现代服装设计师的素质及培养

培养适应现代化服装产业需要的服装设计人员，是高等服装教育面临的一个重要课题。现代服装设计师必须具备十个基本素质，服装设计教学与课程必须改革。     

现代服装设计理念对服装设计教学的启示

人们物质生活水平、审美情趣和精神追求的变化反应在服装上就促成了现代服装设计理念的变革,同时也给服装设计教学工作带来了新的内容。在服装教学设计中,教师需要结合现代服装造型设计新理念来开展教学活动,积极引导学生了解服装造型设计最前沿的信息,为行业内培养更多具备现代服装设计理念的高标准人才。     

如何开启服装设计之门

本文论述了要成为一名服装设计师应具备的一些基本素质,探讨了在服装设计教学中培养学生具备这些能力的基本方法。     

浅析服装设计中的创意思维

本文阐述了服装设计中创意思维的来源,并对服装创意的思维方法进行了初步总结和论述,提倡服装设计师多角度、全方位地运用各种思维方法获取灵感以设计更多优秀作品。     

浅谈服装款式设计的规律

服装设计师在进行服装设计时既要尊重市场,又要有个人设计风格,更应遵从服装款式设计的规律,这是提高服装设计效率的关键。设计师应总结常用服装风格进行量化,经过量化后的服装款式以风格化的服装版型、服装部件、服装辅料等形式存入设计师的资料库中。设计师在设计时可以随时取出所需资料加以利用。     

论服装设计形式美创造的基本原理与法则

服装反映人的生活情调和审美理想,象征着个人的品德情操,也是特定民族、国家和地区的生活方式、思维方式的集中体现。服装随社会的发展而发展,服装是审美情感的外在表现,服装设计的形式美是服装个性化、时尚化的审美符号。服饰美传达出一种整体的美,为创造符合于人的具有不同个性、不同思想情趣和审美理想的服装美,服装设计师必须深入了解和掌握服装形式美的原理与法则,形式美的创造是服装设计美学的重要内涵,同时,形式美的创造离不开服装设计内容美的表达,二者相互结合构成了服装设计的整体美,这是服装设计美学的核心。     

优秀服装设计师必备素质之我见

服装设计是一门涉及多领域知识的综合性学科,作为一名服装设计师,除具备基本的素质外,要想成一名优秀的服装设计师,还需有更高的要求。本文从不同角度阐述优秀服装设计师应必备的素质。     

服装设计教学中设计理念的建立

服装设计是服装专业学生必不可少的专业基础课,学生通过服装设计课程的学习掌握基本而完整的设计工作流程,并接触到更多、更广的知识和技能技巧。在我从事服装设计教学过程中,我发现培养学生独立的设计理念是培养学生成长为优秀服装设计师的关键所在。培养学生成为优秀的服装设     

从能力培养看主题教学法在服装设计教学中的适应性

主题教学法在服装设计教学中有比较突出的优势,通常由一个比较宽泛的主题作为切入点,学生在教师的启发、诱导下自主地完成从灵感材料、意境图、面料小样、造型表达、流行趋势分析、款式图、首饰配件到展示整个设计过程.本文从服装设计师所应具备的能力结构出发,分析了主题教学法在服装设计教学中的适应性.     

服装设计专业人才培养的有效途径

现代服装产业多元化的发展,对服装设计高等教育提出了新的人才观.服装设计专业教学对于培养符合时代需求、具备良好设计思维和技术素质的应用型人才有着举足轻重的作用.文章通过对如何培养服装设计人才进行探讨,提出要以创新能力和基本素养为主线,注意应变能力,可持续发展能力的培养.按照宽知识、厚基础、能力强、素质高的要求,建立新的服装设计人才培养模式,是实现培养优秀服装艺术设计人才的有效途径.     

服装设计课程教学的探讨与实践

服装设计是市场因素、流行因素、技术因素综合作用的产物,要求设计师具备较强的专业设计能力、市场分析能力和沟通协作能力等。基于上述培养目标定位,服装设计课程教学可采用课题式教学法,通过布置一系列相应的课题化作业,如品牌服装市场调研、流行资讯收集分析、服装品牌策划、面辅料收集归纳、成衣系列化设计等,并采取全程考核法,进行阶段性评分,以此促进学生素质的全面提高。     

论服装设计理念与专业教育的方向

设计是服装企业跳动的脉搏,设计师是服装企业的关键。本文从设计理念的视角,分析专业教育中服装设计的教育方向,从而推动教育及服装设计的发展。     

以岗位能力培养为核心的《服装效果图》课程群实践研究

《服装效果图》课程是服装与服饰设计专业不可或缺的专业基础课之一,是服装设计师阐述设计灵感、表达设计意图的重要手段,并为服装结构设计和服装生产制作提供指导依据,是呈现服装与穿着者之间着装关系的影像,也是服装设计过程中不可或缺的环节,更是一名服装设计师应具备的基础技能^([1])。并且,《服装效果图》课程是与职业岗位职责、对接产业链联系最为紧密的职业技能实践课程,因此高效地学习并熟练掌握"服装效果图"这门专业技能变得尤为重要。     

关于中职服装画教学的探索

服装设计一直是中职学校的重点专业之一,而绘画设计也一直是服装设计教学的必修课程,服装画基本功的好坏将直接影响服装的整体设计效果.我们在服装画设计教学方面也不应只重视对于学生基本款式图及效果图的训练,还需要培养学生对于最新设计软件的运用,以期能够使学生发散思维,激发其创作灵感.本文将分析中职学校服装画教学的基本教学模式,讲解学生在服装画课堂中需要掌握的基本技能,以务实服装设计的基础.     

