浅谈中小学生歌唱中的感情投入问题

歌唱的情感表达包括：歌曲的思想感情、歌唱的想象、声音的运用、情感的投入、风格和韵味的掌握等方面。我们必须善于从所演唱的歌曲中再现出它的思想感情,在演唱时对作品进行艺术加工和处理,并使歌曲的情感表现得准确生动,更富有艺术感染力。以下是本人对如何让学生更加投入感情的歌唱的几种策略与方法。     

歌唱情感的培养和建立

声乐演唱是一种表达思想、抒发情感的艺术形式,情感是演唱的灵魂和支柱,在演唱中占主导地位。深刻而又生动的表达歌曲的思想感情是歌唱表现的最终目的。我们在学习演唱技巧训练的同时,还应该加强音乐情感的培养,这样才能确切地表达歌曲的含义。     

关于歌曲演唱中的艺术处理

歌唱艺术是情感的艺术．以情感人是歌唱艺术的灵魂。歌唱中的情感处理、歌曲演唱声音的变化对比处理、歌曲速度的变化对比处理、歌曲演唱韵味处理等艺术处理是获得完美歌唱艺术表现的重要手段。歌唱者不仅要掌握完善的发声技巧,还必须拥有多方面的知识积累,同时还要注意从细节入手,充分理解作品原创者的动机和感情．准确表达歌曲作品的思想内容与情感．并在作品处理中适当地对创作作品进行再创作。只有这样才能够使歌唱焕发出新的艺术生命。     

浅谈流行唱法在教学中情感表现的重要性

歌唱艺术是依靠优美的歌声和丰富的情感来共同表现的。本文从流行歌曲演唱时如何理解情感、获得情感和表达情感出发,阐明流行歌曲演唱的情感在于演唱者对歌曲的理解,把握歌曲所要表达的内容和情感,准确地传达给听众,在教学中应让学生发挥自己的演唱潜能及情感表达能力,提高学生的艺术素质。     

歌曲演唱中的情感表达

情感是影响歌唱者声音质量、表情动作和演唱效果的重要因素,歌唱者要通过加强整体歌唱的意识,养成用心灵歌唱的习惯,使歌唱与情感表现同时进行.在演唱中通过艺术想象力创造出无限多样的审美意象和深邃的意境,准确表达歌曲的情感.通过深挖词意内涵、准确体验情感基调及正确运用声乐技巧来完成一首歌曲在演唱过程中要达到情真意切的感人效果.     

谈声乐教学中的情感表达

表达情感是声乐艺术的重要特征,也是歌唱的灵魂。歌唱者要加强整体歌唱的意识,使歌唱发声与情感表现同时进行,声、字、情成为一体,养成用心灵歌唱的习惯。在歌唱中将吸气训练与作品所要表达的情感结合起来、并通过音色来表现,是情感表达的有效方式。要通过艺术想象创造出无限多样的审美意象和深邃的意境,这样才能做到在演唱中准确地表达歌曲的情感。     

探析中职幼师情感式声乐教学策略

声乐是人声的艺术,声乐演唱发于声而给予情,在演唱歌曲时,只有充分的分析和把握歌曲的情感,才能准确的表达歌曲的意境。在声乐教学中,只有加入情感元素,才能使学生声情并茂的演唱,提高声乐教学的效果。本文从分析歌词与旋律启迪学生的歌唱情感、运用感情的范唱与表演激发学生的歌唱情感、以个性化的情感处理方式培养学生的歌唱情感三个方面提出中职幼师情感式声乐教学策略,希望能够对提高幼师声乐教学效果有所帮助。     

谈谈歌曲的艺术表现与处理

音乐是声音的艺术，而歌唱是人们用来抒发、表达和交流情感的一种最直接的表现形式。歌唱艺术是以人声作为“乐器”来表达歌曲的思想内容与情感的表演艺术。歌唱者不仅要具备歌唱的技能技巧，以及具有良好的音乐素养和文化修养，同时在对歌曲进行再创作时，还应遵循正确的歌曲艺术表现与处理的原则和方法，才能完美地表达出歌曲的思想感情。     

深刻挖掘歌词内涵，丰富歌唱情感表现

为丰富歌曲艺术表现手段,本文对“深刻挖掘歌词内涵．丰富歌唱情感表现”进行探讨．即结合歌曲实例和有关理论,通过对歌曲歌词内涵挖掘、歌曲演唱前期案头工作、演唱情感表现的分析论述,得出“朗读歌词,理顺情感、发现戏剧冲突,明确角色”,讲好“故事”,表“情”歌曲”,是“深刻挖掘歌词内涵。丰富歌曲情感表现”的具体方法和手段。本文是对歌曲演唱实践经验的总结．也是歌曲演唱理论的深入探讨,对于歌曲演唱者有着极强的借鉴意义。     

声乐艺术的想象特征

演唱和发声绝大多数时候是通过想象和联想来实现的.对歌曲思想情感的体验、艺术再创作、歌唱表演等,无不需要通过想象和联想而进行.     

