民俗音乐定位与区域音乐文化分区——评《区域——民俗中的陕北音乐文化研究》

陕北音乐是陕北区域文化的一种表现形式,因饱含浓厚的黄土气息和淳朴的民风风格而深受人们的喜爱。由于特殊的地理位置,陕北音乐既传承了黄河中上游文明的精髓,又融合了北方游牧民族和中原文明的精华,是我国民俗音乐文化传承的重要组成部分。笔者在文华学院高层次人才启动基金项目(项目编号:2016Y20)开展的过程中,认真阅读了《区域一民俗中的陕北音乐文化研究》一书,颇有感悟。     

现代性语境下陕北民俗审美文化的困境与出路

以民歌、秧歌、剪纸为主要艺术表现形式的陕北民俗审美文化以其简洁、素朴、夸张、热烈的审美风格而传达了陕北地方民众刚健、清新、欢娱、福乐的审美精神。然而这一优秀的民间艺术形式在现代性语境下面临着变异乃至异化困境。解决这一困境,需要从表演形式与艺术内容两个方面对其进行创造性的转化与重建。这一转化与重建不仅有利于陕北民俗审美文化本身的发展,它亦为中国当代审美文化建设提供镜鉴。     

民俗、民俗研究与中国妇女文化研究

民俗因其具有文化的与生活的二重性 ,可以为中国妇女文化研究提供大量丰富而生动的资料。但对民俗的研究仅仅借鉴中国传统民俗学的方法是不够的 ,而应从诸多学科的理论与方法中借鉴。其中 ,人类学的理解理论和田野调查方法最具启发性 ,这是因为人类学与妇女文化研究都是关注人的现实生活的。     

高校音乐教学与民族音乐文化传承——评《高校音乐文化教学策略研究》

民族音乐文化是中华民族传统文化的重要组成部分,是先辈留给我们的宝贵文化遗产。高校作为社会音乐人才的重要输出阵地和社会经济文化发展的重要推动者,要积极发挥自身职能,切实开展民族音乐文化融入音乐相关专业教学的创新实践,为民族音乐文化传承、发展、创新开辟更多道路,铸就民族文化新的光辉。     

高校音乐鉴赏课中多元音乐文化的融入——评《多元民族音乐文化研究》

艺术多样性发展是多元文化的表现之一。高等院校应引导学生了解、接纳和融合多元文化,用积极的心态看待多元文化。尤其是高校音乐专业,更要广泛接触世界各地的音乐文化,取长补短,吸取各种音乐文化养分,促进音乐教学与创作的发展。在音乐鉴赏课教学中,基于多元文化角度来欣赏全世界各具特色的音乐作品,能够极大开拓学生的音乐视野,提高学生的音乐艺术修养。     

揭开泰国的神秘面纱——评《泰国民俗与文化》

一部《泰囧》,让人们走进了东南亚的神秘国家——泰国。人们从影片中多多少少了解了一些泰国的文化,差不多谁都能说出一句“萨瓦迪卡”。     

历史民俗与区域文化的交叉研究

2010年8月下旬,温州大学人文学院民俗学学科与韩国历史民俗学会合作主办的中韩历史民俗与区域文化国际学术研讨会在温州召开。参会者主要为韩国历史民俗学会成员和国内相关领域知名学者,也有美国和台湾地区的学者。大会就历史民俗学研究的历史和方法、中韩历史文化交流(尤其是温州地区与朝鲜半岛的交流)、温州区域文化研究等问题展开了深入研讨,会上     

当代文学研究领域的新拓展——评《区域文化与当代小说》

本文认为《区域文化与当代小说》一书综合地系统地研究区域文化与当代小说的关系，立有开拓之功。专著立足于区域文化的研究而不是学究式的索隐与解剖，立足于本土而面向未来的积极而独到的思考，隐含了作者在文学日益西化的潮流的冲击下对建设真正意义的民族文学的热切呼唤。     

鄂南民俗研究的可喜成果——评《鄂南民俗》撷论

本文通过对《鄂南民俗撷论》一书的评析,论述其对鄂南民俗研究体系的建构和对鄂南民俗美学风貌的揭示所作出的贡献,阐明其理论性、开创性、观赏性和可读性的特点。     

区域民俗的特性和流变——评陈桂炳新著《泉州民间风俗》

泉州民俗所经历的历史过程特别引人注目，陈桂炳新著《泉州民间风俗》是泉州民俗综合研究的标志性成果。这本学术专著充满学术灵气和思想张力，突出地体现在泉州民俗特性和流变的准确把握上。     

