戏曲表演技巧在民族声乐演唱教学中的应用研究

在民族声乐演唱教学中演唱和表演是两项非常重要的学科,这是一项将演唱与表演形式相融合的民族艺术,戏曲表演是我国的博大精深的传统文化中的一部分,其扎实的演唱功底与精湛的表演能力非常值得借鉴,本文就从戏曲表演技巧的发音技巧、气息技巧和舞台表演技巧等方面做出了借鉴,将其实际应用到民族声乐演唱教学中,从而提升学生的声乐演唱能力,提升教学质量。本文针对戏曲表演技巧在民族声乐演唱中的应用进行了详细的研究。     

高校声乐表演专业歌剧实践与教学研究

在高校声乐表演专业中融入歌剧教学可以提高声乐专业学生的表演能力、台风、心理素质、演唱能力以及综合素养,是一种教学创新手段。本文首先分析了高校声乐表演专业中歌剧教学的必要性,然后从多方面入手提出高校声乐表演专业歌剧实践教学的策略,以期促进高校声乐表演专业教学的发展。     

高校声乐教学课程的系统化构建

高校声乐教学的基本训练模式是通过歌唱的呼吸、共鸣、咬字等来进行的.声乐观摩课、声乐多媒体课、声乐素养课、声乐心理学及声乐生理学等课程的系统化实施,对全面提升声乐学生的演唱能力、演唱修养和综合素质可以起到积极地作用.     

声乐表演活动中的心理控制与调节

随着我国声乐表演事业不断的发展,人们对于声乐表演的质量逐渐重视,尤其是的心理因素的影响,无论是声乐演唱还是教学,人们都只注重声乐演唱的技巧,而忽略了心理因素对于声乐表演者的影响。对此本文就声乐表演活动中的心理控制与调节展开分析,希望对于我国声乐表演艺术的稳定发展起到积极促进的作用。     

声乐艺术心理学对声乐教学的指导意义——评《声乐艺术心理学》

声乐艺术心理学是一门全新的研究声乐教学与歌唱者心理现象的科学,有其自身的独特性和研究范畴。它作为声乐艺术学与心理学的交叉学科在我国尚属新型学科,目前还处于构建之中。声乐艺术心理学研究的内容和价值,是我国未来声乐表演艺术发展的主要方向。声乐艺术心理学从属于音乐心理学,主要研究声乐艺术心理学中的各种相关心理活动,对于指导声乐教学和声乐演唱具有重要意义。高校声乐教师了解歌唱心理学概念、性质等方面的知识,加强声乐表演专业学生的演唱心理学辅导,多渠道的开展演唱心理学教学研究,对提高     

高师声乐演唱拓展训练研究

长期以来,我国高师声乐教学模式相对单一,加之声乐教学物理环境受限,声乐教学演唱方式方法远不能适应舞台声乐表演的需求。高师声乐教学中学生的声乐演唱教学急需变革,演唱的内容与形式,方法与表现等需要拓展。本文就此问题,针对高师声乐教学中的学生声乐演唱拓展训练进行探究。     

高师声乐教学与跨界演唱的对接

在世界呈现经济全球化、文化多元化的大背景下,文化艺术也朝着多元化的方向迈进。我国声乐领域中也产生了一系列新现象、新形式,其中＂跨界＂演唱成为当下一种新的潮流。这也对高师声乐教学提出了一个新的挑战和思考。本文从声乐表演界的跨界演唱谈起,联系高师声乐教学的现状,对高师声乐教学以及教学的改革提出了一些相关的见解。     

浅析声乐中的表演教学

随着音乐教育的不断发展,人们对学生的声乐教育越来越关注,声乐教学中不仅包含有乐理知识教学内容,还包含有表演方面的内容。学生在表演声乐作品时,不仅仅是依靠演唱技巧来表达的,同时也需要通过表情、神态、动作等来表达歌曲的情感。     

声乐小课教学初探

声乐教学是以教师为先导,学生为主体,通过歌曲演唱获得技能技巧传授而进行的一种特殊育人活动.其中教师和学生是相互交流共同感受的双向实践活动,在45分钟教学实践中不可避免地会产生积极或消极的互动体验,这对声乐教学会产生积极或消极的影响.如何利用45分钟使师生积极的互动体验得以实现是提高声乐教学质量的关键.     

浅谈普通高等院校的声乐教学

当前普通高校声乐教学包括音乐表演专业和音乐教育专业的声乐教学,它和音乐学院的声乐教学还有一定的差异。在声乐的演唱分类上没有音乐学院那么细致,如上海音乐学院声歌系就包含艺术歌曲演唱、歌剧演唱、民族声乐演唱、音乐剧表演等等,在美声唱法上分得很细。多年以来,声乐教学在     

声乐教学琐议

声乐演唱不但是一种艺术，也是一种化。在声乐演唱教学中只有注重培养学生的化修养、主体意识、心理情绪等方面的综合素质，才能使其深入领会歌曲的内容和价值，从而引起感情的激动和表演创造的热情，使歌曲演唱生动感人。     

