，使形式与内容相适应。②将审美教育寓于儿童的情感体验之中。在艺术活动各个环节、程序的安排以及教师引导方法的设计中，通过艺术作品激发儿童的积极情感，使其在一定的联想和想象中产生情感共鸣。③将审美教育寓于轻松有趣、活泼快乐的艺术活动之中。这需要教师为儿童营造宽松和谐的精神环境，创设优美的、便于儿童参与和艺术创造的物质环境。     

论油画风景写生中的意境要素

优秀风景画的“源头活水”是大自然与艺术家真实情感的体验和流露熏是在写生中通过体验、观察、感悟。境是生活现象的客观反映熏意是艺术家情感、理想的主观体现熏意境是在主客观两方面的有机统一,是生活的真实转化为艺术的真实,是艺术家情感与形式美感的有机结合。一幅风景油画如果没有意境熏就等于没有灵魂。“意境”是风景油画的主题、是灵魂。一切意境的形成都是以情感为基础熏情又是意境核心。     

壁画在环境艺术设计中的作用

壁画艺术是独具个性,历史悠远,在现代公共空间环境中有着其它艺术形式不可替代的作用。壁画艺术具有使物质化的建筑空间环境向精神化转化的功能,环境艺术不应忽视艺术作品在建筑空间中的实际作用,和人对地域的认识以及心理情感的因素。     

论思想性是歌唱艺术创作的灵魂

艺术创作是作者以一定的社会生活为背景,用不同的艺术手段把现实的社会生活升华为特定的艺术表现形式,并以实现创作者的创作意图和作品表达的思想理念为目标的创作过程。艺术创作的目的是让受众通过艺术作品得到情感共鸣和思想理念认同,用作品的感染力传播创作者的世界观和思想情感,从而使受众在潜移默化中体验、感受和深刻思考。歌唱不仅是表演的艺术,同时也是歌唱者的艺术创作过程。歌唱作为艺术创作特定的艺术形式,思想性是其艺术创作的灵魂。     

艺术教育中的情感转移

在关于美的艺术研究中，艺术是这样一项人类活动：一个人用某种动作、线条、色彩、声音以及感官所表达的形象来有意识的传达自己体验过的情感，并把这种情感传达给别人．而别人被这些情感所感染，同时又体验到这些情感。“艺术作品超越了个人生活领域而以艺术家的心灵向全人类的心灵说话”，由此可见，艺术是人类情感经验传递的纽带。是个人情感经验转变为群体情感体验的一种方式。     

试论中学绘画艺术的教育形式

绘画是艺术家通过他所创造的视觉形式来表现自己情感或意念的产物.这样在艺术创作时就要认知和仔细观察属于创作范围的主要内容.如何正确指导学生认知绘画艺术成为新时期中学美术教育的热点.生活离不开艺术,艺术也离不开生活,美术教育应与多彩的校园生活、家庭生活、社会文化生活联系起来.中学阶段绘画形式的基础和要点在于通过初级美术的审美教育,使学生对社会生活及身边的各种事物有一个美的辨别、认知的能力.纵观当今社会生活,由于受现代     

如何搭建师生之间的情感平台

艺术是情感的表现形式，没有情感就没有艺术。艺术创作过程中始终伴随着强烈的情感活动。即使是看起来冷冰冰的艺术品，都贯注着艺术家的情感。审美情感是人类所具有的高级情感。审美情感是人类长期审美实践的产物，积淀着人类社会历史的内容。情感体验的积淀是艺术创作的基础和最初动力。