如何在音乐教学中渗透德育教育

音乐是一门情感艺术,音乐教育是以音乐艺术为手段,在潜移默化中对学生进行情感教育。因此,在音乐教学中对学生进行思想品德教育是深刻而有力的,也是十分必要的。中学时代的音乐教育与德育是中学教育领域中两个重要的组成部分,其目的都是培养符和时代发展所需的优秀人才。音乐是情感的艺术,鲜明的音乐形象生动的反映和影响着人的思想感情,音乐美感的强烈的艺术感染力侵入中学生的内心世界,通过审美体念积淀产生巨大的力量。     

探索音乐教学中的情感教育

音乐是情感的艺术,情感是音乐教学的灵魂,音乐若离开了情感的体现与抒发,也就不是音乐了。因此,音乐教学应突出情感体验,并始终贯穿于音乐教学活动的全过程。只有这样,才能最大限度的调动其学习积极性和主动性,自主性。使学生更好的感受美、体验和表现美,养成健康向上的审美情趣。缺少音乐美感,缺少情感魅力是当前音乐教学实际中普遍存在的一个问题。所以音乐教育不仅要让学生学会音乐知识,更重要的是要让学生体会音乐内在的情感体验,引导学生感悟作者的创作意境并从中得到心理上的艺术满足,从而完成真正的心灵陶冶。     

论情感教育在音乐教育中的作用

音乐是人类情感物化的一种艺术形式,音乐的本质之一是人类的情感,因此,音乐情感教育在音乐教育中起着重要的作用。音乐情感教育能够引起学生对于音乐的情感,增强学生的学习兴趣;音乐情感教育能够引导学生理解音乐所包含的情感,加强学生对于音乐的理解力;音乐情感教育能够帮助学生更好地表达不同的音乐形式,达到感性与理性的统一。     

论音乐情感的培养与钢琴教育

音乐情感是表达音乐创作者思想的重要元素,是反映一件音乐作品优与劣的重要方式,其在钢琴领域的表现亦是如此。在钢琴教育中,如何让钢琴作品创作者更充分的发挥创作灵感?如何让钢琴演奏者更激情的演奏美妙乐曲?如何让创作者和演奏者都能激发出最为震撼的创作热情和演奏激情?这是我们每一位钢琴爱好者都应该认真思考的问题。作为一名多年从事钢琴教育的工作者,笔者认为要更准确、更充分的表达钢琴作品,培养钢琴爱好者的音乐情感至关重要,具体有以下三个步骤,即创造音乐艺术情境、培养学习兴趣爱好、碰撞音乐情感火花。     

音乐中情感与节奏的统一

本文通过介绍音乐中的情感与人类情感和感觉的区别,以及什么是节奏、节奏与节拍的区别分析音乐中情感与节奏的关系。音乐是通过乐音来表达情感的艺术。节奏是音乐情感表现的一个重要组成部分。正如在语言中通过词句来表达情感一样,音乐的目的是通过乐音及其节奏引发各种情绪,从而达到使音乐情感与节奏之间做到统一、相互融合的目的。     

略论汉斯立克的后情感式音乐美学

汉斯立克在《论音乐的美》一书中反对把音乐看作"表现艺术",否认音乐是情感的表现,反对情感产生音乐观点;但他又承认音乐能在听众中引起情感。汉斯立克这种把情感置于音乐表演之后的音乐美学理论观点,本文称之为后情感式音乐美学,并试图从汉斯立克批判那种把音乐看作是情感表现的音乐美学研究方法、反对把音乐看作表现艺术、承认音乐能在听众中引起情感等三个方面进行论述。     

略论汉斯立克的后情感式音乐美学

汉斯立克在《论音乐的美》一书中反对把音乐看作“表现艺术”,否认音乐是情感的表现,反对情感产生音乐观点;但他又承认音乐能在听众中引起情感。汉斯立克这种把情感置于音乐表演之后的音乐美学理论观点,本文称之为后情感式音乐美学,并试图从汉斯立克批判那种把音乐看作是情感表现的音乐美学研究方法、反对把音乐看作表现艺术、承认音乐能在听众中引起情感等三个方面进行论述。     

浅谈音乐教学中的情感教学

音乐是一门情感的艺术,它需要人用情去感受、体验、表现与创造。情感在教学过程中是最为活跃的心理因素,既是音乐审美感受的动力,又是音乐教学目标之一。     

浅谈音乐教学中情感表现能力培养的重要性

音乐是情感的艺术,古人云:"乐由情起"这就说明音乐是由情感引起的。感情是艺术创作的灵魂,是引导学生感悟和学习的关键,也是对作品最好的理解方式。在音乐教学中,学生要从学习中得到心理上的艺术满足,从而完成真正的心灵陶冶。音乐是情感艺术,能让学生在学习中潜移默化的接受教育,让学生体会到音乐的可爱、温馨和亲切。通过本人在教学过程中如何获得情感体验的阐述,论证了情感体验在音乐教学中学生情感表现能力培养的重要性。     

