浅谈徐志摩诗歌艺术观

徐志摩是20世纪二三十年代中国诗坛上很有声望的诗人。徐诗内容斑驳陆离，思想复杂；语言浅显，感情奔放；形式多变，追求艺术技巧。徐氏早已“云游”而去，但他的诗魂永不灭，形式美、音乐美、意境美三者统一，构成了他的诗歌艺术观。     

中英诗行视像美探析

诗歌的天性讲究形式美,诗一旦依据不同的内容采取了相应恰当的诗行形式,就会具有建行视像美。由于中文和英文语言的差异,中英文诗歌呈现的诗行视像美也不尽相同。从常规诗歌和象形诗歌两个方面,比较分析了中英诗歌视像美的呈现,认为理想的诗行视像美能升华诗歌内涵,达到"形神合一"的效果,从而充分展现诗歌的独特魅力。     

谈舞蹈艺术的形式美

舞蹈美是一种以人体为主要内容的形式美。形式美在舞蹈艺术中占有特殊而又重要的地位。要使舞蹈具有更高的价值，首先就要重视它的外部形式美，这是舞蹈赖以生存的个性美之所在。     

浅谈徐志摩诗歌艺术观

徐志摩是20世纪二三十年代中国诗坛上很有声望的诗人。徐诗内容斑驳陆离,思想复杂;语言浅显,感情奔放;形式多变,追求艺术技巧。徐氏早已"云游"而去,但他的诗魂永不灭,形式美、音乐芙、意境美三者统一,构成了他的诗歌艺术观。     

浅析油画中的结构美

形式美包括感性材料关和感性材料在时空中排列组合所形成的美这两层含义。在艺术品中，后者即我们通常所说的结构关。结构美是形式美的重要内容。艺术品中的结构美和绘画艺术有着千丝万缕的联系，更与油画的创作有着本质的关联。本文通过对比现代油画与古典绘画中的构图形式，试图去解析现代油画中的结构美。     

浅论诗歌的音乐美

美的艺术形式，更易表现美的内容，诗歌是一种语言艺术，语言有义有音，具有音乐美。诗歌的音乐美主要体现在节奏和韵律上，我们主张内容和形式完美统一，讲究艺术美，目的是为了更好的表达内容。     

徐志摩诗歌艺术的独特性新论

徐志摩诗歌的艺术成就,在于他将性灵、意象、意境、韵律共同组成其诗歌的艺术整体,这使他的诗具有独特的美学价值。在中国新诗的发展里程中,他在探索诗的性灵美、意象美、意境美、韵律美等方面,取得了前人没有的成就,作出了同代诗人未能作出的贡献     

古典诗歌教学中的美学欣赏

古典诗歌是我国学史上一片灿烂的星河，也是各类语教材的重要组成部分，在讲授这些古典诗歌时，教必须注意引导学生品味意境美，理解理想美，欣赏形式美，使学生获得美的享受，提高审美情趣和学修养。     

浅谈汉诗英译感悟——读《长恨歌》的两个英译本

诗歌翻译的标准和好坏一直是翻译界争论不休的问题，特别是汉诗英译问题。英译本中能称得上是精品或极品的却是凤毛麟角。比较流传千古的《长恨歌》的两个英译本各有千秋。诗歌翻译应做到在传达原诗内容的同时，兼顾原诗的形式，体现其音象美、视象美、义象美、事象美，保留其意象，达到其最佳近似度。     

论闻一多、徐志摩诗歌的音乐美

美是内容和形式的辩证统一. 音乐美包括内容美和形式美两个方面.单从形式的角度论述诗歌的音乐美是偏颇、低层次的.诗歌以抒情为主要特征,抒情是诗歌的主要内容,形式是为内容服务的.诗歌的音乐美并不完全表现在形式、声音的组合效果上,还取决于声和情的和谐、声情并茂上.只有声情和谐、声情并茂,才是诗歌音乐美的最高境界,诗歌的音乐美才算是最完善的.文章从节奏、押韵、音调、声情诸方面论述了闻一多、徐志摩诗歌的音乐美.     

