侗戏演出与其民俗文化内涵——以龙胜为例

侗戏是侗族传统的戏曲剧种,侗戏不仅是侗族的一种文艺形式,更是侗族的一种风俗。侗戏主要在传统节日、喜庆节日演出,与其多彩的民俗风情相统一。随着社会环境与人们生活需求的改变,侗戏的演出类型由单一型向民俗型、晚会型、展演型、旅游产品型、录像型等多种类型发展,体现其深厚的民俗文化内涵。     

侗戏从民间到舞台的演出形式的变迁

随着社会的发展,民间侗戏已经不能满足于人们的需求,我们应该要改变不同的表演形式来保护与传承侗族戏剧。民间娱乐的侗戏是侗族人民逢年过节进行娱乐的一种表演形式,立足于民间,出发点是节日娱乐大众。而随着市场变化和人们审美观的变化,民间侗戏也要在保护其原有的本质基础上进行改变,这样才能使侗戏让多数的观众接受和喜爱,由此更好的传承下去。     

侗戏传统风俗中的信仰与仪式

侗戏传统风俗中有一些与戏班演出相关的时间信仰、神灵信仰,信仰又衍生出若干禁忌。由此侗人创制出一些为祈福避祸而举行的仪式,如祭台、祭萨、请神请师、贺台与扫台仪式,还有禳灾的巫术。通过田野调查可见侗人过去的神灵信仰十分虔敬,在其信仰体系中祖先崇拜与英雄崇拜的地位比较突出,其侗戏仪式与信仰体系既有原生性又有同化性特征。     

漫论侗戏的艺术特性

侗戏是侗族文艺家借鉴汉族戏剧形式并融合侗族固有的民间艺术形式而创造出来的一种民族戏剧种类,本文从其历史、特色、发展途径进行了论述。     

论湘黔贵边区“侗戏”的文化艺术特征

在我国民间,侗戏是特色的戏种,其在审美的方面有着比较鲜明的特色,侗戏的身上承载着整个侗族的文化和传统。基于此,本文由侗戏的基础表演形式以及习俗等方面对侗戏进行一些深入的探索与研究,体现了侗戏的思想内容以及艺术特色上展现出来的文化艺术特征,让人们更加了解侗戏,对侗戏的魅力能更好的把握。并且可以本文的探讨和研究中看出侗戏在很大程度上充实和提高了所有侗族人民的精神文化,促进了民族的团结,增强了民族的关系。     

广西龙胜侗戏的传承与保护

广西龙胜侗戏是侗戏发展的一条支流,其在建国20世纪40年代就有传唱,并一度在上世纪五六十年代和八九十年代达到鼎盛。但时至今日,随着中国经济的发展,越来越多的侗寨乡村劳动力进入城市打工赚钱,或考取大学毕业后留在城市发展,这使得当地的侗戏表演与传承受到很大的影响,以至于在走向边缘化,若不能及时加以关注与保护,至有衰亡的可能。为此,只有厘清广西龙胜侗戏今昔境况的对比,找出其衰落的原因,才能提出一些可行的建议,对它的传承与保护能有所帮助。     

论通道侗戏的改革与创新

随着外出打工和新媒体时代的到来,侗戏受到很大的冲击,已经被挤到文化娱乐活动的边缘。本文阐述了通道侗戏创生发展历史以及在现代传承方面存在的问题,指出通道侗戏亟需政府部门的扶持与投入,拓展传播媒介,提升艺术性与娱乐性,以此逐步推动侗戏的发展与繁荣。     

民间绘画的民俗文化内涵研究

民俗文化是民间绘画产生所依托的外在条件,民间绘画又是民俗文化不可缺少的内容.因而它们是相互依存、互为表里的关系.民间绘画根植于社会基层,社会基层民俗文化积淀深厚,民间绘画受民俗文化濡染,蕴含了丰富而深刻神祗信仰、神灵驱魔、纳福喜庆、繁衍生殖的民俗文化内涵.     

