在苦难的河流中幸福——读《贝多芬传》有感

贝多芬,一个家喻户晓的名字.这个伟大的音乐家,上帝似乎忌妒他出类拔萃的艺术才干,苦难的河流始终不离不弃地伴随着他.幸运的是,贝多芬并没有沉沦,他把毕生的精力投入到音乐创作中去.行走在人生道路上,贝多芬在苦难的河流中寻找到了幸福,在幸福中流淌出汩汩的音乐,不仅幸福了自己,也幸福了世人.     

维也纳音乐会

维也纳的名字始终是和音乐连在一起的。许多音乐大师,如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、约翰·施特劳斯父子都曾在此度过多年音乐生涯。海顿的《皇帝四重奏》,莫扎特的《费加罗的婚礼》,贝多芬的《命运交响曲》、《田园交响曲》、《月光     

乐圣贝多芬

贝多芬,这个光辉的名字,经过长期的考验,已深深铭刻在世界人民的心中。100多年来,他的音乐,响遍了世界各个角落,成为鼓舞人民为争取美好生活而奋斗的号角。贝多芬所创造的伟大精神财富不但属于他的祖国,而且属于全世界,是全人类的骄傲。     

苦难造就的伟大音乐家——贝多芬

望子成龙的酒鬼父亲 贝多芬的爷爷是波恩宫廷乐团的乐长,父亲是一名普通歌手,妈妈是一个宫廷小厨师的女儿。从一出生开始,贝多芬就被寄予了无限的希望。爷爷还特意将自己的名字送给了他。     

贝多芬第八“悲怆”钢琴奏鸣曲第一乐章赏析

路德维西·冯·贝多芬,1776年12月16日生于德国的波恩,1827年3月26日卒于维也纳。由海顿和莫扎特创立并发展起来的维也纳占典主义形式与风格,在贝多芬的手里被极大地扩充和发展。他将18世纪与19世纪、古典主义与浪漫主义连接起来,将一个时代的理想融合于自己的音乐艺术之中。贝多芬的名字,与崇高的信念、顽强不屈的意志、充满震撼力的音乐、为表达情感而不拘规范的气魄永远连在一起。     

永远的贝多芬

我们像热爱他的音乐一样热爱贝多芬,这是一个闪亮而发烫的名字,不管是谁都会对他表现出无以复加的崇敬。     

寻找贝多芬

音乐学院老师拿了五位著名作曲家的乐谱给五个学生看。作曲家的名字是萧邦、舒伯特、贝多芬、舒曼、莫扎特,每一张乐谱上只附号码,并没标示     

不可复制的贝多芬

故事开场,主角亮相,镜头切近。坐在钢琴边的,那大师,没有想象中音乐家的绅士。深夜的烛光照亮了那红发,照着那可笑的助听器。他的名字如雷贯耳。于是电影在这深夜拉开了帷幕——《复制贝多芬》。一如所有的传记,电影的情节不那么引人入胜。没有轰轰烈     

贝多芬钢琴奏鸣曲的艺术特征

贝多芬钢琴奏鸣曲在每一个阶段都呈现出了不同的艺术特征。从古典艺术性到逐渐走向非正统性以至到最后的完全自由化的曲式结构,贝多芬在不同阶段所呈现出的不同的艺术特征,也是贝多芬的人生在不同阶段的真实写照。贝多芬一生致力于追求音乐解放,追求完全自由化的音乐创作。在超过30年的写作中,贝多芬的32首钢琴奏鸣曲从具有古典痕迹的作品到逐渐改变奏鸣曲形式再到最终的曲式结构都反映了贝多芬在音乐上不断创新的追求。在欧洲的钢琴奏鸣曲中,贝多芬在初期一直遵循古典形式的创作方式,但在其独创性的驱使下,贝多芬开始挣脱传统束缚,寻求更为自由化的创作方式。随着生理和心理日趋成熟,贝多芬的独创性发挥得更为淋漓尽致,其奏     

赏析贝多芬《月光》

路德维希·冯·贝多芬,伟大的德国作曲家,也是世界艺术史上伟大作曲家之一.在他的艺术生涯中,钢琴创作也是很有成就的.贝多芬创作了32首奏鸣曲中《月光》是大家比较熟悉的.本文从贝多芬的个人经历、时代背景、创作背景、音乐特点对贝多芬的作品特点进行赏析.     

《月光奏鸣曲》为谁而作——配合人教版小学语文课本第10册《月光曲》阅读

许多国家的小学语文课本中,有一篇描述贝多芬创作《月光奏鸣曲》的故事。说是一个夜晚,在莱茵河畔的小镇上,贝多芬漫步街头。这时从附近的一间破屋子里传出轻柔、缥缈的钢琴旋律,那正是他所写的一首曲子。贝多芬推门进去,发现弹琴的竟是一位双目失明的姑娘。姑娘向他诉说了心中的苦衷:她是贝多芬的崇拜者,但因无钱购买音乐会的门票,一直未能聆听贝多芬本人的演奏。贝多芬深受感动,就走到钢琴前为这位盲姑娘弹奏了一首曲子。这时,繁星满天,月光似水,贝多芬沐浴在一片银光之中。音乐家的灵感闸门打开了,他激情飞扬,灵活的手指在琴键上跳跃,又…     

浅析贝多芬钢琴奏鸣曲的风格和演奏技巧

贝多芬在西方音乐体系中占据着非常重要的地位,不仅在古典音乐上有较多的成就,同时也推动了浪漫主义音乐的发展。他的音乐具有鲜明的个人特色,并且对后世音乐的发展有着深远的影响。在所有音乐类型中,钢琴奏鸣曲是贝多芬成就最高的音乐,因此也具有较高的研究价值。本文先阐述了贝多芬的钢琴奏鸣曲,接着从强烈的个人风格、稳定的速度和节奏、演奏速度的把控、情感的表达与抒发四个方面,分析了贝多芬钢琴奏鸣曲的风格,并探讨了贝多芬钢琴奏鸣曲的演奏技巧,即协调演奏力度和强音、注意音色和踏板控制等。     

真正富有感情的戏剧场面——贝多芬c小调第八号钢琴奏鸣曲《悲怆》Op.13赏析

<悲怆奏鸣曲>是贝多芬早期钢琴奏鸣曲的杰作,它的创作在贝多芬一生的创作演奏中具有重要的意义.在这首奏鸣曲中,贝多芬赋予它更多的感情,更强烈的思想意识,创作风格上逐渐向浪漫风格前进.     