中外学习方式研究的回顾与展望

接受式学习和发现式学习以及超越式学习在许多方面都存在着差异，但又密切相联、相互制约、相互促进。现代社会的学习，应该是接受式学习、发现式学习与其他学习方式紧密结合的学习，因而在教学过程中，不能把接受式学习、发现式学习或其他学习方式作为惟一的学习方式来机械运用，各种学习方式应互补。文章拟对国内外学习方式研究进行回顾，并对国内外学习方式研究的发展趋势进行探讨，以期人们对此问题有一个比较清晰的认识。     

英格玛·伯格曼导演艺术浅析

通过分析和探讨瑞典导演英格玛·伯格曼导演艺术风格的形成演变,细致论述了他的导演风格、影片风格、表演风格、镜语风格,并分析其成因。     

试论温庭筠诗歌的艺术风格

晚唐著名诗人温庭筠的诗歌显现出"艳"与"清"两种截然不同的风格取向,其中"艳"代表了中晚唐以后滋生于繁华都市中的艳俗思潮,是时代审美趣味的集中体现;而"清"则反映出孕育于山林乡野中的冷淡作风,是晚唐寒士心底式微的感怀与咏叹.这两种诗风在当时各自具有其现实基础和典型意义,展现了过渡时期晚唐诗风的整体风貌.     

诗歌文体自由化与格律化之关系简论

梳理了中国传统诗歌史上诗歌文体的自由化和格律化运动,以及新诗运动中的自由与格律问题的产生缘起及其发展,总结了诗歌文体发展中存在着的自由化与格律化之辨证关系,并提出了诗歌的未来文体规范是格律诗体的观点。     

潮汕当代中国画画风钩沉

地处省尾国角,偏于一隅的潮汕,自有画史记载以来,从事书画之技艺者,可谓甚众。分析其地域画风,大致可以分为三个大方向：一为西画;二为中国画;三为版画。其中西画方向除油画外还有水彩。中国画方向又可以分为：传统文人画、世俗风情画、中西杂糅画和当代实验水墨。具体细分中国画方向发展历程又可分为四个时期：清初传统文人画传入开枝散叶期;新文化运动后潮汕地域性画风转变革新期;建国后传统、西方、民间诸法杂陈雾里看花—新画风渐出维谷时期;新生代新画风推陈出新时期。     

谈俄语标准语口语体渗透至书面语的现象

当今俄罗斯标准语的一个显著特征是语言的大众化、口语化.大量的口语要素渗透到书面语,从而增强了书面语的活力.这种现象在现代文学作品、公文事务、报刊里反映得尤为突出.口语向书面语渗透的同时也促进了自身规范化进程.一方面,语言大师从活的口语里提取精华,丰富了标准语;另一方面,他们以自己的创作劳动对口语的规范化起到了积极的推动作用.俄语标准书面语与人民的口头语言间的相互影响、相互渗透,是几世纪以来俄语发展的重要的、影响深远的趋势.     

论绘画艺术个人风格的形成

艺术风格的形成是一个艺术家的艺术成熟的标志。本文从三个方面阐述了个人艺术风格的形成过程，同时也对一个艺术风格的误区“定型化”的表现方式进行了分析与评论。     

高校校风系统性建设的探索与思考

校风建设是一个由学风、教风、管理作风和环境建设组成的有机整体，涉及方方面面的系统工程。从学风教风、管理作风和环境建设四方面对校风建设进行较深入的系统性分析与思考，对于新时期高校加强校风建设提高教育教学质量、促进学校改革与发展具有十分重要的意义。     

张说碑铭文的风骨美研究

唐代文学家张说71篇碑铭文具有较高文学价值,其风骨美学特色比较突出。本文基于刘勰风骨论说的文本,界定了风骨美的前提与内涵,进而分析张说的碑铭文中突出的风骨美学特色。     

Discrepancy between native English speaker teachers＇ teaching styles and Chinese English learners＇ learning styles

Recent decades have witnessed a growing number of native English speakers teaching English in Chinese classroom. However, their teaching does not gain expected ends. Extensive studies have found that the mismatch between learning styles and teaching styles is a possible reason for this phenomenon. This paper aims to investigate whether the teaching styles of NS English teachers are matched with learning styles adopted by Chinese English learners with quantitative methods.