浅议线条在写生画中的艺术运用

加深绘画者对线的认识并在实践中学会艺术地运用,是儿童写生画过程中的一个必不可少的重要环节。     

口译者的表达艺术--基于西方修辞学视角的探讨

“表达”是西方传统修辞学“五艺”之一,是修辞者进行有效演说时必须重视的方面。作为言语交际者,口译者在某种程度上也是一名修辞者。本文运用修辞学相关理论来分析并指导口译者的表达艺术,发现视觉表达以及声音表达对口译者的口译活动意义重大。     

口译者的表达艺术——基于西方修辞学视角的探讨

"表达"是西方传统修辞学"五艺"之一,是修辞者进行有效演说时必须重视的方面。作为言语交际者,口译者在某种程度上也是一名修辞者。本文运用修辞学相关理论来分析并指导口译者的表达艺术,发现视觉表达以及声音表达对口译者的口译活动意义重大。     

小议教学——教学应该超越技术层面

文章着重强调教学是一门艺术,而不是单纯的技术;并趁势探讨了教学技术与教学艺术之间的区别和联系。还强调了教学主题和客体的特殊性使得教育行业区别于其它的不同行业,从而进一步明确了用心教学的重要性;因此在教学上不能一位地强调技术和教学者的学历,而是要看重教学者是否认识到了教学的艺术性,能否用心教学,把思想融入教学过程中。     

由艺术实践排练想到的

音乐教育对于受教者的教育方式,除了音乐课、音乐欣赏之外还有艺术实践的活动.由于音乐艺术实践的活动是由受教者亲自参与的,因此,受教者会更深入的理解音乐的内涵,包括情感的陶冶、音乐审美的修养等方面都会得到极大地提高.本文将对学校和社会可以进行的音乐艺术实践活动作简要的介绍.     

智障者即天才

自闭症者和其他发育失常者,有时会出现惊人的艺术才能和超常的记忆力。     

装饰雕塑在室内设计中的应用研究

装饰雕塑与室内设计都是一种艺术变现形式,他们的关系是相辅相成,互相影响的,而同作为空间艺术,室内设计是空间的营造者,而装饰雕塑则是空间主题的的营造者。装饰雕塑是创造者和受众者意识空间传递者,通过自己的艺术语言来表现空间主题,并且把这个主题传递各受众者。虽然说装饰雕塑是空间的主题,但是在现在的室内设计中,在强调主题的空间中,一些室内设计师没有对装饰雕塑的桥梁性重视起来。     

浅谈中职生的朗读指导

朗读是指朗谴者把书面语转化为发音准确、形象生动的有声语言的再刨作活动。朗读是一种艺术活动,是一种再创作艺术活动。因此在指导学生朗读时应注重学生的刨作主动性,通过理解作品,感受作品,表现作品来完成朗读艺术活动。在这过程中朗读者用心灵体验作者,用情感与听众交流,真正做到感动自我,打动他人。     

从雕塑艺术的角度来看当今建筑形体的塑造

雕塑艺术和建筑艺术在艺术层面来说,二者有着密切的联系,二者在实体的造型、空间感、以及三维效果上都具有相同的内容,从建筑的发展历史来看,其自身的表现形式都是通过雕塑艺术来完成的。笔者通过对建筑的形体艺术进行分析,提出雕塑艺术在建筑形体中的表现形式,仅供参考。     

艺术与社会生活的关系

<正>两千年以来,艺术和社会生活的关系问题一直为文艺评论家所争论。其实无论何种艺术形式,现实生活都为其创作提供了源泉,每个时代的艺术都会留有那个时代的痕迹,艺术与社会生活是不可分割的。一、艺术产生于社会现实生活艺术都来源于生活,也就是说生活就是艺术的基础,艺术的一切灵感归根于周边的社会生活,善于观察身边的事物和人就能为艺术提供素材。现代考古学者通过对历史遗留文物的艺术特点     

