普通高师舞蹈专业教学改革微探

在当今快速发展的社会形势下,社会对人才的要求也越来越高,普通高师作为我国舞蹈人才培养的重要基地,担负着时代赋予的艰巨任务。作为高校教师,要不断挖掘自身潜能,真正将学生培养成社会所需的＂能跳、能教、能创＂的综合性人才。     

高师音乐教育教学改革中的钢琴教育教学改革

钢琴教育教学是高师音乐教育教学中重要的组成部分,钢琴教育质量的好坏直接影响了高师音乐教育专业毕业生的优劣,因此高师音乐教育中的钢琴教育教学的改革势在必行。本文试图把"钢琴教育教学"课程视为一个体系、一个整体,旨在构建一个全方面、立体化的钢琴教育教学体系,提升学生自身的钢琴修养并为将来的教育工作打下坚实的基础。     

高师非专业舞蹈教学探究

以有关舞蹈教学法的相关研究为基础,提出了高师非专业舞蹈教学中“感受舞蹈作品教学法”．该方法由感知音乐和教授舞蹈组成．对照实验的结果表明．这一方法提高了学生对音乐的感知能力．激发了学生的学习兴趣．有效地促进了学生舞蹈学习的效果．     

高师音乐专业舞蹈教学改革的几点思考

对高师音乐专业舞蹈教学的几个重要问题进行探讨,提出了一些具体方法。探究赢师音乐专业舞蹈教学改革。分析并指出提高舞蹈教育教学水平的建议。     

以推进新课标为契机 改革高师地理专业的教育教学

目前的高等师范地理专业的教育教学存在如下问题:注重知识和技能目标的培养而忽视情感态度、价值观目标的培养;课程设置比例失调,课时安排不当;教学方式单一、教学手段落后;师资缺乏导致教学和科研梯队难以形成.要解决上述问题,高等师范学校应该做到:突出人本化取向;加强通识教育,重视实践环节;建立凸显学生主体的教学方式;提高教师的素质,组建合理的教学和科研梯队;建立双学位教师教育培养模式.     

也谈高师声乐教学改革

《新课标》的制定对高等师范声乐教育提出了更高、更新的要求。为此,高师声乐教 学应在内容上"求新",即不但要重视歌唱技能的培养,还要重视包括审美、鉴赏等各种能力的培 养;教学方法上"求变"。同时,还要重视学生教学经验的积累,加强学生对声乐教学法的学习。     

高师音乐专业教育教学改革之我见

高师音乐专业是基础音乐教育师资的培养基地,改革开放以来,高师音乐专业教育教学开展了前所未有的广泛而深入的改革,使高师音乐专业教育在“师范性”的办学道路上迈进了一大步,取得了可喜的成绩。但由于其改革还局限于音乐及音乐教育本体,还缺乏与社会及基础音乐教育之需要与发展的紧密结合,其教育教学依然存在着与基础音乐教育不相适应的状况。本文即通过对导致这种现状之原因的探讨,谈谈笔者对高师音乐专业教育教学改革的一些思考。     

《合唱与指挥》在高师院校音乐教育专业中的地位

《合唱与指挥》作为高师院校音乐教育专业的必修课之一,对培养学生专业技能与综合素质发挥着重要作用,本文就《合唱与指挥》在高师院校音乐教学专业中的地位、作用和影响等问题进行全面的分析与阐述。     

高师舞蹈教学中“互动”教学法探究

舞蹈是反映社会生活的一种特殊艺术,在高师舞蹈教学中运用互动教学法,不仅能有效提高课堂效益,还能促进与增强教师和学生需要的满足度。因此要如何互动?本文试从教师备课中教与学的互动,教学过程中的互动以及情感互动等方面来进行阐述。     

高师舞蹈教学中基本能力训练分析

扎实的舞蹈素质和良好的学习习惯是高师学生日后继续学习舞蹈或从事舞蹈教学工作的基础与保证。高师舞蹈教师在舞蹈教学过程中应根据高师生的实际情况,对其加强舞蹈基本能力的训练。本文主要从正确理解舞蹈基本能力训练的重要性,正确认识站立在舞蹈基本能力训练中的基础性地位,正确强化舞蹈基本能力训练中的把杆训练、呼吸、动作、想象等方面的训练,对高师舞蹈基本能力训练如何扎实教学效果等具体问题进行探讨。     

