初探舞蹈创作的想象力

舞蹈是表现人的情感的一门艺术,通过舞蹈创作反映社会生活现象.舞蹈创作是一种舞蹈审美创造过程.舞蹈创作是创作者对生活的积累与总结,来源于生活--直接的生活或间接的生活.舞蹈是用形象来表现思想和情感并反映生活与现实的,因此舞蹈创作要求创作者具备过硬的专业技术,同时更为重要的是应该有丰富的想象力.     

再论审美认知下的羌族舞蹈创作

羌族舞蹈的创作活动本质上是对羌族艺术提炼、加工、深化的过程,是一种积极的审美认知和审美创作的过程。本文在羌族审美认知的基础上对羌族舞蹈形式美学因子从圈舞的形式美和曲线流动的形式美两方面进行阐述。羌族舞蹈的创作过程就是寻找这个独特符号文化的过程:从羌族舞蹈的动势中寻求羌族舞蹈队形的变化;捕捉羌族舞蹈动作动机,在动律的基础上将其动作发展变化,然后顺着民族舞蹈律动轨迹进行变化和连接;以不同羌族舞蹈主题与舞蹈形式美的结合进行实践探索,对羌族舞蹈形式美进行挖掘与整理,在实践过程中进行反思,为深入研究羌族民间舞的美学认知做铺垫;综合羌族的民族性格与传统文化,借鉴羌族其他的艺术门类为舞蹈创作服务。并且遵照羌族人民的地域环境、生活环境、宗教环境、人文环境等综合因素进行审美认知的考量、探究,从而在羌族舞蹈创作过程中遵循审美认知,创作出具有羌族民族气质的舞蹈作品。     

浅议舞蹈来源于生活

艺术来源于社会生活,而舞蹈作为艺术的一种,固然也是从社会生活中提取素材.社会生活中的一切事物都能通过舞蹈艺术表现出来,一切优秀的舞蹈艺术作品也无不是社会生活的映照.舞蹈艺术是从社会生活中来又表现着社会生活,只有这样才能创作出优秀的舞蹈作品,才能真实的反映生活.     

如何选择儿童编舞素材

舞蹈创编是一种审美的创造活动。由于每个创造者的生活经历,文化素养,情趣爱好,性格特征不同以及接受的舞蹈教育不同,因此就会对编舞选取的素材来表现的内容有不同的理解和感受,从而创造出不同的舞蹈形象。儿童舞作为舞蹈的一个类别,在创编上既要遵循舞蹈创作的一般规律,又要紧紧抓住儿童的身心特点进行创作,不能脱离儿童的实际需求和情趣特点。在儿童舞蹈创编中要做到这一点,要特别谨慎考虑儿童舞的创编素材,使作品突出儿童舞蹈的艺术个性和特点。     

小议舞蹈创意的来源与舞蹈编排的实施

舞蹈作品的创作要具有的审美属性,是一种具体的、可感的、动态的、饱含诗情而又富于乐感的艺术画面,是有内容有形式的完美的统一体。创作舞蹈作品首先应从内容和形式入手,如:题材、主题、人物、情节和环境。下面我就将近几年我对于儿童舞蹈创作的经验及想法与同行进行探讨。     

浅谈当下舞蹈艺术创作的创新方向

在当前文化大环境下,我国舞蹈艺术迎来了其自身发展的繁盛期,大批量的舞蹈艺人登上舞台,展现自身的舞蹈艺术与创作作品.这也对舞蹈艺术的创作提出了更高的要求,只有不断创新舞蹈艺术的创作形式,才能使舞蹈艺术的发展能够迎合当下社会对于舞蹈文化的消费需要,也可借此机会促进舞蹈艺术自身的繁荣,通过创作上的创新,我们能够不断探索舞蹈艺术的新形态,新内容,新内涵.     

舞蹈创作中的创新思维研究

舞蹈是一种包容性极强的综合艺术,其创作素材来自生活、艺术、自然等各个方面。即使同一个舞蹈在不同的舞者演绎下,风格也会有所不同。所以,舞蹈这门艺术具有很强的主观性和能动性。我国随着现代舞的进入,引发了舞蹈形式的变革,比起以前单一死板的舞蹈编排,现代舞使舞蹈的编排更加丰富。现代舞激发了舞蹈编创者的思维变革,在舞蹈的创作过程中,运用创新思维才能产生优秀的产品。就舞蹈创作中创新思维进行简单研究。     

浅谈舞蹈创作

舞蹈艺术是跟人类最密不可分,历史最悠久的一门艺术,舞蹈从乎之舞之,足之蹈之的原始状态起,就作为一种抒发激情表达情绪的肢体语言,给人们带来精神和视觉上的享受。因此舞蹈作品的生命力源自于人类情感的创作机制,舞蹈创作不可避免的与人类内部思想情感相通,受其支配而形于外,通过外部肢体动作的形式美展现内心世界。笔者将结合舞台实践浅谈舞蹈创作需要遵循的几个原则。     

浅论舞蹈剧目的创作来源于生活

一、创作灵感来源于生活古人云:"言之不足,故歌之;歌之不足,足之蹈之。"舞蹈这一广大群众喜闻乐见的艺术表现形式,正随着人们精神生活的不断丰富而发生着日新月异的变化,同时越来越多的人们也开始自发地创作一些舞蹈作品或片断来抒发自己的情怀     

舞蹈作品教学初探

舞蹈作品是舞蹈创作者对客观社会生活的主观审美表现和反映,不同的作品有不同的形式和内容.在舞蹈作品教学中如何准确地再现编导的创作意图,这一点至关重要.现结合教学实际谈一下自己的认识.     