就业导向下的服装设计教学改革

服装是每个人必须的生活用品,随着人民生活水平的提高,人们对于衣食住行的要求也越来越高,而服装就是其中一个重要内容.现在人们对于服装的设计有了新的追求,服装的设计理念也发生了变化,因此需要对服装设计教学进行改革,以创造出新的设计理念和方式,满足消费者对于服装设计的需求.文章从服装设计的概念出发,阐述服装设计教学的现状和问题,认识对服装设计教学进行改革的必要性,最后谈谈在就业导向下的服装设计教学改革.     

让服装“说话”的设计师

<正>职业小贴士从业者：斑竹枝从业年限：4年一句话感受：我为浪漫的人设计服装从业地点：杭州对口专业：服装与服饰设计、服装设计与工程等从业门槛：本科及以上能力要求：具备绘画能力，掌握服装剪裁技艺，掌握面辅料知识，时尚嗅觉敏锐晋升路径：设计师助理→设计师→主设计师→设计总监薪资水平：20万—30万元/年入职提醒：多关注时尚资讯，     

基于社会认知理论的服装设计活动研究

运用社会认知理论研究服装设计活动。分析了个体、行为及社会环境对服装设计活动的综合影响,认为设计师个体因素及社会环境因素都会影响设计师的设计行为,同时探讨了服装社会认知理论在服装设计行为过程中的指导作用。     

艺工结合 坚持产学结合的服装教育——谈服装设计课堂教学的新模式

服装设计专业一开始就被冠上“艺术”两字,历来被划在艺术类中,使教学普遍沿袭艺术类学科培养模式,存在重艺术、轻技术,重理论、轻实践,重知识、轻能力素质的倾向,从而造成了学生毕业后不能很快融入企业。针对这一现象,我对服装设计专业教学进行以下探讨。一、服装艺术设计知识与能力教育相结合在我国,服装设计教学作为一种培养设计师的手段,从开始到现在也不过十多年的时间。这期间,服装业本身经历了巨大的变化,从手工业生产向大工业生产转化并逐渐产业化。设计师的角色经历了从裁缝到师傅、从技术员到设计师的转换过程。起初服装设计教学的重点是以点、线、面为基础的形式美法则,伴随着对服装绘画及效果图的重视,服装教学在这方面的比重加大,结果使越来越多的学生误认为只要效果图画得好,就是很好的服装设计师。这导致毕业生专业能力与用人单位的需求不相匹配。特别是近几年来,随着社会的发展和信息的发达与传播,高新技术已广泛地渗入到社会的各个领域,服装行业也不例外。传统的服装教育模式已越来越不能适应服装行业对设计人才专业化的需求。当今服装设计的内涵,已不是单纯的款式设计和样板设计,它既包含了产品的定位需求和特征,同时也包含了企业和品牌的定位及特征。这就要求学...     

涂抹时尚——论涂鸦艺术在服装设计中的运用

近年来,随着涂鸦文化的蔓延以及多元价值观的日趋成熟,服装与涂鸦艺术已经逐渐形成一种密不可分的设计联姻,诸多的服装品牌和设计师相继成功推出了以涂鸦为主体的消费产品和创意作品.对现代服装设计来说,涂鸦艺术不仅对其有着特殊的设计价值,也为其带来了全新的营销理念,更是影响了其产业的消费文化.对涂鸦艺术的社会背景、艺术特征及其与现代服装设计的诸多关联进行了阐释,举例分析了涂鸦在现代服装设计中的设计价值,阐述了当代服装设计中文化符号的重要意义,呼吁了广大服装设计师观察生活,融入社会,创造出具有时代语境的设计作品.     

服装设计教学中创新思维的培养探析

随着人们生活水平的提高,对衣食住行中的服装的要求也越来越高,款式设计越来越追求时尚化、前卫化等,服装设计教学是设计艺术的范畴,自然应所需,服装设计教学的质量也要求有一个新的台阶提高,所以对学生的审美情趣就要求有坚实的基础,创新教学也要求侧重培养,这样才能够在国内外逐渐提高教学声誉和教学质量,在传统的美术院校的基础上,使服装设计教学领域多加入一些新型的元素,致力于提高学生的创新性思维和创新性操作能力,如何培养学生的创新性思维是服装设计研究的重点,也是服装设计行业不断提升品位的必须跨越的阶段.