弦乐器

正乐器分类名称之一。指主要通过琴弦而发音的乐器。分三类:(1)击弦乐器,使用琴竹等小槌敲击琴弦而发音者,如扬琴等,(2)弓弦乐器,使用琴弓磨擦琴弦而发音者,如二胡、板胡、小提琴、大提琴等;     

简论中国扬琴艺术之发展

扬琴本来是一种外来乐器 ,传到中国时间不过几百年 ,但现在它已经成为中国民乐家族中的一个重要成员 ,其艺术成就还超过了国外 ,在世界领先。它迅速发展的原因有 :一是改进乐器 ,使它的性能得到改善。二是提高技艺 ,在许多扬琴艺术家的努力下 ,扬琴的艺术表现力得到了提高。三是作曲家创作丰富的扬琴曲目 ,理论界开展了对扬琴的理论研究。四是国家重视人才的培养。总之 ,开放而不保守 ,是扬琴艺术发展的主要经验。     

扬琴保护与一般维修常识

任何乐器都是一怕潮、二怕晒、三怕撞,所以对于扬琴的日常保护就要从这三方面着眼。扬琴摆放的地方,应选择干燥、通风而又不会被太阳晒到的地方．每次演奏完一定要给琴面上加罩一层覆盖物,以防潮气的侵入。冬天如室内有炉火或暖气．扬琴一定要与之保持一定距离,以免炉火把音板烤裂或琴体变形。     

江南丝竹乐及其功能

江南丝竹广义上讲是流行于浙江、苏南、上海一带的丝竹音乐,从狭义上讲是指流行于上海一带的丝竹音乐。一、江南丝竹的乐队编制江南丝竹的乐队组织灵活多变,多至七、八件乐器,少至两件乐器。一般的乐队组合:“丝”———二胡、琵琶、三弦、扬琴、中胡、秦琴等;“竹”———笛、箫、笙;其它———板、板鼓、碰铃等。二、江南丝竹的传流曲目及音乐特点     

中国扬琴止音踏板改革浅析

扬琴作为一件具有世界性的乐器,在经历了由"洋琴"到"扬琴"的转变之后,我们对于扬琴的改革仍不能止步,其中扬琴止音踏板的使用便是扬琴改革的重要一步。     

七色镜

扬琴又名蝴蝶琴等。约明末传入中国,成为中国民间说唱音乐、戏曲音乐的重要伴奏乐器。     

扬琴简介

虽然扬琴是一件外来乐器,但它在我国经过近400年的流传和演进,不论在乐器制作、演奏艺术或乐曲创作上,都已具有了我国的传统特色和民族风格,并与各地民间乐种相结合．形成了多个具有突出的地方性和乐种性特点的流派。近几十年来扬琴在构造、型制、音色、演奏技法等方面有重大的改革和创新。     

浅谈广东音乐扬琴的风格特征及演奏技法

在广东音乐中,扬琴是一件具有很重要地位的乐器.本文运用民族音乐学的研究方法,从广东音乐扬琴代表人物、风格特征及演奏技法入手,对影响广东音乐的扬琴演奏作较为全面的揭示.     

扬琴传统乐曲的流派和欣赏

扬琴不仅是中国民族乐队中主要乐器之一，而且还是中西混合乐队中的常用乐器。它不仅擅长于伴奏，而且还是表现力十分丰富的独奏乐器。扬琴传统乐曲分为广东音乐、江南丝竹、四川扬琴、东北扬琴四大流派。四大流派均具有独特的演奏风格。     

音乐常识辞典(五十二)

[扬琴]旧称“洋琴”,也叫“蝴蝶琴”。击弦乐器。发源于波斯、伊拉克一带。约于明末(公元1600年左右)传入我国。以往扬琴只用于民间合奏、说唱音乐、戏曲音乐伴奏。例如江南丝竹、山东琴书,四川扬琴、北京琴书、广东音乐、潮州音乐、内蒙二人台等。现今扬琴既能独奏,又能伴奏和合奏,是各民族管弦乐队的重要乐器     

中国扬琴及其演奏艺术的发展沿革

扬琴已在我国发展了三百余年。解放前由于不受重视及科学技术落后，扬琴无论在表演还是乐器改革上一直处于较落后的状态。解放后，在一段时期内，扬琴有了一个较大的发展，成为了极富表现力的民族乐器。随着科技的发展，多元文化的形成，扬琴艺术呈现出新的生机和活力。由原来的伴奏乐器变成一件技巧多样，艺术表现力丰富，具有浓厚中国特色的独奏兼伴奏乐器。     

