试论川端康成小说的艺术风格

川端康成是早期的日本唯美主义作家，后来成为新感觉派的一名骁将，川端在其作品中以“美”“悲为基调塑造了种种男女悲欢离合的恋情；大自然的美在川端笔下是用以烘托人物感情变化，刻画出人物性格的，他的伤口中常常流露出悲哀，人生幻化，世事无常的感叹，他认为这是一种美学思想，川端康成把日本古典学风格与西方现代派的表现手法熔铸一体的艺术风格。     

《雪国》中蕴涵的佛禅思想

《雪国》是日本作家川端康成的代表作。作者凭借《雪国》、《古都》、《千只鹤》于1968年荣获诺贝尔文学奖,成为日本第一位获得诺贝尔文学奖的作家。作者川端康成是一个一生追求＂美＂的作家,一个纯粹的唯美主义者,一生发表了许多作品,成为日本作家的代表。川端康成一生追求＂美＂的同时,深受佛教及禅宗思想的影响,他接受佛禅思想既有客观原因,也有主观原因。众所周知日本是一个笃信佛教及禅宗的国度,佛禅思想深深地影响着日本人,此外,川端康成一生坎坷,两岁开始便经历了亲人的离世,在现实的孤苦无依下,佛教的诸多思想深深走入了川端康成的内心。川端康成的作品《雪国》在继承日本传统美的同时,也体现了深刻的佛禅思想。     

论川端康成的物哀与幽玄--以《伊豆的舞女》为例

从川端康成的成名作<伊豆的舞女>入手,结合小说的思想内容、人物形象和艺术风格等等,分析了川端康成审美意识中的物哀之美与幽玄之美.并追根溯源,论证了川端康成的审美意识来自于他对日本传统美意识的传承,强调了川端康成的创作是植根于日本本民族的土壤这一观点.     

浅谈《方丈记》中的思想不统一性

鸭长明所作的《方丈记》是日本中世随笔文学中的名篇,与吉田兼好的《徒然草》并称为"中世随笔文学的双璧"。他本人也被尊为"日本中世隐士文学的鼻祖"。作品透露出鲜明浓郁的无常思想。但是他的无常思想及来迎思想都具有矛盾的一面。拙稿从长明个人生涯及作品《方丈记》两个角度探索了其无常思想、宗教思想的不统一性。     

论川端康成文学的“死亡”主题

死亡和生存一样，都是人生的重大问题。川端康成创作中不断出现的死亡主题，反映着他的人生观和美学观。川端康成笔下的死亡笼罩着恐怖的气氛，渗透着悲哀的情愫，同时也表现出了人生无常的生死观，以及死之亦真亦幻、既悲且美。川端康成如此热衷于写死亡的主题，是与他的生活经历、人生观、美学观以及他生活的时代分不开的。     

论川端康成散文创作的生态审美意识

川端康成的散文创作中具有一种超越性的“天人合一”生态审美意识。他笔下的自然是充满生机,千变万化,生生不息的生命体,人与自然是共生共荣的;川端康成描绘了融人自然中的人,表现了自然人性之美,并表达了敬畏自然的思想;川端康成从整体主义思想出发,对现代文明进行了批判。他生态审美意识的形成与日本传统文化——森林文化、原始神道与禅宗思想等,以及川端对现代人类破坏自然行径的忧虑紧密相连。川端康成的生态审美意识是对传统文化的超越,对当代作家的创作以及读者的审美倾向都具有启示作用。     

论《雪国》的"东方式"虚无思想

《雪国》集中反映了川端康成的虚无思想。这种虚无思想与西方现代派的虚无主义不同 ,它带有浓厚的东方色彩 ,深受日本古典文学传统、印度佛教的影响。民族文化蕴藏的深深的悲哀使川端康成的虚无思想具有“物哀”意味 ,佛教让他超越对立 ,形成万物如一的宇宙观 ,产生有无相连、虚无相生的虚无观     

论日本人的无常观

无常观与日本的传统思想文化相接触,不断冲突、磨合,与其他众多要素融合形成了具有自己民族特色的独特的世界观和人生观,对日本文化中诸要素的形成和发展起了不可忽视的作用,并且这种影响延续至今。从日本古代文学可以看出日本人的无常观主要表现在其忧患意识与生死观等方面。     

川端康成的美学思想

<正>川端康成的美学思想是建立在东方美、日本美的基础之上,与他对东方和日本传统的热烈执著是一脉相通的,其美学基本是传统的物哀、风雅与幽玄。川端康成说:"在日语里,‘悲哀'一词是与‘美'相通的。"在他看来,美与悲是密不可分、相辅相成的。他认为,美有时是和战乱、失败甚至亡国联系在一起的,越是这种美,越有感人的力量。川端康成承认日本风俗习惯以及感受方法中的哀伤情调浓重地渗入自己的心里,从而形成了一种感伤主义。他总是把     

