多媒体教学融入美术课堂

在儿童美术课堂教育教学实践中,加强地方乡土教材的研究与发展,是学校课程改革的需要。为了把乡土美术这种有形的、实体性的民俗文化融于课堂教学中,笔者在课堂教学实践中借助多媒体技术辅助教学,顺利、有效地帮助教师完成了课堂教学、增加了教学容量,提高了教学效率,使教学行为灵活便利,使教学形式多样,取得较好的课堂教学效果。多媒体促美术课堂资源的开发徐州是历史悠久的文化之邦,丰厚历史遗存和文化资源形成了鲜明的地域文化特色。作为乡土美术这种有形的、实体性民俗文化,它最大特点是内容广     

挖掘乡土资源开发美术课程

《高中美术新课程标准》指出:"学生认识乡土文化是学习艺术、认识艺术的基础.教学中,教师要引导学生深入学习乡土文化,从学生熟悉的周围环境出发,挖掘生活的美术学习资源,感受乡土文化的美."淮安既是风景秀丽的苏北明珠,又是人文荟萃的历史文化名城.教学中,我们应该结合地域特点,充分挖掘乡土美术资源,让它变成教学资源来激活高中美术课堂.     

乡土文化——美术课程资源的一朵奇葩

正《美术课程标准》指出,在美术教学中,教师切不可唯教材是举,将美术课堂教学资源窄化为一本教材,要充分认识到乡土文化资源也是学生学习美术、认识美术的重要资源和基础。因此,在美术教学过程中,教师有责任、有义务深入到乡土文化的感知中,以学生真实的生存环境为起点,开掘乡土文化资源。一、摒弃功利,以放松自在的心态感知乡土资源美术教学以感知美、欣赏美和创造美为教学的核心目标。美术的灵魂在于对社会生活中美的捕捉与创造。因此,美术教学在     

小学美术教学中乡土资源运用策略研究

教师应当创新教学理念与方式,适时、适度引入乡土资源,在拓展课堂教学容量的同时,给学生更多美的感悟与创作的启发.因此,教师可以构建与利用美术教学乡土资源库,组织乡土特色的美术兴趣小组,结合教材拓展乡土文化传承路径,引入乡土资源激发美术创造力,充分发挥乡土资源开阔学生视野、提升学生美术素养等价值,以实现教学效果事半功倍,扎...     

美术教学与乡土文化资源整合促进师生共同发展

著名教育家陶行知说过这样一段话:"生活即教育……没有生活的教育是死教育,没有生活的书本是死书本……"因此,教师在美术课堂教学过程中,应以生活为中心,重视对乡土美术课程资源的开发,有机整合乡土文化资源,从而优化美术课堂教学,促进师生的共同可持续发展。一、通过美术教学与乡土文化资源的整合促进学生吸取传统文化精华法国的教育学家第斯多惠曾说:"教学艺术的本质,不在于传授,而在于唤醒、     

乡土美术教材研发促教师专业成长探究

当代中国正经历着我国历史上最为广泛而深刻的社会变革,环境的巨大转变,必然引导教育模式和要求的转变,教材应随时代而行。乡土教材使用的灵活性是国家教材的延伸和补充,这将给乡村教师教育创新提供强大动力和广阔空间。文章以地处粤西肇庆市中小学美术乡土教材研发为个案,笔者尝试从生态学角度,实践美术教育生态课程的开发。从挖掘乡土文化特色而起,将自然引入课堂,课堂融入自然的新型互动式教学模式把美育落实到课堂教学、环境育人、教师自我成长的教育生态中去,并在传承区域优秀传统文化方面起到积极的促进作用。本文旨在为教育工作者提供借鉴和指导。     

论美术课堂教学中融入乡土文化

新课程改革要求将美术教学与学生的生活相连接,培养全面发展的人,乡土文化渗透进高中的美术课堂,有利于知识与现实的有效衔接,有利于充实高中的美术课堂,有利于增强高中美术教学的实效性。场景教学法、电子信息技术法、历史文化陶冶法、开展校园活动等可以将乡土文化有效地渗透到美术课堂教学中,培养多元化的人才。     

也谈乡土美术教学资源

乡土美术是课堂教学以外的有地域性和地方特色的教学资源。充分利用乡土教育资源能使学生了解美术与情感、美术与社会、美术与文化、美术与生活的关系,给城市与农村学校美术教育带来发展契机。     

小学美术教学中乡土文化的有效融合

乡土文化浓缩着历史的影子,是中华民族地方文 化的见证,是当地百姓在劳动与生活中创造出的独特的艺术魅 力,小学美术学科的重要任务是引导学生观察美、理解美、创造 美,将审美教育渗透美术教育之中,让学生在艺术情感中享受 快乐,是美术学科的重要功能。乡土文化与美术教育的融合,不仅是本土文化思想的继承与创新,它将生活与美结合在一 起,它的审美创造是爱与美、善与美,是美的统一。乡土文化的 开发必将为美术教学注入新的活力,不仅能够激发学生对美术 学习的兴趣,对优秀的乡土文化的传承和学生的乡土情怀,以 及爱国主义情操的培养也产生了重要的影响。     

