民族声乐与美声唱法在声乐教学中的差异

"凡音之起,由人心生也,物使之然也,感于物而动,故行于声.声相应,故生变.变成方,谓之音.此音而乐(le)之,及于戚羽,谓之乐(yue)"[1].     

美声唱法下民族声乐演唱的科学性

我国的民族声乐艺术是伴随着民歌的发展而发展起来的.以字行腔、以字带声、以字传神、以字传情,唱声唱情、以情动人是中国民族声乐特有的美学品格.民族声乐演唱艺术.必须有鲜明的民族风格、科学的技术方法和强烈的时代感三者高度结合.不断寻求科学性与民族性的完美结合,才能彰显民族特色风情的具有中国特色的声乐训练体系.     

试析美声唱法对民族声乐发展的意义

美声唱法是一种外来的文化,其在与我国民族声乐碰撞交流的时候对民族声乐的发展起到了重要作用,使得美声唱法逐步成为了我国民族声乐的不可或缺部分。事实上美声唱法对我国民族声乐的影响主要体现于,推动了我国民族声乐走向世界以及明确了民族声乐的声音概念两个方面,在两者相互促进与融合的过程中,使得我国民族唱法的歌曲创作题材更加开拓。     

中国民族声乐与美声唱法的比较分析

随着经济的发展,人们物质生活水平的提高,音乐在人们的日常生活和工作中扮演着越来越重要的角色。在众多音乐形式中,我国的民族音乐和美声唱法是其中很重要的两个组成部分,二者有着本质的区别,又有着千丝万缕的联系,民族音乐一般是由地方音乐和民间音乐发展而来,美声唱法是一种发音相对特殊的唱法。深入研究和分析民间音乐和美声唱法对于促进我国的音乐艺术的发展有着至关重要的意义。     

美声唱法对民族声乐教学的借鉴意义

随着时代的发展,具有民族特色的民族声乐也在飞速发展,逐渐完善,而美声唱法也随着全球化趋势传入中国,受到国人的关注和喜爱。两种唱法虽然产生的文化背景和历史发展脉络不同,各有其突出的演唱特点,但二者又存在较多的联系,可以相互促进,互利互惠。因此当前众多音乐研究者倾尽心血探讨二者的相同与不同之处以及可以融合的方面,希望通过深入研究二者唱法的融合更好的引导学生,培养学生更扎实的演唱功底和技巧,指导民族声乐教学更高效的进行。     

试析声乐中民族唱法和美声唱法的区别

民族唱法与美声唱法既各有不同,又有某种程度上的联系。在本文中将对声乐教学中民族唱法与美声唱法的发音、气息共鸣等几个方面进行比较探究,以便更好的认识这两种唱法,对初学声乐者有一定帮助。     

浅谈民族声乐与美声唱法的教学与演唱

文章主要以自己多年的经验和体会为素材，探讨得出民族声乐与美声唱法之间可相互借鉴、吸收，通过二者有机的结合，对民族声乐有一定的启发和贡献。     

简析美声唱法对我国民族声乐教学的影响

在我国逐渐开放以来,欧洲美声也逐渐传入到我国,因此美声和我国传统民族音乐产生了激励的碰撞。美声和我国传统民族音乐的唱法有十分大的差异,美声唱法中的发声技巧、教学方法是值得我国民族音乐借鉴的。美声在我国的发展对我国民族音乐也产生了很大的影响,美声教学中有很成熟的理论教育知识、心理学知识和歌唱技巧等,这些内容在我国民族声乐教学中的应用也促进了我国民族声乐理论及实践的发展。     

从美声唱法的民族化探究高校民族声乐的教学改革

随着社会的发展和时代的变迁,高校声乐教学改革面临了新的问题,加强民族声乐的理论建设也包含在其中,只有满足了社会发展对音乐人才的需求,才能更好的实现素质教育的发展目标。就高校民族声乐教学而言,从美声唱法民族化的视角审视高校民族声乐教学,应当系统性地改革教学的理念、内容、演唱技巧等方面;有计划地培养学生美声唱法与民族唱法互补发展,既有利于学生的开拓创新精神,又有利于探索美声唱法民族化的途径。     

