历史题材纪录片中动画艺术语言的真实性探讨

可视性素材的缺乏是历史题材纪录片创作中面临的一个难题,为此创作者们进行了大量探索。近年来随着数字技术的发展,动画艺术语言逐渐在历史题材纪录片中得到广泛应用,为创作带来极大的便利,也引发了关于纪录片真实性的进一步探讨。动画语言的运用属于纪录片的风格层面,而真实性属于纪录片的本质范畴,只要把握好本质真实,并不妨碍具有主观性特征的动画艺术语言在历史题材纪录片中的运用。     

从真实性角度浅谈纪录片创作中的摄影

纪录片作为一种特殊的影片类型,其发展历程与发展类型十分具有代表性,特别是其所代表的纪实美学,与纪录片一起,成为行业关注的重点。然而,有些纪录片作品过于枯燥和乏味,特别是纪录片创作过程中的摄影部分,过分强调摄制参与,反而影响到了纪录片的真实性。本文主要从纪录片的真实性入手,着重探讨作品中的摄影部分,并举抓拍这一手法为例,具体探讨创作中的真实性,以期对这一问题做出有益思考。     

情景再现的样式和限度:文献纪录片创作的真实性初探北大核心CSSCI

情景再现是当今文献纪录片最常用的创作技法,其是否符合纪录片"真实性"的原则一度是业界争论的话题。而今随着媒体市场化竞争的加剧,真实与虚构的边缘被不断模糊,情景再现的样式与限度也随之拓展。文章从文献纪录片的发展情况、纪录片真实性的限度、情景再现样式上的创新三方面探究中国近20年文献纪录片创作技法的演变。     

“语言风格”编校说略

语言风格是文稿编校的一个重要视角,常为人所提及,但在编校实务方面尚未被深入探究。平时所言语言风格多指个人语言风格,其实语言风格还包括民族风格、地域风格、时代风格、流派风格、语体风格和表现风格,这些风格寓于个人风格,并通过个人风格表现出来。语言风格的编校包含文本的语言风格、作者的语言风格、文本内在世界的语言风格三个向度,编校人员可通过“三看”予以实务操作：一看风格要素运用是否正确;二看风格外在形式是否恰当;三看个人语言风格是否显现。前者对应规范性原则,中者对应协调性原则,后者对应偏好性原则。     

情景再现的样式和限度:文献纪录片创作的真实性初探

情景再现是当今文献纪录片最常用的创作技法,其是否符合纪录片“真实性”的原则一度是业界争论的话题.而今随着媒体市场化竞争的加剧,真实与虚构的边缘被不断模糊,情景再现的样式与限度也随之拓展.文章从文献纪录片的发展情况、纪录片真实性的限度、情景再现样式上的创新三方面探究中国近20年文献纪录片创作技法的演变.     

从《山村夫妻教师》谈纪录片的拍摄手法

人物往往是纪录片作者最为关注的主角。而纪录片中的人物的发展往往与故事情节紧密相连。真实的人物故事贴近观众的生活,带给观众"主人翁"的情感体验,因而故事情节成为了人物类记录片关注的重点。纪录片《山村夫妻教师》正是这样一部叙说真实,回归故事的人物类纪录片。本文将以此片为例,展开对纪录片创作过程中真实性、故事性、叙事性三方面的思考与探究。     

论新技术与纪录片创作的关系

纪录片的“真人扮演”、“3D还原”等技术手段是否影响纪录片的真实性这一问题始终是学界争论的焦点,本文试图从社会发展的宏观层面来探讨新技术的运用对纪录片创作的影响。     

纪录片边界理论三题

纪录片边界理论三题主要包括:影像、广义纪录片和狭义纪录片的边界问题。这是因为纪录片必须明确一种区别于一般影像和剧情片等影像形态的叙述方式,与此同时,还存在着另一种纪录片原则的理解与建构。一是以巴赞为代表狭义纪录片;二是以爱森斯坦的蒙太奇理论为基础的广义纪录片语言及原则;第三,由于思想界和影像技术带来的对真实性的理解与定位,就产生了几个具有颠覆性、构成性的命题。由于各种文艺思潮和影像语言与技术的发展,形成了一种影像——剧情片——广义纪录片——狭义纪录片——泛写作的大众DV影像运动这一影像发展历程,而影响最大的恰恰是广义纪录片。所谓边界理论问题的核心对象,也是有影像历史以来使用最广泛的广义纪录片。     

纪录片的基本策略

在艺术创刊中,策略观念已受到重视。不同的创作方法,不同风格、流派的作品,从操作层面看,来是由于采用了不同策略的结果。要创作什么样的作品,就要采取一套相应的策略。艺术作品自主体、媒体、客体等三个因素构成。艺术创作的基本策略就是在这三者之间用旋,并由此派生出一些具体策略。在纪录片里,客体是纪录下来的客观现实,主体是感觉不到的,媒体是消极的。纪录片的策略,就是要竭力维护客体的客观性,为此才把主体置于感觉不到的状态;为了不暴露主体,又要有控制地使用媒体。纪录片的策略集中到一点,就是处理客体与主体关系的策略,而运用策略的最终目的,是要追求纪录片的真实性。     

