美术创作辅导

学生是21世纪的希望,未来会生活在一个飞速发展、竞争激烈、而又开放的高科技社会里。所以,艺术教学中被广泛认可有效促进学生的能力发展,并且培养学生的各种能力是有其必要性的,其中学生创作辅导是艺术教学中最基本、最重要组成部分,使用正确的辅导方式对学生进行创作辅导不仅能激发学生学习美术课的兴趣而且还能够充分的激发他们的艺术创造性思维。相反的如果使用不恰当的辅导方式,就会阻碍或者会抑制学生对美术课学习的兴趣和以后艺术发展。从以下四个方面我谈谈如何开展小学美术创作辅导:     

俄罗斯美术与中国油画创作及教学

20世纪30年代"巡回画派"的批判现实主义适应了当时中国思想文化需要,成为中国美术创作的思想基础;新中国成立后,苏联美术教育对我国油画创作和教学体系的建立和发展产生了深刻的影响,为我国美术创作和教学培养了大批人才;1989年两国恢复友好关系,中俄美术交流在新的形势下走向平等对话.在艺术多元化今天,实事求是地看待俄罗斯美术,有助于中国油画创作与教学.     

小学生美术创作教学浅谈

我国未来的小学美术教育中，“创造”的因素将逐渐受到重视，学生的创新能力将得到培养，而且教师教学中的一些基本着眼点、观念和方法将发生明显的变化。     

怎样辅导儿童美术创作

美术创作是美术教学中最重要的一环，创作是学生运用所获得的美术知识和技能，经过构思、构图、围绕一定主题思想来表现作画者的思想感情的作品。创作对于培养学生积极观察生活、认识生活和表现生活，都有着重要作用。创作的内容和要求，要根据学生的年龄特征，结合已经学过的知识去反映自己所感受的东西。所以，     

小学美术绘画创作探析

在小学美术教学中,教师要根据教学内容的需要,带领学生走进生活,让他们在生活中产生创作的灵感,运用掌握的绘画方法和技巧去描绘这个五彩的世界。     

美术创作初探

在美术作品创作中，深化素材，大胆想象，艺术地反映客观世界是作者从构思的层面表现作品主题思想的关键所在。同时作者艺术修养和才能的提高，可使作品更加完美。     

高校美术专业油画创作教学之我见

高校油画教师应引导学生从写生入手,多从西方大师的作品中学习创作经验和灵感．以自己熟悉的生活为依托,寻找能激发创作情感的题材,以个人擅长的表现手法抒发自己的真实情感,从而培养出独特的艺术语言。     

美术创作教学散论

艺术是人的主体性实践，表现着生命的本体，应该肯定个体意识和个人情感。模式化、套路化的艺术创作教学势必影响和限制形象思维的发展，阻碍了人们去接触事物独特的性质。     

论高校美术基础教学与创作意识的培养

学习美术是一种创造性的审美活动,无论基础训练还是美术创作都涉及创作意识问题。当前高校美术教学割裂基础训练和创作的有机联系,习作样式单一化、程式化,评判作品的标准面面俱到,影响教学目标的实现。所以我们应该认识技能、技巧的相对性,淡化程式化标准,明确基础训练的目的,在教学过程中强化创作意识。     

改革小学美术教学,切实提高创作水平

小学美术教学因学生个体因素差异和教学结构的原因,在美术创作过程中存在着许多问题。本文就如何针对创作绘画教学中存在的问题,如何开展小学美术创作绘画教学,有效提高学生的绘画创作水平展开讨论,如何对不断推动创作绘画教学的发展进行了分析与建议。     

高校中国画专业素描基础课教学改革初探

近50年来，高校中国画专业的素描基础课没有充分分析中国画专业的自身特点，素描基础课与专业主干课严重脱节，教学中走了许多弯路。本指出了高校中国画专业素描基础课存在的问题及原因，针对中国画自身的专业特点，从分析美术作品基本要素入手把素描基础课放在中国画专业的整体教学中去把握，初步得出结论：中国画专业的素描基础课和专业主干课在教学内容重合最多的是作品的形式美感，所以在素描基础课中应以培养学生对“形式美感”的理解和实践能力为教学的核心目标。     

