当代古典音乐传播的景观式存在辨析

古典音乐是人类精神的精华.当代,随着人类传播技术与手段的不断丰富,消费文化的不断盛行,原本以纯粹形而上存在的古典音乐变为一种景观式的存在.其原因在于社会转型及媒介需求转变带来的受众对于艺术需求的转变.这种转变为古典音乐带来的是被裹挟的外来的异化.在现代社会文化与传媒技术高速发展的背景下,古典音乐的传播应正面其作为人类精神精华性存在的的小众性,注重对受众古典音乐思维的培养,不断吸纳能体现当代精神的音乐作品.未来的古典音乐传播应该是一种更开放的精神领域的信息共享活动,由传播的施与受双方完成共通的意义空间.     

论中国古典音乐的传统文化精神

音乐作为一门古老的艺术，是人类不可缺少的另一种语言表述方式。而古典音乐以其高深的意境、经典的语言、和谐的美感影响着现代音乐的发展，成为中华民族精神文明之花中最灿烂的一朵。中国古典音乐蕴舍了丰富的中国传统文化精神，“天人合一”的和谐、阴阳之间的刚柔并济、修身养性的从善之美等.     

古典音乐：广播电视节目的新视点

随着爱好古典音乐的人越来越多和欣赏水平的不断提高，古典音乐也成了许多媒体传播的热点。然而翻开浙江的广播电视栏目节目表，频频转换频道遥控器，却发现古典音乐节目在浙江声屏世界里没有一席之地。遗憾之际，笔禁不住一声长叹：“云想衣裳，我想CD。”此CD，古典音乐也。     

调控·创新·扬弃·谋略——《总编辑评报》的四项功能

站在一个普通记如何实现新闻作品价值最大化的角度，我们研读了湖北日报报业集团《总编辑评报》（以下简称《评报》）。媒体的总编辑，不可能天天去开会贯彻他的传播思路，不可能天天去向每个记编辑诉说他的灵感，不可能天天去评价每件新闻作品的优劣，更不可能自己天天去四海捉“鳖”。而《评报》则是把这些“不可能”变为“可能”的一条途径。我们认为，《评报》具有如下四项功能：     

论古典音乐广播节目的大众化

现代传媒之一的广播,无论制作者自身有多么深邃的思想,作为广播节目来说首先要迎合广泛的社会气质才会有它存在的空间,对于古典音乐节目来说也不可免俗。对于古典音乐来说只有让它融入每个普通人的生活,真正走进大众、融入大众,才能有效地发挥它的社会作用。所以,古典音乐广播节目的制作应该重视高雅音乐的娱乐性功能,以一种轻松愉快的方式让更多的人有机会接触、了解它,甚至参与到其中来。在制作古典音乐节目的过程中如何让娱乐走进高雅,让高雅洋溢娱乐,笔者认为主要可以通过以下三种途径来实现:第一,营造"娱乐"的欣赏环境,改变高雅音乐的"…     

“傻瓜古典”不“傻瓜”——广播古典音乐节目全新编辑主持方式谈

为何古典音乐在现今百家争鸣的音像市场上举步维艰，为何古典音乐节目在现今异常发达的媒体世界中被认为是冷门？ 笔者认为，有以下几点原因：首先，古典音乐被冠上“高雅”之名，高处不胜寒，自然难以被老百姓接受：其次，一些粗制滥造的音像制品和一些不负责任的媒体宣传，将一些改编的轻音乐作品和流行作品粗暴地加上古典音乐的外包装，混淆视听，大众自然难辨真假李逵：再者，现代生活节奏紧张，人们对古典音乐本身就知之甚少，更没有什么闲情逸致去欣赏它了，反而一些简化版的、摇滚化的“假古典”被认为是古典音乐流行化的趋势。     

精神食粮的奉献者——全国首届韬奋出版奖获得者许仲

在出版社的那些日子，天天想着选题，夜夜梦着出版，每时每刻都在向新的命题挑战，很有意思。出版了一部好书，就像有了一个孩子，或者新发掘出一宗财富，心里面滋润得很，很有一种成就感和幸福感。     

盲人 古琴 愿望——记者手记

2007年初，宁波市残联的一位老师为我讲了一个故事，一位叫董鲁达的19岁盲人少年，自幼跟随老师学习中国传统乐器古琴和箫，喜好中国古典文学，他最大的心愿是进入残疾人艺术团演奏中国古典音乐。     

古典音乐在综艺节目中的意义流变——以《流浪者之歌》为例

背景音乐作为综艺节目的一个重要组成元素,为其达到效果而作出了重要的贡献。在综艺节目的配乐中,古典音乐显得十分特殊。昔日严肃的音乐风格使很多普通观众敬而远之,而今,综艺节目将部分古典音乐中的片段重新剪辑、挑选后放到节目环节中,使古典音乐在作品本身的音乐和社会意义上、商品属性上都发生了质的转变。本文以近年来具有代表性的萨拉萨蒂的流浪者之歌为代表,作为研究对象,分析本曲目意义和性质上的流变。     