音乐教育中的情感培养

音乐是情感的艺术,情感培养的运用是音乐教学中必不可少的重要手段。黑格尔说：“音乐是心情的艺术,它直接针对着心情。”不管唱歌综合课、欣赏课、乐理综合课等等,音乐教师都要用满腔热忱,捧着一颗心来,将炽热的爱心化成感人的情愫,浸透到音乐教学的每个环节之中,使学生在充满情感的氛围中学习知识,陶冶情操,提高素质。     

音乐教育中的情感培养

音乐是情感的艺术,情感培养的运用是音乐教学中必不可少的重要手段。黑格尔说:"音乐是心情的艺术,它直接针对着心情。"不管唱歌综合课、欣赏课、乐理综合课等等,音乐教师都要用满腔热忱,捧着一颗心来,将炽热的爱心化成感人的情愫,浸透到音乐教学的每个环节之中,使学生在充满情感的氛围中学习知识,陶冶情操,提高素质。     

探讨格里格钢琴抒情小品对钢琴演奏中情感触觉训练的实用价值

钢琴演奏作为一门艺术,不仅仅需要训练有素的肢体演奏技巧,更重要的是对音乐作品内在情感的发掘和表现。本文以演奏中的情感触觉的重要性为核心,通过对格里格钢琴抒情小品的标题、音乐结构内容的分析,结合演奏者在阅读、学习这些作品时所能产生的情感领会、肢体以及听觉反应等方面的研究,探讨了在针对音乐情感触觉培养的训练中,格里格的这部音乐文献的实用价值。     

如何在音乐教学中渗透德育教育

音乐是一门情感艺术,音乐教育是以音乐艺术为手段,在潜移默化中对学生进行情感教育。因此,在音乐教学中对学生进行思想品德教育是深刻而有力的,也是十分必要的。中学时代的音乐教育与德育是中学教育领域中两个重要的组成部分,其目的都是培养     

高中音乐欣赏教学中应如何促进学生的情感体验

托尔斯泰曾说：“我喜欢音乐胜过其它一切艺术。”音乐是一门听觉、时间的艺术,也是最富情感的艺术,它能直接作用于人的心灵。音乐的作用,是人们通过对其欣赏,受其熏陶而达到的。因此,在音乐教学中,音乐欣赏是课堂教学的重要一环,我们让学生学会欣赏,在欣赏中体验音乐作品的内涵美,丰富情感,陶冶情操。本文试谈谈在高中音乐欣赏教学中应如何促进学生的情感体验。     

情感体验在高中音乐欣赏教学中的渗透

音乐是人类情感最自然的流露,是最富有情感的艺术之一。在高中音乐欣赏教学中渗透情感体验,有助于激发学生的情感共鸣,提升学生的音乐欣赏能力,使学生真正感受到音乐之美,同时对塑造学生人格、陶冶学生情操具有重要作用。本文主要从情感体验在高中音乐欣赏教学中的重要作用出发,分析在高中音乐欣赏教学中渗透情感体验的途径。     

音乐欣赏中的情感体验

音乐作为一种情感表达和情感力量的艺术形式,有着巨大的美感能量。音乐教育的情感性和审美性是独特的,是其他艺术形式所不可替代的。音乐中的自身要素也是音乐欣赏教学中情感体验的一部分。     

音乐欣赏中的情感体验

音乐作为一种情感表达和情感力量的艺术形式,有着巨大的美感能量。音乐教育的情感性和审美性是独特的,是其他艺术形式所不可替代的。音乐中的自身要素也是音乐欣赏教学中情感体验的一部分。     

情感教学模式在小学音乐课堂教学中的有效渗透

音乐是情感艺术,在音乐教学中,不仅要提高学生的音乐知识和技能,同时还要培养学生的情感与态度,因而情感教学越来越受到高度关注。文章首先阐述了情感教学的含义,指出了当前小学音乐教学中存在的问题,结合音乐教学实际情况,分析了情感教学模式在小学音乐课堂教学中的渗透路径,旨在提高学生的音乐学习兴趣,端正学生的学习态度,促进音乐教学目标的实现。     

浅谈音乐的艺术魅力

音乐是表达和激发思想情感的艺术,是唤起情感体验的艺术,是和谐社会的动力源,音乐所带来的情感是构建和谐社会的精神食粮。音乐家冼星海曾经说过这样一段话：“音乐,是人生最大的快乐：音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉”。确实如此,干百年来,音乐以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律,汇成了一条永远流淌不息,闪闪发光的音乐长河,使众人为之倾倒和沉醉。     

浅谈小学低年级音乐欣赏教学的情感体验

音乐是听觉的艺术,同时它又是情感的艺术。音乐教学活动在不脱离音乐听觉实践的基础上,不能忽视抓住学生音乐审美过程中最活跃的心理因素——情感因素。笔者从小学低年级音乐欣赏教学过程中的点滴体会谈起,阐述了如何通过形式多样的教学方法,丰富学生情感体验,以感受美、表现美、创造美为核心,不时点燃学生的情感火花。