论美声唱法对通俗唱法的借鉴

本文分别讨论了美声唱法和通俗唱法的起源、特点,通过具体的歌曲实例说明美声唱法对通俗唱法的必要性。     

论借鉴美声唱法发展现代民族唱法

美声唱法是伴随着歌剧的诞生而发展起来的,它以歌剧和艺术歌曲这两种题材作为主要表现形式,因其遵循人体发声器官和共鸣腔以及气息运用的科学规律,使得声音自然流畅、连贯而富有弹性。我国的民族唱法来源于生活和劳动,有朴实亲切、明亮优美的特点。借鉴美声唱法的演唱技法可以丰富和发展现代民族唱法,使现代民族唱法更具魅力。     

简述美声唱法与通俗唱法的异同

美声唱法经过四百多年的发展,形成一套科学、系统的发声方法;通俗唱法个性鲜明的演唱风格在群众中广受欢迎,二者各有所长。美声唱法和通俗唱法的演唱技术特点有很大不同但也有相似之处。     

美声、民族与通俗唱法的融合

改革开放以来,我国经济和文化发展非常迅速,歌曲作为最受人们喜爱的文化艺术,其主要发展出美声、民族和通俗等唱法。虽然三种唱法有非常明显的区别,但随着时代的变化,三种唱法的融合成为当前歌曲的发展趋势。本文主要分析了美声、民族、通俗唱法的特点与关系,阐述了三种唱法融合的作用,并针对美声、民族和通俗唱法融合的方式进行了研究和探讨,以期促进推动我国音乐教育和声乐教育的发展,从而提高我国音乐及歌曲的影响力。     

中国民族唱法与美声唱法的异同及借鉴

中华民族文化博大精深,中国的民族发展历史悠久,在经过多年的不断发展过程中,中国的民族唱法不断的被修改,经过多年的沉淀,我国的民族唱法逐渐有了自己的一套完善体系,但是我国的民族唱法不单单是自我发展的,而且在发展中逐渐的借鉴了外国的美声唱法,外国的美声唱法尽管只有短短的三百多年发展历史,但是在发展的过程中却形成了完善的演唱技巧和理论体系,美声唱法的发展对我国的民族唱法有很大的影响。     

美声、民族与通俗三种唱法的比较分析

歌唱方法多种多样,目前多以美声唱法、民族唱法、通俗唱法来归纳声乐界的主要唱法.三种唱法既有共同的发声方法、演唱规律,但又各具特色,各有优点.     

谈美声、民族、通俗三种唱法

近期 ,在教学中有不少学生问 :“美声、民族、通俗”三种唱法是如何划分的 ,他们各有什么特点 ?其实这三种唱法是在中央电视台每两年举办一届全国青年歌手大奖赛过程中产生和流传下来的。这三种分法是否科学 ,时有争议。歌唱艺术有很多流派 ,不同流派因审美观的不同与趣味追求等其他因素的影响 ,在方法的运用上也不会完全一样。下面分别谈一些看法。一、美声唱法美声唱法实际是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展而来的 ,从文艺复兴以后逐步形成美声唱法。当时的西方音乐更多是建立在多声部教堂音乐、复调音乐基础上 ,唱法本身脱离不了宗教音…     

浅论藏族唱法和美声唱法的特征对比与相互借鉴

近年来,中国藏族传统演唱形式和意大利美声唱法演唱形式逐渐开始有一定的结合发展,我们现在时常能听到由专业美声唱法演员演唱藏族创作歌曲和部分传统经典藏族民歌的舞台表演形式,受到了许多群众的认同和喜爱。在全国各大艺术舞台上也先后涌现出一大批接受过系统专业美声声乐训练的优秀藏族歌唱演员,使藏家优秀的歌曲及文化得以广泛流传。但我们也注意到,由于生长环境、历史文化背景、民俗习惯、语言等因素的不同,这样的结合也存在着一定的问题。因此,本文拟从文化背景、演唱技法、审美特征、发展现状等方面对两种唱法的特征进行简要的分析、研究和比较,略谈藏族唱法借鉴美声唱法的科学性、规范性以及美声唱法借鉴藏族唱法的民族性、地域性,力求使两者的相互借鉴与结合不断发展成新兴而独特的演唱风格和形式。     

