天津滨海新区ACG影响下的服装发展研究

对ACG(Animation、Comic、Game)及其影响下的服装设计发展进行分析。提出天津滨海新区在ACG影响下的服装发展路向是对ACG中的虚拟角色的模仿、萝莉风格、时尚设计。阐述其服装发展的独特地域优势和动漫产业优势,指明运用ACG虚拟角色与图案、直接模仿角色着装、对ACG角色服装进行改造等是其服装设计方法。     

Cosplay在动漫角色设计课程教学中的应用

分析Cosplay引入动漫角色设计课程教学的意义，指出动漫角色设计课程要结合Cosplay作针对性、适应性的教学组织设计，提出通过三个主要教学环节的学习训练，循序渐进地把动漫角色设计课程引向深入，实现课程设计的学习目标。     

Cosplay在动漫角色设计课程教学中的应用

分析Cosplay引入动漫角色设计课程教学的意义,指出动漫角色设计课程要结合Cosplay作针对性、适应性的教学组织设计,提出通过三个主要教学环节的学习训练,循序渐进地把动漫角色设计课程引向深入,实现课程设计的学习目标.     

基于校企深度融合下的动漫角色设计教学改革

动漫角色设计课程旨在培养学生利用创意思维以及专业技能进行动漫角色的创作的能力。如果能够协同动漫企业进行实践能力的培养,不仅能够为动漫角色设计课程提供行之有效的实践教学模式,还可以让学生的作品得到社会的检验。     

以创新实践能力培养为目标的动画角色设计课程改革研究

动画角色设计是动漫设计与制作专业中的核心课程。由于动漫产业的不断发展,对动漫专业人才产生更高的要求,从而对动漫教育提出挑战。现阶段,由于我国动漫教育发展较快,受各方面因素的影响,部分院校在动漫核心课程建设与教学改革方面比较滞后,忽视学生创新实践能力的培养。本文针对动画角色设计课程教学和人才培养中存在的问题进行分析,力求为动画角色设计教学,探索出更加有效的教学思路和方法。     

浅析网络动画角色对虚拟类动漫衍生品研发的启示

动漫衍生品的设计开发在动画产业蓬勃发展的今天显得尤为重要,动画产品开发的基础是动画角色的设计.随着网络时代的发展,网络动画角色应运而生,同时因为网络的无限制复制和瞬时传播,培育了众多的网络动画明星和巨大的虚拟类动漫衍生品市场.笔者尝试分析网络动画角色的角色定位需要与市场目标人群定位相结合,其制作手段和表现形式需要考虑网民的用户体验和角色的增值性设计,以此启发虚拟类动漫衍生品的设计与开发.     

COSPLAY

Cosplay 是什么东东?孙悟空和多啦 A 梦同时瞪大了眼睛。Cosplay 是一个时尚新名词,简单地说就是动漫真人秀。Cosplay 的意思是"角色扮演",利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演动漫、游戏或者乐队中的角色和人物,喜欢哪个人物,就     

动漫教育中创意的重要性

正动漫产业,是以"创意"为核心,以动画、漫画为表现形式,包含报纸杂志、电影电视、音像制品、动漫图书、舞台剧和网络游戏等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等周边产品的生产和经营的产业。日本的动漫产业在各发达国家中都遥遥领先,受日本动漫画发展的影响,"动漫热"在     

《影视动画短片制作综合实训》课程的项目设计探讨

项目牵引教学是动漫专业课程开发与建设的重要驱动力。本文主要阐述如何在基于动漫生产流程的前提下进行动漫课程的项目设计,如何认知《影视动画短片制作综合实训》课程项目设计的工作逻辑主线、典型工作任务、同步于完整的工作过程以及项目编排模式的多样化等四个主要方面的问题,以此为项目牵引动漫课程开发的教学实践提供一些理论的思考和指导作用。     

论我国动漫的衍生产品

我国动画业蓬勃发展,国产动画片产生的影响也随之增强。目前,动漫衍生产品的开发已经引起了业界的高度重视,并成为了动漫产业盈利的重要经济增长点。在经济社会中,动漫衍生产品的大卖成为动画片成功的标志。动漫衍生产品的开发从本质上讲,即是将动漫作品中的角色形象、品牌、理念等无形资产运用到其他领域。     

动画专业手绘教学的研究与实践

在高等院校动画专业基础课程中,提高手绘能力是其课程的根基.手绘训练应从三个阶段进行教学,并在徒手绘制的过程中汲取灵感,发展成一个完整的动漫故事创作.本文将探讨把提高手绘能力作为动漫创作基础的学习模式,施教者及学习者所扮演的不同角色以及其优点与限制.     

