论音乐作品的审美意蕴

艺术的本质特性是审美的、创造性的意识形态和生产形态．音乐作为这种特殊形态的艺术,其作品的创作又是一种多元文化的体现,它在生产过程中,始终渗透着生产者主体强烈的情感意向、独特的艺术个性、气质和风格,物化着艺术家主观世界的审美情致、审美体验以及自创的恰当得宜的美的形式构成．因此,在其产品——音乐作品中,必定饱含着丰富的情感与审美意蘊．其主要体现在情感与自然的完美谐和、意蕴与形式的高度统一和时代与个性的有力张扬等三个方面．     

浅析音乐创作与情绪情感在美学中的相关联

谈及音乐美学,往往首先想到的是何为美。美终究是由无到有的,对于美的产生是必定要联系到心理层面的,而音乐的产生自然也是人类创造的结果。本文着重以音乐美学中情绪情感的问题为出发点,浅析音乐创作与情绪情感这一心理问题的联系,以求得音与心在美学研究中的重要地位。     

美学语境下的音乐情感探微

美学语境下的音乐情感具有多重意蕴，它对于揭示音乐艺术的本质，以及从其基本特征上去建立音乐内容和形式较为普遍的联系具有媒介作用。     

德彪西音乐创作和美学思想简论

德彪西的音乐作品，一方面追求形式上的精美，另一方面又表现个人的感情，其美学思想的值得肯定处在于他反对墨守成规和盲目追求新奇，主张内容和形式的统一。     

论汪曾祺散文的美学特色

内在意蕴、情感和语言三个方面概括了汪曾祺散的美学特色并探讨了人们喜欢他散的原因。     

《老子》“自然”概念的美学解读

《老子》“自然”概念的美学意蕴主要应该用超功利、超逻辑、超名言的方式予以领悟。《老子》的“自然”概念以否定性超越与诗意言说的方式从正反两方面揭示了人与社会的应然的本真存在：自由的、诗意的栖居，审美式的生存。“美在自然”是中国美学史上历久弥新的美学命题，它从“道法自然”的本体论中推演而出。“自然”这种崇高的地位是怎样取得的呢?它何以踞有这样崇高的美学地位呢?在《老子》哲学、美学中，这些问题都有一定程度的解答。     

文艺复兴时期音乐创作的时代性美学价值研究

文艺复兴是欧洲文化领域里的一次解放运动,通过对当时的世俗音乐、宗教音乐、音乐生活以及音乐理论的分析研究,诠释了文艺复兴时期的音乐处处显露出以人为本、重视人的价值、强调人的感情、注重人与自然界的和谐等人文主义精神内涵的时代性美学价值。     

谈音乐美学与音乐表演的高职教学

音乐美学对于音乐表演的研究事实上就是关于音乐实践的研究。音乐美学与音乐表演之问的关系是在高职教学中需要探讨的一个问题，本对此作了必要的思考。     

黎锦晖儿童歌舞音乐的美学诉求

黎锦晖是上个世纪儿童歌舞剧的创始人,但由于种种原因,人们对其儿童歌舞音乐的评价仍存有争议。因此,重拾历史遗留问题,将其抽象到音乐美学的高度来分析问题,是十分有必要和有意义的。本文结合黎锦晖的儿童音乐作品和论著,分别从音乐的内容、形式等方面对黎锦晖的儿童歌舞美学思想的理论来源、基本观点、思想实质进行深入的探讨,以此来解析黎锦晖儿童歌舞音乐的真正内涵。     

用音乐美学的观点看音乐形式中诸要素的关系

音乐美学是研究音乐艺术普遍规律的学科。它是从美学与艺术哲学的高度,对音乐艺术进行总体的基本规律的研究。因此,它不仅仅是一门系统的音乐学,而且是整个音乐学中基础的理论学科。在音乐形式中,力度、速度、节奏、音色等基本要素,音色则是要素中最为重要的成分。     

音乐美育与人格完善

音乐美育是人格教育的一个重要方式，有显的德育效应和综合效应。音乐美育对人格完善有潜移默化的影响，对人格教育有重要作用。     

音乐美学教育对塑造大学生人格的作用

从音乐美学和人格理论出发,结合大学生的人格现状,探讨了音乐美学教育对塑造大学生人格的作用。     

从音乐美学的视角看音乐作品的存在方式

音乐作品的存在方式是音乐美学最基本的问题,也是引起争议最多的问题之一。从创作和传播角度分析音乐作品的物态性存在方式,从欣赏者角度分析音乐作品的存在根源于听觉的审美需求,论述优秀音乐作品的艺术构成,可以看到音乐艺术的存在方式不仅是直观的乐谱或唱片,而且是一种生命力量的确证。音乐艺术由感相、意象和意蕴三个渐进的层面融合而成,是创作者对自身情感的升华和对听觉审美的创造性表达。     

论中国传统音乐美学中的"和"理念

文章认为中国传统音乐对于“和”的关注与表现正是出于对中国传统儒、道、释三种哲学思想的观照,这种观照使得中国传统音乐具备了自身独特的审美理念和表现形式,进而对当今的中国音乐研究与表现产生了深远的影响。     

浅谈唐诗的音乐美

唐代是诗的大国素有“大唐诗国”之誉，音乐发展亦呈现空间繁荣局面，亦有“大唐乐国”之称。唐诗与音乐有着极其密切的联系，可谓诗中有乐，乐中有诗，唐诗中蕴涵着音乐美。     

舒曼的音乐美学思想

罗伯特·舒曼是德国历史上著名的作曲家和音乐评论家,是19世纪早期浪漫主义音乐艺术的化身。他的音乐美学思想对当时的音乐思潮产生了积极的推动作用。舒曼的音乐美学思想主要表现在强调音乐教育性,重视音乐的情感性因素,强调音乐传统和创新的统一等三个方面。     

音乐审美体验形质论

音乐美学领域内，关于音乐审美体验的论述日趋丰富。然而，关于中西音乐审美体验的比较研究，以及在此基础上，对音乐审美体验意义的探讨尚处于初始阶段。     

论《乐府》等篇中体现的刘勰的音乐美学思想

魏晋时期是中国音乐发展史上非常重要的一个时期,产生于这一时期的伟大文艺理论家刘勰在他的专著《文心雕龙》中就有不少关于音乐理论的论述,其中大多数集中在《乐府》篇中,少量散见在其他的篇章中。拟从《乐府》等篇及其他关于音乐的论述入手,浅议其中所体现的刘勰的音乐美学思想,由此追溯儒家思想对其音乐思想形成的重大影响。     

作为科学与意识形态的美学——中西马克思主义美学的一般比较

马克思主义美学应该是科学,也是意识形态.但中国马克思主义美学注重美学的科学性,而忽略它的意识形态性;西方马克思主义美学则注重美学的批判和否定的功能,实际上即意识形态功能,而忽略它的科学性.中国马克思主义美学在学科建设上做出了贡献,但具有“学院化“的倾向;西方马克思主义美学深化了对资本主义的批判,但没有找到真正的哲学根基和逻辑归宿,作为一门科学没有形成整体的理论的力量.