钢琴学习心理分析

心理学是研究人的心理活动的一门科学 ,钢琴学习心理是研究在钢琴学习和表演过程中人所表现的心理反应 ,它包括音乐技能技巧学习的心理状态、音乐表演的心理活动 ,以及再创作过程中的心理活动。对于钢琴学习心理的分析与研究 ,有利于更好地达到演奏和表演的良好效果。     

电子琴弹奏对儿童早期音乐教育的影响

学习电子琴已经成为普及音乐知识、开发智力以及培养少年儿童音乐素养的一种重要手段.培养学生的音乐素养和音乐兴趣是音乐教育的首要任务,通过学习电子琴,可以提高儿童对音乐的学习兴趣,从而活跃他们的思维能力,丰富他们的想象力.同时还可以培养孩子们手、眼、嘴、脚的协调能力,也训练了孩子们反应的敏捷性,这些对促进孩子们的身心全面发展是非常有益.     

幼师专业音乐审美心理要素谈

音乐是一门古老而常青的艺术,千百年来丰韵尤存,着实让人痴迷、陶醉。音乐是怡情悦性的艺术。学生学习音乐,不论是音乐知识基本技能、欣赏,还是音乐表演与创作以及审美活动,其心理活动都很活跃。教师对学生学习的心理状态,自当密切注意,方能选择适当的教学方法和模式,以提高教学效率。在幼师专业中,由于学生的来源不一样,有的来自农村,有的来自城市,有些从小学开始就获得了良好的教育环境,掌握了一定的音乐知识和技能。有些进校以后才接触音乐教育。学生的音乐知识基础素质差异较大,参差不齐。传统的课堂教学方法,忽视了学生的个体差异,实行…     

审美心理与中专音乐教学

音乐审美心理学,是一门研究人们在音乐审美行为中心理活动的新兴学科。它不仅能够解释个体在欣赏、创作、演绎等活动中的审美心理机制,而且也应当能够解释群体在历史进程中所形成的审美积淀。这门新兴学科,将使学习者在学习过程中发挥能动性,知其然更知其所以然;同时也能够使学习者始终以审美的态度投入到自己的学业中。音乐教学就是要将作曲家们用音响符号记录下来的自我感受——感情形象,转换为能够聆听的、有审美价值的音乐形象。这个转换过程也就是音乐教与学的过程,也就是全面提高     

音乐审美体验中的情感与想象

音乐审美体验是人们的一种心理活动,是音乐审美者在创作和欣赏音乐作品时所产生的心理上的想象、感受、理解的活动,其中由这种心理活动所抒发的审美者的情感与想象对音乐中的审美体验产生了尤为重要的作用。通过对大量的前人实践结果例证的方法,阐述了人们在创作和欣赏音乐艺术作品时自身和对被观察者的一系列的思想倾向和反应,论证了情感性、想象性与音乐审美体验的关系,得出了在音乐艺术的审美体验的过程中,创作者和欣赏者由内心的情绪与思想所引发的情感性与想象性在其中发挥着不可估量的作用这个结论。     

浅谈音乐教学教程中的几点体会

音乐教育作为一种审美教育．并不是单纯知识理论传授。感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐都必须以掌握一定技能为基础。音乐教学就足为欣赏音乐、演唱演奏创作表现音乐而进行技术方面一系列的知识传授和技能训练．离开了技术训练就很难完成美育任务．也无法完成音乐教学任务。音乐是听觉艺术。要培养学生的审美能力，首先就是要让他们接受美的熏陶．让他们大量接触优秀的音乐作品，扩大音乐视野。     

如何培养学生的音乐表现能力

音乐蕴涵着丰富的文化底蕴和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随着人类历史的发展,满足人们的精神文化需要,音乐教育传承和发展了这一历史任务.小学音乐教育中的"表现"是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径.在音乐教学中可从以下几方面培养学生的表现能力: 一、在实践中培养音乐表现能力 掌握知识技能的最好方法就是实践,组织学生参与各种各样的活动对于激发他们的表现力是非常重要的.教师可根据教材设计音乐游戏、竞赛等活动,让学生在活动中获取知识,还可以组织学生进行师生共同参与的音乐表演,使音乐教学的内容更加丰富多彩.     