谈改革乐器半音大扬琴的设计研制及试用效果

一、半音多码A型大扬琴半音多码A型大扬琴简称半音大扬琴,是笔者的科研项目。是历经八年之多的努力,设计研制成功的新式大扬琴。它立足于设计打破旧框框,解决了其它扬琴一直未能解决的直接转调难题,致使扬琴在音乐创作上、演奏上、表现力上有了重大突破,为使扬琴步入交响乐队行列,走向世界开辟了前进道路。它在制作工艺上严要求,尊重人民在民族乐器上的审美习惯,符合民族乐器的传统艺术规范,尽量保持民族乐器的风格特色。它是在变音扬琴、全律活码大扬琴、十二平均律扬琴的基础上,吸取各自优点,并借鉴钢琴、木琴等外来乐器,扬     

论扬琴的音乐表现力

中国扬琴作为与欧洲、西亚、南亚扬琴体系鼎足而立的民族乐器,有它独特的魅力。扬琴表现力的构成因素有乐器形制、音乐表现、技法发展、演奏形式、演奏者等等。这些因素互相有着密切的关联,它们共同促进了扬琴音乐表现力不断向前发展。梳理和认识扬琴音乐表现的发展轨迹,对进一步突破乐器特性的局限性有着重要意义。     

浅谈扬琴专业学生综合演奏能力的培养

扬琴作为一件可独奏、可伴奏、可重奏、可合奏的乐器,在我国民族器乐大家庭中发挥着独特的作用。要想将学生培养成为合格的、全面的扬琴演奏人才,自如驾驭各类扬琴作品,各项综合演奏能力的培养不可或缺。在目前的高校扬琴教学中,强调学生独奏能力的培养,其他方面综合演奏能力的培养仍然缺乏进一步的探索。     

论当代扬琴的新发展

扬琴起源于中东、波斯一带,发展历史悠久,品种繁多,是一件世界性的乐器,分布在亚洲、欧洲、美洲、非洲数十个国家和地区,相传明朝时期传入我国。"洋琴"最初流传于广东沿海一带,在长期的发展中经历代劳动人民和民间艺人的不断改进,由当年的"洋琴"转变为独具特色的中国"扬琴",这其中"洋""扬"二字的转变足以说明扬琴在中国发展的历史足迹,中国扬琴是外来"洋琴"自我修善、民族化的过程,也是一个不断改革和创新的过程。本文将从扬琴体制的创新、演奏技法的创新、扬琴作品作曲创作的创新等方面来进行阐述。     

《闪光少女》彰显文化自信

《闪光少女》由王冉导演,徐璐、彭昱畅、刘泳希、鲁照华等主演。电影里,令我印象深刻的是民乐乐器扬琴和西洋乐器钢琴。以前,通常弹钢琴的瞧不起敲扬琴的。剧中人物玩西洋乐器的王文说:“扬琴不算乐器,不能上台表演。”玩民乐的陈惊说:“凭什么,扬琴可是民族乐器中的大型乐器,是敲击乐。如果这点都不懂,就不算是一个合格的音乐家。”     

浅析扬琴演奏的基本方法

扬琴约在明代万历年已在我国流传,经过将近四百年的流传和演变,从乐器制作、演奏技巧,曲目特点上逐渐形成了中国扬琴独特的民族风格,成为人们喜闻乐见的民族乐器。同时,也由一种单纯的伴奏乐器发展成为具有一定表现力的独奏乐器。尤其近年来创作了大量反映时代风貌的扬琴独奏曲、协奏曲,扬琴的技法有了很大的突破与提高。扬琴演奏艺术已成为我国民族器乐艺术     

八音

正我国古代乐器分类名称,远在周王时期,乐器种类已丰富多样,并根据其发音原理,制件材料以及性能的不同,分为金(如钟)、石(如磬)、丝(如琴)、竹(如     

中国的乐器(之二)琵琶

琵琶属民乐中的弹拨乐器。所谓弹拨乐器,是指用手指或弹片之类的拔子拔弹琴弦(包括用琴签敲击琴弦)而发出声音的乐器的总称。中国弹拔乐器的历史悠久。远在三千多年前的周代就出现了琴和瑟,以后又陆续产生了周末战国的筝、筑及秦代的弦兆,汉代的箜篌、阮,隋唐的琵琶、忽雷,元代的三弦,明代的扬琴等等。     

扬琴创新技法对扬琴艺术发展的影响观察

随着音乐发展体系的不断创新,扬琴由伴奏乐器逐渐向独奏乐器发展,因此在发展过程中必须以固定的设计模式为研究点,根据具体变化趋势,确定切实可行的发展措施。扬琴演奏技法作为区分各个流派的重要标志,需要不断对其进行创新,使其适应扬琴技术的发展体系。