音乐教学中传统音乐文化的弘扬与传承——评《中国少数民族传统音乐研究》

伴随着社会的发展,人们的物质生活水平逐步提高,对精神文化生活的需求也愈发增强。传统音乐文化拥有国外音乐文化无法比拟的厚重历史和文化魅力,是我国音乐文化教育的基础,为我国高校音乐教学提供了理论支持。关于在高校音乐教学中如何弘扬传承音乐文化,《中国少数民族传统音乐研究》一书给出了许多思路和方向。     

浅谈《红楼梦》中的信仰民俗

信仰民俗是从人类原始信仰中不断传承变异而来的民间思维观念的习俗惯例,是一种精神民俗。《红楼梦》中的信仰民俗占了相当大的比重,它所涉及的范围包括神道、巫祝、宗教、色彩、服饰纹样、信物中的信仰民俗。可以说,整个《红楼梦》都充满了神秘的东方精神民俗的氛围。     

基于音乐文化传承的音乐教学探索——评《音乐专业教育研究与教学实践》

随着全球化程度加深,各个国家和地区之间的信息沟通和交流更加便捷。人们对各个国家和地区的文化也越来越了解并在逐渐的接纳中融合发展,多元文化受到更广泛的重视。随着多元化的文化发展成为现代社会发展的重要形式,音乐教育也在多元文化背景下与世界文化融合。民族性文化和世界性文化的碰撞和交融,使音乐教育中的文化传承受到了冲击,传统文化对于音乐及音乐教育的影响也发生变化。     

地方本科高校建立＂区域音乐文化研究机构＂的若干思考——以常熟理工学院“吴地音乐文化研究所”为例

地方本科高校建立“区域音乐文化研究机构”,可以为“区域音乐文化课程”提供必要的课程资源,为地方高校音乐“特色办学”提供突破口,为非遗保护推向深入提供有力支撑。“吴地音乐文化研究所”诞生于常熟理工学院“校地互动”战略决策的大背景下,也是该校音乐专业结合地方办学实践孕育的结果,其成立必将推动专业办学和吴地音乐文化研究的深入。     

中国钢琴音乐的文化解读——评《中国钢琴音乐研究》

钢琴音乐是比其他任何一种音乐形式更能通行全球的共同语言,钢琴音乐已经在全球广泛流行并成为传播不同音乐文化的共同媒介。在中国,钢琴是一件较为普及的乐器.钢琴音乐成为人们比较容易接受的一种音乐形式,钢琴音乐研究也已经成为我国学术研究的一个热点。《中国钢琴音乐研究》一书正是在这样的文化大背景下对中国钢琴音乐进行长期研究而形成的结果,它将中国钢琴音乐的研究和发展放在中西方文化全球化和交融化的时代视野下进行。     

“抛”向小学音乐课堂的民俗民间音乐——乐清民歌《对鸟》在音乐教学实践活动中的探索

我的家乡乐清是一个人杰地灵的地方,乐清民歌《对鸟》是乐清民间音乐的一笔巨大的财富,如何挖掘其音乐独特的审美情趣,且在小学音乐课堂中融入新的教学元素,创设新的形式,让新一代的乐清孩子主动认识乐清民间音乐文化并喜欢它？本人通过在课堂教学中的不断实践与探索,以此课为例子,归纳出以下几点策略,共同商榷。     

透过《朝花夕拾》中的民俗看鲁迅的文化哲学观

本文试图立足于鲁迅对《朝花夕拾》中的民俗描写来透视其对于中国传统文化所持的文化哲学观,打破仅仅将鲁迅当作一个激进的反传统主义者的刻板印象,为我们更好的理解鲁迅提供一个新的视角。鲁迅对民俗文化中生命力高扬的部分持体认和肯定态度。其中,儿童的经验视角和成人的叙述视角对民俗文化的不同情感取向造成了两者在文化哲学观上有限度的契合和张力．而这也在一定程度上造成了民俗文化现代性意义的生成。鲁迅对传统民俗落后一面的批判,立足．最也在于“立人”说关照下的生命力萎缩造成的国民性缺陷。     

浅议客家区域音乐文化研究——以梅州地区仪式音乐为例

从区域音乐研究的角度梳理梅州地区的仪式音乐,其中传统仪式音乐中的"歌"与"乐"体现的是客家人的族群认同,而新型仪式音乐中的"歌"与"乐",体现的是客家人在当下中音乐审美观念的变迁。     

红山文化研究的一部力作——试评《红山文化区域历史与民俗研究》

2009年,是苏秉琦先生诞辰100周年及牛梁河遗址发现30周年,来自于红山本土地区的学者包和平、张英福等所著《红山文化区域历史与民俗研究》,选择在此时出版（中华书局2009年8月）,无疑是对先生及对红山文化重大考古发现的最好纪念。