无法艳俗到底的艺术

不可否认,艳俗艺术对当代的艺术产生了巨大的影响,它以夸张的色彩和极度冷幽默的方式带给人们对现代社会上存在的问题给予思想上的强烈冲击。但是这样是不足以成为一个永久性的成功的艺术表现。归根到底艳俗艺术还存在着许多的不足和漏洞,要将一门艺术永远的传承下去还需要涉及很多的因素,作为艺术研究者我们不单要学会如何去创造美,还要不断的反思和进步才能更好的做到艺术的传承,让一门艺术不仅仅是被创造和消逝,而是让一门艺术创造和延续。     

电视摄像中的艺术技巧

电视摄像既是一门技术,也是一门艺术。在电视摄像中,工作者不仅要掌握大量的摄像技巧,同时还必须把握好摄像的艺术技巧,让观众在获取各类信息的同时也能感受到电视摄像传递的美的享受,增添电视作品的艺术感染力。     

艺术与技术的互动——以央视电影频道《爱电影》栏目为例

"打开电视看电影".中央电视台第六套电影频道的定位就是致力于影像艺术的传播。《爱电影》作为一档原创日播栏目.从电影频道特色出发.旨在以电视艺术阐述电影艺术。把艺术融入生活是文化传承的重要使命。文化部"十一五"规划中一项重要的发展策略.就是要扩大艺术市场的参与,通过艺术媒介.为我们的社会创造更理想的文化发展空间.营造有利艺术发展的大环境.让艺术得以茁壮成长。     

好新闻之"美"

新闻报道既是一门专业技术,也是一门艺术,或者说是艺术中一种,这种新闻艺术就是新闻美。美是人创造的产物,它不仅满足人的生理、心理需要,而且是人的自我实现、自我创造。在美的创造和欣赏过程中,人性臻于完善,达到自由的境界。新闻是对客观现实的报道,是人的创造物,应该满足人们上述各方面的     

民族文化传承视域下大运河船工号子的档案式保护研究

民族艺术档案是我国档案资源的重要组成部分。大运河船工号子是反映船工生活的"草根性"原始记录,已成为大运河文化不可分割的一部分,对其建档保护,让大运河上这一特有的艺术形式传承下去是档案管理与文化工作者的责任。文章论述了大运河船工号子的历史传承,针对其传承中存在的问题,从档案保护角度提出大运河船工号子的建档依据、目的、内容及保护策略。     

传承播音艺术的优良传统 促进播音事业的健康发展

播音是一门艺术,也是一项光荣的事业。而播音员、主持人正是这门艺术和这项事业的实践者和传承者。一个国家、一个民族需要重视和熟知自己的历史,其目的除了了解自身的发展历程外。更重要的是记取历史的经验和教训,以利其发展。播音员、主持人也应该了解播音事业的前世今生,其目的也是要了解自身在什么基础上发展而来,更重要的目的是要充分总结前辈们留给我们的宝贵精神财富,把那些播音艺术的精华继承下来,不走或少走弯路,在此基础上不断创新,使播音艺术得以传承、创新和发展。     

创造的想象——解读书籍封面设计

黑格尔认为:“最杰出的艺术本领就是想象。”他指出:创造的想象,能冲破局限性,展开思维空间,从微观到宏观,从一滴水到大千世界,社会、生活、人类、历史无所不涉。而书籍封面的设计所需要的正是这种“创造的想象”。书籍封面,犹如音乐的序曲,是把读者带入内容的向导。封面设计是书籍装帧艺术的重要组成部分,又是一门从属性的艺术,它必须为书籍的内容服务,其设计注定要受到开本、翻阅方式的制约,与此同时,设计者还必须熟悉印装工序、印刷工艺和装帧材料。尽管这样,封面设计仍然具有相对的独立性质,有它自身存在的价值,想作出优秀的封面设计就…     

个性化"第三种语言"

报纸版面的好坏直接影响到内容的表现力。所以报纸版面被称为除文字、图片之外的“第三种语言”,即版面语言。那么,如何才能让报纸的“第三种语言”有更强的号召力呢?创造鲜明独特的版面风格版面设计是一门综合性艺术,它同音乐、绘画、诗歌、雕塑等任何一件艺术作品的创作一样,立意构思要高、要奇、要新、要巧,要有个性有特色。     

春风化雨转观念 润物无声变角色——语文学科学生的创造性思维培养之我见

记得有这样一句名言“教育是一项事业,事业的意义在于献身,教育是一门科学,科学的价值在于求真,教育是一门艺术,艺术的生命在于创新。”如何使课堂教学成为实施创新教育的阵地且真正达到减轻学生负担,如何在课堂中建立“以人为本”的观念,让学生主动参与教学活动,变被动学习为主动求知,变客体为主体,真正发挥学生的主体作用,成为学习的主人,如何让学生具有一定的创造意识和创新思维,为将来成为创造型人才奠定好坚实的基础呢？     

艺术教育是塑造当代大学生不可或缺的素质教育

艺术教育,在大学生教育体系中是一门不容忽视的课程。培养大学生的艺术细胞,尤其是创造性艺术能力,就是要让学生在学习过程中陶冶情操、塑造气质,培养审美观和对世界的认知感。我们现在所倡导的素质教育的核心内容,就是要提升学生高层次的素质和修养。在大学的综合教育中,艺术教育显得尤其重要。本文论证了大学教育中开设艺术课程的重要性,并提出了在时代背景下继续进行大学生艺术教育的现实意义。     