青少年学生的心理矛盾与教育

在人生的道路上,青少年时期,正是长身体、长知识、长智慧的阶段,是道德品质与世界观逐步形成的时期,也是一个动荡多变的时期。青少年学生面临着生理、心理上的急剧变化、自我意识的新发展、学习和集体生活的更高要求以及陌生而又复杂多变的社会环境,因而容易产生心理上的不适应,引起种种矛盾。青少年学生的心理矛盾是比较复杂的,据我的观察分析,主要有以下几个方面:1.思想敏感活跃和富于好奇心与认识迷惑混乱的矛盾当代青少年学生的思想是比较敏感活跃的,这是因为随着时代的向前推进,科学技术的发展日新月异,物质生活条件的日益改善,信息流通越加频繁,     

高中音乐欣赏课应教给学生六个“学会’’

高中音乐课程主要以音乐欣赏为主,音乐欣赏既是一种复杂的审美心理活动过程,又是赏析者综合运用其所具备的音乐知识和人文知识的过程,而感知、想象、体验则是音乐欣赏者参与音乐欣赏活动所要经历的心理历程。在教学过程中,教师应以音乐审美为核心的基本理念,渗透在音乐欣赏过程中,教给学生六个“学会”。     

在音乐教育中探索对学生审美能力的培养

音乐审美教学是音乐教学中的核心部分。在实际音乐教学中,审美教育往往被忽视。音乐课上有意识地进行审美训练、提高审美技能、利用多媒体创设情境、在合作学习中丰富审美体验、利用创作训练激发表现美的热情,可以有效帮助学生提高音乐审美能力,让音乐课真正充满审美趣味。     

掌握初中学生心理,提高音乐学习动力

中学阶段的青少年正处于人生观和价值观形成的关键时期,心理认知和审美认知都趋于成熟,音乐的欣赏水平和感知水平不断提高.能够在众多音乐的表现形式中,找到适合自己个性的音乐类型.因此在初中生的音乐教育中,应该充分了解学生的心理活动,然后因材施教,调动学生的主观能动性,激发学生的学习音乐的兴趣,从而达到教学目的,提高教学质量.     

先秦时期诸子音乐思想之探析

中国文化始于先秦,而中国音乐文化寻根同样也要追溯到先秦.中国士大夫阶层是中国文化的主要力量,是千百年来中国社会中文化修养最高知识最广博的一个特殊阶层.因此说,文人音乐是保持最为完整、完好,最能体现中国传统音乐审美风格的音乐品种.中国文人音乐在中国文人中始终伴随着他们的喜、怒、哀、乐.在中国音乐史中文人音乐的体裁十分丰富,其主要表现形式有他们创作、流传的音乐主要有琴曲、琴歌、琵琶曲、诗词曲、丝竹乐、弦索曲等.由于时代、地域、语言的差异,又分各自不同风格的流派和品种.然而这些流派的形成与发展,也正是他们音乐思想的集中表现,这就形成了区别于其它音乐艺术的创作思想、技法、表演形式、传承与传播方式诸多的风貌特征.     

激二胡兴趣 架音乐桥梁

音乐新课标提出要让学生具有健康的审美情趣,让学生积极参加艺术活动,用多种方式进行艺术表现,让器乐学习、音乐欣赏、歌曲创作等逐步渗透到课堂中来。民族乐器二胡其音色优美醇厚,表现力丰富,受到孩子们的喜爱,我们把二胡引入音乐课堂,帮助学生学习、感受与表现音乐,让孩子在学二胡中提升音乐素养,为学生搭建拥抱音乐的桥梁。     

谈高师学前教育专业音乐基础理论教学

音乐基础理论是高师学前教育专业音乐教学中的重要内容之一,是获得音乐表现手段和音乐语言的基础。因此,音乐基础理论的学习,不仅是音乐教学中的重要内容,也是培养学生感受音乐、理解音乐、表现音乐和提高音乐审美能力的前提之一。音乐基础理论具有一定的概念性、抽象性,所以我们在进行音乐基础理论的教学中,必须遵循音乐艺术的特点以及学生心理认知特点,不仅要重视知识学习的科学性与系统性,还应该注重理论学习与实践活动相结合,根据学生的特点展开生动、形象的教学,从而获得良好的教学效果。一、科学性与系统性1、科学性乐理知识中的概念…     

