高校提高芭蕾舞教学质量的有益探索

芭蕾舞是一种展现内心情感和精神面貌的舞蹈艺术,它将情感、舞蹈、音乐、呼吸融合为一体,给人以美的感受。在大力推行素质教育的背景下,在高校中开设芭蕾舞课程对于促进大学生身心健康成长,提高审美能力,增强舞蹈技艺具有重要意义。基于此点,本文从合理定位教学内容、丰富教学手段、运用多样化的教学方法、强化艺术表现力教学四个方面,对提高芭蕾舞教学质量的有益途径进行探讨。     

试论芭蕾舞基训对民间舞教学的影响

舞蹈作为一种特殊的艺术形式,需要运用特别的教学手段与方法来教学,作为舞蹈教学重要组成的民间舞,其独特性更是显而易见的,随着素质教育不断深入,民间舞教学也越来越受到人们关注,并且不断朝着教学规范化方向努力发展,但在中国民间舞教学中,至今还没有形成一套系统、科学的基本功训练体系。而芭蕾舞在教学实践中,既注重基本功训练,又加强艺术表现力的培养,使其艺术价值得到真正的实现。本文分析了芭蕾舞基本功训练对于民间舞教学的影响,为我国民间舞的教学和芭蕾舞在民间舞的运用提供借鉴。     

芭蕾舞基本功教学中的钢琴伴奏

作为舞蹈灵魂的音乐,在舞蹈演出中有着重要地位,所以钢琴伴奏时常伴随着舞蹈一起出现,在教育事业不断发展的今天,各大院校都加大了对芭蕾舞基本功教学的重视程度,芭蕾舞基本功教学自然也需要钢琴伴奏的支持,只有选择了合适的音乐,才能更好地引导学生学习芭蕾舞基本功。因此,探讨芭蕾舞基本功教学中的钢琴伴奏就显得尤为重要。     

找到少儿舞蹈教学中失落的优雅--以芭蕾舞教学为例

舞蹈以其优雅、唯美的特质成为素质教育的重要内容,也成为孩子们课外活动的热捧对象。但是,当前国内的芭蕾舞蹈学习过于功利化,缺失了舞蹈本身优雅与美丽特点。本文从教学情境、教学内容、教师素养三个方面,就芭蕾舞教学中的问题进行剖析,重点阐述如何通过芭蕾舞教学培养学生优雅的气质。     

芭蕾舞教学训练方法的特点思考

芭蕾舞是世界流行的一种艺术舞蹈形式,不仅仅是是在舞台表演中,在课堂训练中也得到了广泛认可。在表演中芭蕾舞以其舞蹈动作的优美、优雅著称,但是芭蕾舞者们也在训练中拥有着扎实的基本功,其训练方法在不断的摸索中得到完善与提高,训练标准得到了统一化和标准化,训练方法也得到了众多芭蕾舞教学者的认可,本文主要针对芭蕾舞教学训练方法的特点进行介绍与探究。     

论高校舞蹈教学创新性开展实践研究

高校舞蹈教学作为艺术人才培养的重要实践内容,对其教学内容、方法等方面的创新性发拓展是非常必要的。高校舞蹈教学不仅提升了学生的艺术审美、创造力及气质内涵,还体现了高校素质教育的作用和价值。具体到本文,笔者结合工作实践对高校舞蹈教学的创新性发展从三个方面进行了解析,以期对高校舞蹈教学的改革和深化注入新的活力。     

男性在芭蕾舞教育中的意义

芭蕾舞是艺术与舞蹈的高度结合,它使人们在享受生活乐趣的同时,感受人生的价值。男性学习芭蕾,对其综合素质方面的教育有较大影响,对艺术也是一种唤醒。本文从芭蕾舞教育能够有效地提升男性身体素质、塑造良好的气质风度、培养其审美能力及男芭对艺术的影响等几个方面,就芭蕾舞对男性综合素质和舞蹈教育的影响进行分析。     

论舞蹈教育在大学艺术教育中的独特功能和发展新模式

新课改大力提倡素质教育。素质教育涉及的内容广泛,舞蹈教育作为素质教育中的部分艺术教育内容,在大学艺术教育中具有独特的功能。那么作为舞蹈教育者要在舞蹈教学过程中不断改革舞蹈教学内容和教学手段,充分发挥舞蹈教育的独特功能。本文主要论述了舞蹈教育,舞蹈教育在大学艺术教育中的独特功能以及舞蹈教育在大学艺术教育中的发展新模式。     

新时期舞蹈编导教学创新路径探析

舞蹈是满足社会公众群体精神生活需求的重要艺术形式,是提升社会主义文化事业发展水平的重要载体。舞蹈编导教学是培养舞蹈人才的基础性专业,是推动我国舞蹈艺术发展的重要环节。本文在明确新时期舞蹈编导教学创新意义的基础上,分析当前高等院校舞蹈编导教学中存在的问题,并针对性地提出一些教学创新路径,以期能为相关教学活动的开展提供一些参考,能有助于我国舞蹈艺术的创新发展。     

游戏法在幼儿舞蹈教学中的应用

<正>在幼儿园教学中,各项教学活动的实施均有着极高的教育价值,旨在培养幼儿的综合能力,为幼儿未来的学习与成长奠定良好基础。随着素质教育的全面发展,幼儿舞蹈教学受到了广大教育工作者的关注与重视。作为培养幼儿艺术素养、锻炼幼儿协调能力、增强幼儿身体素质、陶冶幼儿情操的重要的教学活动,只有全面提高舞蹈教学的质量,才能充分发挥舞蹈教学价值。在教学中,教师要结合幼儿身心发展规律和学习兴趣打造多样化的舞蹈教学活动,遵循与时俱进的基本原则,创新教学方式,完善舞蹈教学内容。     