如何主持古典音乐鉴赏节目

随着社会整体文化素质的提高．随着人们审美经验的丰富．越来越多的爱乐族倾情于古典音乐．越来越多的人渴望了解古典音乐。电台的古典音乐节目．因为有高保真声音传播的优势．更能充分展现经典的魅力。这也意味着古典音乐鉴赏节目必须以高雅的审美为基础．使更多的听众不仅能从音乐中得到审美享受．同时能够在欣赏中得到精神、情操的陶冶，使其真正成为大多数人的精神家园。要做到这些．笔者认为．驾驭音乐节目的主持人至少需把握以下几个方面。     

用语言艺术驾双新闻评论

范荣康在《新闻评论学》中认为：“遣词造句，语言修辞，是新闻评论写作中的一个问题。一篇评论的语言好不好，不仅关系到一代人的风，这是因为新闻评论天天同读见面，而新闻评论的语言在读中，特别在青年中有一种无形的示范作用。”看来，能影响“一代人风”的作，必当用最好的语言艺术来驾驭新闻评论，以示范于读了。     

古典音乐只剩郎朗？——北京国际音乐节10年回顾

北京国际音乐节已经走过十个年头。作为一个介绍优秀古典音乐的大型活动，它把古典音乐界的国际大腕一次次地带到国人面前，它的运作越来越成熟，来中国的古典乐团和曲目品质也渐有提高。[第一段]     

论广播古典音乐节目的娱乐功能及主持艺术

一、广播古典音乐节目的三大功能 多年来,我国的广播古典音乐节目一直在普及古典音乐知识、提高全民音乐欣赏水平等方面做着不懈的努力,也取得了显著的成绩。但令人遗憾的是,近两年来,由于收听率日渐不敌流行音乐节目,出于经济效益的考虑,有些音乐电台的广播古典音乐节目时间被大幅压缩,而播出的时间段也越来越偏。整段的黄金时间被流行音乐节目占据。是什么原因导致广播古典音乐节目收听率下降呢？     

刘仪伟：爱厨房的新好男人

专攻古文未成气候 做电视厨师却成明星 上午 １１：１０，在央视一套的《天天饮食》栏目里，打扮得时尚鲜亮的刘仪伟，就会随着《我爱厨房》歌曲在《天天饮食》栏目中喜笑颜开地亮相，他的做菜方法不像一般的大厨那样严肃认真，而有说有笑，既卖弄手艺，又炫耀口才。 请看下面的镜头：（６月７日）“有人说做菜太难，坚持不下去，那怎么办？我先给大家讲一个故事，过去有一个老师让他的一群学生每天早上坚持甩手，一个月后，有３０％的放弃了；三个月后，有５０％的人不甩了；一年之后，只有一个学生还在坚持，这个学生就是柏拉图。不管做什…     

新媒体时代舞台艺术短视频的生产与品牌策略——以国家大剧院古典音乐频道“精彩瞬间”栏目为例

随着我国互联网的普及以及移动新媒体的快速发展,国内古典音乐市场对于短视频的需求日益强烈,短视频以其轻量化的传播优势迅速崛起,成为一种新的内容传播景观。主打国家大剧院独家舞台艺术音视频资源展示的古典音乐频道,如何借力短视频新媒介实现"古典音乐+短视频"的破壁传播?两者在融合生产的过程中又有哪些创意巧思?这些均引发笔者思考。     

故乡的小桥

很早很早就听过这样一个故事：一个偏僻闭塞的村子里，有一条小河，村里小学的一位老师天天到小河边接送自己的学生，数年如一日。     

《永恒的魅力》让古典快乐起来

《永恒的魅力》是北京人民广播电台音乐广播2006年1月1日开播的一档古典音乐节目,每天13:30～14:30首播,次日3:00～4:00重播。音乐来源于生活,古典音乐也是一样,在《永恒的魅力》中,听众既可以听到美妙的古典音乐,也可以了解到发生在音乐背后的故事,既可以看到音乐家们伟大的一面,更可以看到他们作为一个平常人真实的一面。     

流动在“一国两制”运输线上的军魂——访驻香港部队深圳基地汽车连

同志，你知道有这么一个连队吗?官兵们天天早出晚归，往返于深圳与香港两地，给驻港部队运送给养物资。他们不仅常年风雨无阻，而且天天经受着复杂环境的严峻考验。     

古典音乐广播节目的通俗化表达探析

古典音乐节目的通俗化传播,是当今时代媒体人面临的一个新课题。只有深入研究媒体传播规律和受众的接受习惯,创新思维,创新表达,高雅的古典音乐才能通过媒介让大家喜闻乐见,喜闻乐听。     

己忆链中的一粒珍珠：采访元帅

我是1961年从野战军调到解放军报当记的。三百六十行，新闻工作是我特喜欢的一行，尤其是干记。我觉得，当记，天天要和不同的人物打交道，天天要接触新的事物，天天要探讨新的话题，天天变换着环境气氛。那滋味，好像天天在一条奔流不息的河流里畅游，天天在翻读一本透着油墨清香的新书，充满了新鲜感。我确信，干记工作，不管多苦多累，精神上不会衰老，人生趣味是极其丰富的。在记岗位，我一干就是25年。本来，我打算干它一辈子。