川端康成与美术

川端康成一生与美术结下不解之缘。聪慧的资质、家庭的薰陶和孤儿根性培育了他的感觉;对新感觉派的探索使他对色彩情有独钟;战后回归传统的自救,他把日本经典美术作品中的“日本风的悲哀”作为日本人战后的自救法宝,从中可以窥探川端康成与那场罪恶战争的关系。不了解川端康成与日本美术作品的关系,必然出现理解上的表面化、简单化。     

无法逃避的虚无主义--《野草》的哲学意蕴简析

鲁迅在挣脱前现代文化价值体系走向现代性的时间维度中,表现出深刻的虚无主义思想,在《野草》中尤为突出。鲁迅的虚无主义思想表现为存在的困惑和焦虑,它建立在作者个体真实的体验之上,其本质是否定性,它更接近存在的本真状态。其虚无主义思想也在一定程度上体现了后现代主义的某些色调。虚无主义构成了鲁迅的深刻性和复杂性。     

从“上帝死了”到“虚无主义”——海德格尔对尼采“虚无主义”的批判

尼采把虚无主义的诞生归结到其所否定的柏拉图主义虚设的瓦解,也即：上帝死了之后。海德格尔对尼采的研究首先是对于当时对尼采哲学所谓的“虚无主义”问题的批驳与澄清。海氏对于尼采的虚无主义给予了“仍是在传统形而上学遗忘存在之中思考虚无主义”的结论,称尼采只是“颠倒的柏拉图主义”。海氏对尼采之“虚无主义”的深刻误读说明其思想的“形而上学”痕迹及其无视尼采的生命本体论的实际。     

修改与遮蔽——论冯至对《十四行集》的修改

冯至的心理很复杂：集体无意识与意识相互矛盾,并掺杂着虚无主义,他在诗歌修改中有意将这种复杂心理遮蔽;老年心境时的他追求朴素诗风,因此在诗歌修改时又遮蔽了诗歌的具体指向,这些都使《十四行集》的修改问题变得更为复杂。     

道德虚无主义和柏拉图的对策

道德虚无主义是一种深刻的道德哲学,同时也是对各种道德学说的最大挑战,它力图粉碎各色的道德伪装,呈现生活中真实的一面。从这一点而论,道德虚无主义起着道德领域的解毒剂的功能。但除了其积极方面,它对道德的破坏作用更不可忽视。听任道德虚无主义的流行将使社会共同体面临解体或分裂的危险。为克服这一理论的巨大冲击力,柏拉图在《理想国》中精心设计了多种对策。直到今天,这仍然可以视为对道德虚无主义的最好的回应之一。     

辜鸿铭思想对当今民族精神培育的启示

辜鸿铭是清末驰名中外的文化怪杰,也是一个复杂的矛盾结合体.他的思想虽然有很多不正确的地方,但是他思想中所闪耀的爱国情怀、民族精神对于我们当今社会以爱国主义为核心的民族精神的培育具有重要意义.学习他的思想有助于我们坚持正确的爱国主义,抵制狭隘民族主义;树立真正的民族自信心,反对民族虚无主义;在传统文化的学习中树立真正的民族自豪感.     

《魔山》与托马斯·曼的审美主义思想

《魔山》是包容托马斯·曼审美主义思想的一本巨著。作品在死亡与疾病的描写中突出表现了笼罩现代世界的虚无主义主题,感性与理性的冲突共同形成了文本鲜明的二元对立结构,作者通过爱与音乐试图解决两者的矛盾,表现了一个人道主义作家的精神关怀。     

论庄子风度及其社会根源

传统观点认为,庄子思想以索尚虚无为标的,庄子其人以逍遥游世为准则。这种看法带有片面性。事实上,庄子对于宇宙、社会、人生有着比常人更为深切的关怀和哀怨之情。他不单是思想的巨人,而且还以自己的行为挑战世俗所谓的规范和权威,勇敢地保持和发展自我个性。庄子这种“不经”行为呈现了一种蕴含独特魅力的风度。庄子风度有其深刻的社会根源,本质上是对世俗社会的抗议。     

试论《雪国》的虚无主义思想

《雪国》作为川端康成的代表作品,是一首美丽而有充满哀伤意味的梦幻曲。这部作品不仅反映了川端康成对美的执著追求,而且还体现了他浓郁的虚无主义思想。     

维特根斯坦哲学之短议

维特根斯坦通过语言分析来"拒斥形而上学",对哲学,特别是传统哲学,采取虚无主义的态度;在他看来,命题的意义来自经验事实,其实事实也只不过是主观经验范围的东西;从他的逻辑原子论的主要观点来看,基本表现为唯心主义、形而上学和不可知论。     

章太炎“国粹”教育思想辨析

古文经学派大师章太炎基于对近代中国西化风潮的清醒认识和对传统民族文化的自觉,发出了“用国粹激荡种姓,增进爱国的热肠”的呐喊。他反对民族虚无主义,开办国学讲习会所,总结并大力弘扬中国传统文化。在中国教育近代化探索历程中．章太炎发挥了先锋作用,对传统国学的存续做出了特别贡献。