贝多芬与第九交响曲

每当我聆听贝多芬的《第九交响曲》时,就要想起雄伟的富士山的黎明。那强烈的感受似乎令你浑身都为之震撼。正如那座富士雄峰,《第九交响曲》傲然耸立在古今众多的交响乐之林。罗曼·罗兰评述《第九交响曲》时写道:“《第九交响曲》是汇流点。从非常遥远的地方,而且是从完全不同的地方汇集来的许多奔流——一切时代的、人类的各种各样的梦想和希望,都混杂在里边。而且,它和另外八部交响乐也不一样,也可以说它是从山顶俯瞰(kàn)过去的一切。由于《第八交响曲》和《第九交响曲》之间经过了漫长的岁月,它的视野变得格外宽阔,所以才能俯瞰着他…     

贝多芬《第九交响曲》第四乐章的教学

高中阶段,音乐课的任务是教给学生如何欣赏音乐的方法,培养学生鉴赏音乐的能力.大型音乐作品的赏析,无疑能促进学生鉴赏音乐能力的提高.但在实际教学中,此类作品由于其本身时间太长,给教师教学造成了一定的难度.     

浅析贝多芬《第五交响曲》

整个交响曲从头到尾贯穿着尖锐的斗争,那就是英雄的人民向黑暗势力进行英勇的搏战,最后是人民获得胜利.交响曲从四个响亮的、震撼人心的音响开始,这是"命运"的典型,这个音型贯穿了整个交响曲.     

贝多芬的《第七交响曲》

一提到贝多芬的交响曲,很多人或许跟我一样,第一个想到的就是再熟悉不过的"命运主题"了。与《第五交响曲》(命运)相比,《第七交响曲》虽然没有广为人知的标题,但也是贝多芬最受欢迎的无标题作品之一。     

求欢乐于痛苦中——贝多芬《第九交响曲》赏评

路德维希·凡·贝多芬(1770-1827),伟大的德国作曲家和世界上第一流的天才音乐家。十九世纪以来,音乐家们无一不曾研究过他的作品,直到现在,他的音乐仍受到世界上各国人     

试论贝多芬《d小调第九交响曲》的音乐艺术创新

贝多芬的《d小调第九交响曲》是他的创作高峰,也是他一生创作思想的总结。该作品第一次打破惯例,在交响曲中加入合唱,在曲式、和声、配器方面也作了种种有益的探索。该曲不仅预示了各种现代音乐的先兆,也为浪漫主义乐派开启了大门,是一部永垂史册的交响音乐经典之作。     

贝多芬《第六交响曲（田园）》

贝多芬的第六交响曲以“田园”作为标题,于1807年到1808年之间完成。贝多芬非常喜爱大自然,他常常独自在维也纳的郊外散步,有时躺在林中的草地上,有时站在小溪旁,他呼吸着新鲜的空气,观赏着大自然的魅丽风光。贝多芬常常对朋友们表达对大自然的酷爱,也是在这种浪漫主义的情感下才使贝多芬运用“田园”这一特定标题描绘出这部栩栩如声的“乡村风景画”。     

贝多芬与他的《第五交响曲》

贝多芬的音乐占特殊地位的是他的交响曲,贝多芬的交响曲全面继承了德国音乐的优秀传统,吸取了法国大革命音乐的各种成果和富于英雄性的音调,凝聚了德、奥民族音乐的精华,因此,他的音乐具有鲜明的时代感和民族性。《第五交响曲》是贝多芬交响曲创作中最有代表性的作品之一,它结构严谨、完整,手法简练、明快,发展紧凑、均衡,主题形象鲜明、生动,具有强烈的艺术感染力,这种雄伟气魄,代表着贝多芬的艺术风格。恩格斯曾经说过:“要是没有听过这部壮丽作品的话,那么,你这一生可以说是什么作品也没听过。”     

贝多芬《第七交响曲》第二乐章分析

贝多芬《第七交响曲(the Symphony Op.92 in A major)》,是于贝多芬创作盛期1812年在特普利策一地完成的,并于1813年上演.据说,这部作品最初上演之时,有人曾说这是一部酒徒的作品,是关于一个沉醉之人的作品.①在贝多芬所有没有副标题的交响曲中,这部作品是最受人欢迎的.它拥有贝多芬所写出的最著名的慢板乐章以及最著名的快板乐章,所以它的地位终究是九大交响曲中不可忽视的一部.     

