高校公共艺术设计课程教学探索

随着人民生活水平的提高和精神文化生活的丰富．公共艺术需求在群众中得到较为广泛的认知和推广。大学校园作为青年高知人群的聚集地．在年龄层、可持续发展性、推广度和创新能力等各个方面都体现出极强的优势。本文针对艺术设计类专业的公共艺术设计课程教学进行理论性探索。     

公共艺术设计专业学生能力培养的探讨

公共艺术设计专业是新兴的交叉性、综合性学科,对学生能力培养较为多样,本文以公共艺术设计专业为平台,探讨其应该具备的专业能力和如何去锻炼、培养学生这些能力,为公共艺术设计专业人才培养提供借鉴和参考。     

研究生公共艺术设计课程教学改革研究

当代教育的发展,促进了艺术设计教育模式的不断改进。在教学方式日渐多样化的环境下,如何让学生真正从中获得知识,创造出好的设计作品,如何改进研究生公共艺术设计课程的教学,是多年来作者一直在探讨的课题。本文从课程教学现状分析入手,对公共艺术设计教学改革目标与内容进行梳理,并对实践教学体系进行探讨,最后研究探讨公共艺术设计课程的教学改革的形式,意在总结出更好的培养艺术类研究生创新能力的措施和途径,提高学生的艺术修养、专业素质,提升研究生创新能力,顺应时代发展需要。     

构建公共艺术设计教学体系的新思路

公共艺术设计专业发展和人才的培养在一些艺术院校中还属于起步阶段．学校通过对公共艺术设计专业的教学目标与定位,以及对教学课程体系与教学内容几年来的摸索与实施．总结出了一系列公共艺术设计教学的新思路和新观念,为新兴的公共艺术设计专业人才培养提供可资借鉴的范倒。     

环境意识与公共艺术设计

公共艺术设计在21世纪已作为维系人类生存与发展的长远策略之一,为扼制环境恶化,保持生态平衡,消除大量人为形态的视觉污染以及人与自然,物质现精神的关系严惩失调,而影响人们的生活信念的现象,加强环境意识与公共艺术设计更具有广泛的社会意义。／     

基于几何美感的构成型公共艺术设计教学内容探索

基于几何美感的构成型公共艺术作品形式逻辑明确,普及度高,是设计院校相关专业开展公共艺术设计教学的最佳切入点。本文在教学实践反馈的基础上分析了当前在设计院校中开展相关课程的现实需求与理论基础,并总结了如何依托立体构成知识体系开展构成型公共艺术教学的具体内容。     

公共艺术设计教育初探——以湘南学院艺术设计系公共艺术设计方向为例

公共艺术设计的时代性与公共性决定了其教学的创造性与多元性。高校公共艺术设计教学应从研究教学内容入手,紧密联系现代公共艺术设计实践,优化专业课程建设,探索与本专业相适应的教学模式,着眼于现代城市建设发展的实际,创新教学思路,在注重学生基础知识、综合能力培养的同时,强化创新意识,加强技能技巧训练,培养合格的公共艺术设计人才。     

艺术设计教学艺术特点分析——从教师教学生到“艺术家”创造“艺术品”

我国艺术设计教学方法相对陈旧,艺术设计教学方法已经不能满足当今社会对创新型人才培养的需求,从艺术设计教学之艺术本质、艺术特点等方面对艺术设计专业教学艺术特点做了分析和研究。     

项目教学法在艺术设计类课程中的运用

本文介绍了在艺术设计类课程中采用项目教学的具体方法、教学过程、测评手段及教学效果。     

“十二五”高校公共艺术教育改革与发展研究

公共艺术教育是高校实施美育的主要途径,是提升大学生审美素质的重要手段。目前,高校公共艺术教育仍存在地区、校际间发展不平衡,教育质量和教学水平参差不齐,学生满意度不高等问题。"十二五"高校公共艺术教育应该在国家各项宏观政策、措施的统筹指导下,把注重实践环节、完善教育体系作为改革的突破口;要在注重课堂实践教学和课外艺术实践活动的同时,加强课程资源的开发与利用,努力构建区域性、多元化、全方位的实践教学体系。     