美声唱法影响下的民族声乐如何发扬民族性以走向世界

我国的民族声乐是依托中国传统文化产生、发展而来的,其表演形式及演唱技巧无不彰显着独具特色的民族性。但是,自20世纪初美声唱法传入我国以来,在美声唱法与民族声乐的相互影响、融合的进程中,民族声乐开启了发展的新阶段。如何科学、理性地看待美声唱法,使民族声乐在充分汲取其精华的同时,又能够保持自身的民族特色,以便更加有效地展现民族声乐的独特魅力,从而对美声唱法影响下的我国民族声乐如何发扬民族性以走向世界作出有益的思考与探索。     

民族声乐与美声唱法的情感表达与演唱技巧比较

民族声乐与美声唱法是基于不同的语言系统、文化背景、历史发展,因而在声乐语言、情感表达、歌唱技巧等方面都存在一定的差异。中国声乐艺术的发展既要继承民族传统声乐文化的精粹,又要吸收外来一切优秀的声乐文化成果。     

声乐教学中民族唱法与美声唱法的界定及其他

民族唱法和美声唱法二者的界定是声乐教学中一个关键问题，一定要指导学生在打好民族唱法的基础上，有针对性的吸收美声唱法的技巧。     

声乐教学中美声唱法与民族唱法的相互借鉴与融合

美声唱法与民族唱法起源于不同的文化基础,是两种歌唱形式,它们之间既有共性,也有区别。因此,声乐教师要以开放的审美角度看待美声唱法与民族唱法。笔者通过了解美声唱法与民族唱法的含义及特点,分析美声唱法与民族唱法之间的共性,着重研究声乐教学中美声唱法与民族唱法的相互借鉴与融合,为提高声乐教学质量提供参考。     

用美声唱法演唱中国声乐作品

1 美声唱法的科学性 　　“美声唱法“,即意大利语的Bel canto,其实际含义应是“完美的歌唱“,所谓“完美的歌唱“,是一种不仅仅包括美好声音,而且是涵盖了歌唱内容、演唱者的仪态风度、气质等多个方面的歌唱.其“完美“之形成与其科学的训练体系密不可分,可以概括为以下几方面:……     

用美声唱法演唱中国声乐作品

1美声唱法的科学性“美声唱法”,即意大利语的Bel canto,其实际含义应是“完美的歌唱”,所谓“完美的歌唱”,是一种不仅仅包括美好声音,而且是涵盖了歌唱内容、演唱者的仪态风度、气质等多个方面的歌唱。其“完美”之形成与其科学的训练体系密不可分,可以概括为以下几方面:1.1统一结实的音质要求。意大利语音中,单词多以元音收尾,发音时可使口形总处于开放状态,使喉部以上咽部始终形成管状,在演唱时,可以始终把歌唱的状态保持在一个管状通道里,使得发出的声音上下贯通而结实。1.2合理适于演唱的呼吸技术。美声唱法要求气息的使用要均匀流畅,包括从呼到吸,从起音到收音,声与气的结合,气柱的形成,气柱的粗细,气息的深浅强弱,气息的压力大小变化等等,这对声乐学习者建立良好的呼吸基础有很大作用。1.3富于穿透力的整体共鸣特点。美声唱法讲究整体共鸣,能充分发挥人声的共鸣效果而使音量加大,音色美化,穿透力强。其深的呼吸支持与共鸣要求的合理平衡可以良好的控制和调整发声器官的协调动作,灵活地操纵人声乐器表现高难度的复杂技巧而极大地丰富了声乐作品的艺术表现力。1.4符合人声发展的科学规律,能最大限度地减轻声带负荷,延长声带的歌唱寿命。1.5美...