白色山茶花

山茶又开了，那样洁白而又美丽的花朵，开了满树。     

白色山茶花

山茶又开了,那样洁白而又美丽的花朵,开了满树。每次,我都不能无视地走过一棵开花的树。那样洁白温润的花朵,从青绿的小芽儿开始,到越来越饱满,到慢慢地     

平凡与诗意——席慕蓉《白色山茶花》赏析

也许是现代生活节奏太快的缘故,人们总是抱怨生活太单调乏味,缺少一种诗意。的确,人不能脱离现实而空谈什么艺术,生活有时甚至会淹没你的一切,包括你的兴趣、爱好直至信仰。但无论如何,既然生活在社会这个大家庭中,就少不了有一些感动。也许感动之后你就疏忽了,而一旦在忙碌之余,哪怕花上几分钟,你驻足回眸,努力回忆这种感动,然后     

山茶花

和平的相识，有点阴差阳错。我中师毕业那年，平也从广州师专毕业，两人都被抽调参加了“社教”工作队。出发前在县政府开会，平和我本不在一个组，只因读名单的同志把一个与我同名不同姓的女同事错读成我的名，结果我来到平的工作小组。平坐在我旁边，有种似曾相识的感觉，谈起来很投机。后来安排具体工作时才发现错误，我赶紧离开，找到我们的工作组继续开会。     

诗意的白色

白云是美的。譬如《牧歌》：“蓝蓝的天空上飘着那白云，白云的下面撒着那羊群。”羊群在如茵的草原上忽聚忽散．时静时动，一如朵朵白云，当然也是美的。譬如刘海粟先生自撰联：“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。”虽没言明云的颜色，但我相信自由卷舒的云一定是白色的；如果气节有颜色，我相信能够“宠辱不惊”的气节一定也是白色的。     

格调明丽寄意深远--赏析《雪》

鲁迅作品一向以幽默犀利著称，而编入散文诗《野草》、写于1925年1月18日的《雪》，给人的感觉却是：诗情画意，格调明丽，寄意深远。     

母爱没有固定的表达方式--品读《秋天的怀念》

我们熟悉史铁生，熟悉他那篇用青春写就的《我的遥远的清平湾》，也倾听过他在《我与地坛》中灵魂的喘息声。读他的作品，我们不能不求甚解，也不能一目十行。我们的目光会艰难地在他的一字一句间爬行。因为在他的作品中，你很难看到明月清风，也绝少出现眷暖花开。他的作品负载了太多的人生的苦难。写作，对有的人采说是谋生的手段；对有的人来说是生活的方式；而对史铁生采说却是灵魂的需要。有人说，他是二十世纪最后十年浮躁的坛的永久的安慰。有人说。他用他的苦难提高了大家对生命的认识。     

浅探席慕蓉散文《写给生命》的美学建构

绘画与诗文并重的艺术家席慕蓉,诗中有画,画中有诗,这一特点表现在她的散文方面,则是建构一系列明丽柔和的诸如光与色的意象,抒发对于爱与美的追求,其文语言浅柔却意境爽朗,淡雅剔透又抒情灵动。《写给生命》就很好的体现了这种优雅的诗学建构。     

对峙与统一--席慕蓉诗歌艺术特色探

席慕蓉具有作家与画家的双重身份,她的诗歌,一方面显示出现代工业文明里人类对情感、生命、时光的多方探求与复杂取向,另一方面又凭借绘画的色彩与空间层次构建了一种温情脉脉,淘尽杂质的心灵世界.可以说,她的诗歌并不是单向度地发展,而是展开了多元化的视野,形成了若干既对峙又统一的现象.本文旨在从形式、意象、情感三方面入手,对此现象加以阐释,以进一步发掘席慕蓉诗歌创作中耐人寻味的艺术魅力.     

情到深处无怨尤——席慕蓉诗《如果》赏析

[原诗] 四季可以安排得极为黯淡 如果太阳愿意 人生可以安排得极为寂寞 如果爱情愿意 我可以永不再出现 如果你愿意 除了对你的思念 亲爱的朋友 我一无长物 然而 如果你愿意 我将立即使思念枯萎 断落 把每一粒种子都掘起     

花气清香沁人心脾--郭沫若的《山茶花》品赏

郭沫若，是“继鲁迅之后文化战线上的又一面旗帜”（邓小平），是中国新文学奠基人之一。他在文学领域的成就是多方面的。当然，成就最高的是诗歌（以《女神》为代表）和历史剧（以《屈原》为代表），但散文也写得漂亮。《山茶花》是他1925年写的《小品六章》中的一章，这篇小品散文，写得很优美，很有情趣。     