浅谈贝多芬晚期五首钢琴奏鸣曲的创作风格变化与演奏特点

贝多芬的一生创作32首钢琴奏鸣曲,而这32首钢琴奏鸣曲不仅成就了贝多芬这位伟大的音乐家,同时对人类的音乐事业做出了重要的贡献,贝多芬晚期的五首钢琴奏鸣曲即钢琴奏鸣曲101、106、109、110、111,这五首钢琴奏鸣曲代表了贝多芬晚期的创作风格,对贝多芬后期五首钢琴奏鸣曲的研究有助于提高对贝多芬钢琴奏鸣曲风格的掌握,并增强演奏效果.本文在阐述贝多芬晚期五首钢琴奏鸣曲创作背景的基础上通过与贝多芬前期和中期的钢琴奏鸣曲创作风格比较对贝多芬在晚期钢琴奏鸣曲创作风格的变化进行了分析,并对贝多芬晚期五首钢琴奏鸣曲的演奏特点做出了研究与探讨.     

论贝多芬C大调钢琴奏鸣曲——黎明Op.53

贝多芬C大调钢琴奏鸣曲——黎明Op.53钢琴奏鸣曲创作于1803年,直至1804年的夏天完成,并题献给贝多芬波恩时期的好朋友冯瓦尔德施泰因伯爵。这位波西米亚出身的瓦尔德施泰因伯爵是贝多芬的庇护者、朋友,同样也是一位优秀的音乐家;在贝多芬年轻的时候,他就意识到贝多芬超乎寻常的音乐才华,他不仅热情地拥护贝多芬,而且在经济上给予援助,更多的是在内在的精神上给予鼓励,是贝多芬最为无私的朋友。     

贝多芬的“永恒爱人”

世界著名音乐大师,德国作曲家路德维克·冯·贝多芬,终生没有结过婚,却有一个“永恒的爱人”。这个爱人赋予了他很多的创作激情。贝多芬爱过多少姑娘?笔者没有统计过。但据贝多芬自己说,他一般恋爱时间都很短,大都没有超过7个月,但泰丽莎却是个例外。1792年11月,刚刚22岁的贝多芬离开了故乡,移居到音乐之都维也纳,并终生在这里定居,从事音乐教学、演出和创作。现在给我们留下的《悲怆奏鸣曲》、《第一交响曲》、《七重奏》就是他早期的著名作品。在这些作品中,流露了他对自由的无限渴望,对爱情的深深向往和对未来的美好憧憬。在演出中,贝多芬结识了一位贵族青年法郎梭阿伯爵。法郎棱阿也热爱音乐,常常向贝多芬指教,两人交往甚密,友谊日深。那时贝多芬正和法郎梭阿的表妹,17岁的朱丽叶塔打得火热,贝多芬表示不     

解读贝多芬

古老的莱茵河默默地流淌着,历史悠久的波恩城年复一年地迎接一个个黎明……1770年12月26日,贝多芬出生在波恩城中一个宫廷歌手的家里。贝多芬3岁时祖父去世了。他的离开不仅使贝多芬少了一份疼爱,也改变了小贝多芬的命运,“艰苦”成了他童年的代名词。在他的印象中,除了祖父温和的笑容,就是父亲烂醉如泥的样子以及母亲忙忙碌碌的身影。小贝多芬从孩提时起就与音乐相伴。随着年龄的增长和阅历的增加,贝多芬越来越迷恋音乐。他几乎把全部精力和感情都投入到那神奇而美妙的旋律之中去。从1798年开始,贝多芬的听力开始渐渐衰弱。一天,他的耳朵中…     

温柔圣·桑

在写这篇文章之前,我对圣·桑的了解甚少。搜寻了一下记忆的线索:《傅雷家书》中提到过圣·桑;《动物狂欢节》中的《天鹅》……似乎再也想不起什么了。正是怀着这样的好奇,我开始寻找圣·桑。大家经常把贝多芬、莫扎特挂在嘴边,很少提及圣·桑这个名字。似乎都在他的《天鹅》中停留下来。《天鹅》是整部管弦乐组曲《动物狂欢节》     

贝多芬钢琴奏鸣曲早、中、晚三个时期代表作品的风格比较

贝多芬的三十二首奏鸣曲均衡地反映了贝多芬整个音乐创作生涯的各个时期,体现了他一生所经历的漫长的音乐和精神之旅。本文对贝多芬钢琴奏鸣曲早、中、晚三个不同时期的作品风格做了详细的描述和对比．从而找出贝多芬钢琴奏鸣曲所产生的深远影响及其价值和魅力。     

让心灵站立

在贝多芬的音乐越传越远的时候,他在维也纳邂逅了李希诺夫斯基亲王。亲王发现贝多芬是一块稀有金属。在亲王的真诚邀请下,贝多芬住进了王府。对亲王一家无微不至的关爱,贝多芬自然心存感激。但是,当亲王企图通过爵位的尊严迫使贝多芬改变自己的意志时,