对抗或合作?——《非诚勿扰》相亲真人秀节目的话语分析

通过多模态话语分析,对《非诚勿扰》相亲节目2010年3月14日第10期进行分析,特别是对男嘉宾富二代刘云超挑战极具争议拜金女马诺一节进行分析。主要从节目对话内容进行语步分析。《非诚勿扰》整部作品的电视类型是相亲节目,同时具有相亲功能性和娱乐性,风格是犀利、幽默风趣。《非诚勿扰》凸现了当代男女双放方择偶意识形态的碰撞。     

历史性、戏剧性、故事性的完美结合——浅谈《鸿门宴》的情节安排艺术

本文通过对《鸿门宴》的情节的探索,分历史背景、前后过程、人物形象塑造及人物刻画手法四部分,论证了《鸿门宴》历史性、戏剧性、故事性的完美结合。     

我国相亲类真人秀节目“本土化”改造——以《非诚勿扰》为例

在经济飞速发展的今天,一场以文化为武器,以影视为媒介的新殖民运动正在进行着。我国相亲类真人秀电视节目应向悠久的文化传统寻求滋养,在节目内容、文化构成、审美品格与表述方式进行恰当的本土化改造,才能在这场运动中立于不败之地,建设具有中国特色的电视文化。     

《傲慢与偏见》中的戏剧性特色分析

英国批判现实主义作家简·奥斯丁的代表作《傲慢与偏见》深受全世界读者的认可和喜爱。其中的一个主要原因是这部小说体现出的伟大、绝妙的戏剧力量。基于此,从人物塑造、叙事角度、情节结构和舞台场景四个方面着手,较为全面深入地分析《傲慢与偏见》所具有的戏剧性特色,以期帮助读者进一步体会奥斯丁在其作品中体现出的伟大、绝妙的戏剧力量。     

《钢琴课》:主题的突破与形式的风格化

《钢琴课》是爱情片的叙事模式,却又对模式进行了突破,在老题材中挖掘出新颖而深刻的思想,影片的结局有悖于传统爱情片的模式,从表层关于婚姻、爱情、性问题的探讨中揭示出更深层的主旨即挣脱文明给人带来的束缚,回归自然本性。在形式方面,作者进行了风格化的处理,在影片的情节结构上,使用反差对比,使人物性格鲜明,主题突出;在视听语言上,大胆、真切、细腻的风格,都是围绕情节和主题结构设置的,使得整个作品浑然一体。     

艺苑奇葩,亦诗亦剧——《孔雀东南飞》戏剧性分析

鲜明的场次,尖锐的戏剧冲突,性格化的人物对话,典型的环境,托物起兴的序幕和象征性的大团圆尾声,这一切都使得《孔雀东南飞》这首乐府诗很具戏剧性.     

场景、设计与人文素养——电影美术课的一种风格化探索

影视艺术是复杂的专业学科,尤其制作需要有大量实践。综合性大学影视艺术专业师资与生源大多都缺乏实践能力,其电影场景设计课程有必要进行相应的创新和改革,以体现出综合性大学的优势。电影场景的风格化教学是相对实践性教学而言的,它要求学生在场景设计上具有宏观的视野和丰富的想象,对电影场景的商业设计、氛围意象设计、象征道具设计进行清晰又富有深度的表述,以形成电影的整体风格。综合性研究型大学的影视艺术专业课程设置要突出史论与实践双重指向,可以进行突出视觉语言、氛围意象、象征设置三种训练。     

歌剧音乐的戏剧性——兼论瓦格纳《诸神的黄昏》器乐的戏剧性功能

本文以瓦格纳<诸神的黄昏>为分析本体,分析了歌剧音乐的戏剧性的三种表现形式及其在歌剧中的综合运用,并分析了器乐在歌剧音乐中的戏剧性功9能.本文旨在说明音乐同样具有戏剧功能及语义功能.     

永远的春——观《非诚勿扰Ⅱ》

春有春的温暖蓬勃,夏有夏的绚烂生机,秋有秋的新旧交替,冬有冬的升级孕育。人生其实就是四季的更替,只是人生多崎岖而非平坦,没有人能一帆风顺直达终点,也不可能一生风平浪静,波澜不惊。人生的冬是心头挥之不去的阴霾,然而如果我们乐于去享受,去发现,人生其实就只有一个季节,就像秦奋与笑笑,就像秦奋与香山,就像《非诚勿扰Ⅱ》所演绎的一样。你以为它是一部喜剧,讲的是     

文化叙事的风格化与多样化——《白鹿原》与《敦煌·六千大地或者更远》的一种比较性研究

小说写作本质上作为一种文化叙事是以文化语境为基础的对生活的象征性表达。叙述中展开的文化语境和作家的创作个性形成小说叙事的风格化和多样化的基础,并形成小说叙事的美学境界。以文化叙事理论为基础,在对《白鹿原》与《敦煌·六千大地或者更远》的比较性研究中,阐释两部作品鲜明的风格差异,从而对文化叙事风格化和多样化的审美追求展开具体而深入的思考,以期对文化叙事理论有更深入的理解。     