高职院校教师课程开发者角色探析

当前,在缺少高等职业教育国家课程开发机制和课程开发中介机构的背景下,教师成为课程开发的中坚力量。高职院校教师参与课程开发不仅有利于其知识结构的完善,提高课程实施能力、专业实践能力,而且有利于提高其合作能力。要成为一名合格的课程开发者,需要教师良好的角色认知和角色实践,更需要教师培训制度、激励机制和校企合作机制等加以保障。     

浅谈动漫角色造型设计中的速写认知

基于艺术源于生活的朴素道理,通过结合速写创作体验,阐述了动漫角色造型设计中的速写认知。在动漫角色造型设计创作中,动漫创作者从速写的训练中寻找动漫角色造型设计的方向与灵感。通过扎实的速写功底和动漫角色造型设计的创作积累,动漫创作者可以逐渐形成一种表达和表现的欲望和需要。以速写的绘画理念审视在生活中发现的独特形象,是动漫角色造型设计的一个创作渠道。     

网络课程平台在中职计算机动漫与游戏制作专业《平面设计》课程中的应用与实践

文章以动漫专业《平面设计》实训课程中的一个真实教学案例为例,从如何将网络课程平台引入动漫专业《平面设计》课程,分析网络课程平台在课程设计中的意义,展示网络课程平台在实际课程案例中发挥的作用,进行对网络课程平台在动漫专业课程中开发与运用的探究。     

民族地区发展民族动漫教育新模式初探——以广西壮族自治区动漫教育为例

本文以广西发展动漫教育发展为例,论述在当前我国动漫产业发展现状的基础上,民族动漫教育的发展应该在教育资源的宏观调控、专业设置、课程改革、民族文化的融入、动漫教育理论研究、动漫市场的开发等方面进行,从而构建起民族地区动漫教育发展的基本模式。     

CG技术在吉林省动漫人才培养中的合理应用

近年来,吉林高度重视并积极扶持动漫产业的发展,长春动漫产业基地建设的各项工作得以扎实有效推进。这就给将来全面的动漫人才提供了发挥的舞台,长春动漫人才培养模式将充分发挥吉林艺术学院动漫学院、长春软件园等教学、研发和技术、人才优势,不断集聚产业要素,搭接产业链条,通过切实有效的规划引导和政策支持,全力打造动漫产业发展平台。力争用3-5年的时间,以长春动漫产业园区为载体核心,打造并形成独具特色、在国内有一定影响力的动漫人才培养基地和产业链完整、拥有知名原创品牌的动漫产业集群。重点培育3~5个竞争力强、实力雄厚、市场运作成熟的龙头企业,发展一批充满活力,有自主开发能力和自主知识产权的中小型动漫企业,创造一批有独特风格和较大影响的精品力作和动漫品牌,逐步建立和完善全面动漫人才培养、产品研发、动漫制作、营销交易以及服装和玩具等衍生品开发的产业体系,实现和带动长春市动漫产业集群化快速协调发展。     

产业视野下的动漫艺术

我国是一个动漫大国,市场空间巨大,但动漫产业基础脆弱,缺乏市场竞争力。因此应挖掘本土文化资源,注重动漫的原创价值与本土化结合,综合运用电脑设计软件与手绘设计工具,体现民族性,感受传统艺术的辉光,设计个性化角色,推动我国动漫产业从引进代理为主走向自主开发为主。     

浅淡动漫角色对话口形设计方法

动漫角色与人交流的最常用方式就是对话.动漫角色之间对话和现实生活中人物对话的理解是不同的,动漫角色之间对话不是嘴巴简单地开开合合,那些对话能神奇夸张地蹦出来了.动漫角色相当于演员,他们不光要把所说的内容通过肢体语言表达出来,还要让观众信服是他们所说的.本文将重点讨论动漫角色角对话时口型设计的技巧.     

产业视野下的动漫艺术

我国是一个动漫大国,市场空间巨大,但动漫产业基础脆弱,缺乏市场竞争力.因此应挖掘本土文化资源,注重动漫的原创价值与本土化结合,综合运用电脑设计软件与手绘设计工具,体现民族性,感受传统艺术的辉光,设计个性化角色,推动我国动漫产业从引进代理为主走向自主开发为主.     

动漫真人秀

COSPLAY的意思就是“动漫真人秀”,COSPLAY是英文CostumePlay(化妆游戏)的简略写法,意思是指“角色扮演”。一般是指利用服装、小饰品、道具及化装来扮演ACG——即英文动画anime、喜剧comic、电子游戏game中的角色或电影中的某些人物。