声乐心理学在声乐教学中的应用研究

声乐心理学主要研究的是教师与学生、演唱与实践、以及师生的教与学。声乐演唱发声有其内在规律,而声乐心理学正好是研究这方面的,能够很好地帮助师生理解。同时,声乐心理学对高校的声乐教学和学生的学习能力都有很好的促进作用。声乐心理学的运用主要是对声乐学习者的心理方面进行研究,从而帮助其提升声乐学习效果。对此,本文将对声乐心理学的概况进行简要阐述,并谈一谈声乐心理学在高校中的具体应用。     

浅谈高职学前教育专业音乐教学中视唱练耳与声乐演唱的内在联系

在高职学前教育专业音乐教学中,视唱练耳是重要的基础课程,对于高职院校的声乐教学发挥着重要的作用。声乐演唱有利于提高学生们的音乐素养和对音乐的感悟能力,增强他们的音乐表现力。与此同时,视唱练耳的准确度对演唱的准确度能够产生直接影响,声乐演唱中合理有效的发声方式和演唱技巧也能促进视唱练耳教学水平的提高,二者相互促进,共同推动高职音乐教学的不断完善。本文第一部分叙述了视唱练耳的相关内容,以及在学前教育专业音乐教学中的重要意义。第二部分分析了视唱练耳在声乐演唱中的重要作用,以及对声乐演唱产生的影响。最后,本文探究了在高职学前教育专业音乐教学中,视唱练耳与声乐演唱的内在关系。     

论高校声乐教学中审美内涵的渗透

声乐艺术虽是一项抽象的艺术形式,但在其教学开展实践中却又彰显了丰富的美学特色和美学内涵。事实上,声乐作品本身就蕴含了丰富的文学美、音乐美、表演美、音响美等不同层次的审美内容,我们作为声乐教学工作的组织者,应在声乐教学实践中将声乐演唱技巧训练与审美教育有机的集合起来,从而全面的推进对学生的音乐审美教学能力的发展。具体到本文中,笔者将结合声乐教学实践对高校声乐教学中的审美内涵的渗透进行了四个方面的总结,以期对声乐教学实践产生良好的指导意义。     

论高校声乐专业学生舞台表演能力培养

声乐教学不仅仅是一门系统的艺术学科,同样是一种需要满足观众听觉与视觉享受的艺术形式,所以对于声乐演唱人员的专业演唱技巧以及舞台表演能力都有很高的要求.因此,声乐专业学生不仅能够独自进行专业、完美的二度艺术创作,同时还要具备良好的心理素质和舞台表演能力.高校的声乐专业学生在进行声乐演唱时,不仅需要通过自身的声音、语言、表情、肢体动作等一系列的方式来演绎声乐作品中蕴含的故事、表现作品的情感,还需要调动全方位的表演能力来打动观众,引起观众情感上的共鸣.因此,在高校的声乐教学开展中,通过丰富的艺术实践来挖掘和培养学生的舞台表演能力,才能使声乐专业人才在将来的职业生涯中充分发挥自身的专业水平和表演能力.     

关于声乐教学中演唱的情感表达研究

在声乐演唱过程中,只有充分的了解曲目背景、把控情感抒发并与听众建立起共鸣,才能展现出一台令人心悦神怡的声乐表演。而就我国目前的声乐教育而言,各大院校对演唱中情感表达的相关教育相对薄弱,导致很多学生无法对演唱的歌曲进行合理的情感把控,进而无法呈现完美的声乐表演。本文简述了声乐教育和情感表达的关联,分析声乐教学中演唱的情感表达的相关细节,并提出如何增强演唱的情感表达的有效建议,进而促进我国声乐教育质量的提高。     

“重唱与表演唱”在高师声乐表演课程教学中的探索与实践研究

本文主要研究"重唱与表演唱"在高师声乐表演课程教学中的实践运用,首先探讨学生的舞台表现力和多声部演唱能力的特征,然后探讨"重唱与表演唱"能够带来的新颖独特教学方式,接着研究"重唱与表演唱"教学的目标设定,最后从短期教学目标的实现;逐渐强化学生的表演能力;让学生自己设计、排练作品三方面,探索如何在高师声乐表演课程教学运用"重唱与表演唱"。     

诗词吟唱在声乐教学中的应用与实践

我国的诗词是中国艺术文化中的精髓。它与我国的音乐文化有着深远的联系,诗词的吟唱对当前的声乐教学有着一定的积极影响。我们可以以诗词吟唱的特点为基础,结合声乐的演唱技巧来提升声乐教学的艺术水准和学生的演唱能力。     

高等师范教学声乐演唱教学方法之研究

文章主要针对高等师范教学声乐演唱教学方法进行研究,首先从声乐演唱必须做到因材施教方面进行介绍,其次从声乐演唱实践课程安排方面研究,最后从增加声乐演唱赏析机会方面分析,主要目的是帮助学生提高声乐演唱能力,促进高等师范教学声乐演唱教学进步。     

戏曲技巧在民族声乐演唱教学中的应用

戏曲发展至今已经有一千多年的历史了,通过长时间的实践和发展,形成了独具特色的演唱技巧与风格,对于民族声乐演唱带来了巨大的影响。本文首先分析了民族声乐的发展情况,并从风格韵味、舞台表演、咬字发音等方面,探讨了戏曲技巧在民族声乐演唱教学中的具体运用。