新时期舞蹈编导教学创新路径探析

舞蹈是满足社会公众群体精神生活需求的重要艺术形式,是提升社会主义文化事业发展水平的重要载体。舞蹈编导教学是培养舞蹈人才的基础性专业,是推动我国舞蹈艺术发展的重要环节。本文在明确新时期舞蹈编导教学创新意义的基础上,分析当前高等院校舞蹈编导教学中存在的问题,并针对性地提出一些教学创新路径,以期能为相关教学活动的开展提供一些参考,能有助于我国舞蹈艺术的创新发展。     

浅谈我国高校舞蹈教学中芭蕾舞的表现力培养

一个具备较高表现力的芭蕾舞者能够通过表演触及观众的灵魂深处,震撼人的心灵。因此,高校在舞蹈教学中一定要重视对学生表现力的培养。为实现我国高校舞蹈教学中芭蕾舞的表现力培养,笔者从我国高校舞蹈教学中芭蕾舞表现力不足的原因,对其进行了全面而深入的分析,并在此基础上探究了我国高校舞蹈教学中芭蕾舞表现力的培养途径,提出了个人的建议。     

北京舞蹈学院

“让中国芭蕾舞与世界芭蕾舞对话,促进中国和世界芭蕾舞事业的交流与发展”是本届北京国际舞蹈院校芭蕾舞邀请赛的宗旨。这里的交流不仅体现在学生的学习方面,更重要的是让世界各国的芭蕾舞教师相互交流学习,了解世界芭蕾舞教学发展的新趋势,改进教学方法。为此,本届比赛中新增     

舞蹈艺术职业教育创新模式分析

近年来,随着我国经济的快速发展,人们生活水平的不断提高,越来越多的人对艺术的追求也在不断的提高,国内各个地区追求艺术之风开始涌现出来,特别是对舞蹈艺术的追求,很多家长在培养孩子艺术特长时,把舞蹈课程作为首要选择。新形势下,舞蹈艺术职业教育成为被高度重视的教育阶段,学生通过对舞蹈课程的学习,提高自身艺术价值的同时又锻炼了身心全面发展。而舞蹈艺术职业教育院校是培养学生舞蹈艺术的重要基地,学校要想培养出高水准、高素质的舞蹈人才,在传承的基础上,需要积极创新教育模式,研发新的教学方法。本文主要从教学理念、教学方法、教学实践以及教学体制的创新出发,对舞蹈艺术职业教育创新模式进行分析,旨在为社会培养出优秀的舞蹈艺术人才。     

普通高校芭蕾基础训练教学的思考

芭蕾舞是通过舞蹈动作来体现一种内心情感 ,一种精神面貌的艺术。它把音乐、舞蹈、呼吸、情感融合在一起 ,从而给人以美的享受。在提倡素质教育的时代 ,在普通高校当中推广芭蕾舞具有重要的现实意义。普通高校芭蕾基训教学的关键是 :搞好教学任务的正确定位 ;主要采用“开、绷、直”的教学方法 ;训练学生对舞蹈的控制能力 ;利用高校学生相对较高的文化修养来充分挖掘头、手的表现力。     

舞蹈艺术分类模式的构想

舞蹈艺术目前的分类模式多元而混乱,应该按照以风格和流派为依据的分类原则,将舞蹈艺术分类为民族舞、芭蕾舞、现代舞。这种分类模式涵盖了舞蹈艺术的各个品种和流派,便于从整体与局部上认识舞蹈艺术,也有利于舞蹈艺术的教学与普及。     

幼儿舞蹈分段式教学模式的实践研究

舞蹈是艺术教育的重要组成部分,但忽略幼儿本质生搬硬套成人舞蹈现象也越来越严重,表现出教育理念有偏差、教学目标不明确、教学内容无层次、教学方法偏陈旧等诸多问题。通过对幼儿舞蹈实行分段式教学来明确目标、创新内容与方法,从而提高幼儿舞蹈教学的科学性与实效性。     

谈幼师学校舞蹈教学的"五性"

国家把对青少年实施美育教育作为精神文明建设的重要组成部分,强调艺术教育是实施美育的重要途径。而幼师学校正是实施美育、开展普及性艺术教育的主要阵地,舞蹈是其中的一个重要组成部分。幼师学校的舞蹈教学可以使学生通过舞蹈,真实地感受生活和表现生活的无限美好,从而使学生们在更高层面上认识生活。舞蹈作为表现性艺术,有着独特的审美特性和艺术魅力,深受学生们的喜爱。学生们在美的享受中接受教育,具有一般注入式教育所没有的特殊功能。在课时少、容量大、学生基础差的情况下,幼儿师范学校的舞蹈课要合理安排课时,充分利用课外活动时间,科学地协调教学内容,教学中努力做到"五性",即规范性、针对性、时代性、综合性和师范性。     

中小学舞蹈课程资源的开发与建设

<正>中小学舞蹈教育是我国艺术教育的重要组成部分,也是我国落实人才培养战略的重要一环。舞蹈教育作为一种美育,旨在帮助广大中小学生认识自我、认知生活、感悟艺术,同时培养良好的身体语言、审美意识以及创新思维能力,并最终形成良好的身体素质和精神气质。教材从某种程度上说是教学之本,但在调研中我们发现,北京市海淀区中小学舞蹈课程并没有统一的教材及相应的教学资源,每节课都要靠教师独立创编和选择合适的教学内容。有的教     

现代舞与芭蕾舞的关系探析

作为舞蹈艺术中的两种重要的表现方式,现代舞与芭蕾舞有着各自的发展体系和明确的发展方向.虽然二者有着截然不同的特点和发展方向,但是在发展过程中却又相互融合,相互借鉴,总体体现着合作与对峙的关系.