浅论高职艺术设计专业公共基础课教学

在高职艺术设计院校开设公共基础课,旨在培养学生具有较高的文化修养、良好的职业道德、完善的交往能力等,为达到此目的,必须依据专业特点,依托职业需求,重新审视公共基础课内涵、各学科人才培养目标,并对课程教学在观念、内容、方法等方面进行相应的改革。     

浅谈艺术设计之多媒体教学

现代信息化和科技的飞速发展,不但影响着人类生活方式,还影响着现代教育方式.高度现代化和信息化发展的背景下,艺术设计的教育模式将会产生一场革新,多媒体技术的运用带来教学上的新变化,焕发出新的生命力.本文通过对艺术设计教学中的多媒体教学的探讨,进一步寻求高效快速的教学新模式.     

艺术设计专业课程教学方法探索

文章从注重与基础课程链接、培养学生的动手能力、增加实践课程、发挥作品鉴赏的启发作用、鼓励学生的艺术表现、教师的言传身教、营造民主的学习氛围等方面,研究了高等院校艺术设计专业新的教学方法。     

对研究生课程中公共艺术设计课程教学改革的探讨

现代教育的发展,对国内公共艺术设计水平和全民的艺术文化素养的提升也起到了积极的作用,同时也促使教师思考和探讨更好的教学方法,公共艺术教学改革研究旨在专业教师在课程教学方法的改革以及学生创新能力的培养和提高学生的专业素质教学改革。改善传统的单调的"教"与"学"模式,从老师的"教"和学生的"学"两个方面,加强学生动手实践能力和创新能力的培养为出发点进行改革。     

艺术设计兴趣教学艺术

艺术设计兴趣教学在于教师针对教学对象、教学内容,采取灵活多变的方法,利用学生的好奇心、逆反心理、求新心理,创造一个和谐温情的氛围,激发学生的求知欲,使学生在情感的愉悦中接受知识,理论结合实践掌握技能,以达到最佳的教学效果。     

浅谈项目教学法在艺术设计教学中的运用

当前多数开设艺术设计专业的学校,设计教育自身构架和系统的适应性不足,以致学生缺少实践的平台,实践经验不足.本文将项目教学法引入艺术设计教学方法中,并介绍了其构成,及其应注意的相关事项.     

艺术设计兴趣教学艺术

艺术设计兴趣教学在于教师针对教学对象、教学内容,采取灵活多变的方法,利用学生的好奇心、逆反心理、求新心理,创造一个和谐温情的氛围,激发学生的求知欲,使学生在情感的愉悦中接受知识,理论结合实践掌握技能,以达到最佳的教学效果。     

论现代公共艺术设计的场所精神

当今社会面临着一个矛盾的境况,我们拥有先进的科技,生活质量有了大幅度的提高,却发现自己与自然环境、地域文脉、人文精神日渐疏远.在飞速发展的城市改造与建设中,公共艺术常常呈现出空洞凌乱的状态.因此,我们需要认真地考虑被遗忘、忽视和抛弃的那些传统精髓与文化符号,需要大声的呼唤地域内质与艺术脉络的重现.本文运用了现象学的理论和研究方法,分析研究了苏州老城区的自然和人文环境,归纳出苏州的场所精神现象.并以此为依据,讨论了公共艺术设计的场所资源和创作手法.     

高校“艺术设计”语境下的“工艺美术”教育

工艺美术与艺术设计这两个即有关联又有区别的专业,在现代高校教育中,往往把二者混在一起,这一现象并不能明确定位艺术设计与工艺美术二者之间的传承,造成了学科上的模糊现象,所以,有必要探讨一下当前“艺术设计”与“工艺美术”的辩证关系。     

数字媒体语境下的南京公共艺术设计研究

媒体艺术作为当今设计界的主流,与公共艺术形成互动,赋予了公共艺术新的内涵,拉近了公共艺术与观众之间的距离。结合数字媒体艺术的多样性,对南京公共艺术设计进行研究,探讨数字媒体艺术与公共艺术的融合,有利于加快城市公共艺术设计领域数字媒体技术的发展,突出南京的历史文化,塑造南京现代化的大都市形象。