论丧仪中的戏曲演出特点及其民俗文化功能

丧仪时演戏,在我国民间是一个较为普遍的习俗。丧仪中的演出有其特殊之处：一方面是有特用于这种场合的“例戏”,以引荐亡灵升天,另一方面是演出的“正本”戏中多带有祭灵、吊孝的情节。丧仪中演出有多方面的民俗文化功能：借其超度亡灵升入天堂;除煞驱邪,以使丧家“清吉”;以其“热闹”丧场,招待前来吊唁的宾客;丧家借其昭示对亡者的孝,显示身份,赢得“面子”等。     

戏剧情节的发生与族性——基于侗戏的田野调查与美学思考

侗戏在情节设置上有舒缓柔和的特性,与"冲突的强烈、矛盾的尖锐"有着"背道而驶"的审美价值取向,也就是说它在一定程度上弱化了戏剧冲突。这种在戏剧情节上所显现的"背道而驶"的审美习惯与其族性有着很密切的关系。对侗族戏剧情节的异质性与其族性关系的研究,对当下民族文化交融与碰撞的时代背景下的文化借鉴与创造具有现实和学术意义。     

从湖南花鼓戏看湖湘民俗文化

湖南花鼓戏孕育于湖湘民俗文化的土壤。从其产生的渊源、戏文内容以及语言特点可以窥见湖湘民俗文化的某些特征。     

民间剪纸的文化内涵与生存心理分析

民间剪纸作为一种民间艺术形态，广泛地依附于民俗事项中，并成为一些民俗事项完成和实现过程中不可缺少的形象栽体。民间剪纸是劳动者在特殊的历史、文化、生存背景下创造的文化产品。其所包含的文化价值已远远超越其本身的审美意义。分析民间剪纸在民俗事项中的具体使用及历史溯源，探究其图形及其隐喻中内在的文化价值，具有丰富的多学科价值，同时从剪纸的活态文化空间中可以更好地体验广大劳动妇女的生存心态。     

木兰故事的孝文化演变及其文化内涵

木兰故事中的孝文化主题是木兰形象成为文学文化史上典范人物的重要原因之一,也是木兰故事在千余年的流变中一个始终较为稳定的主题.从北朝的《木兰诗》到清代各种小说戏曲,历代叙述者们都试图采取不同的角度和方式阐释木兰的孝行.从孝文化的角度关注木兰故事,分析其生成、发展、兴盛的演变轨迹,进而揭示其内在的文化内涵,对于木兰故事研究有着重要意义.     

昆曲——中国的“雅文化”

昆曲具有着古典戏剧文学的最高品位、古典音乐文化的最后遗存、古典戏剧表演的完美体系。发源于江苏昆山,至今已有六百多年历史的昆曲,是中国的“雅文化”,被称为中国戏曲的“百戏之祖”。中国人的音乐韵律、舞蹈精髓,文学诗性和心灵境界,尽在昆曲之中。     

宁波民间戏曲文化的现状与对策

宁波作为历史文化名城,在历史上积累了丰厚的民间戏曲文化。但是,随着经济全球化和社会生活现代化大潮的强烈冲击,宁波民间戏曲文化濒危,抢救、保护和开发利用这些宝贵的遗产已成为我们必须面对的一项重大课题。为此,在对宁波民间戏曲文化的现状进行描述的同时,提出了保护民间戏曲文化的原则与对策。     

农村民间文化市场价值的拓展策略

在分析我国民间文化现状的基础上,基于东北二人转的成功运作思路,从企业家人力资本的强势推动、明星人力资本的品牌效应、艺术价值与市场价值的互动融合、人力资本存量的深度开发这四个方面,探讨我国农村民间文化市场价值拓展以获得可持续发展的具体策略.     

秦腔声里知兴衰——论贾平凹作品中秦腔与文化的映照关系

作为生活在当代的作家,贾平凹特别注重社会改革、时代潮流对民族文化心理和性格的冲击,并在作品中通过秦腔的变迁来透视社会文化的发展流变。秦腔在贾平凹的作品中,是西北地方民间文化的承载和民间精神的外化。从80年代写作散文《秦腔》到21世纪写作小说《秦腔》,在日益衰微的秦腔声里,蕴含着民族的文化性格和心理结构在时代和社会变革中的巨大变化,折射出不同时代下的社会文化和人们的精神世界的流变。     

汉字的文化内涵

笔者从文化的涵义人手,通过对汉字记录语言的途径进行不同层面的分析,考察汉字符号的表意特性,从而从本体论和关系论的角度,分别揭示汉字符号的文化内涵及其与文化之间的多层次的相互联系.