新技术在纪录片应用中的利弊

真人扮演、3D还原等技术手段在纪录片中的运用,使其对纪录片真实性产生的影响始终是学界争论的焦点。本文试图从社会发展的宏观层面探讨新技术的运用对纪录片创作的影响,以期对业内学者有所借鉴。     

纪录片真实性与非真实性的辩证统一

真实性,是纪录片赖以生存的基础,真实性同时包含着非真实性的问题。真正纯粹意义上的真实性因各种因素的影响而不能达到。纪录片要实现其社会功能,践行"真善美"的记录原则,则必须运用各种艺术表现方式。艺术表现方式的运用虽有碍客观记录的原则,却在一定程度的弥补了纪录片非真实性——时间等因素的影响,辩证的统一了纪录片的真实性与非真实性,丰富了纪录片的艺术性与可视性,促进了纪录片的发展。辩证的看待纪录片的真实性,成为纪录片发展的重要驱动力。     

纪录片的故事化叙事

谈到记录片,人们首先想到的是对生活真实的一种记录,而故事性却很少有人涉及。众所周知,在小说、戏剧、电影和电视剧等叙事性作品中,故事性被广泛地运用,并成为其结构内容的重要手段;那么以真实性为前提的纪录片,是否需要故事化的叙述呢？     

中国纪录片的市场化转型探析

近年来,中国纪录片无论是在拍摄水平、叙事能力还是审美风格上均有了显著提高,涌现出了一大批优秀作品,但其在市场营销意识、品牌建构力度等方面却素来被学界所指正.尤其在当下,纪录片产业链的断裂成为一个突出的问题.本文聚焦于此,试图探究造成这种局面的深层次根由,并在剖析成因的同时力求给出切实可行的应对之策.     

如何用画面语言讲好故事——纪录片《中国梦·福建故事》的一些创作剖析

在电视手段和技术不断推陈出新的今天,关于纪录片的定义已经几经修改。但万变不离其宗,无论如何定义纪录片,一部好的吸引人的纪录片,不仅仅要有精彩的故事、富有表现力的主人公、独具风格的解说词,更重要的一点是,它必须有具有视觉冲击力的画面语言。画面是一部纪录片的灵魂,是纪录片真实性与艺术性最直接的体现。本文将通过作者在参与纪录片《中国梦·福建故事》创作中的实践经历,来分析如何更好地运用画面语言讲好电视故事。     

论英国纪实性肥皂剧的三个核心问题

从纪实性肥皂剧(docusoap)的英文构词法来看,英国纪实性肥皂剧包含了纪录片(documentary)和肥皂剧(soapop-era)的双重特性。这类电视节目形态的特性是混杂性,文章从真实再现的全新阐述、真实性商业价值的认识和媒体的偷窥文化这三个层面探究了英国纪实性肥皂剧的兴起原因。     

文艺美学视域下的人类学纪录片的创作问题

当下人类学纪录片的创作,因为业界学界商界众星拱月,正如火如荼地进行着。对于已有的人类学纪录片的创作的探索,是时候从文艺美学的视角进行人类学纪录片创作中相关问题的学理性思考了。本文试图从文艺美学视野出发,试图通过审美层面和方法论层面的思考,探讨如何使人类学纪录片的创作能够进入思辨的创作模式,得出人类学纪录片更清晰的创作规律和方法,进而得到更好的发展。     

再造真实的时空──关于电视纪录片观赏性的思考

当今中国的电视纪录片无论是创作还是理论都呈现一派繁荣的景象,然而在另一方面,广大观众仍然没有把纪录片放上家庭电视的主菜单,在这种巨大的落差面前,迫使我们不断的思考和积极的探索。电视纪录片的思考一、关于真实性。纪录片的第一要素当然是真实性,这是毋庸置疑的。问题是我们对真实性的理解。纪录片的真实性是一种纪实性,它包括生活的真实和艺术的真实。对客观世界的认知功能是纪录片的主功能,纪录片就是对人类生存状态的真实纪录。但是如果它作为电视纪录片,加上电视这一传播媒介,它就要面对观众,就要考虑观众的观赏心理,…     

数字化影像对纪录片真实性美学观的重构

关于纪录片真实性的美学原则长期以来备受争议,尤其是新技术的发展给纪录片创作带来了表达上的多种可能性,数字化影像所建构的虚拟世界,使纪录影像的真实性遭到质疑.重新认识理解纪录片真实性的创作观念越显迫切.本文从现实生活的真实、主观表意的真实在数字化影像语境中延升拓展的审美真实观念出发,提出重构真实性美学观的三点认知.     

电视纪录片的运动构图研究

纪录片是指从客观角度出发详尽地对社会和国家的事件与形态进行影像保留,电视纪录片多出现于新闻性电视节目中,是以声形结合的形式对客观事实与社会百态的记录。直接决定纪录片质量的因素众多,最为关键的是图像处理,对于纪录片而言运动构图可以实现更具真实性与艺术张力的影像表达,具有静态画面不具备的应用优势。本文就电视纪录片运动构图的应用展开深入探究,希望可以推动电视纪录片的发展。     

意图的真实——对纪录片真实性的研究

本文试图从技术的角度考量纪录片的真实性问题,挖掘出由人所操控的技术后面的意图存在的必然性,以证明绝对真实性的纪录片是不可能存在的.