论音乐表演者的培养与训练

对于音乐表演者来说,专业技术,技巧方面的训练是必不可少的,可以说是通向艺术殿堂的第一步。但是,一个表演者的心理素质是否完善,也直接影响他的艺术成就。而思想、文化修养则直接影响表演者的艺术生命。     

收藏 从品位到理财模式

有没有一种理财方式可以把投资理财和品味艺术结合起来？ 有,那就是日益受到理财者青睐的艺术收藏品投资。 在金钱世界中把握艺术的脉搏,在投资获利的同时提高个人修养,这便是收藏理财所独有的魅力。     

展讯·前沿

“塑造者2011”雕塑装置混合媒介展 从生活中的感悟出发,5位来自香港和深圳的《塑造者2011》艺术家将带来一场另开生面的艺术探索之旅。     

汤修品：跃然纸上的交响乐

华夏文化源远流长,历经几千年。书法、绘画作为华夏文化最具特色的艺术形式,闻名下世。绘画与书法同是点线面的造型艺术,两者可兼善也可独善,触类旁通,可谓足姐妹艺术。书画同源之说也随之流传多年。     

浅析唐宋诗词在传播中对空间的选择和利用

诗词作为一种特殊信息的传播手段,唐代诗人在当时的历史条件下,充分利用有限的传媒资源,进行了高超的传播艺术实践,并取得辉煌的成就。唐宋诗词在传播空间的选择和利用的探讨,能给今天研究传播学者很多启示。     

网页设计中的艺术讨论

网页艺术设计是伴随着计算机互联网络的产生而形成的视听设计新课题,是网页设计者以所处时代所能获取的技术和艺术经验为基础,依照设计目的和要求自觉地对网页的构成元素进行艺术规划的创造性思维活动,而实际上,它不仅是一种技能,更是艺术与技术的高度统一。     

因科学而崇高因艺术而美丽——著名遗传学家曾溢滔院士的三口之家专访

究竟是料学属于艺术,还是艺术属于科学?科学与艺术本是一对孪生兄弟,在人类的文明进程中,他们相互依存地诞生。科学发明不断改善着人类的生存面貌,艺术则在发展分化中展现出独特个性,记录者人们的喜、怒、哀、乐,激发着人们对希望、幸福的向往和对生存的进取。艺术需要科学的温床,科学需要艺术的滋养,真正的科学家和严肃的艺术家是同一个创造家。     

“研究型备课”中与课程标准对话的艺术

＂研究型备课＂让老师成为课程改革个性活动的引导者、反思的实践者、课程资源的开发者、美好生活的创生者、自我价值的实现者。在＂研究型备课＂中,教师、学生、课标、教材、资源之间是＂五位一体＂,互生共长的。提倡对话,这是因为只有对话,才是真正的引导;只有对话,才能相互造就。文中谈到三种对话的艺术：＂研究型备课＂中与课标对话的＂形神艺术＂——以神统形。＂研究型备课＂中与课标对话的＂妙悟艺术＂——独立高标。三、＂研究型备课＂中与课标对话的＂继承艺术＂——继往开来。     

巧借“东风”，激活法律基础课课堂教学

"巧借东风",这个"东风"是指讲课时引入适量的、与所学知识有关的、学生感兴趣的其他艺术形式。教学时借用其他的艺术形式有利于激发学生的学习兴趣,有利于更好地诠释讲授者的教学理念,有利于拓展学生的知识面。     

现代艺术巨匠之间的默契——马蒂斯与毕加索

亨利·马蒂斯(Henri Matisse)和巴勃罗·毕加索(Pabol Picasso)是现代艺术的两位巨匠,他们的作品体现了当代艺术的诸多特征.马蒂斯笃信希腊哲学家柏拉图"美是赐给人快感"的理论,并以此作为个人的毕生追求;毕加索的极端变形和夸张的艺术手法,在表现畸形的资本主义社会和扭曲了的人与人之间的关系方面,有独特的力量.两位大师既是朋友又是对手,二者无论从情感关系上,还是从对艺术的个性追求以及相互间的影响上,都存在着对立与和谐的统一.