漆画中技与艺的关系

漆画艺术属于视觉艺术,它是通过漆画作品向欣赏者表达自己的情感和传达自己的观念。漆画艺术中的技艺是表达漆画艺术的载体,其艺术来源于漆画技术对生活的升华,其技术变革引领着现代漆画艺术的发展。漆画中技与艺的关系启示漆画艺术家要形成个人特色的漆画艺术表现语言,这直接关系到漆画艺术创作质量的高低。     

漆画创作中的装饰艺术分析

在漆画艺术发展过程中,无论是在材质选择还是工艺技巧等方面都有很大的提高。漆画装饰艺术作为一种传递美的语言,是需要研究者以及漆画装饰艺术家经过长时间的探索以及大量的实践来探究其本质的。漆画创作中,为了达到美的效果,就要依靠材料和工艺来完成这一艺术创作,所以需要艺术家能够经过不断的探究和思考,甚至很多的艺术家为此都竭尽一生。在漆画的装饰艺术中,创新和技巧是重要的影响因素,但是最为关键的因素是漆画装饰者的心灵的表达。只有漆画装饰工作者将自己的内心和漆画完美的融合,才能够深层次的达到漆画装饰的目的。本文主要通过分析漆画装饰中美感的表达,希望能够加深漆画艺术中美的渗透。     

关于当代漆画现状的思考

本文通过对当代漆画发展现状的认识,从材料、技法、创作思维等方面分析并提出问题,并且与其它画种及较为优秀的越南漆画等进行比较,就依靠自身因素演进和学院教育推动当代中国漆画发展的途径提出看法.     

小酌中国漆画线条

中国现代漆画渴望继承并发扬中国古代漆画的传统,但理论匮乏,导致目前部分工艺只能靠经验完成,缺少精神升华,作品缺乏生命力。"线"作为中国漆画中的重要造型元素在理论建设方面居然处在几乎无人问津的境地。对漆画线条的律动感进行分析,认为画面中的线条与音乐的旋律一样有着节奏感和韵律感,提出运用反复、排叠、错综等程式进行漆画线条的创作;对漆画线条的审美情感进行论述,通过情感性、民族性、哲学性等方面的深入探讨提升漆画线条的艺术审美情趣。     

抽象性漆画的探索

抽象主义绘画是抽象主义画家以自己的理性感知,通过构图,点、线、面以及色彩直接因素,创造形式美德,表达自己情感。漆艺的特殊材料与独特的工艺为在漆画这个领域探索抽象主义表现方式创造了广阔的空间。现代抽象性漆画应从中国传统艺术文化中吸取精华,融入中华民族传统审美意识,利用漆特殊艺术语言创造具有民族风格的艺术作品。     

数字漆画的实验设计及其实现

为了使绘画基础较差的人也能绘制出一幅令人赞叹的艺术作品,并享受到绘画过程的乐趣,提出了数字漆画这个概念。通过对计算机绘图软件与计算机数控雕刻技术的研究,结合具体的案例,进行了从木板处理、选图、画面处理、分色、设置刀具路径、雕刻、漆画制作的实验设计,并最终完成了数字漆画的艺术作品。在保留了传统漆画基本技法外,研究了通过计算机数控雕刻技术来代替传统漆画制作中的拷贝与手工雕刻线条技术。探讨了如何通过电脑及软件实现专色分色工艺、实现将画面加工成线条和数字符号的工艺。     

高校漆画教学的发展研究

高校艺术类专业教育是向社会输送艺术型人才的主要途径。本文通过对高校教育中漆画课程开展的关注,介绍了漆画的发展、漆画教学中需要的工具和材料、当下高校漆画教育开展的状况和漆画专业的定位,指出了当下高校漆画教育的开展中的不足和局限性。如何规范漆画课程的教学、提高漆画教学的质量、向社会输送更多优秀的漆画人才,是每个从事漆画教学的人都该深思的问题。     

现代漆画材质语言特殊性的思考

在漆画的创造过程中，材质也是至关重要的一个部分。关于对漆画材质的影响，需要从多个方面来考虑。本文就是以此来作为主题，来进行探析的。     

浅谈漆画教学与漆画艺术

漆画是艺术院校工艺课中一门主要课程,通过了解漆画艺术的历史与发展,学习其艺术特设,并掌握传统漆画的选材用料、制作工具和制作流程,是我们进行漆画教学的目的和任务.     