浅述屏边山区学校如何利用乡土资源丰富美术课堂

边疆山区美术课堂教学,存在着巨大的挑战。因此,我们有必要认识到乡土文化资源在美术课堂教学中的作用。本文阐述在屏边地区如何利用当地文化特点,创造性开展山区美术课堂教学。如围绕富有特色的自然条件,开展综合性美术教学活动;挖掘环境资源,开展美术活动;利用文化资源,开展体验性审美活动。     

基于人文环境下的城市公共艺术研究

城市公共艺术就是以城市公共空间为核心,以当代文化为背景,与社会大众形成一定关系的思想方面的艺术,其可以充分表现城市公共空间的民主与开放、交流与共享等,是一种人文主义精神,它一方面可以体现历史文化,另一方面也可以进行规范化的设计及制造,它包含于艺术及设计之中。当前艺术设计的主体已经逐渐发展为城市公共艺术的规划与研究,将生态、环境、社会、人类、心理及工程等学科综合起来。这其中包含性能与文化、文化消费与教育、氛围等方面的融合。     

论文化生态保护(实验)区艺术资源的整合与传承

文化生态保护(实验)区的艺术资源应深刻理解"点"状本土民间艺术资源,进行"线"状整理归纳,并在此过程中,将深层次的文化对比、文化归属、文化发展方面等内容进行糅合,进而形成真正意义上的"网"状发展的文化生态区民间艺术。     

高职生态式艺术设计教学模式

生态式艺术教育是由滕守尧先生首先提出,意指一种充分体现和不断运用生态智慧的艺术教育。高职生态式艺术设计教学模式是将生态式教育引入高职艺术设计教育中,本文结合《书籍设计与制作》课程教学改革实践,对高职生态式艺术设计教学模式从理论依据、教学目标、操作程序等方面进行介绍。     

浅论台州石窗艺术及其对装饰设计课程的启迪

台州石窗艺术承载着传统文化和地方风土人情．在题材和表现形式上都有其独特的文化内涵和艺术价值,对其进行研究和保护,对装饰设计课程的教学内容、教学目标、教学任务、教学手段都有启迪作用,并为教师设计活动中如何处理功能和装饰的关系指明了方向。     

临海词调唱腔在民族声乐教学中的应用

临海词调是一种民间坐唱由艺形式.词调唱腔的气息共鸣、真假换声、咬字吐字、表演歌唱特色与民族声乐教学诸多方面要求一致.临海词调应用教学中,需要克服伴奏与语言的障碍.民族声乐教学运用临海词调促进临海词调的传承,也提高教学效果.民族传统曲艺与民族声乐教学结合,凸显地方音乐教育特色,推动地方文化生态的平衡.     

地方文化传承视角下高职艺术设计专业创新教育探析——内江职业技术学院艺术设计专业(夏布艺术方向)为个案

培养创新型的艺术设计人才,已经成为当前艺术设计专业面临的共同课题。本文以内江职业技术学院创作"中国夏布画",在教育教学上的大胆创新改革为例,探索和实践了地方高职院校艺术设计如何传承地方文化,如何利用地方特色文化进行教育教学创新,如何与地方文化产业相结合。以期在研讨交流中为更多的高职院校的艺术设计教学提供可借鉴的参考。     

以美术馆文创设计为核心的艺术设计教学改革探索与实践

美术馆文创设计既是物质样态的文化产品,又包含了精神内容的文化传承,在现有的条件下,存在一定的发展不平衡现象。要求艺术设计教学进行课程内容方面的改革和学科建设方面的改革。针对美术馆文创设计艺术设计教学改革探索与实践主要可以从根据协同创新,打造产学研共赢模式,在实践教学环节实题真练和立足本地域特色,服务地方美术馆等几方面实现,达到促进美术馆文创设计发展的目的。     

论民族艺术在当代艺术设计教育中的重要性

文章以当前本土艺术设计教育发展时代背景为前提,深入阐述了在艺术设计教学中培养学生的民族文化意识的重要性,旨在强调民族文化对艺术设计的重要影响,并引起设计教学工作者和设计师对民族文化传承的重视。     

对艺术史教学中几个问题的思考

作为艺术专业学生必修的艺术史课程，由于教师长期受传统教学机制的影响，缺乏观念与方法的创新，影响了教学效果。教师应在艺术史的教学中加强历史文化的渗透，进行中西比较，吸收西方先进的思想和方法，从多元的文化视角对艺术现象进行分析讲解，从而给学生一个更为广阔的思维空间。     

教学艺术研究的背离与回归

教学艺术研究有助于克服教学科学化的偏执,追求教学的审美价值,实现教师与学生的个性发展,提升教学境界。然而,既有的教学艺术研究存在研究目标普通化、研究内容策略化、研究方法经验化、研究表达抽象化等问题,背离了艺术的基本精神与研究旨趣。未来教学艺术研究应凸显教学艺术的个性化、回归教学艺术的情境化、强调教学艺术的创造性、重视教学艺术质性研究。