论《傲慢与偏见》的戏剧性特色

《傲慢与偏见》是简·奥斯丁的代表作 ,小说以其独特的艺术魅力吸引了一代又一代的读者。《傲慢与偏见》在布局结构、人物对话及反讽艺术几个方面体现了它的戏剧性特色     

媒介景观中的浪漫絮语——对《非诚勿扰》的符号学分析

从符号学的角度分析《非诚勿扰》,可分为共时和历时两个层面。共时方面主要指女性符号的共时出场,她们以不同装扮风格和造型汇聚在一起,形成了一种"奢侈性"陈列的女性符号的盛装景观,而盛装景观的表象之下隐蔽的则是男性视角的观看;历时方面则指向男性符号的历时性出场,在这种嵌套型的叙述结构中,蕴涵着富有活力、个性化的邂逅,充满着变数和未知,所以能形成一次又一次的观影高潮。然而,由这样一种陈列方式和叙事策略精心营造出的浪漫絮语,只能局限于舞台,仅仅是"仿象"的自我生产,根本不具有指涉现实的能力。     

莫扎特《c小调幻想曲》K.475的戏剧性与悲剧性研究

莫扎特作为欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一,他的音乐深刻地反应了人文主义的精神。莫扎特的《c小调幻想曲》K.475这首作品不仅在音乐形式和结构上占有特殊的地位,该作品当中的幻想性和悲剧色彩以及戏剧性的对比冲突、内容的深刻复杂性,使得这部作品有着重要的研究价值和意义。     

论莫扎特歌剧音乐的戏剧性——以歌剧《魔笛》为例

莫扎特在进行歌剧创作的时候,始终将音乐作为喜剧表达的关键部分,因为相较于台词来说,音乐可以作为独立的表现形式来展现人物的性格和推动剧情的发展,增加歌剧的戏剧性,它比台词的表现力更加优秀和直接,因此莫扎特将音乐创作作为歌剧创作的基础。     

虚幻的女性主导——对电视节目《非诚勿扰》的符号学解读

运用符号学的研究方法,解读《非诚勿扰》这一档节目中出现的关键的两幅图片,不难发现节目中的女性主导只是一种幻象,而这种幻象是通过图像的呈现、主持人的叙事与节目游戏规则的设定完成的。其实,该节目依然是对父权社会的谄媚,表征出这样一种景象:女性话语权主导下的女选男,而实质却是男权话语对女性的消费与审视。     

悲剧意识的自省与音乐形象的扬弃——肖邦《a小调前奏曲》的戏剧性因素探究

伟大的波兰音乐家肖邦一生致力于钢琴音乐的创作,其作品具有浓郁的抒情性和深刻的思想性。在其创作的众多体裁中,前奏曲这一重要体裁形式在其毕生音乐创作中占据着重要的地位。本文以其代表作《a小调前奏曲》为研究对象,通过对作品创作背景的阐释与音乐本体的分析采展现其个性化的音乐风格,为探究其音乐作品中戏剧性因素的最初表现提供理论依据。     

幽默效果的语用分析——看相亲节目《非诚勿扰》中的经典对白

文章以格赖斯的合作原则为理论框架,以电视节目《非诚勿扰》中人物经典对白为实例,重点分析故意违反合作原则和遵守合作原则所产生的幽默效果和会话含义.分析表明,通过对合作原则的恰当故意违反和无意遵守,说话者可以很成功地制造意想不到的幽默效果.     

论民间传说《五个女儿》的戏剧性与现代文化意识

甘肃自古以来就是多民族交流汇聚之地,文化积淀深厚。本文分析了广泛流传于甘肃民间的传说《五个女儿》戏剧性结构特点及其蕴藏的现代文化意识,得出结论:民间文化的活态性质最接近生活本真,也最具有戏剧性特点。     

女性主义视角中的中美相亲节目——以《非诚勿扰》与《单身汉》为例

江苏卫视推出的相亲节目《非诚勿扰》曾一度掀起了国内相亲节目的收视狂潮。这样的婚恋相亲节目在美国也是非常流行的,例如《单身汉》、《单身女郎》、《恋爱达人》等。这些婚恋交友类节目,在某种程度上可以反映出在中西方社会中美女性的思想状态、价值体系以及社会地位等等。     

幽默效果的语用分析——看相亲节目《非诚勿扰》中的经典对白

文章以格赖斯的合作原则为理论框架,以电视节目《非诚勿扰》中人物经典对白为实例,重点分析故意违反合作原则和遵守合作原则所产生的幽默效果和会话含义。分析表明,通过对合作原则的恰当故意违反和无意遵守,说话者可以很成功地制造意想不到的幽默效果。