白色的风信子

天晚欲雪,好友邀我去火锅城,说有满腹心事要借火锅一涮。为着不肯做母亲,她与老公已成水火之势,欲借我这个过来人作灭火器,令我安置好女儿后速速赴约。     

品读《梦庐论书》

新时期三十年来,王为国以书法家和书法理论家的双重身份活跃于中国书坛。他的书斋名梦庐,他出版的学术专论叫《梦庐论书》。读他的书,赏他的字,不仅逸情又悦目,更重要的是你收获了新时期三十年书法断代史的概览、对他个人及整个书法进程的审美排序。还可以重历书坛一次次的争论争鸣的激情论战,那种以元文化作底垫的庄严和肃穆,     

一株淡雅的山茶花

老师眼中,她是成绩优秀、爱动脑的“智多星”;妈妈眼中,她是活泼可爱、会疼人的乖乖女;同学们眼中,她是文采出众、坚毅能干的好班长……她喜欢淡淡地笑,喜欢静静地读书。她就像一株淡雅的山茶花,静静地开放,把美丽和香气留给身边的每一个人。     

文中自有真情在--读屈雅红近作《心伞》

雅红又寄来了一本书，这次是她新出的散集《心伞》。仔细阅读这本装帧精美的散集，想象着她毕业后多年来的生活历程，我脑海中浮现的总是她那洋溢着青春风采的真切形象。我们在大学校园里共处一室，生活了四年，在同一盏灯下共同阅读学名，在芬芳的紫藤园诵读唐诗宋词，在温馨的寝室里，我们八姐妹秉烛夜谈，谈人生、理想、事业、爱     

于平凡中见深情--吴冠中散文《父爱之舟》品读

在一般人的笔下，母爱如水般温柔，父爱如山般厚重，而著名画家吴冠中记忆中的父爱，却能载于小舟之中，飘入他的梦境。在为数不多的以父爱为题材的文章中，《父爱之舟》这篇回忆性散文可算是精品之一，它不是以斐然的文采见长，而是以情取胜，平白如话的语言里，蕴含着深厚的父子之情，细细咀嚼，别有一番滋味，令人感动不已。     

厚重沉雄 文气畅达－－韩愈《进学解》、《师说》艺术评析

本文从韩愈两篇有关教育的名篇入手，分析了这两篇散文的艺术特点，论述了韩愈散文的理论贡献与写作实践。     

青春祭 --席慕蓉《青春》赏析

就像独坐在落幕后清冷的剧场中追忆舞台上曾经流淌过的精彩华章,就像伫立在纷飞的秋叶中谛听春日里生命清脆的律动,就像跋涉在沉寂的沙漠中回望那片涌动着希望的绿洲。穿行在生命的旅途上,一次次咏唱席慕蓉的《青春》,一次次咀嚼那份甜蜜的忧伤。当青春的炊烟已经袅袅飘散,而生命的灶台却依旧温热炙人。《青春》是与消沉无关的慨叹。诗歌开篇仅仅一句“所有的结局都已写好,所有的泪水都已启程”,那种对青春远逝的无限伤感、那种对生命短暂的无穷幽怨仿佛立刻遮蔽了天空,紧紧攫住了读者的心;就像那起程的泪水汹涌而来,打湿了每一个敏感而脆弱…     

谈梅话竹亦"冲淡"就兰赏菊岂"平和"?--周作人《梅兰竹菊》赏析

周作人的散以“冲淡”“平和”称。所谓冲淡平和，一方面是指字比较质朴、平淡，采取“谈话风”，有“涩味”，不太注意辞藻的修饰：另方面是指作家对所写的事物，往往不明显流露出自己的感情。但如细读周作人的有些散，可以发现其冲淡后的躁厉，平和下的峻急。小品《梅兰竹菊》便是如此。     

是缅怀,也是祭奠--读《废墟的辉煌》

罗马既是古代民主政治的典范城堡，也是古代建筑艺术的荟萃之地，游览这一欧洲化名城，目光可投、心力可注颇多，作却聚焦于废墟，发思古之幽情，抒叹今之感慨。“真没有想到，在罗马，最吸引人的地方是废墟”，开篇即点题，不劳辞费，悬念便速制而成。第二段，作先用五分之四的篇幅把我们带进想象中的繁华非凡的罗马城，正当读沉浸在罗马城的华美富赡中时，一个“然而”让我们的情绪“跌落”下来。作“失望”之余“眼睛顿然一亮”，于第三段又将我们带进．了古罗马斗兽场的废墟之中，于是，历史在这里回放，野蛮和血腥在这里重演，作在沉思，也启发读沉思——明的建筑下叠印着践踏明的历史履痕。这里面贮存着人类智慧与道德的二律背反，深蕴着人性完善和历史进步的殷殷期许。