如何在高中语文教学中让语文回归其本真

语文,是一门以语言为表象的综合学科,它集知识、思想、艺术为一体,但时下的高中语文教学由于高考的原因,过于侧重它的知识性,从而置它的本真于不顾,功利性目的太强,要想让语文回归本真,需用充满诗性与理性的教学来激活学生的思维,催发学生的创造灵感,培养学生的人文精神,提高学生的语文素养。     

电视摄像技术及技巧

摄像不仅是一门技术也是一门艺术,电视画面是摄像制作的产品,在电视摄像中技术是手段和载体,艺术是灵魂和精神,二者互为依托.拍摄的主题不同,手法也不一样,摄像工作者应该在拍摄时把握好电视摄像的技术及艺术,让观众不但了解信息,还能欣赏到美丽的画面. 电视摄像的基本技术要求 1.镜头要稳,重视移镜头 镜头稳,是指拍出的画面平稳适度,推、拉、摇、移、跟、进、退都要稳.“起落不稳”的镜头很难进行组接,这样会给后期的剪辑造成很大困难.拍摄运动镜头时镜头运动速度应该符合人的视觉习惯.拍摄的主体在画面中的位置不能忽左忽右,忽上忽下,甚至出画.     

梅兰芳的表演艺术应该传承什么

梅兰芳的表演艺术应该传承的核心精神是鲜明的时代感——革新精神。这种革新精神基于两个重要的前提,即既要高度重视对"传统表演艺术的积累",又要"在艺术创造中勤于思考"。前者涉及支撑梅兰芳表演艺术圆满呈现的技术根底问题,即由梅兰芳的童子功奠基的唱念做打功法对他表演艺术的深刻影响,后者则强调创造的理性化思维,而不是被盲目的非理性的创造冲动所左右。这正是梅兰芳五十多年艺术生涯不断探索创新、引领时代潮流的秘诀所在。     

广告播音的语言规范

从广告美学来讲，有声广告的要素除了包括色彩、画面、灯光、音响之外，还有一个最重要的也是必不可少的元素，那就是广告播音。如果说新闻播音是一门艺术，那么广告中的播音更是一门艺术，更让人难以把握。广告的播音不仅仅要播得准确，明了，还必须要求语音的规范性和严整性。它要求播讲时要字音准确无误，气息调整运用到位，要做到吐字饱满，气匀声控。     

大数据背景下博物馆的文化传承和创新——以无锡博物院为例

国家提出实施大数据发展战略,推进数据资源开放共享,博物馆每天都在产生大量数据,是文化共享的窗口之一。面对博物馆大数据时代,如何做好文化传承和创新是摆在博物馆人面前的课题。文化传承和创新的核心是传统文化,要在扎根传统文化的基础上,开启创新模式,才能更好的守护传统文化并让它充满生机和活力。不过目前大数据发展还不成熟,还有很多的路要走,和文化创新尚存在磨合。     

论居住区中景观建筑物的设计问题

景观建筑是新兴的一门艺术专业学科,随着经济的飞速发展和人们对居住环境的要求日益提高,要求设计师们创造出具有当地文化特征、利用当地自然地域风情的独一无二的居住景观。居住区环境景观质量直接影响到人们的心理、生理以及精神生活。科学合理艺术地进行城市居住区环境艺术景观设计能赋予空间一定的特色,创造人与环境、人与自然和谐发展的局面。     

浅谈播音员的想象力

播音员把字的东西变为有声语言，不是简单地出声念字，而是要赋予稿件以音声化的加工创造，即“二度创作”。播音也是一门艺术，任何艺术都不能缺乏想象力，播音员的思维方式不能仅仅局限于逻辑思维，每一次播音创作，除了所必须的感受和逻辑思维外，想象是必不可少     

作为文化变迁媒介的民间艺术——由墨西哥阿玛迪艺术引发的思考

文化的变迁从未停歇,而民间艺术也在持续不断地变化以满足那些创造和使用它的人们的需求。墨西哥阿玛迪绘画的产生和发展是巴尔萨斯河上游谷地的纳瓦尔人对其面临的经济挑战所作出的一种回应。不仅如此,这门民间绘画艺术还帮助建立起了村庄与外部世界沟通交流的新渠道。而当外部威胁来临时,纳瓦尔工匠自发地运用起这个已成为传统的"新民间艺术类型"来应对危机。值得注意的是,在对阿玛迪艺术的观察中,笔者还发现圣地亚哥这一圣人形象的角色转换体现出了民间传统文化符号的多重复合性。     

播音主持艺术的传承与创新研究

随着社会的发展,我国现代化建设工作也正在不断地优化和完善,在这一社会背景下播音主持艺术作为我国的主要艺术形式之一,应当顺应社会的发展,跟上社会发展的潮流,对播音主持艺术进行优化和创新,只有这样才能够促进我国的稳定发展。这就要求播音主持人员要传承前辈的优良传统,并且采取有效的措施实现对播音主持艺术的完善,使播音主持艺术有着更加广阔的发展空间。因此,本文将围绕播音主持艺术的传承与创新为主题来展开分析,详细地了解播音主持艺术传承的价值和作用,提出有利于实现播音主持艺术传承和创新的可行性对策。     

浅谈艺术考古学研究的对象及研究方法

艺术考古学是一门建立在考古学和艺术学基础上的新兴的交叉或边缘学科,艺术考古学的研究对象主要是古代艺术品。艺术遗物主要是指那些经过艺术加工创造的绘画,雕塑、碑刻书法作品以及实用和审美相结合的工艺美术品,艺术考古学研究对象中有很大一部分是实用与审美相结合的工艺美术品。