新课改对高师音乐专业教学改革思路的影响

高师音乐教育专业在音乐教学中 ,应着重从更新教育观念、创设开放的课堂氛围、激发和培养学生的学习兴趣等几方面入手 ,结合音乐自身的教学特点 ,在教学评价中体现创新成分 ,以强化音乐教学中学生的自主性、探索性和创造性的培养     

论四川高师彝族舞蹈教材建设的必要性及有效路径

彝族舞蹈具有丰富的历史文化底蕴和悠久的发展历程,是四川民族舞蹈的重要组成,具有很强的地域性、传统性。高师舞蹈专业教材相对缺少针对性,在教材选择上具有随意性,教材内容没有紧贴高师生自身特点、发展潜能以及高等师范学校的教育教学目标、办学定位。四川高师有必要通过有针对性的舞蹈教材建设将彝族舞蹈进行系统的学习、传授,进而体现办学特色、办学定位,提升办学竞争力。     

音乐审美视角下高师学前教育专业音乐教学改革

高师学前教育专业学生即将担负学前儿童教育的重任,音乐审美教育首先要从学前教育专业的学生入手,明确音乐审美教育在学前教育中的价值及其功能,从培养学生对音乐作品形成美、演唱美、欣赏美的认识角度着力提高他们的音乐审美能力。     

浅论奥尔夫音乐在高师学前教育舞蹈教学中的应用

奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫创立,传入中国二十多年,已经顺利度过起步与发展期。在二十一世纪的教育发展关键阶段,奥尔夫教育理论体系已经成为世界上最具创造力和活力的音乐教育体系之一。本文从奥尔夫音乐在高师学前教育舞蹈教学中的应用入手,阐释了学前教育舞蹈教学的原本性、综合性和创新性,提出了以奥尔夫音乐教育体系为根本的舞蹈教学新模式。     

高师院校优质教学及质量标准刍议

随着高等教育的大众化、国际化和综合化,教师队伍的高学历化、来源多样化以及素质教育的不断深化,高师院校作为培养基础教育教师的工作母机,实施优质教学刻不容缓。当前,把握优质教学的内涵,明确优质教学的质量标准,将有利于高师院校更好地达到以质量求生存,求发展,求效益,求创新。     

文化传承视野下的民族民间舞蹈教学策略研究

民族民间舞蹈是我国传统文化的重要组成部分,它不仅体现了我国丰富多彩的舞蹈艺术形式,而且从文化层面对练习者与观赏者产生了深刻的教育意义。近年来,随着全球一体化进程的日益加快,国内外文化交流密切,而舞蹈层面的融汇更是非常频繁。在此环境下,如何进一步彰显我国民族民间舞蹈的文化价值,如何在学校舞蹈教学中进一步传承民族民间舞蹈文化,已经成为当前众多舞蹈教育工作者共同面临的问题。     

高师音乐教育中的民族音乐传承

发展传统的、民族的音乐教育应该成为高师音乐教学中的一个重要内容,为此在课程的设置和教材的选用、编写上都应该注重民族音乐的传承和宏扬。     

内蒙古高师院校民族声乐教学改革研究

《声乐》是高等师范院校音乐专业的一门必修课,民族声乐是其中重要的教学内容。民族声乐是我国历代劳动人民积累和创造的,经过长期的演变和发展,已经形成了独特的表现形式,深受大家的喜爱。但是,高师院校民族声乐教学和专业音乐院校相比,仍然存在一些问题。本文主要分析了内蒙古高师院校民族声乐教学中存在的主要问题,并且提出了相应的改革建议,希望对进一步提高民族声乐教学质量有一定帮助。     

浅议贵州高师院校环境教育

简述贵州高师环境教育现状和思考,以及如何来解决目前的状况,培养更好的服务于环境教育的合格人才。     

关于高职院校舞蹈课程教学改革研究策略

我国的高等职业教育通过将近二十多年的蓬勃发展,取得了辉煌的成就.截止2015年底,全国高职院校有1000多所,在校学生超过1000万.高等职业教育已经成为我国高等教育中的重要组成部分,高等职业教育"以服务社会为宗旨,以就业为导向,走工学结合,产学结合之路",高等职业教育结合当代社会实践,以自己动手能力为主,理论为辅,培养出了许许多多为当今世界创造财富的使用型技术人才,高等职业教育的培养模式得到了国家,各地政府公司企业,用人单位以及学生的广泛支持和认可.但是同时高等职业教育也有自身存在的问题,特别是高职院校舞蹈课程,问题比较多,比如:学生的主动学习性和舞蹈实践性差,舞蹈课程教学质量效率低。