油画艺术中个性绘画语言教学初探

绘画是一种视觉艺术语言,油画艺术中的个性语言主要体现在独特的色彩和笔触上,对个性化绘画语言的探索,是一个不断完善自身的过程。在油画教学中,提倡个性绘画语言的运用,发掘个性特征,强化个性语言,同时树立正确的艺术观和绘画意识,可以激发学生的绘画热情,提高学生的审美趣味。     

充分利用水粉画的多元表现与创作形式改革学前师范美术教育

水粉彩墨画和水粉版画是水粉画的两种常见表现形式,其在学前师范美术教育中发挥着重要的作用,了解其基本特征,把握其基本画法是学前师范美术教育对学生的基本要求.学前师范美术教育应充分利用水粉画的多种形式,整合多样化的美术课程,促进学生美术修养的提高.     

高校漆画课程教学的特色性与应用性初探

高等院校作为当代漆画学术理论研究、专业艺术创作、人才培养的主要中心,自然面临着与新时代、新环境之间的碰撞与融合,并由此引发了高校漆画课程教学改革与自身发展的诸多问题。对传统漆艺的借鉴与发展,是漆画教学中的重要方面。在当前,漆画课程教学应向开放型、研究型、创作型方向发展,注重漆画课程教学的特色性与应用性。     

自我的困惑及其克服——论丁玲小说创作转变的心理内涵

丁玲早期的创作显示着一种女性自我的困惑,而转向革命的认同,则成为克服自我困惑的重要途径。在这自我认同转向的背后,可以看到知识分子自我转变的艰难。     

物理科学与绘画艺术

物理学与绘画艺术之间似乎存在着巨大的鸿沟,但它们却以一个共同的基点确定地关联在一起。一方面物理学和绘画艺术都反映了我们眼前的大千世界中无数现象背后的两种秩序——精确的、严格的秩序和混沌的、奔放的秩序;另一方面它们在反映这两种秩序的过程中,均获得了真理的普遍性以及人类揭示真理的创造力。在物理学和绘画艺术的极致境界,两者是浑然一体的。凡是开先河的物理学研究,凡是创新篇的绘画艺术作品,都会涉猎到宇宙万事万物的本性,都执著地追求着对自然界进行精确而细致的观测和开创性的描述。绘画作为造型艺术的一个分支,物理学作为科学之基,两者之间虽然南辕北辙,但殊途同归,它们的关系正如李政道先生所说的＂是一个硬币的两面＂。     

初中美术课绘画教学的现状与改革趋势研究

初中美术课绘画教学,主要采用传统的写实性的画法来教学生,已经越来越不能适应现代初中美术学科教学改革的要求和美术教学未来发展的趋势。文章提出了加强初中美术学科审美教育和美术造型语言的学习、拓宽绘画材料综合运用意识以及运用电脑进行绘画创作练习的教学改革设想。     

现代绘画与绘画基础

现代绘画从产生到现在，其新颖、多变的形式与绘画基础就具有的密切的联系。该文从现代绘画的产生与绘画基础的关系，从现代绘画最具代表性的方面(现代绘画的表现形式)中所体现的绘画基础进行论述。     

论中国画的笔墨

探讨中国画笔墨精妙的标准和运用技法，论述笔精墨妙的辩证关系，使笔墨体现骨力坚强，秀韵天成，丰神隽永的最佳效果。     

谈对油画艺术语言的新认识

在当今艺术处在百花齐放的今天,油画家们已不满足于从观念更新和形式多样化的角度在宏观上进行探讨,而注重了绘画语言自身的研究。美术应该回到美术自身,美术应该有自己独立的语言体系和价值体系。油画大师们自成体系,并以其体系为语言思维模式建立起独自的造型意识和色彩表现。艺术家把自己对周围世界的感悟诉诸绘画语言,而这种语言正表达了自己独特的感悟。