高职院校现代漆画教学的“漆性”与“画味”研究

文章通过对高职院校现代漆画教育的现状分析,指出教学中存在的问题仍是由漆画学科定位和现代漆画自身特性所决定的,因此,高职院校学生在现代漆画教学培养和实践运用中需正确认识"漆性"和"画味"的关系。     

浅谈中国的当代漆画艺术创作和教学研究

中国的当代漆画创作正处于发展期,这就在一定层次上对我们的漆画教学提出了要求.漆画现在已经成为重要的架上绘画,并已经成为很多艺术家表达其艺术思想的主要语言之一,已经具有很大的开放性,我们应该从培养和挖掘人才的角度入手丰富我们的漆画教学.     

现代漆画开放实验室教学的改革

通过对漆画实验室的课程整合、实验的开放方式、实验室的管理与评价过程及方式进行探讨,探索漆画开放性实验室平台,建立起集常规实验教学、创作实训、创新活动三位一体的新型实验教学模式,完善和规范当前漆画实验教学。     

“漆”与“画”的融合统一在漆画教学中的探索与实践——基于2015年中国(厦门)漆画展作品分析

文章基于2015年中国(厦门)漆画展中部分高校师生作品分析,探讨近年来我国高等院校漆画教学的现状及水平,并且提出建立漆画教学新秩序,确立"画在漆先,艺在技先"的教学观念,指出只有将"漆"与"画"统一、"技"与"艺"融合,才能创作出既不失"漆"的独特魅力又具精神内涵的漆画作品。     

现代漆画及产生与发展

现代漆画脱胎于传统漆器,由为满足人的实用性需求的工艺美术领域走向满足人类精神需要的纯绘画艺术殿堂,经历了一个漫长的历史发展过程.中国人制作漆器的历史久远,而以独立画面出现的漆画始创于20世纪30、40年代,确立于20世纪80年代,兴盛于21世纪.通过对现代漆画历史演进的归纳与分析,探讨现代漆画独立的自主性概念,思考现代漆画创作的方向.     

摩尔与摩尔教学中的几个问题

一、关于摩尔定义摩尔是新概念,关于摩尔的定义有各种说法:国际计量委员会的原定义;统编教材中的定义,参考书中一些作者根据自己的理解下的定义。这些说法并不统一。第一种说法涉及“结构粒子”,学生不易理解。一些     

漆画艺术的媒材文化观探讨

漆画是一种以天然漆为主要材料介入的艺术门类。在当代,为使漆画艺术发展,漆画作者必须展开对漆画艺术现代性与世界性发展问题的思考,思考与寻求漆画艺术的发展前景。     

漆画艺术的发展及其在现代生活中的应用

在中国传统文化中,漆画是其特殊的组成部分。随着漆画和科学技术的发展,漆画艺术在现代生活中焕发出了新的生机,在生活中的应用也日益广泛。本文在结合漆画艺术的特点和发展历程的基础上探讨了漆画艺术在现代生活中的作用,希望能够为漆画艺术未来的发展和应用提供一定的理论支撑。     

关于关系合成的两种定义的探讨

本文分析了近年出版的离散数学教材中给出的关于关系的合成的两种本质上不同的定义，指出因其歧义性的矛盾，并提出了自己的解决方案。     

基于漆画的时代特征与精神性的思考

漆画是在传统漆器装饰艺术基础上产生的新兴艺术门类。通过梳理中古时期、明清近代,乃至当代中国漆艺术发展轨迹,可以展示漆器、漆画一脉相承的关系。新中国建立后,国门开放,信息畅通,使中国漆艺术界呈现出流派纷呈、人才辈出的新局面,同时也在一定程度上催生了精神文化的多元性。然而无论时代如何变迁,当代的中国漆画的源头仍归属于古老的漆艺术,创作者应在此基础上,坚持传统功力的修炼和与时代精神结合,才有可能创作出成功的漆画作品。     

艺术专业漆画教学的现状及其反思

漆画是中国传统漆艺术的新发展,也是中华民族绘画的新创造,它作为一门新兴的艺术门类,走进高等艺术院校也不过几十年的时间。中国漆画艺术的日渐繁荣促使我们对高校现行的漆画教学体系进行重新的审视与思考,文章从漆画基础教学的经验入手,着重分析漆画基础中学生对漆艺术理论知识掌握的重要性,对漆画材料和工具的认识,对髹饰工艺和制作技法的掌握,以及对漆画作品的创新意识和创作能力。