借鉴美声唱法完善和发展我国民族唱法

美声唱法起源于17世纪的意大利,它是随着艺术歌曲、歌剧的诞生和发展而逐步完善的,它主要以艺术歌曲和清唱剧、歌剧等题材作为表演形式。它的歌唱发声是在遵循演唱者自身的发声器官、共鸣腔以及气息运用的科学规律,充分挖掘最佳声音潜力,使得声音自然流畅、音色优美、连贯并富有弹性。而我国的民族唱法来自于生活和劳动中,它的声音具有朴实亲切、明亮高亢等特点。借鉴美声唱法的科学发声方法来丰富和发展我国民族唱法,可以逐步完善我国民族唱法,达到更具魅力、完美的民族唱法。     

美声与民声辨析——兼答高师音乐系学生常提的一个问题

对广大音乐学的学生来讲，民声与美声的概念经常混淆不清。对此，提出相应的区别识别的办法，有助于提高学生学习声乐的能力。     

高校音乐教学中美声唱法与民族唱法的关系

民族唱法和美声唱法作为我国声乐界的两大主要唱法,是高校音乐教学的重要组成部分。伴随着我国音乐教学的改革,对如何科学辩证的认识民族唱法与美声唱法的联系与区别,将是我们研究高校声乐教学改革可持续发展的中心环节。因此,本文就声乐界一直研究和探讨的关于美声与民族唱法的关系为切入点,从美声唱法与民族唱法的审美特点、歌唱表演、题材曲目几个方面进行对比,以探究美声唱法与民族唱法在高校声乐教学改革中的对立统一的关系。     

论高职声乐教学中美声和民族唱法的区别

通过分析美声唱法和民族唱法的特征,探讨了两种唱法的共性和差异性,教会学生灵活变通地处理歌曲的演唱方法。     

美声演唱教学之意大利语音课程

论述了意大利语音在美声唱法教学中的重要性,分析了国内意大利语音教学的现状,对意大利语音课程的设置与建设提出了自己的建议。     

美声唱法的训练与探究

声乐学科在发展过程中被无数歌唱家不断创新,有了很多的流派。声乐在中国主要分为美声、民族、通俗,近年来又出现原生态唱法。那么中国的声乐学生怎样才能更好、更快地掌握美声唱法的要点?美声训练又该从哪里入手呢?从教学实践出发,给出一些新的思考。     

“三种唱法”艺术形式新析

20多年来,美声、民族、通俗三种唱法的艺术形式的分类法逐渐被人们所接受。本文试图通过对“三种唱法”的内涵、历史演变以及它们的融合现状的分析,指出“三种唱法”的分类法是不科学的,各种唱法之间是相互交融的,相互融合是各种唱法的发展趋势。只有科学认清“三种唱法”的发展趋势,才能形成中国化、民族化的,符合中国人审美文化的中华声乐学派。     

美声女高音对京剧青衣之中国声乐语言表达上的借鉴

美声唱法女高音在唱中国歌时,由于语音上存在的差异使女高音的演唱在对中国语言的表达方面存在着不足。青衣是我国京剧艺术旦角中的主要行当,与关声女高音同属女声,在戏剧人物的表演类型上又角色相似,在具体的演唱上存在着诸多相似之处。美声女高音通过借鉴京剧青衣唱法,能使其在演唱中国作品时字更正、腔更圆,对于声乐语言的表达将更具民族性从而解决美声女高音在中国歌曲演唱上的困难。     

浅论美声唱法与民族唱法之共性与个性

民族唱法与美声唱法并不是格格不入、互为独立的歌唱艺术，他们在许多方面都有着天然的不可分割的联系，有共性，也有许多独特的个性。     

论高师美声唱法训练

美声唱法诞生已有几百年历史 ,针对世人对高师美声唱法训练认识的片面性 ,提出以下建议 :正确理解“美声” ,掌握科学的发音方法 ;重视歌曲的选择和本土语言歌唱的训练 ;正确理解声音位置的安放 ,以期改变对美声唱法的片面认识。