两晋音乐赋审美取向与表现简析

两晋之际,咏物赋创作繁盛,其中也产生了许多描写吟咏乐器、舞蹈、歌唱等题材的音乐赋。许多音乐赋中有相当的篇幅包含渲染悲哀的内容,用文字这种媒介来表现音乐时,音乐赋的作者往往巧妙借用富于形象化的场景和氛困描写,来构筑抽象的音乐所能带给人的丰富的想象空间,从而表现其独特的“尚悲”审美取向以及相关的“乐教”功能。     

浅谈音乐欣赏中创新能力的培养

音乐欣赏是实现音乐艺术作品的审美价值和获得审美享受的特殊心理活动,创新能力指人在顺利完成以原有知识经验为基础的创建新事物活动中表现出来的潜在的心理品质。通过欣赏教学可以提高学生审美情趣,促进学生个性发展,激发学生学习兴趣,从而达到创新能力培养的功效。     

我国四十年来审美心理学研究概观

王元化说:“文学创作过程就是作家的心理活动过程,如果不揭示创作过程中的心理活动,就永远无法揭示文学创作的秘密,从而就会导致有害于创作的各种机械论继续在文艺领域内驰骋。”这里所阐明的道理,对于美学研究也同样适用。可以说,也正是从这一观念出发,用心理学的理论,方法来研究人们在美的欣赏与美的创造中的心理活动规律,审视包括审美经验在内的,有关审美个体的审美心理结构、审美能力,以及在审美体验的基础上形成的审美情趣、审美观念、审美理想等方面的内容,使美学研究不断地向人们的内心世界深入,是当代美学研究发展的必然趋向,也是美学研究在新的历史条件下蓬勃发展的主潮流。事实上也正如皮朝纲同志在其《审美心理学导引·引言》中所指出的:“近几年来,随着美学研究的深入发展,审美心理学也越来越受到美学界和文艺界的广泛注意。”是的,随着人们的研究视野与研究领域的拓展,美学理论正在大步地向心理研究转移。至     

浅谈高中音乐课程资源的开发和利用

正对于朝气蓬勃、求知欲强的高中学生来说,充分开发和利用音乐课程资源,从他们的需求和兴趣出发,引领他们在生活中、家庭中、自然中、社会中感悟音乐,体验音乐中的丰富情感,激发他们学习音乐的兴趣和动力,创设良好的音乐环境,这样才能更好地实现音乐课程标准的要求,促进学生审美能力的全面发展。因此,我们的音乐教育应合理开发和利用下面这些资源:一、校园和家庭音乐资源校园,不光是学习文化知识的场所,也应该是充满情趣、充满美感的审美殿     

多媒体技术在高职音乐教学中的应用研究

课程改革要求将多媒体技术应用到音乐教学中,多媒体与音乐的有机融合,会为教学提供更为宽松、活跃、民主的教学氛围,优化课堂教学情境,激发高职生对音乐学习的兴趣、热情、动力,拓宽音乐教学范围,丰富音乐教学内容,激发学生的创造力和想象力,充分发挥他们的个性和主体性,提高他们的审美情操。     

论广东音乐钢琴改编曲的民族特色——以《旱天雷》为主要论述对象

陈培勋的《旱天雷》等五首广东音乐钢琴改编曲借助西方音乐语言,从中国人的音乐审美习惯和审美爱好出发,在标题音乐内容的民族基本格调、调式调性贯穿的"粤调性"、音色技法的民族性以及和声织体的尝试等方面进行了成功的探索,改编和创作出具有中国音乐审美特质和艺术魅力的作品。其作品表现了本民族的思想感情,有着鲜明的民族音乐特性,使广东钢琴音乐成为中国钢琴音乐的一个有机组成部分,丰富了世界音乐文化。