论校园舞蹈创作及作用

校园舞蹈创作是高校艺术实践活动重要的组成部分,具有广泛的参与性、明确的目的性、表现的多样性等特点;同时校园舞蹈还具有较好的教育功能和审美效果。     

试论舞蹈创编艺术

舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段 ,表达人们的思想感情 ,反映社会生活的一种艺术形式。创作成功的舞蹈作品 ,应具备新颖而独特的构思、巧妙而合理的结构 ,另外还应有动听而深刻的音乐作为背景 ,更主要的是舞蹈语言以及丰富多彩的织体。     

舞蹈创作中主题选择的创作取向

舞蹈是源于生活、显于生活同时又高于生活的人类艺术的产物,舞蹈的创作使舞蹈得以呈现,舞蹈的主题又使舞蹈内涵和灵魂得以凸显。好的舞蹈主题的选择是创作出舞蹈精品的重要步骤,从哪些方面来进行主题选择,创作取向对舞蹈的主体选择会产生什么样的影响是本文思考和探讨的方面。     

文化修养对舞蹈创作的影响因素分析

一部好的舞蹈作品能让欣赏者读出它所隐含的文化,那无疑又是一部有深度的作品。文化修养对舞蹈创作的影响因素表现在四个方面:文化的含义与文化修养,文化与艺术之间的关系,文化对舞蹈创作的作用,良好的文化修养是舞蹈创作的基础。文化修养对舞蹈创作具有非常重要的作用,舞蹈创作过程不仅仅表现出舞蹈创作者的专业素质,更重要的是反映其文化修养。     

贾作光舞蹈创作与艺术特色赏析

贾作光是我国著名的舞蹈艺术表演家和编导家,他开创了我国现代民族民间舞蹈的先河,提出了新颖的教育思想,备受后来人推崇。本文从实际入手,从创作入手,赏析了贾作光舞蹈创作与艺术特色。首先,简述了贾作光主要艺术成就;然后,结合作品对贾作光舞蹈创作与艺术特色进行了赏析。希望通过本文探讨,增进对贾作光舞蹈创作艺术的了解,传播贾作光先生的舞蹈创作思想和教育理念。     

舞蹈作品创作探微

舞蹈来源于生活，它是人民大众的艺术。舞蹈的本质已决定了它的群众性，只有掌握了舞蹈创作的基本方法，把握正确的创作途径，紧紧抓住舞蹈艺术表现手段的根本，在不断的总结与实践中，就会有许多好作品从你手中涌现出来。本文将从几个方面着手，漫谈有关舞蹈创作的一些问题，希望能为舞蹈创作的繁荣出一点微薄之力。     

浅析舞蹈在电影作品中的运用

电影,作为一种现代艺术,在人们的生活中扮演着非常重要的角色。电影是一种容纳了多种艺术的综合艺术,这一优势使得其在艺术的道路上越走越远。舞蹈是电影作品当中经常出现的艺术形式,其不仅可以使电影作品更加具有感染力,更完美的表现主题,还可以推动剧情的发展以及塑造人物的性格。鉴于此,本文就舞蹈在电影中的运用方式,起到的作用进行探讨,以期对舞蹈在电影中的运用有一个更加清晰的认识。     

论舞蹈艺术中的意境要素

意境是舞蹈的灵魂,是舞蹈的主题与核心,意境要素在舞蹈艺术中运用的高下直接关系到舞蹈作品的成败及审美价值的高低。对于舞蹈艺术来说,作品中所呈现的是对生活图景的描绘和内心思想感情的表达,是寓情于景、由景生情．情、景相互交融的而形成的一种艺术境界,最大限度地运用意境要素的功能．创造出舞蹈环境气氛．是舞蹈艺术美的最高境界。     

论舞蹈艺术特征与创作

本文综述了舞蹈艺术的基本概念、本质属性及舞蹈艺术的基本特征及其与舞蹈创作的连带关系，对于舞蹈的作者有一定的指导意义。     

舞蹈创作：追求现代意识

任何类别的舞蹈作品，要想在新的社会经济化条件下保持旺盛的生命力，都必须具有强烈的现代意识，反映时代风貌，这样才能吸引观众，让观众从中感受到舞蹈独有的魅力和强烈的艺术感染力。作为现实生活的一种艺术表现形式，由于自身的艺术特性，舞蹈的发展总是相对滞后于现实生活的发展。而时代却强烈要求和呼唤新的艺术作品的不断产生，以满足人们日益提高的精神化需求。这就要求舞蹈编创立足于现实生活，始终站在时代的前沿，引领时代潮流，反映现代生活，创作出具有强烈现代意识的舞蹈作品。