郭祖荣《第九交响曲》浅析

通过分析郭祖荣《第九交响曲》,探究交响作品反映社会现实和时代心声的艺术手法。     

郭祖荣《第九交响曲》浅析

通过分析郭祖荣《第九交响曲》，探究交响作品反映社会现实和时代心声的艺术手法。     

贝多芬《命运交响曲》赏析

通贝多芬是德国著名的英语作曲家,其音乐创作风格深受德国古典主义和浪漫主义的影响,呈现出多元化的风格,本文主要选取贝多芬最具代表性的音乐作品《命运交响曲》为分析目标,探究贝多芬音乐作品中蕴含的深刻主题,指出贝多芬对现代音乐创作作出的贡献。     

从痛苦走向欢乐--简析贝多芬《第九交响曲》的哲学意蕴

伟大的心灵难以捉摸，更难以用言词予以描摹。跌宕起伏的人生历程，使贝多芬所经历的痛苦远远比一般的人要多得多。但是，由于他对痛苦的经历与认识十分深刻，所以他对爱与欢乐的渴望才更为深刻，这种情感与心灵的碰撞，产生了他最后一部交响乐——《第九交响曲》。这部伟大的作品集中体现了他“从痛苦走向欢乐”的人生哲学。     

贝多芬《第三英雄交响曲》及其创作风格特征

贝多芬是世界音乐文化发展史上一位伟大的音乐家,他创作的交响曲、钢琴奏鸣曲等作品,响彻世界,可谓家喻户晓。他的《第三英雄交响曲》就是其音乐创作中的一个代表。这部交响曲无论从旋律、和声上说,还是从曲式结构、长度、风格上论,比他以前的音乐家都有所发展,并成为浪漫主义音乐风格的代表作品。     

贝多芬《第六交响曲》第一乐章音乐分析

贝多芬作为古典音乐的集大成者,其重要性在音乐界自然不言而喻,《第六交响曲》也称《田园交响曲》,作为贝多芬首部自己添加标题的作品,打破一直以来所尊崇的英雄主义,回归田园自然风光,其独特的研究意义显而易见,本文立足于分析《第六交响曲》第一乐章的创作技法,力图从创作角度挖掘这部作品的独特魅力。     

贝多芬《第三英雄交响曲》及其创作风格特征

贝多芬是世界音乐文化发展史上一位伟大的音乐家,他创作的交响曲、钢琴奏鸣曲等作品,响彻世界,可谓家喻户晓.他的<第三英雄交响曲>就是其音乐创作中的一个代表.这部交响曲无论从旋律、和声上说,还是从曲式结构、长度、风格上论,比他以前的音乐家都有所发展,并成为浪漫主义音乐风格的代表作品.     

贝多芬《第五交响曲》的多视觉审视

长久以来,贝多芬的《第五交响曲》被认为是世界上最经典的音乐华章之一,它带来的不仅仅是音乐的盛典,还带来与黑暗现实抗争的勇气和激情。19世纪初,动乱的年代让民众在黑暗无力中彷徨,而贝多芬的《第五交响曲》为他们的精神世界带来了希望和力量。200余年已过,那激昂奋进的乐曲依然响彻云霄,让人们不得不重新审视它的魅力。该文基于多视觉角度,全面诠释贝多芬《第五交响曲》的艺术价值和魅力,希望能够尝试着从更加多元的角度探索其内在含义。     

浅谈贝多芬的《英雄交响曲》

《英雄交响曲》是标志贝多芬创作上完全成熟的一部里程碑式的 ,划时代的不朽名曲。这部交响曲无论从内容还是从形式来看都大大超出了维也纳古典交响曲的局限 ,它完全确立了贝多芬自己的创作风格和时代特征。众所周知 ,这部交响曲的构思 ,完全是出于贝多芬作为一个共和主义者的意愿。当时 ,他真挚地崇拜拿破仑 ,把拿破仑看做一个资产阶级革命的英雄 ,并拟定将这部交响曲题献给他。但是 ,就在这部交响曲刚刚脱稿之后贝多芬得知拿破仑于 180 4年 5月 18日接受了皇帝的称号。此时 ,贝多芬的心灵遭到了极大的伤害 ,他愤怒地撕掉了总谱题赠的那一…     

简析复三部曲式——贝多芬《第三交响曲》

一 路德维希·凡·贝多芬（1770—1827）,伟大的德国作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一,对世界音乐的发展有着举足轻重的作用,被尊称为＂乐圣＂。他自幼便显露出音乐天才,父亲急于把他培养成为一个像莫扎特那样的神童,从小就逼着他学习钢琴和小提琴,