论声乐教学中的情感问题

在声乐教学中,应当始终强调歌唱发声的技术是为歌唱的内容服务的。作为歌唱艺术,歌唱的内容,表现的情感、情绪、情景等才是歌唱的实质。因此,我们应当始终围绕着表现歌曲美好的思想感情来进行教学,这是培养全面艺术人才所必需的。     

歌曲演唱中的情感处理方式

在歌曲演唱中,可以从深入理解歌词含义,准确体验感情基调,细腻表现歌曲所表达的情感变化三个方面来说明怎样体现歌曲情感和音乐风格。要准确表达歌唱中的情感表现,要在学习生活中认真体会,情感的体验是一个日积月累的过程,要注意积累生活中亲身经历的体验,了解文学作品、音响资料及其他艺术领域的情感体现。要把绚丽多彩的情感世界用于歌曲的演唱中。     

声乐教学中的技术与艺术问题

声乐教学中通过掌握歇唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣及歌唱的语言,来解决声乐学习中的技术问题,从而表现歌曲的思想感情.通过分析主题和歌曲结构,选择合适的声音类型,安排处理歌曲内容、布局,加强综合素质教育,运用声音技巧来完成歌曲的艺术再创造,不断提高声乐教学与演唱水平.     

歌唱中情感的表达——以声乐作品《黄水谣》为例

一种美妙的声音只有通过歌曲的演唱才得以放射光彩,但歌唱绝不仅仅是展现美妙的声音,更重要的是作品的思想内容和情感的艺术表达。     

浅析歌唱的艺术处理

歌唱是融音乐、诗歌、散文、表演为一体的综合艺术，是表现美的一种重要形式，是中学音乐教学的重要内容。歌唱的艺术处理是对歌曲的二度创作，它包括对歌曲本身的分析和理解、情感的体验与感受，对音乐作品的再加工，对歌唱表演艺术的再创造。教学中，教师在引导学生充分感受与体验歌词内涵和思想感情及作曲家的创作意图、创作风格、创作特点之后，还应重视音乐表情手段——速度、力度、唱法和表情等方面的艺术处理。     

浅谈声乐表演中的声情并茂

声乐演唱的目的是表达作品的思想感情,通过丰富的情感,用纯熟的歌唱技巧,美妙的歌声去打动观众,使其产生共鸣。歌唱中如果演唱得索然无味、毫无情感,即使拥有优美的音乐,高超的歌唱技巧,也不会触动人们心灵的深处。"声情并茂"是歌唱艺术的完美境界。但歌唱要做到"声情并茂"并不是件容易的事,它要求歌唱者必须具备良好的文化修养和较高的演唱技巧,能深刻把握作者的思想感情,最终用优美动听的声音表达出来。     

浅谈歌唱时的情感把握

声乐是一门语言和音乐高度结合的情感艺术。情感是歌唱的灵魂,唱歌时把握住了情感也就抓住歌曲的灵魂。歌曲演唱的情感可以从行腔、咬字、表演和前奏、间奏、尾声等方面去把握。     

浅谈如何提高歌唱的艺术表现能力

歌唱者要提高歌唱的艺术表现能力,首先要具备丰厚的音乐理论知识和较高的文化素养。在演唱中,还要把自己真挚的情感投入到音乐作品中,符合作品的人物形象。同时,要准确把握作品的风格特点,运用自己对音乐作品的分析、理解和感受,正确处理歌唱艺术中意识想象和情感的关系,从而完美地抒发音乐情感,展现音乐形象。     

歌曲演唱的灵魂——情感表现

声乐艺术的情感表现,是歌曲演唱的灵魂。声乐演唱的艺术魅力,取决于声乐的情感表现,当声音与情感完美融合是时,歌唱才可能被称为"艺术"。准确、深刻、细致的把握作品中的情感内涵,用美妙的声音表现出来,拨动听众的心弦,才能完美的诠释声乐艺术。     

歌唱中的心理境界与内心视象

就声乐作品的演唱而言，歌唱在演唱状态中会一定的心理境界和内心视象，这是表现歌曲的主题内容和思想感情，表现声乐艺术美，塑造完美的艺术形象的基本心理条件。